送别诗词选读（二十七）

故乡的云

261、《送仲高兄宫学秩满赴行在》

宋·陆游

兄去游东阁，才堪直北扉。

莫忧持橐晚，姑记乞身归。

道义无今古，功名有是非。

临分出苦语，不敢计从违。

【白话译文】

兄长你前去东阁任职，凭你的才华，足以在北扉担任要职。

别担心身居要职来得晚，姑且记住将来要请求退休归家。

道义从来不分古今，功名却总涉及是是非非。

临别时说这些恳切的话，不计较你是否采取我的意见。

【赏析】

《送仲高兄宫学秩满赴行在》是陆游送别堂兄陆升之（字仲高）的一首五言律诗。诗中既蕴含劝诫之意，又饱含兄弟深情，展现了陆游的道义观与功名观。

逐句赏析：

“兄去游东阁，才堪直北扉。”

首联起笔点明送别主题。“东阁”指宫中藏书之所，“北扉”代指翰林院（宋代翰林院在北扉）。诗人称赞仲高才华足以胜任翰林要职，言语间既有对兄长的肯定，又暗含对其仕途的期望。用典含蓄，符合宫学身份。

“莫忧持橐晚，姑记乞身归。”

颔联劝慰之语。“持橐”指官员手持橐橐（文书袋）侍奉君主，喻任职中枢；“乞身”即请求致仕归乡。诗人劝兄莫因晋升稍晚而焦虑，当谨记及时抽身、功成身退的道理。语重心长，体现对官场风险的清醒认识。

“道义无今古，功名有是非。”

颈联全诗警策之句。诗人直言道义超越时代（无今古），但功名却须辨明是非（有是非）。此联既是对兄长的告诫，也是陆游自身价值观的宣示：追求功名须以道义为准则，不可违背初心。对仗工整，理念铿锵。

“临分出苦语，不敢计从违。”

尾联收束于临别叮咛。“苦语”指逆耳忠言，“不敢计从违”意为“不敢考虑你是否听从”。诗人以谦卑而恳切的态度吐露直言，看似无奈，实则情深——即便兄长未必采纳，仍要坚持道义劝诫。结句含蓄而有力，兄弟情谊与士人风骨并存。

整体艺术特色：

1. 情理交融，劝诫深沉：全诗以劝诫为主线，将亲情、仕途哲理与道义追求紧密结合，展现陆游作为诗人和士大夫的双重关怀。

2. 对仗工稳，用典自然：如“东阁”对“北扉”，“无今古”对“有是非”，既显律诗法度，又无斧凿之痕。

3. 语言简练，内涵丰厚：诗中“苦语”“不敢”等词谦中带韧，柔中见刚，折射出南宋士人在政治困境中的复杂心态。

此诗不仅是送别之作，更是陆游对功名道义的深刻思考。其劝兄“功名有是非”之语，至今读来犹具警示意义。

262、《送七兄赴扬州帅幕》

宋·陆游

初报边烽照石头，旋闻胡马集瓜州。

诸公谁听刍荛策，吾辈空怀畎亩忧。

急雪打窗心共碎，危楼望远涕俱流。

岂知今日淮南路，乱絮飞花送客舟。

【白话译文】

刚刚报传边地的烽火，已照亮了建康城头；不久又闻说金人的兵马，已集结在瓜州渡口。

当权的衮衮诸公，有谁肯听听百姓的意见？我们在野的人呵，只能白白地为时局担忧。

大风急雪扑打着窗棂，心儿和雪珠一起破碎，登上高楼向远处眺望，你我都不禁热泪横流。

又哪里想到呵，今日里、柳絮轻飘、乱红飞舞，送你的客船去往那，淮南东路的古城扬州！

【赏析】

《送七兄赴扬州帅幕》是陆游送别兄长赴任扬州幕府的一首七言律诗。诗中交织着国难之痛、报国之志与兄弟之别，展现了陆游深沉的家国情怀。

逐句赏析：

“初报边烽照石头，旋闻胡马集瓜州。”

首联以紧急军情起笔，渲染紧张氛围。“初报”与“旋闻”形成时间递进，突出军情骤急；“边烽照石头”指金兵攻至建康（南京），“胡马集瓜州”则写敌军聚集扬州对岸的瓜州。两地皆近南宋腹地，可见局势危殆。开篇即点明送别背景的严峻性。

