《苍松双鹤图》

画家陈冰雅号鹤知音

《苍松双鹤图》

这幅画作《苍松双鹤图》，是中国传统文人画“诗画互文”艺术手法的典范。

画中诗句：

苍松偃蹇拂云斜，

丹顶双栖浅水沙。

一声清唳穿林去，

风送荷香到水涯。

我们可以从以下几个层面深入读这幅画作：

一、 画作内容的直观呈现与诗意的呼应

“苍松偃蹇拂云斜”——松的意象与品格

“偃蹇”形容松树姿态屈曲、苍劲有力，有不屈不挠、傲然独立之 感。“拂云斜”则描绘了松树主干或枝干向上生长，其顶端枝条或松针仿佛轻拂云霄，带有一种飘逸而又挺拔的动态美。松树的枝干用浓淡干湿的墨色表现，树皮皴擦显得苍老而有质感。

诗意延伸：诗句直接点出了松树的形态特征，是对画作主体景物的准确描绘。松树在中国文化中是“岁寒三友”之一，象征着坚韧不拔、长寿、高洁的品格。“拂云”更增添了其超凡脱俗、与天相接的高远意境。

“丹顶双栖浅水沙”——鹤的意象与象征

松树下浅水沙边画有两只丹顶鹤。“丹顶”是鹤最显著的特征，鲜艳夺目，象征吉祥、尊贵。“双栖”点明了鹤的数量和相伴的状态，营造出一种宁静、和谐、相伴相守的氛围。“浅水沙”则描绘了鹤栖息的环境，通常是水边的沙滩或浅滩，环境清幽，远离尘嚣。

诗意延伸：诗句准确描绘了画中鹤的姿态、颜色和栖息环境。双鹤相伴，也暗含了对友情、爱情或伴侣的美好祝愿，以及对宁静生活的向往。鹤在中国文化中是“仙禽”，象征长寿、纯洁、吉祥，与松树搭配，更构成了“松鹤延年”的经典吉祥寓意。

“一声清唳穿林去”——鹤鸣的意境与动态

虽然是静态的画作，但通过诗句的想象，我们可以感受到画外的声音。丹顶鹤引颈长鸣，其声音清亮高亢，穿透松林，打破了原有的宁静。这种“无声胜有声”的艺术处理，赋予了画作动态感和生命力。

诗意延伸：“清唳”指鹤的叫声，清越而悠扬。“穿林去”则将这声音的穿透力和方向性描绘出来，仿佛能看到声音在林间回荡、远去的轨迹。这不仅是对鹤鸣的写实，更是一种意境的营造，暗示着鹤的高洁、孤傲，或其引吭高歌的自由姿态。

“风送荷香到水涯”——环境的烘托与意境的拓展

画中虽未直接描绘荷花，但“荷香”二字提示了环境的关联性。通常这类画作的背景会有远山、近水、芦苇或隐约的荷花，以构成完整的诗意空间。“水涯”即水边，与前面的“浅水沙”相呼应。

诗意延伸：这句诗巧妙地将嗅觉元素引入画面，通过“风送荷香”，从视觉（松、鹤、水）延伸到了嗅觉，使整个画面的意境更加丰富和立体。荷花同样是高洁、清雅的象征，“荷香”的出现，暗示了这片水域的生机与纯净，也可能暗示了季节（夏季），并将观者的思绪引向一个更为广阔、宁静、富有生机的自然世界。

二、 画作的艺术手法与情感表达

这幅画作以大写意表现手法绘制。大写意画注重笔墨的简练、概括，追求神似而非形似。诗中的“苍松”、“丹顶鹤”都是画家通过简练的笔墨，高度提炼和概括出来的典型意象，赋予了它们丰富的文化内涵和情感色彩。

诗画互文：诗是画的灵魂，画是诗的具象化。诗中的文字描述为我们解读画作的意境提供了钥匙，而画作则通过视觉形象诠释了诗歌的情感和画面。例如，诗的后两句“一声清唳穿林去，风送荷香到水涯”，让静态的画作有了声音和气味，使画面“活”了起来。

意境的营造：整幅画通过松、鹤、水、沙、荷香等元素的组合，营造出一种清幽、高洁、宁静、深远的意境。观者能感受到一种远离尘世喧嚣的自然之美和文人雅士的淡泊情怀。

三、 文化内涵与人文精神

象征意义的叠加：松象征长寿、坚韧；鹤象征吉祥、高洁、长寿；荷象征清雅、纯洁。三者结合，共同表达了中国传统文化中对美好品格、吉祥如意、健康长寿的向往和追求。

文人情怀的寄托：大写意画和这类题材，往往是文人画家寄托情感、表达理想的载体。画作中 的“清”、“雅”、“静”，体现了文人雅士超然物外、追求精神自由的生活态度和审美趣味。“风送荷香”的悠远意境，也暗含了对田园生活或隐逸生活的向往。

《苍松双鹤图》通过简练而富有表现力的大写意手法，描绘了苍松、丹顶鹤、浅水沙、荷香等典型意象。题画诗《苍松偃蹇拂云斜》则以精炼的语言，准确概括了画作的景物特征，并进一步拓展了画面的意境和文化内涵。诗与画相互生发，情景交融，不仅展现了自然景物的生动之美，更寄寓了画家对高洁品格、宁静生活和吉祥长寿的美好祝愿，是中国传统文人画“诗中有画，画中有诗”艺术魅力的生动体现。

撰文陈冰