雅韵流芳十载歌

红都冰儿

【双调•水仙子】同贺吟坛十载依徐人健会长韵

诗旌十度拂云扬，雅浪千重赣水长。华章百卷情中酿，清音满画堂。今朝共举琼觞，齐贺千秋业，还凝墨韵香，鄱湖欢宴客盈堂。

《雅韵流芳十载歌——陈柳冰<双调·水仙子>艺术特色与文化精神探析》

徐人健会长原韵与陈柳冰先生的这首和曲，共同构成当代散曲创作中双璧交辉的文学现象。这首庆贺江西吟坛十周年的曲作，既承元曲清丽本真之风骨，又展新时代文人雅集之气象，在有限的篇幅中蕴藉着丰厚的文化内涵与艺术特质，值得深入品读。

一、结构艺术：起承转合的完美演绎

作品严格遵循《水仙子》曲牌格式，前三句“诗旌十度拂云扬，雅浪千重赣水长。华章百卷情中酿”构成鼎足对，以“十度”、“千重”、“百卷”的数字递进形成时空张力。“诗

旌”喻文学旗帜高扬，“雅浪”指诗词创作浪潮，“华章”谓十年结晶，三组意象由虚入实，由宏入微，完美勾勒出吟坛十年的发展轨迹。

“清音满画堂”作为承转之笔，将视角从宏观叙事转入现场空间。继而“今朝共举琼觞”开启宴饮场景，最终以“齐贺千秋业，还凝墨韵香”点明庆贺主题，末句“鄱湖欢宴客盈堂”既呼应首句的地域特征，又以开放式场景收束全篇，形成环形结构。这种严整的布局体现出作者对传统曲牌结构的深刻把握。

　　二、意象系统的三重构建

作品精心构建了三个层次的意象系统：首先是时间意象，“十度”春秋的纵向历程通过“诗旌”的飘扬得以具象化；其次是空间意象，“赣水”、“鄱湖”的地理标识与“画堂”、“欢宴”的场所特征交织成地域文化空间；最后是审美意象，“雅浪”、“清音”、“墨韵”等复合意象将听觉、视觉、嗅觉通感交融，形成多感官的审美体验。

特别值得注意的是“琼觞”意象的运用，既承《诗经》“称彼兕觥”的祝颂传统，又接李白“会须一饮三百杯”的豪迈诗情，更暗合王羲之兰亭雅集“流觞曲水”的文脉传承，小小杯盏中盛满了千年文脉的醇香。

　　三、声律美学的当代呈现

作为北曲常用曲牌，《水仙子》历来注重声韵之美。本作押“江阳”韵，选用“扬、长、酿、堂、觞、香、堂”等韵脚，开口呼的洪亮音色与庆典的欢乐气氛相得益彰。其中“堂”字的重韵使用颇具匠心，前一个“清音满画堂”是静态的空间呈现，末句“客盈堂”则是动态的场景描写，相同的韵脚承担不同的叙事功能，可见作者炼字之功。

平仄安排上，作品严格遵循曲谱要求。如首句“诗旌十度拂云扬”为“平平仄仄仄平平”，第二句“雅浪千重赣水长”为“仄仄平平仄仄平”，两句平仄相对，音韵铿锵。特别值得一提的是“赣水长”三字，“仄仄平”的收尾如余波荡漾，既模拟水波荡漾之声态，又暗喻文脉绵长之意蕴，达到声情与辞情的完美统一。

四、文化精神的当代传承

作品深层蕴含着三重文化精神：其一为“诗可以群”的交流精神，十年雅集延续了自魏晋以来文人以诗会友的传统；其二为“地域与超地域”的融合精神，赣鄱地域特色与中华诗词的普遍审美相得益彰；其三为“守正创新”的创作精神，既遵守传统曲律规范，又注入时代气息。

“还凝墨韵香”一句尤见精神。“墨韵”既是物理的墨香，更是文化韵味的象征。这个“凝”字下得极妙，既指墨汁凝聚于笔端，更喻十年耕耘凝聚的文化成果，暗示着传统文化的当代凝聚与重构。

　　五、庆典书写的诗学价值

在当代诗词创作中，庆典题材易流于应景之作。此曲却能超越寻常贺词，达到艺术性与思想性的统一。其成功在于将时间性的“十载”转化为空间性的“千重浪”，将抽象性的“成就”具象为“华章百卷”，最终升华为“千秋业”的历史认知。这种时空转换的手法，使作品获得超越具体事件的永恒价值。

结尾“鄱湖欢宴客盈堂”化用王勃“宾主尽东南之美”的意境，又以“盈”字暗合《诗经》“我有嘉宾，鼓瑟吹笙”的欢庆场景，但赋予其鄱阳湖的地域特色，实现古典意象的当代转化。这种转化不是简单的符号借用，而是文化基因的活态传承。

陈柳冰先生此作，既是对江西吟坛十年历程的诗意总结，也是对中华诗教当代振兴的艺术见证。在其精心营构的意象世界中，我们既看到曲牌传统的当代活力，也看到地域文化的全国意义，更看到传统文化创造性转化的无限可能。这或许正是当代散曲创作的健康走向：根植传统而面向当代，守正创新而雅俗共赏，在历史的回响中奏响时代的新声。