《音乐里的足迹》之《二泉映月》

霜筱

泉声月影共悲怆——听瞎子阿炳的《二泉映月》 杨卓群 瞎子阿炳的《二泉映月》，几乎是“人间难得几回闻”的仙乐。那二胡的弦一动，便似有冷泉幽咽，从指间迸出，又缓缓流入听者的耳中。起初是细碎的，继而转为绵长，终至于悲怆。这悲怆却并非呼天抢地，而是隐忍的，深藏的，仿佛一个饱经沧桑的人，在月夜里对着一泓清泉，默诉生平。 瞎子阿炳本名华彦钧（1893——1950），江苏无锡人。幼年学习道教音乐，且精通多种乐器。他三十五岁时双目失明，从此街头卖艺，受尽人间凌辱。于是，无锡僻静的惠山泉（世称“天下第二泉”）边一方岩石上，成为他常年歇憇之处。淙淙的泉流，冷冷的月光激发了他的创作灵感，他用二胡拉出了内心深处的悲呼、哀叹！一首传世不朽的《二泉映月》由此诞生了。 其实，这首二胡独奏曲面世时没有命名。1950年阿炳去世前夕，中央音乐学院教授杨荫浏听到此曲感动不已，几次来无锡访问阿炳，并用纲丝录音机录下此曲。因阿炳几次谈到创作缘由，是二泉流水和深夜的月光激起了创作冲动。杨荫浏和同校的音乐教授祝世匡议定为《二泉映月》，从此流行于世。 后来，不少人依这个调子配了词。本文仅选一例予以说明，有的词中说“听琴声悠悠”，道“人生苦短”，又道“岁月如流”。虽则字字真切，却总觉得隔了一层，没有格外贴切地写出曲的哀婉内涵。阿炳的原曲，何尝专为说愁？那弦音里有市井的喧哗，有无锡街头的风景，有瞎子眼前的黑暗，有手心里残存的一枚铜板的温度。这岂是一个“愁”字说得尽的？ 曲中三味，实在难以言传。阿炳操琴时，手指在弦上移动，时而急促如雨，时而缓慢如凝。那音调忽高忽低，宛转不尽，竟将人世的坎坷与苍穹的月华糅在一处。月固然是明的，泉固然是清的，但经了他的弦音，月便成了冷眼，泉便成了苦泪。后来填词的人，欲以文字追摹此境，终究力有未逮。词固然工整，却不及曲之万一。 我每闻此曲，便觉阿炳虽盲而心极明亮。他不见世间之色，却反将世间的悲欢离合听得更为真切。那弦音不只是弦音，竟是一个卑微生命在黑夜中的独行，是一个艺人对命运的无言抗争。 曲终人散，惟余月光如水，泉声如泣。填词人的文字或会被时光冲刷淡去，而阿炳的弦音，自当在中国人的心头长久地响下去，成为民族血脉里一段永恒的哀愁与坚韧。 《二泉映月》作品诞生于抗日战争（1931一1945年）中国社会处于民族危亡与内战交织的动荡中。无锡作为江南经济重镇，虽未直接沦为战场，但普通民众深受战乱，苛捐杂税与通货膨胀之苦。阿炳本人因吸食鸦片，道观财产被侵战而流落街头，以卖艺为生。其音乐直接反映㡳层民众的生存困境。阿炳35岁双目失明，彻底沦为街头艺人。他常在无锡惠山泉（“天下第二泉”）附近演奏，泉水的清冽与月光的静谧成为其音乐的意象来源，作品通过二胡的哀婉旋律，将个人失明后的孤独，对光明的渴望，以及对社会不公的控诉融为一体，形成“以乐为悲”的独特艺术表达。《二泉音乐》融合了无锡浏滩簧，说因果等乡土音乐元素，旋律委婉悲怆，节奏自由多变，体现了吴地文化的细腻与坚韧。《二泉映月》原为纯音乐作品无歌词，后被多次改编为声乐作品。有王健为李玉刚2010年演唱的版本填词。结构隐喻：全曲采用“循环变奏”，主题反复出现。阿炳的音乐“植根于民族底蕴，其哀愁中隐含着着对国家命运的关切！有听众描述，初听为阿炳悲伤，再听则为自己流泪”，阿炳徒弟回忆，他常在街头即兴加入时事内容，体现《二泉映月》成为一个时代的悲歌！1970年改编为弦乐合奏走向国际！被毛泽东主席和江泽民等领导人推崇！这部诞生于街头的作品升华为历史杰作。正如阿炳墓碑上所铭“他的琴弦上有眼泪，也有火焰”！ 阿炳的《二泉映月》二胡独.奏曲，我添加了视频放在屏幕下方。请倾听！同时了添加一点照片。 朋友：阿炳的原作《二泉映月》的二胡独奏曲來啦！请朋友细心倾听，帶着情感品尝。同时由王健为阿炳的独奏配词，由质朴的歌唱人‘七阿哥’倾心演绎的版本，他用他美丽的歌喉，带着那接地气的演唱艺朮为我们演唱的《二泉映月》不加任何调味品，同时放在屏幕下面。请接纳我的心意！ 作者将她的诗《霜筱吟风》第一集选诗三首，放在屏幕下方，敬请关注！ （一）思念相思总比相逢好，且把相思寄玉箫。云朵绵绵曾化雨，海涛滾滾已成潮。声声似酒醉秋菊，缕缕如丝绾楚皋。谱就柔情歌万阕，黄昏吹罢待明朝。注：作者为夫君出版的诗集《心海涛声》而作，更为思念其人！（二）夜读《心海涛声》怀念曼平君斜倚孤衾读旧篇，惟期书里见君颜。诗情似火贴心暖，寂寞如冰透骨寒。铁骨铮铮抨腐败，襟怀荡荡化冥顽。涛声阵阵击心海，敢效先生续墨缘。注①荡荡化冥顽一一孔子的“君子坦荡荡”，小人常戚戚。②冥顽化一一改成化冥顽（三）鹧鸪天，夜雨凋叶敲窗又几回，一番心事饶愁眉。残温尚暖胭脂扣，余酒犹留琥珀杯。情已乱，泪相摧。長亭望断雁南飞。骊歌唱恸天涯角，雨洒芭蕉疑婿归。