一首被世界各国单簧管演奏家多次演奏的“中国旋律”

洪泉

这首由意大利作曲家Michele Mangani在2023年创作的单簧管作品，像一缕来自东方的风，轻轻拂过五线谱的沟壑，将中国音乐的婉转与深情娓娓道来。旋律一起，仿佛江南的烟雨便落在了音符上，湿润、细腻，又带着一丝说不清的乡愁。它不喧哗，却直抵人心，像是一封用音符写就的信，寄给远方懂它的人。

上面视频里的演奏者来自北欧，金发碧眼，却在吹奏这段旋律时，眼神低垂，仿佛看见了黄山云海、西湖残雪。那一刻我才明白，真正的音乐从不被国界所限——当一段旋律足够真诚，它就能跨越语言，成为世界共通的心跳。

这已不是Mangani第一次为中国风倾注心力。继《来自中国的色彩》《来自中国的记忆》之后，他再次将这首作品献给浙江音乐学院的董德君教授。我不知道他们之间有过怎样的对话，但我知道，这份跨越山海的友谊，早已被音符封存。每一次演奏，都像是一次重逢，一次对东方美学的深情回望。

如今，这首“中国旋律”已被世界各地的单簧管演奏家反复演绎。它出现在巴黎的音乐厅、纽约的排练室、东京的课堂上。人们用不同的口音谈论它，却用同一种感动去诠释它。它不再只是“中国风格”的标签，而是一种情感的共鸣，一种文化的回响。

我常想，或许最动人的艺术，从来不是刻意“表现”什么，而是真诚地“感受”了什么。Mangani没有生长在这片土地，却听懂了它的呼吸。他用一支单簧管，把中国的月光、流水、山川与思念，轻轻吹给了全世界听。