沪韵悠悠庆华诞 银发舞台绽芳华——新桥镇社区学校举办迎国庆沪剧专场‌

文竹

2025年9月18日下午1时，新桥镇社区学校在新桥党群服务中心剧场举办了场沪剧专场，吸引了周围社区居民爱好者围观。为庆祝中华人民共和国成立76周年，学校精心策划的“一曲沪剧寄家国“迎国庆沪剧折子戏专场如期举行。8个经典剧目轮番上演，老年学员们以精湛的表演，为数百名观众献上一场海派文化盛宴。

舞台上的灯光如星河倾泻，映照着身穿传统服饰演员的身影。他们站在巨幅乡村风景画前，仿佛从画中走来，带着泥土的芬芳与岁月的回响。主持人：杜维鑫手持麦克风，声音清亮地穿行在掌声与笑语之间，像是春风拂过秋日的田野。台下座无虚席，红椅如潮，暖色灯光洒落，整个剧场沉浸在一种庄重又喜庆的氛围里。这不仅是一场演出，更像是一次情感的归乡——沪韵悠悠，唤醒了记忆深处的乡音。

暖场1.芦荡火种：办喜事，钱菊娣，金小妹，吴爱花，陆美芳，龚昂英，杨秀红五位演员身着旗袍，端庄优雅的站在舞台上，红的热烈、黑的沉静、蓝的温婉，每一步都踏着旧时光的节拍。她们是“芦荡火种”里的姐妹花，也是生活里最真实的街坊邻里。一曲唱罢，掌声如潮，那声音里不只是对技艺的赞赏，更是对一段段平凡却闪光人生的致敬。她们用沪剧讲述办喜事的热闹与温情，也用自己的存在证明：银发不是落幕，而是另一种绽放。

音乐响起时，整个空间仿佛被温柔包裹。几位乐手在台上轻拨吉他，吹奏笛箫，旋律如溪水般流淌进每个人的心田。观众静静坐着，有人闭目聆听，有人嘴角含笑，仿佛回到了某个夏夜的弄堂口，凉风习习，邻里围坐。这不只是一场演奏，更像是一次心灵的团聚。音乐无言，却道尽了岁月静好。

跨入文体所进门处便民服务已红火起来刚走进门，便看见一排老姐妹排着队等理发。阳光透过窗棂洒进来，映在绿树摇曳的窗框上，也落在理发师专注的眉梢。剪刀轻响，白发如雪片般落下，一张张笑脸却愈发精神。这里没有舞台的璀璨，却有最真实的人间烟火。便民服务台前人来人往，缝补、咨询、登记，忙得热火朝天。原来，最美的舞台不在聚光灯下，而在这些细碎却温暖的日常里。

一位老姐妹坐在缝纫机前认真的踏着老式的缝纫机，针线穿梭如舞。她神情专注，仿佛在完成一件艺术品。旁边两位老姐妹轻声交谈，偶尔指点一下布料的走向。窗外街景流动，室内却像被按下了慢放键。这不只是修补衣物，更像是在缝补时光——一针一线，都是对生活的珍重。

理发师们穿着统一制服，动作娴熟地为老人修剪鬓角。老人们坐得笔直，脸上挂着满足的笑容，像参加一场小小的仪式。墙上贴着宣传画，写着“幸福晚年，从‘头’开始”，诙谐又贴心。这里没有豪华装潢，却有最贴心的服务；没有明星光环，却有最动人的笑容。银发在灯光下泛着柔和的光，仿佛也在诉说着：老去不可怕，只要心还热着。

量血压：信息咨询台前围满了人，有人问课程安排，有人打听活动时间。牙医的工作人员一边记录一边耐心解答，声音温和却不失条理。楼梯旁的展板上贴满了沪剧班、舞蹈队、书法社的海报，密密麻麻，却井然有序。这里不是什么高堂广厦，却是许多老人精神生活的起点。他们在这里重拾兴趣，结识朋友，把晚年过成了“第二春”。

观众席早已坐满，红椅连成一片，像燃烧的火焰。人们穿着各异，有的正装出席，有的家常打扮，但脸上的期待却如出一辙。有人低声交谈，有人举着手机录像，还有人悄悄抹去眼角的泪。这一刻，他们不是观众，而是共同记忆的守护者。沪剧响起，仿佛打开了时光的闸门，把所有人带回了那个弄堂深处、吴侬软语的年代。

