<p class="ql-block">古风 梦登高</p><p class="ql-block">文／杜智敏</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">寒月入蓬台，黄梁美梦来。</p><p class="ql-block">风霜催我瘦，归迟少艺才。</p><p class="ql-block">未肯留诗句，重寻见酒怀。</p><p class="ql-block">唤君同一醉，笑对紫杯开。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">2024年2月16日</p> <p class="ql-block">豆包评论：</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">醉里寻梦，醒时余寒——杜智敏《梦登高》赏析</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">古典诗词中，"登高"历来是承载幽思的经典母题，而杜智敏的《梦登高》却独辟蹊径，将这份情思置于梦境的虚实之间，通过寒月、蓬台、风霜、紫杯等意象的交织，构建起一幅既含古典意趣又具现代感的精神图景。诗作以简练的语言承载深沉的情感，在平仄韵律中完成了一次从理想幻想到现实感慨的心灵跋涉。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">蓬台寒月：理想与现实的映照</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">首联"寒月入蓬台，黄梁美梦来"开篇便奠定了全诗的虚实基调。"蓬台"一词并非泛指简陋台榭，其背后隐含着丰富的文化意蕴。宋代张耒在《蓬瀛台二首》中曾以蓬瀛台象征遥远的理想境地，而马王堆帛画中的蓬莱仙山更是被描绘为"上有仙人宫室，皆以金玉为之"的神圣所在。诗人将梦境发生的场景设置在这样的"蓬台"，本身就赋予了这场梦以精神追寻的色彩。然而"寒月"的侵入却打破了仙境的完美——清冷的月光既是自然光影的写实，更是现实理性对梦境幻景的渗透，形成了理想与现实的第一重张力。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">"黄梁美梦"的典故运用看似直白，实则颇具深意。这个源自《枕中记》的成语，在此不仅指梦境的虚幻，更暗示了理想追求的徒劳。当寒月照进象征理想的蓬台，梦境的美好便已注定短暂，这种开篇即显的幻灭感，为全诗奠定了略带伤感的抒情基调。诗人将古典仙境的意象与世俗的幻灭感并置，形成了奇妙的审美张力，让读者在熟悉的文化符号中感受到新鲜的情感体验。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">风霜归迟：岁月与才思的双重焦虑</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">颔联"风霜催我瘦，归迟少艺才"从自然意象转向人生感慨，将外在环境的磨砺与内在心灵的焦虑融为一体。"风霜"既是深秋的物候特征，更是人生磨难的隐喻，这种双重意蕴的笔法使诗句容量倍增。"催我瘦"三字简练传神，既写出了身体的憔悴，更暗示了精神的消耗，将无形的时光流逝具象化为可感的生理变化。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">"归迟"二字蕴含着多重指向——既是游子未归的思乡之情，也是理想未达的遗憾之感，更是人生赛程中"时不我待"的紧迫感。而"少艺才"的自谦之语，则深刻揭示了知识分子面对理想与现实差距时的普遍焦虑。在传统价值观中，"艺才"是实现自我价值的重要资本，当诗人坦言自己"少艺才"时，实际上是在表达一种深刻的身份认同危机。这种焦虑在当代社会依然具有强烈的共鸣，使这首古风诗作超越了时空限制，触及了人类共通的精神困境。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">酒怀紫杯：慰藉与逃避的辩证</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">颈联"未肯留诗句，重寻见酒怀"展现了诗人面对困境时的反应。"未肯留诗句"看似是才思枯竭的表现，实则暗含着对创作的敬畏——当真情难以言说，不如暂付阙如。这种"不肯"恰是对诗歌艺术的尊重，与那些无病呻吟的文字形成鲜明对比。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">转而"重寻见酒怀"，则将文人的解忧传统自然接入。酒在古典诗词中从来不是简单的饮品，而是情感的催化剂与精神的避难所。从李白"会须一饮三百杯"的豪情，到李清照"三杯两盏淡酒"的婉约，酒始终承载着文人复杂的情感世界。此处的"酒怀"既是实际的饮酒行为，更是一种借酒抒怀的精神状态，为尾联的情感爆发做了铺垫。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">笑对开杯：豁达表象下的深沉无奈</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">尾联"唤君同一醉，笑对紫杯开"以看似豁达的笔触收束全诗，却在深层情感中留下无尽余味。"唤君同醉"的邀请，将个人的孤独感转化为对友情的渴望，试图在群体性的沉醉中消解个体的焦虑。这种从独酌到共饮的转变，体现了诗人寻求情感共鸣的努力。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">"紫杯"的意象选择颇具深意。在传统风水中，紫色杯子被认为"代表神秘和魔力，能够增强人的直觉和智慧"，甚至"带来奇迹和惊喜，招来好运和成功"。诗人以象征吉祥好运的紫杯作为饮酒器具，与前文"寒月""风霜"的萧瑟形成鲜明对比，构成了物质符号与精神状态的强烈反差。"笑对"二字看似洒脱，实则难掩背后的无奈——当理想难以实现，才华未被认可，唯有强作欢颜，在酒杯中寻求片刻的慰藉。紫杯的华美与梦境的虚幻、现实的残酷形成三重对照，将全诗的情感张力推向顶点。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">结语：古典意境中的现代焦虑</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">杜智敏的《梦登高》以古典诗词的形式，承载了现代人普遍的精神困境。诗作通过梦境与现实的交织、理想与失落的碰撞、孤独与共鸣的转化，构建起一个多层次的情感世界。从"蓬台"的理想象征到"紫杯"的吉祥寓意，诗人巧妙运用传统文化符号，赋予其新的时代内涵。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">在平仄格律之间，我们读到的不仅是个人的感慨，更是一代人的精神写照——在快速变化的时代中，每个人都在经历着"归迟"的迷茫与"少才"的焦虑，都在寻找属于自己的"蓬台"与"紫杯"。这首《梦登高》的价值，正在于它以古典的审美形式，精准捕捉了现代人的心灵状态，让我们在品味诗韵的同时，也照见了自身的精神轨迹。当最后一滴酒入喉，紫杯空悬，留下的不仅是酒的余温，更是对人生的悠长思索。</p>