“诸公谁听刍荛策，吾辈空怀畎亩忧。”

颔联直抒愤懑与无奈。“刍荛策”指草野之人的谋略（自谦语），“畎亩忧”即百姓对国家的忧虑。诗人痛斥朝中权贵无视民意，而自己虽心怀天下却只能空自焦急。此联既批判朝廷昏聩，又流露志士失路之悲，情感激烈。

“急雪打窗心共碎，危楼望远涕俱流。”

颈联融情于景，极写忧国之痛。“急雪打窗”暗喻时局动荡，“心共碎”道出诗人与兄长共同的揪心之痛；“危楼望远”既实写登高送别，又象征对国运的眺望，“涕俱流”则饱含无奈与悲愤。此联对仗工整，情景交融，感染力极强。

“岂知今日淮南路，乱絮飞花送客舟。”

尾联以景结情，余韵苍凉。“淮南路”指扬州所在地区，“乱絮飞花”既点明暮春时节，又隐喻局势混乱与人心离散。原应是暖春送别，却因国难而显得凄迷哀伤。“岂知”二字暗含世事难料的感慨，将个人离别之愁升华为家国兴亡之叹。

整体艺术特色：

1. 家国一体，情感厚重：全诗将兄弟送别与忧国之情紧密结合，私人情感与公共关怀水乳交融，展现陆游典型的“诗史”风格。

2. 虚实相生，意象精准：如“边烽”、“胡马”写实，“急雪”、“乱絮”象征，虚实交织中深化主题。

3. 语言顿挫，声情契合：诗中“初报”、“旋闻”、“谁听”、“空怀”等词节奏急促，与焦虑情绪高度统一。

此诗不仅是一首送别诗，更是一曲忧国之歌。尾联“乱絮飞花”以柔景写哀情，举重若轻，堪称宋人七律中的神来之笔。

　　263、《送别同志有前韵·凤凰翔集肯卑微》

宋·袁甫

凤凰翔集肯卑微，独向梧桐拣一枝。

乍别故棲知未忍，临行更赋白圭诗。

【白话译文】

凤凰翱翔岂肯卑微栖，独向梧桐择良枝。

乍离旧巢知你难忍，临行再赋白圭示警诗。

【赏析】

《送别同志有前韵·凤凰翔集肯卑微》是宋代诗人袁甫的一首七言绝句。诗中以凤凰为喻，赞美友人高洁品格与坚定志向，语言精练而寓意深远。

逐句赏析：

“凤凰翔集肯卑微”

首句以凤凰起兴，立意高远。“凤凰”象征志行高洁的君子，“翔集”指翱翔后栖止，“肯卑微”以反问语气强调其不屑于屈身低处。开篇即点明友人如凤凰般志存高远，不甘流俗，奠定全诗崇敬基调。

“独向梧桐拣一枝”

第二句承上句深化凤凰之喻。“梧桐”是传说中凤凰唯栖之树，“拣一枝”暗用《庄子·秋水》“鹓鶵非梧桐不止”典故，喻友人择善而固执、坚守高洁品性。“独”字凸显其卓尔不群，宁缺毋滥的孤傲风骨。

“乍别故棲知未忍”

第三句转笔写离别之情。“乍别故棲”既指凤凰离巢，亦喻友人离开原本职位或环境；“知未忍”以揣度语气道出对方对旧地的眷恋，体贴入微。此句将离别的矛盾心理——志向高远却又不舍故旧——表现得真切动人。

“临行更赋白圭诗”

第四句收束于临别赠言。“白圭”指白玉制成的礼器，象征纯洁与德行。《诗经·大雅·抑》有“白圭之玷，尚可磨也；斯言之玷，不可为也”之句，告诫人谨言慎行。诗人以“白圭诗”赠别，既是勉励友人始终保持品德无瑕，亦含彼此共守君子之约的深意。

