星城夜话：诗无达诂难在何处

张光友

　　【内容提要】“诗无达诂”的难点，并非诗歌文本自身存在缺陷，实际上源于读者与作者之间难以消弭的境界之差、时空之隔、思维之异与涵养之别。但值得一提的是，这“难”并非诗歌的悲哀，恰恰是它能够生生不息、流传千古的泉源。正是因为诗歌解读具有多元性、开放性，以及那种永恒的“不完全抵达”的特质，才使得诗歌能够突破时空的限制，不断与不同时代、不同心灵的读者进行对话与重构。每一位读者对诗歌进行的“未达”解读尝试，都是从全新的角度对诗意进行照亮与诠释，而诗歌的灵魂也因此永不枯竭，在人类精神的星空中恒久闪烁着其独特而神秘的光华。

诗无达诂难在何处

汉代董仲舒提出的“《诗》无达诂”，精准道破了诗歌解读领域存在的永恒困境，其核心在于诗歌文本从来都不存在唯一、固定且权威的终极阐释，一千个读者眼中有一千个哈姆雷特。

诗意难达，原因是多方面的。诗人创作时，往往以意象构建起独特的情感与思想之城，用韵律编织出层层递进的意境之网，这种凝练又含蓄的表达方式，本身就如同雾中绽放的花朵、水中映照的月影，朦胧而微妙，难以被确切地“达诂”——也就是难以得到精准、无争议的解读。而这一困境的根源，并非诗歌文本自身存在缺陷，而是深深嵌入了读者与创作者之间，那四重始终无法全然逾越的鸿沟之中。

第一重鸿沟，在于读者难以与作者达到同等的精神境界，这道境界之壑始终难以填平。诗人的精神境界就如同形态各异的山岳，有的高耸入云，蕴含着开阔宏大的格局与深刻的哲思；有的则沉潜深谷，藏着细腻幽微的情感与对生命的独特体悟。若读者自身的精神世界尚且浅陋，未曾经历过相似的思考与感悟，又如何能登临至诗人的精神高度，俯瞰那独有的风景呢？以陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”为例，这短短十个字，是诗人内心静谧安然、与天地自然交融的绝唱，凝聚着他对世俗纷扰的超脱与对田园生活的热爱。可若是读者仍沉浮于俗世的功名追逐中，未曾聆听过内心深处淡泊宁静的弦音，大概率只会将这句诗视作农夫闲时的随笔，无法体会到字里行间那遗世独立的澄明境界，更难以触摸到诗人灵魂深处的坚守。这种境界高低的差异，使得读者观照诗人内心的目光，要么因需要仰望而变得模糊不清，要么因身处低处而显得轻浅片面，终究难以与作者灵魂深处的高度真正契合。

第二重鸿沟，是读者难以与作者处于同一时空，这堵时空之墙始终难以跨越。诗歌从来都是时代的一面镜子，它清晰地映照出特定历史时期的风云际会、社会变迁以及普通人的人情冷暖与生活百态。而读者所处的时代，早已不是作者落笔创作时的时空，这种时空的错位，让解读之路布满阻碍。就像杜甫在安史之乱的乱世中写下的“烽火连三月，家书抵万金”，这十个字的背后，是连绵战火带来的生灵涂炭，是与家人隔绝的无尽思念，字字都浸透着离乱的血泪，以及对平安的焦灼渴望。即便生于和平安宁年代的我们，心怀对过往苦难的悲悯之情，努力去想象当时的场景，可这十个字背后诗人所承受的锥心之痛，以及家国沦丧的沉重时代背景，终究如同隔着一层薄纱眺望火焰，只能感受到模糊的热度，却无法复刻诗人骨髓深处那份因时代动荡而产生的惊惶与绝望。时空坐标的偏差，注定让诗歌中的部分情境密码，永久失落于光阴的长河之中，成为解读过程中无法弥补的遗憾。

第三重鸿沟，体现在读者难以与作者实现思维同频，这根思维之弦始终难以调试到一致的频率。每个诗人的思维特质与文化背景都独一无二，这些因素交织在一起，织就了属于他们自身的独特“密码本”，而诗歌便是用这本“密码本”写下的篇章。李商隐的诗作向来以用典精妙、意象朦胧著称，他喜欢用典故编织如梦似幻的意境，用意象隐藏深沉幽微的情感。其代表作《锦瑟》中的“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”，更是将复杂难明的哲思、缠绵悱恻的情惘，熔铸于斑斓多彩的意象与古老厚重的典故之中。现代读者若是没有深厚的古典文学积淀，不熟悉这些典故的出处与内涵，不了解李商隐独特的思维路径与密码象征体系，那么解读这句诗乃至整首《锦瑟》，就如同盲人摸索着一张没有标注的宝藏地图，不仅难以找到核心的“宝藏”，还常常会坠入“独恨无人作郑笺”的迷惘深渊，无法真正理解诗人想要传递的情感与思想。这种思维频道的错位，让诗人独特的诗意表达，在部分读者眼中变成了晦涩难懂的“天书”。

第四重鸿沟，在于读者难以与作者拥有同质的涵养，这一涵养之基始终难以达到整齐的水平。这里的“质”，指的是个体所具备的文化底蕴与审美积淀，它是解读诗歌的重要基础。以《诗经》中的“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”为例，这四句看似简朴的诗句，实则蕴含着丰富的内涵。可若是读者不了解周代农耕文明下人们对物候变化的敏感感知模式，不懂得其中所承载的深沉的生命流转意识，那么阅读时就只能看到杨柳依依、雨雪纷飞的物态变化，无法体味到诗句中蕴含的时空流转之哀，以及征人久别归乡时的复杂心绪——既有对时光流逝的感慨，也有对故乡变迁的怅惘，更有历经沧桑后的疲惫与怀乡之痛。读者的学识深浅、情感丰瘠以及审美能力，就如同解读诗歌的密钥质量高低，学识越深厚、情感越丰富、审美能力越强，密钥的“破解”能力就越强，反之则越弱，这些因素深刻制约着读者对诗作中丰富“矿藏”的发掘深度。

综上所述，“诗无达诂”的难点，并非诗歌文本自身存在缺陷，实际上源于读者与作者之间难以消弭的境界之差、时空之隔、思维之异与涵养之别。但值得一提的是，这“难”并非诗歌的悲哀，恰恰是它能够生生不息、流传千古的泉源。正是因为诗歌解读具有多元性、开放性，以及那种永恒的“不完全抵达”的特质，才使得诗歌能够突破时空的限制，不断与不同时代、不同心灵的读者进行对话与重构。每一位读者对诗歌进行的“未达”解读尝试，都是从全新的角度对诗意进行照亮与诠释，而诗歌的灵魂也因此永不枯竭，在人类精神的星空中恒久闪烁着其独特而神秘的光华。