我喊金花团长她们站在“迎国庆 沪 新桥镇社区（老）”的背景前合影，我调侃的说走过路过不能错过，她们笑容端庄而真诚。她们没有太多言语，却用这一张照片定格了属于自己的高光时刻。这不是明星的红毯，却是普通人最骄傲的舞台。她们知道，自己不只是来观看演出的，更是这场文化传承的一部分。

看到杜维鑫主持人和金花团长在台后看台词，神情认真。我便笑盈盈说我给你拍个纪念照呗！她俩笑得前仰后合的说还怪不好意思呢！这不只是一个瞬间的记录，更是一种态度的表达：我们老了，但我们依然在做事，在发光。

主持人杜维鑫身着绿色花纹旗袍走上台，身后是黑白城市剪影。她的声音清亮而沉稳：“亲爱的朋友们，今天我们以沪剧为媒，共贺祖国华诞。”话音落下，掌声雷动。她不仅是主持人，更是这场盛会的灵魂引路人。一开口，便是乡音入耳，情意绵长。

《星星之火·隔墙对唱》开演，张秀芳与程秀英分立舞台两侧，隔着一道“墙”深情对唱。一个手提花布包，一个轻抚窗棂，眼神交汇处，是战火年代的牵挂与坚贞。陆培林在一旁静静演绎旁白角色，声音低沉而有力。黑白背景的城市图景仿佛在诉说那段风雨如晦的岁月。她们唱的不只是戏，更是祖辈的故事。

《日出·重逢》一幕，张勤华与金小妹登场。金裙华服，浅色长衫，两人对坐于复古小桌前，桌上茶具静置，花瓶含香。一句“多年不见”，道尽人生起伏。她们的表演细腻入微，一个眼神、一次抬手，都牵动人心。这不是专业剧院的演出，却有着最真挚的情感力量。

《龙凤花烛·洞房》将气氛推向高潮。陆培林与吴爱花身着红婚服，在“囍”字高悬的布景中完成传统仪式。新娘盖头轻掀，新郎执布相扶，动作庄重而温柔。供桌上的香烛静静燃烧，仿佛也在见证这场跨越时空的婚礼重现。观众席上有人轻声感叹：“这才是我们小时候的婚事啊。”

我采访了老戏骨84岁的刘品华，她说当地人就喜欢听沪剧，我们是听着沪剧长大的，是骨子里的热爱。

《画女情·三杯酒》上演，谈爱花与吴玉飞携手登台。绿裙谈爱花执帕轻舞，白袍吴玉飞拄杖低吟，三杯酒，三段情，诉尽人生悲欢。背景是月色下的亭台楼阁，静谧中透着诗意。他们的唱腔或许不再年轻，但那份深情，却比任何时候都更动人。

《借黄糠·放水墩》由杨秀红与陆培林演绎，节奏明快，对白生动。一个为生计奔波，一个为信念坚守，小小的“黄糠”背后，是大时代的缩影。她们用沪语讲着老百姓的故事，字字入心，句句动情。

金花团长的身影始终穿梭在台前幕后。她帮演员整理服饰，提醒走位，又悄悄为工作人员递上热水。她是这场演出的组织者，更是这群“银发演员”的主心骨。没有她，就没有这场热气腾腾的文化盛宴。

《庵堂相会·拷问》由钱菊娣与龚昂英演绎，情感张力十足。一句句质问如刀，却又藏着千般柔情。她们的表演让台下不少老人红了眼眶——那不只是戏，是他们年轻时听过的老故事，是刻在骨子里的文化基因。

压轴大戏《芦荡火种·智斗》登场，陆美芳、张勤华、陆培林三人同台，唱腔铿锵，配合默契。智勇周旋，唇枪舌剑，将革命者的智慧与胆识展现得淋漓尽致。全场掌声久久不息，有人站起来喝彩：“唱得好！这就是我们的沪剧！”

演出结束，演员走下舞台，与观众握手、合影、谈笑。有人拉着老友的手说：“明年我还来！”有人对着镜头比心：“我们也是明星啦！”这一刻，台上台下早已不分彼此。他们用歌声与笑容，共同书写了一段属于普通人的芳华岁月。