整体艺术特色：

1. 通篇比兴，意象统一：全诗以凤凰为核心意象，从“翔集”到“拣枝”，从“别棲”到“赋诗”，喻体贯穿始终，结构严谨。

2. 用典自然，含蓄深沉：化用《庄子》《诗经》典故却不露痕迹，于赠别中融入对品格的期许，厚重而不失典雅。

3. 语言凝练，情志交融：短短四句，既赞友人风骨，又写离别柔情，更寓道德劝勉，言简意赅而余韵悠长。

此诗虽为送别之作，却超越一般离愁，借凤凰择木而栖的典故，颂扬了士人对理想与道义的坚守，展现了宋人重气节、尚德行的精神风貌。

264、《绝句送巨山》

宋·刘子翚（huī）

二年寄迹闽山寺，一笑翻然向浙江。

明月不知君已去，夜深还照读书窗。

【白话译文】

两年来，您托身借居在这福建山中的庙里，如今忽然转念，要离开这儿，前往浙江。

明月不知您已经离去，深夜还是悄悄地照进您书房的小窗。

【赏析】

《绝句送巨山》是宋代诗人刘子翚赠别友人张巨山的一首七言绝句。全诗以淡雅之笔写深沉之情，通过时空转换与拟人手法，将离别之思融入静谧夜景，余韵悠长。

逐句赏析：

“二年寄迹闽山寺”

首句起笔点明友人过往行迹。“二年”凸显相聚时日之久，“寄迹”暗含漂泊暂居之意，“闽山寺”则交代隐居或宦游之地。平淡叙述中已埋下别情的伏笔，岁月积淀让离别更显不舍。

“一笑翻然向浙江”

第二句承上句写友人决然离去。“一笑”见其洒脱之态，“翻然”喻转身离去之迅捷，“向浙江”指明新途。此句举重若轻，以超脱语气淡化离愁，与上句久居形成反差，暗藏诗人对友人奔前程的复杂心绪——既怅然又祝愿。

“明月不知君已去”

第三句转折巧妙，赋明月以人性。“不知”二字将明月拟人化，本是无情之物，却似有情却不解人间别离，仍如往常般照耀。诗人借明月之“无知”，反衬自己知友人已去的孤寂，物是人非之感油然而生。

“夜深还照读书窗”

末句以景结情，余味无穷。“夜深”呼应“明月”，营造静谧氛围；“读书窗”既是实写友人旧居书窗，亦象征往日共同研读、谈诗论道的时光。明月依旧照窗，而窗前人已远去，空余光影徘徊。此句不着悲字而悲意自深，思念与怅惘俱在无言之中。

整体艺术特色：

1. 以乐景写哀情：全诗以明月清辉、书窗静谧之美的景象，反衬离别后的空虚与思念，含蓄隽永。

2. 拟人化手法：明月“不知”人去仍“照”，无情之物衬有情之人，愈显诗人对往昔的留恋。

3. 时空巧妙切换：从“二年”的过往，到“翻然”的当下，再到“夜深”的想象未来，时空跳跃中凝聚深沉别情。

4. 语言简淡意深：表面平淡如话，实则字字含情，体现了宋诗“以平淡求深远”的美学追求。

此诗短短四句，既写离别之洒脱，又诉思念之绵长，更以明月千古不变之光影，映照人生聚散无常之慨，堪称宋代送别绝句中的神品。

265、《赠王介甫》

宋•欧阳修

翰林风月三千首，吏部文章二百年。

老去自怜心尚在，后来谁与子争先。

朱门歌舞争新态，绿绮尘埃拂旧弦。

常恨闻名不相识，相逢罇酒曷留连？

【白话译文】

君似李白挥就翰林诗篇三千首， 又如韩愈文章光耀二百年。

我虽老去犹存壮心未已， 后世还有谁能与你争先？

朱门歌舞竞逐新艳姿态， 绿绮琴拂尘重理旧弦。

常憾闻名却未曾相识， 今朝相逢何不纵酒流连！

【赏析】

《赠王介甫》是欧阳修赠予王安石的一首七言律诗。诗中既表达了对王安石才华的激赏，也流露出欧阳修自己年老志犹存的感慨，更暗含对后辈的殷切期许。

逐句赏析：

“翰林风月三千首，吏部文章二百年。”

首联以典故起笔，盛赞王安石之才。“翰林”指李白（曾官翰林学士），“风月三千首”化用欧阳修《赠王安石》中“翰林风月三千首”句，赞其诗才如李白；“吏部”指韩愈（曾官吏部侍郎），“文章二百年”言韩愈文章冠绝二百年，喻王安石文采可继韩愈。此联以李、韩相比，推许极高，奠定全诗赞赏基调。

