印象瑞士 · 苏黎世美术馆

麦克

<p class="ql-block">苏黎世美术馆初建于1787年，馆内收藏着瑞士自15世纪至今的重要艺术作品，以及欧洲其他国家的著名艺术家的著名作品。其藏品最初基于会员的捐赠，如今已发展成为聚焦瑞士、兼及欧美的广泛收藏，范围从13世纪的欧洲直到现在。馆内藏有超过37,000件画作。</p><p class="ql-block">瑞士美术馆常年展出毕加索、莫奈、梵高、夏加尔、马蒂斯、塞尚、雷诺阿、罗丹等等伟大画家和雕刻家的作品。</p> <p class="ql-block">苏黎世美术馆门前广场：</p> <p class="ql-block">大厅内的艺术壁挂：</p> <p class="ql-block">展示屏不断滚动播出馆内的各类展陈信息：</p> <p class="ql-block">通往二楼展厅的阶梯：</p> <p class="ql-block">重要说明：</p><p class="ql-block">瑞士普遍使用德语、法语和意大利语，大部分正规场合的文字主要是德文和法文，于是在赴瑞士之前就在手机上安装好了可以自动识别目标语言文字的翻译软件，可以扫描照片里的外文并自动识别翻译成中文后重新嵌入原图，也可以直接拍照翻译，效果非常好。</p><p class="ql-block">由于苏黎世美术馆内展出作品的说明卡片也是德文、法文和意大利文并列，所以翻译后同一画作名称可能出现三个且有可能翻译的名称不完全一致，这些基本都保留“原样”。</p><p class="ql-block">为了使拍照翻译后的“卡片”内容更便于阅读，大部分中文内容都是在翻译软件处理后的“中文卡片”基础上进行“文字识别”后作为“文本字符”“粘贴”过来的。</p><p class="ql-block">这个借助工具的“翻译”工作，大部分是现场拍照翻译完成的，自己正好也现场“读展”，后期在编辑美篇时再次做了“文本字符”的识别。</p> <p class="ql-block">馆内在展陈艺术品的同时，对相关历史也做了普及宣传，以下是关于“野兽派”的说明，通过翻译软件处理后的中文文字内容如下：</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0);">野兽派</span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0);">1905年夏天，在法国南部的科利乌尔渔村，亨利·马蒂斯和安德烈·德兰发明了一种新的绘画语言，不仅革命了他们自己的作品，而且也革命了一般的艺术。他们的画作在强烈的南方光线下绘制，以鲜艳的色彩而著称。两位艺术家采用强烈对比的色彩区域和个别笔触，避开了印象派捕捉短暂氛围的努力，转而赋予可见的更持久的生命力，这是他们主观印象的指导。</span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0);">科利鲁瓦并非新风格诞生的唯一地点。</span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0);">1905年，在位于巴黎郊区沙图附近的这片区域工作期间，德里安的友人莫里斯·德·弗拉芒克所绘制的风景画在色彩的运用上同样大胆。这一新生代艺术家们大量借鉴了文森特·梵高的充满活力的绘画风格。</span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0);">当他们的作品在1905年巴黎秋季沙龙上因极大的争议而展出时，评论家路易·沃塞莱斯将其描述为“纯音的狂欢”，并轻蔑地将这些艺术家本人称为“野兽派”。</span></p> <p class="ql-block">注意：</p><p class="ql-block">以下对画作的说明文字，都是在翻译软件对原“说明卡片”处理后“生成”的“中文卡片”基础上，进行文字识别后作为“文本字符”“粘贴”过来的，这样使得拍照翻译后的“说明卡片”内容更便于阅读，</p> <p class="ql-block">克劳德·莫奈，1840-1926</p><p class="ql-block">瓦尔德法莱斯冬季，1885年</p><p class="ql-block">瓦尔德法莱斯(吉维尼)-冬天油画布</p><p class="ql-block">加布里埃尔和沃纳·默兹巴赫收藏，苏黎世美术馆长期借展</p> <p class="ql-block">阿尔弗雷德·西斯莱，1839-1899</p><p class="ql-block">在奥尔瓦讷河畔的橡树，1883年</p><p class="ql-block">油画布</p><p class="ql-block">加布里埃尔和沃纳·默兹巴赫收藏，苏黎世美术馆长期借展</p> <p class="ql-block">埃米尔·诺尔德，1867-1956</p><p class="ql-block">花坛- 穿红紫色连衣裙的女人，1908年 油画布</p><p class="ql-block">加布里埃尔和维尔纳·默兹巴赫收藏，苏黎世美术馆长期借展</p> <p class="ql-block">保罗·高更，1848-1903</p><p class="ql-block">花束(塔希提岛花卉)，1901-1902年</p><p class="ql-block">油画布私人收藏</p> <p class="ql-block">文森特·梵高，1853-1890</p><p class="ql-block">柏树与开花的树木，1889</p><p