赏石（三）资料网络

美友10812312（谢绝送花）

我曾在一座老城的巷口见过一位石匠，他坐在阳光斜照的屋檐下，手中握着一块红得似火的石头，神情专注得仿佛在与它对话。那石头表面泛着流动的光泽，像是被岁月打磨出的灵魂。他告诉我，这种红石难得，纹理天然，稍一雕琢，便有了山河的气韵。他指着石上隐约的金色痕迹说：“你看，这不就是一座藏在石头里的楼阁吗？云雾绕檐，飞鸟掠顶。”我凝神细看，竟真觉那金线勾勒出的山水轮廓，如梦似幻。

后来我在一间静谧的展厅里，又见到了类似的石雕。那是一座巍峨的山峦，通体赤红，仿佛被晚霞浸透。山间云雾缭绕，几处古建筑隐现其间，屋脊翘角，檐牙高啄，像是从画中走出的仙境。树影婆娑，水纹细刻，连山脚下一缕潺潺的溪流都仿佛在耳畔低语。那一刻，我忽然明白，匠人刻的不是石头，而是心中的一片天地——那是对山水的敬意，对故园的思念。

还有一件作品，红白相间的纹理如血玉交融，雕刻的楼阁依山而建，层层叠叠，宛如悬在云端的仙居。山势起伏，松柏点缀，每一寸雕工都透着沉静的力量。我站在它面前，竟生出一种想拾级而上的冲动，仿佛只要迈一步，就能走入那静谧的庭院，听风穿廊，看叶落阶。

最让我难忘的，是一块被雕成山峰模样的红石，底部托着一个深色木座，木上刻着细密的林木与岩纹，与石身浑然一体。当光线洒落，石面泛起耀眼的光泽，仿佛整座山都在呼吸。我听人说，这样的作品往往要耗去匠人数月光阴，一刀一凿，皆是耐心与心力的凝结。它不单是一件摆件，更像是一种沉默的守望。

有次我见一座红石雕，顶部刻着古建筑群，仿佛立于绝巅之上，俯瞰众生。下方则是山石、古木与流水，布局错落有致，动静相宜。那建筑飞檐斗拱，虽小却气势不减，像是某种精神的象征——无论风雨如何，总有人在高处守望着这片土地。

另一件石雕也令我驻足良久。山势雄奇，云雾缭绕，山脚下的屋舍错落，树木葱茏，溪水蜿蜒。它被安放在一个雕工精细的木座上，木质沉稳，与红石相映成趣。我忽然想到，这不正是我们心中最理想的栖居之所吗？有山可依，有水可听，有人烟袅袅，也有林泉之幽。

有一次，我看到两件并列的红石雕。一件刻着一位古人，衣袂飘然，神态肃穆，身后隐约有楼台影影绰绰；另一件则是一群孩童嬉戏，或追逐、或攀枝、或仰面接花，周围祥云缭绕，花影婆娑。一庄一谐，一静一动，仿佛是人生两端的写照——有人在高处沉思，有人在尘世欢笑，而石头，默默记下了这一切。

还有一块红石，雕的是山水楼阁，却在角落藏了几个孩童的身影，他们或藏于花丛，或攀于石上，笑意盈盈。那祥云如絮，轻轻托着他们的身影，仿佛连天地都在为这份童趣动容。我心想，或许匠人刻到这里时，嘴角也是上扬的吧。

那日我再遇一件山形石雕，红石如焰，底座是深色木雕，刻着林木山石，层层叠叠，仿佛另一重微缩的世界。整件作品庄重而神秘，光线下，石面如血玉般透亮。我忽然觉得，这些红石之所以动人，并非仅因色彩夺目，而是它们承载了太多未说出口的情感——对自然的敬畏，对传统的眷恋，对美的执着。

有一件红金相间的雕刻，人物、建筑、山水齐聚一堂。人物姿态生动，似在行走交谈；楼宇精巧，檐角挑月；山川起伏，草木含情。底座是深色木雕，花纹繁复却不喧宾夺主。我站在它面前，仿佛听见了风声、人语、流水与钟鸣交织成的古老乐章。

还有一件，山顶是起伏的红岩，纹理细腻如真山石，山下却藏着精致的园林景致——亭台、曲径、古树、小桥。那一刻我忽然明白，中国人爱山，不只是爱它的雄伟，更是爱它包容万物的胸怀。山可藏寺，可隐居，也可纳一座园林，容一段闲情。

有一回我见一座红黄相间的山峰石雕，山间云雾竟似在流动，山下古建错落，树影婆娑，溪水蜿蜒。那红色的云，像是朝霞，又像是晚照，把整座山染得如梦似幻。我心想，这哪里是石头？分明是一段凝固的时光，一场不愿醒来的梦。

这些红石雕刻，每一块都像在诉说一个故事——关于山，关于人，关于那些藏在岁月深处的温柔与庄严。它们不喧哗，却自有千钧之力，只消一眼，便让人久久不能忘怀。