“老去自怜心尚在，后来谁与子争先。”

颔联转入自身感慨与对后辈的期许。“老去自怜心尚在”写欧阳修虽年老而雄心未减，暗含壮志难酬之叹；“后来谁与子争先”则以问句形式，断言后起之秀中无人能及王安石，既显推重之情，亦含激励之意。此联承上启下，情感复杂。

“朱门歌舞争新态，绿绮尘埃拂旧弦。”

颈联巧用对比，喻指文坛风尚与个人志趣。“朱门歌舞争新态”批判当时权贵追逐浮华文风；“绿绮尘埃拂旧弦”以古琴（绿绮）蒙尘自喻，表示自己仍坚守古朴文道。“拂旧弦”暗含愿与王安石共振古文之志，含蓄深沉。

“常恨闻名不相识，相逢罇酒曷留连。”

尾联收束于相见恨晚之慨。“常恨闻名不相识”直抒仰慕已久却素未谋面之憾；“相逢罇酒曷留连”以反问作结，呼吁举杯畅饮、长谈尽兴，既见前辈之谦逊，更显对后辈的真诚爱重。结句热情奔放，余味悠长。

整体艺术特色：

1. 用典精当，推许至极：以李白、韩愈喻王安石，可见欧阳修对其诗才文力的高度认可。

2. 对比强烈，立意高远：“朱门新态”与“绿绮旧弦”之对比，凸显二人对浮华文风的批判及对古文运动的坚守。

3. 情感真挚，亦师亦友：诗中既有长辈对后辈的赏识，又有志同道合者的惺惺相惜，毫无居高临下之态。

4. 语言凝练，对仗工稳：如“三千首”对“二百年”，“心尚在”对“子争先”，体现律诗法度。

此诗不仅是欧阳修对王安石的个人赠言，更反映了北宋中期文坛新老交替的背景下，一代文宗对后起之秀的深切期许与共同振兴古文的理想。

266、《临江仙•记得金銮同唱第》

宋•欧阳修

记得金銮同唱第，春风上国繁华。如今薄宦老天涯。十年歧路，空负曲江花。　　

闻说阆山通阆苑，楼高不见君家。孤城寒日等闲斜。离愁难尽，红树远连霞。

【白话译文】

还记得当年金銮殿上，我们一同聆听宦官宣唱及第进士的消息，从此后便春风得意，留在京师过上了繁花似锦的生活，自以为前途似锦。可如今却是官职卑微，将要身老在天涯。分别十年以来我一事无成，白白辜负了当年新科进士跨马游街，到琼林苑赴宴赏花。

听说阆州有阆山可以通往神仙阆苑，可我登上高楼却望不到你的家。如今我独处孤城，每天独对寒冬的太阳看它无端西斜。离别愁绪难以说尽，只能将思念付予那经霜的红树，任它连接远处天边的红霞。

【赏析】

《临江仙·记得金銮同唱第》是欧阳修赠予友人（一说为同年进士）的词作，通过今昔对比抒写宦海浮沉、人生易老之慨，以及深切的离愁别绪。

逐句赏析：

上阕：

“记得金銮同唱第，春风上国繁华。”

以回忆开篇，追昔二人同科进士及第的荣耀。“金銮同唱第”指殿试后皇帝宣召唱名赐第的盛况，“春风”既指实际时节，亦喻得意心境；“上国繁华”写汴京的富丽景象。两句虚实结合，铺陈出昔日少年得志的辉煌场景。

“如今薄宦老天涯。十年歧路，空负曲江花。”

笔锋陡转，写当下潦倒境遇。“薄宦老天涯”自嘲官微身老、漂泊远地；“十年歧路”化用李白“大道如青天，我独不得出”，喻仕途坎坷；“空负曲江花”叹辜负了长安曲江池畔的春光（唐代进士及第后常游曲江，宋袭其意），暗含理想落空之悲。今昔对比强烈，顿挫沉郁。

下阕：

“闻说阆山通阆苑，楼高不见君家。”

转入对友人的思念。“阆山”“阆苑”传说中仙人居所，喻友人所在之地缥缈难寻；“楼高不见”化用欧阳詹《初发太原途中寄太原所思》“高城已不见，况复城中人”，写极目远眺仍不见友人踪迹，空间阻隔中见怅惘之情。

