<p class="ql-block">今天开始啃诗的源头——诗经!</p><p class="ql-block">这本书静静躺在书桌上,封面上“诗经”二字如古木生香,底下“shi jing”的拼音像是轻轻叩响一扇通往千年前的门。两只鸟栖在花枝上,仿佛正要开口吟唱,花瓣层层叠叠地舒展着,像是从诗里长出来的春天。我伸手抚过封面,指尖仿佛触到了风的温度,那是一种无声的邀请——来吧,走进这些字句的原野。</p> <p class="ql-block">翻开第一册,封面上一个大大的“风”字,像一阵从《国风》里吹出的气流,轻轻拂过心口。右边那只栖在花枝上的鸟,羽翼微张,像是刚从“关雎”的河洲飞来,又或是从“蒹葭”的水畔歇脚至此。山水背景淡得如同晨雾,却让人一眼就沉了进去。主编“文澜”二字安静地落在一旁,像是一位引路人,不喧哗,只点灯。</p> <p class="ql-block">第二册是“雅”,左侧纯白如宣纸铺展,一个黑字“雅”立于中央,肃穆而清逸。右边的花枝上,粉白花朵与绿叶交错,不争不抢,恰如“大雅”“小雅”中那些庄重又温情的篇章。书脊上的“雅”字随书页翻动若隐若现,像是一句低语,在提醒我:有些诗,是用来聆听的,不是用来读的。</p> <p class="ql-block">第三册名为“颂”,封面的“颂”字如钟声落地,下方“song”二字像是余音袅袅。那朵荷花静静开在右页,粉瓣柔润,荷叶舒展如掌,托着一滴看不见的露水。它不似“风”那般自由奔放,也不如“雅”那般端庄持重,却自有其神圣的静谧——那是对天地、祖先、时节的礼赞,是诗的祭坛。</p> <p class="ql-block">目录页摊开在晨光里,章节如溪流般排列:“国风”“周南”“召南”……“关雎”在第14页,“葛覃”在22页,“卷耳”在26页。每一个名字都像一颗露珠,挂在诗的枝头。页顶那只栖枝的鸟,仿佛正低头轻啄某一行字,它知道,这些标题不是终点,而是入口。我顺着页码轻轻滑动手指,像在拨开芦苇丛,寻找那条通往诗源的小径。</p> <p class="ql-block">内页的诗句安静地躺在纸页上,左侧是标题,右侧是原文,字字清晰,如古井映月。没有注释,没有翻译,只有最原始的韵律在呼吸。纸页泛着浅米色的光,像是被岁月温柔地吻过。我读到“采采卷耳,不盈顷筐”,忽然觉得,那个女子或许就坐在不远处的山坡上,篮子空着,心却满了。诗不在书中,书只是它暂住的屋檐。</p> <p class="ql-block">另一册的目录分出了“小雅”“鹿鸣之什”“南有嘉鱼”,章节名如古琴拨弦,一声声唤出宴饮的欢愉、君臣的礼敬、人间的温情。页首那艘小船静静浮在水面,船上人影模糊,却让我想起“南有嘉鱼,烝然罩罩”——那不只是鱼,是人与人之间温暖的相待。船在动,诗也在动,载着千年的回响,缓缓驶来。</p> <p class="ql-block">这一页的目录继续延伸,“谷风之什”“采菽”“生民之什”,标题如碑文般庄重。它们不是零散的篇章,而是一条脉络清晰的河,从周人的土地上流淌而出。我忽然明白,《诗经》不是一本诗集,而是一部民族的呼吸录——风是百姓的歌,雅是士人的思,颂是宗庙的声。</p> <p class="ql-block">最后见到那本古籍的封面,水墨小舟浮于水面,飞鸟掠过天际。“目录”二字以书法题写,笔锋苍劲又含情。这哪里是目录?分明是一幅行旅图,舟中人正要去寻诗的源头。而我知道,诗源不在远方,就在这一页页翻开的瞬间,在鸟鸣、花影、荷香、舟行之间,在每一个字落地生根的刹那。</p>
<p class="ql-block">我合上书,窗外的风正轻轻摇动树梢。</p>
<p class="ql-block">那一刻,我听见了《诗经》的源头——</p>
<p class="ql-block">它不在竹简里,不在书页上,</p>
<p class="ql-block">而在风拂过耳畔时,</p>
<p class="ql-block">那句忽然涌上心头的:“昔我往矣,杨柳依依。”</p>