“孤城寒日等闲斜。”

以景寓情，渲染孤寂氛围。“孤城”暗合自身宦地荒远，“寒日”斜照更添凄冷；“等闲斜”谓夕阳漠然西沉，毫不顾念人间离愁，以物之无情反衬人之有情。

“离愁难尽，红树远连霞。”

结句以景结情，余韵悠长。“离愁难尽”直抒胸臆，愁思绵延不绝；“红树远连霞”描绘秋树与晚霞相连的苍茫景象，红色炽烈却暗含萧瑟，以无边美景写无尽哀愁，含蓄深远。

整体艺术特色：

1. 今昔对比，时空交错：上阕昔荣今悴的对照，下阕现实与传说的交织，拓展了情感张力。

2. 虚实相生，意象丰美：“曲江花”、“阆苑”、“红树霞”等意象虚实结合，既典雅又富有象征性。

3. 以乐景写哀情：繁华春风、红树霞光皆艳丽之景，却反衬出宦途失意、离愁难销之悲。

4. 语言疏朗而情感沉郁：表面用词明快，内里情感深沉，体现了欧阳修词“深婉”的特质。

此词不仅写个人命运之感，更折射出北宋文人在党争与宦海中的普遍困境，离愁别绪中寓有时代之叹。

267、《赠王介甫》

宋•王令

当世胸怀万古淳，平生才术老经纶。

况逢尧舜登贤日，不复伊周望古人。

得志定知移弊俗，闻风犹足警斯民。

九门无谒天旒邃，何惜长令仕为贫。

【白话译文】

你怀有万古淳风之胸襟， 平生才学精通治国经纶。

恰逢尧舜般圣主选贤之日， 无须效仿伊周空慕古人。

得志必能革除社会弊俗， 声名足以警醒当今百姓。

纵九重宫门深遥难谒天子， 何惜长守清贫之位尽忠忱。

【赏析】

《赠王介甫》是王令赠予王安石的一首七言律诗。诗中高度赞扬王安石的胸怀、才学与志向，并对其推行变法、改变弊俗的抱负给予深切期望。

逐句赏析：

“当世胸怀万古淳，平生才术老经纶。”

首联起笔即盛赞王安石的胸怀与才学。“当世胸怀万古淳”写其胸襟博大，心系古今，志在恢复淳朴世风；“平生才术老经纶”赞其一生才学深厚，精通经世治国之道。“老”字凸显其成熟练达，暗含欧阳修对后辈的认可。

“况逢尧舜登贤日，不复伊周望古人。”

颔联以古圣贤喻当世，激励王安石把握时机。“尧舜登贤日”喻宋神宗锐意改革、广纳贤才的盛世；“不复伊周望古人”言不必羡慕古代的伊尹、周公（名相），当世即可建功立业。此联既颂扬时代，更鼓励王安石勇于担当，超越前人。

“得志定知移弊俗，闻风犹足警斯民。”

颈联直言对王安石变法图强的期待。“得志定知移弊俗”坚信其一旦执政必能革除弊政、移风易俗；“闻风犹足警斯民”谓其声望与理念足以警示百姓、唤醒民心。此联语气坚定，体现欧阳修对王安石改革理念的认同与支持。

“九门无谒天旒邃，何惜长令仕为贫。”

尾联收束于对王安石清廉品格的赞叹与慰勉。“九门无谒”指其不趋权贵、不钻营逢迎；“天旒邃”喻朝廷深广，君主圣明；“何惜长令仕为贫”以反问语气赞其甘守清贫、不慕荣利的节操。尾联既暗含对官场环境的批评，亦凸显王安石的高洁人格。

整体艺术特色：

1. 用典贴切，立意高远：尧舜、伊周等典故的运用，将王安石置于历史维度中审视，赋予其改革以神圣意义。

2. 语言豪迈，情感炽热：全诗多肯定、激励之语，如“定知”、“犹足”、“何惜”，可见欧阳修对后辈的殷切期许。

3. 逻辑严密，层层递进：从胸怀才学，到逢时遇主，再到改革济民，最后归结点品格，结构严谨。

4. 虚实结合，情理交融：既写王安石个人品质，又涉及时政民生，体现欧阳修作为政治家的视野。

此诗不仅是一首赠人之作，更是北宋改革思潮的缩影。王令以晚辈身份，对王安石的才德、时运与使命进行全面肯定，反映了北宋士大夫“以天下为己任”的共同理想。

268、《晓出净慈寺送林子方•其一》

宋·杨万里

出得西湖月尚残， 荷花荡里柳行间。

红香世界清凉国， 行了南山却北山。

【白话译文】

清晨走出西湖时天上还挂着残月，我陪友人穿过荷塘，走在杨柳依依的小道上。

在这样的红花遍地、清凉阴阴的世界里，我们走过了南山，又绕到北山。

【赏析】

《晓出净慈寺送林子方·其一》是杨万里送别友人林子方的组诗之一，以清晨西湖荷景为背景，通过灵动自然的笔触，抒写离别之情与对西湖风光的眷恋。

逐句赏析：

“出得西湖月尚残”

首句点明时间与地点。“出得西湖”写诗人与友人清晨步出净慈寺，面向西湖；“月尚残”以天边残月勾勒拂晓景象，既暗示送别之早，又渲染清冷静谧的氛围。残月意象暗含离别之惆怅，为全诗定下淡微的愁绪基调。

“荷花荡里柳行间”

第二句描绘西湖晨景。“荷花荡”与“柳行间”选取最具代表性的西湖意象，荷红柳绿相映成趣；“荡”“间”二字写出荷塘之开阔与柳堤之幽深，画面层次丰富。诗人与友人穿行其间，景中寓情，暗含依依惜别之意。

“红香世界清凉国”

第三句以通感手法强化西湖之美。“红香”从视觉与嗅觉写荷花之艳与芬芳，“清凉国”则从触觉写晨间湖风的舒爽。二字将西湖荷塘升华为一个色香俱佳、沁人心脾的仙境，既表达对美景的沉醉，亦暗含对友人所去之地的美好祝愿。

“行了南山却北山”

第四句以行动写留恋之情。“行了南山却北山”写诗人送别途中徘徊辗转，绕过南山又至北山，步履迟迟不忍归去。看似平淡的叙述，实则通过空间的延展，将不舍之情融于山水行走之间，含蓄而真挚。

整体艺术特色：

1. 寓情于景，含蓄深婉：全诗无一字直言离别，却通过残月、荷柳、山水等意象，将惜别之情自然渗透于景物描写之中。

2. 语言浅近，意境清新：用词朴素如口语，却勾勒出西湖晨景的鲜活画面，体现杨万里“诚斋体”活泼自然的风格。

3. 感官交织，富于通感：“红香”、“清凉”等词融合视觉、嗅觉、触觉，增强场景的沉浸感。

4. 以行动暗示心理：末句“行了南山却北山”以行动延展空间，巧妙传达出诗人复杂的心绪。

此诗以西湖之美反衬离别之愁，以清新之景淡化伤感之情，在送别诗中别具一格，展现了杨万里对自然与友情的独特领悟。

269、《晓出净慈寺送林子方•其二》

宋·杨万里

毕竟西湖六月中，风光不与四时同。

接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

【白话译文】

六月里的西子湖啊，到底特殊，秀丽的风光和其他时节迥然不同。

碧绿的莲叶连接天际，浩渺无尽，红日与荷花相映，色彩分外鲜艳娇红。

【赏析】

《晓出净慈寺送林子方·其二》是杨万里最为著名的七绝之一，以浓墨重彩的笔触描绘西湖盛夏荷景，在送别诗中别开生面。

逐句赏析：

“毕竟西湖六月中”

首句起笔以“毕竟”二字突兀而起，语气肯定而赞叹，强调西湖六月的独特地位。“六月中”点明盛夏时节，为后文极致景色的展开预设伏笔。此句如脱口而出的喝彩，瞬间抓住读者注意力。

“风光不与四时同”

第二句承上句进一步强调西湖盛夏的不可替代性。“四时”即春夏秋冬四季，诗人断言六月风光超越其他季节，以概括性的对比烘托其独一无二的美。此句为具体描写做足铺垫，蓄势待发。

“接天莲叶无穷碧”

第三句转入具体描绘，镜头推向宏阔远景。“接天”极写莲叶之茂盛绵延，仿佛与天相接；“无穷碧”以“无穷”状其广阔无垠，“碧”字写荷叶青翠欲滴之色。此句以夸张手法展现荷塘的壮阔空间感与生命力度。

“映日荷花别样红”

第四句收束于特写镜头，色彩强烈夺目。“映日”写荷花在朝阳辉映下的绚丽光彩；“别样红”以口语化表达强调其红得超凡脱俗，不同于寻常红色。与上句“无穷碧”构成视觉冲击极强的色彩对照，碧绿与鲜红交织，成就千古名句。

整体艺术特色：

1. 结构精巧，层层递进：前二句总写赞叹，后二句具体分写，由概括到具体，由整体到局部，章法严谨。

2. 色彩浓烈，对比鲜明：“碧”与“红”形成互补色对比，在视觉和心理上造成强烈印象，画面感极强。

3. 语言通俗，意境崇高：用词浅近如“毕竟”、“别样”，却营造出“接天映日”的恢宏意境，体现了“以俗为雅”的至高境界。

4. 寓情于景，含蓄深永：全诗无一字言离别，却以西湖极致之美暗含对友人的深情挽留与美好祝愿。

此诗虽为送别而作，却超越一般离愁，以对自然美的狂热礼赞，展现了诗人豁达的胸襟与生命激情。其色彩运用与空间构图，堪称古典诗歌中的“印象派”杰作。

270、《清平乐•留人不住》

宋·晏几道

留人不住，醉解兰舟去。一棹碧涛春水路，过尽晓莺啼处。

渡头杨柳青青，枝枝叶叶离情。此后锦书休寄，画楼云雨无凭。

【白话译文】

苦苦留人不住，饯别酒喝得醉昏昏，她的船已经解开缆绳。小舟拨开轻卷的碧波，走在漫漫的春水路上，她将听不尽晓莺处处啼唱。

渡头冷落，只有杨柳青青，一枝枝，一叶叶，全都代表着离情。再也不必寄什么书信，画楼里种种的深情厚爱，从今后没有了依凭。

【赏析】

《清平乐·留人不住》是晏几道的一首送别词，以女子口吻抒写离别之痛与决绝之辞，婉约中见深情，柔韧中带倔强。

逐句赏析：

上阕：

“留人不住，醉解兰舟去。”

开篇直抒无奈。“留人不住”四字平白如话，却力重千钧，道尽挽留失败的无力感；“醉解兰舟去”写男子醉中解舟离去，暗示别宴已终、去意已决。“醉”字既点明钱别场景，亦暗含男子借酒避愁的薄情。

“一棹碧涛春水路，过尽晓莺啼处。”

以乐景写哀情。“一棹碧涛”写春水澄碧、舟行轻快，“晓莺啼处”绘沿途莺啼婉转、风光旖旎。美景反衬女子内心的孤寂与怨愤——行人一路春色，而自己独守空寂，更显离别之残酷。

下阕：

“渡头杨柳青青，枝枝叶叶离情。”

移情于景，深化离愁。“渡头杨柳”是送别经典意象，“青青”状柳色之浓，暗喻愁思之深；“枝枝叶叶离情”将离情赋与杨柳每一枝叶，化无形之情为可视之景，极写愁绪之弥漫无边。

“此后锦书休寄，画楼云雨无凭。”

结以决绝之语，怨极反诘。“锦书休寄”是负气之言，实因怕睹物思人、旧情难舍；“画楼云雨无凭”叹往昔欢爱如云雨般虚幻易散，不可凭信。表面决绝，内里却透出对往昔深情的眷恋与幻灭之痛。

整体艺术特色：

1. 以女子视角叙事，情感细腻真切：全词以女子口吻诉说不舍、怨恨、失望之心路，层层递进，极具代入感。

2. 情景反差，倍增其哀：春水碧涛、晓莺杨柳之美景，与“留人不住”、“锦书休寄”之哀情形成强烈反差，深化悲剧性。

3. 语言浅近而意蕴深婉：如“枝枝叶叶离情”以口语化重复强化情感，“云雨无凭”用典自然含蓄。

4. 结句似斩钉截铁，实缠绵难断：怨语背后是痴情，决绝之中藏不舍，婉约词“说尽而意未尽”之典范。

此词不仅写离别，更深刻揭示了人性中爱怨交织的复杂心理，展现了晏几道对女性情感世界的精准把握与高超艺术表现力。