class="ql-block">油画布私人收藏</p> <p class="ql-block">文森特·梵高，1853-1890</p><p class="ql-block">皮隆神父的家，1890年</p><p class="ql-block">油画布私人收藏</p> <p class="ql-block">文森特·梵高，1853-1890</p><p class="ql-block">耐心·埃斯卡利尔肖像，1888年 </p><p class="ql-block">Patience Escalier的肖像画</p><p class="ql-block">耐心·埃斯卡利尔肖像</p><p class="ql-block">油画布私人收藏</p> <p class="ql-block">文森特·梵高，1853-1890</p><p class="ql-block">夏蒙耶斯在沙邦瓦尔，1890年</p><p class="ql-block">查波瓦尔的屋顶</p><p class="ql-block">查波瓦尔的茅草屋顶油画布</p><p class="ql-block">遗赠给汉斯·舒勒博士，1920年</p> <p class="ql-block">克劳德·莫奈，1840-1926</p><p class="ql-block">诺曼底小屋，1885年</p><p class="ql-block">诺曼底的稻草屋</p><p class="ql-block">诺曼底的农舍油画布</p><p class="ql-block">约翰娜和沃尔特·L·沃尔夫收藏，1984年</p> <p class="ql-block">克劳德·莫奈，1840-1926</p><p class="ql-block">迪耶普的峡谷，1882年</p><p class="ql-block">迪耶普的悬崖海岸 油画布</p><p class="ql-block">苏黎世艺术爱好者协会，1932年</p> <p class="ql-block">克劳德·莫奈，1840-1926</p><p class="ql-block">议会大厦，日落，1904年 油画布</p><p class="ql-block">沃尔特·哈夫纳捐赠，1995年</p><p class="ql-block">来源:非纳粹掠夺艺术品</p> <p class="ql-block">克劳德·莫奈，1840-1926</p><p class="ql-block">阳光下的磨坊，1891年</p><p class="ql-block">阳光下的玉米收割者</p><p class="ql-block">阳光下的谷堆油画布</p><p class="ql-block">由奥托·迈斯特遗赠并由瑞士信贷银行资助，1969年购入</p> <p class="ql-block">奥古斯特·罗丹，1840-1917</p><p class="ql-block">青铜时代，1875/1876年</p><p class="ql-block">购于1935年</p><p class="ql-block">来源:正在调查中</p><p class="ql-block">这件作品的起源历史目前正在苏黎世美术馆进行研究。</p> <p class="ql-block">马克·夏加尔，1886-1986</p><p class="ql-block">蓝色背景上的恋人之花束，1965年 油画布板</p><p class="ql-block">加布里埃尔和沃纳·默兹巴赫收藏，苏黎世美术馆长期借展</p> <p class="ql-block">克劳德·莫奈，1840-1926</p><p class="ql-block">荷花池与鸢尾花，1914/1922</p><p class="ql-block">睡莲池塘与鸢尾花/睡莲池塘与鸢尾花油画布</p><p class="ql-block">苏黎世美术馆，埃米尔·G·布赫勒捐赠，1952年</p> <p class="ql-block">克劳德·莫奈，1840-1926</p><p class="ql-block">荷叶池塘，夜晚，1914/1922</p><p class="ql-block">池塘在傍晚/池塘在傍晚 布面油画</p><p class="ql-block">苏黎世美术馆，埃米尔·G·布赫勒捐赠，1952年</p> <p class="ql-block">爱德华·马奈，1832-1883</p><p class="ql-block"> La Toilette，约1879 年</p><p class="ql-block">卫生间/卫生间粉彩画布</p><p class="ql-block">埃米尔·布赫勒收藏，苏黎世美术馆长期借展</p> <p class="ql-block">克劳德·莫奈，1840-1926</p><p class="ql-block">罂粟花田靠近韦特伊，约1879年 </p><p class="ql-block">罂粟花田在韦特伊附近/鹤嘴草田靠近韦特伊油画布</p><p class="ql-block">埃米尔·布赫勒收藏，苏黎世美术馆长期借展</p> <p class="ql-block">保罗·高更，1848-1903</p><p class="ql-block">上坡路，1884 广场/道路油画布</p><p class="ql-block">埃米尔·布赫勒收藏，苏黎世美术馆长期借展</p> <p class="ql-block">这份“告示”是经过翻译软件翻译后的“中文版”：</p> <p class="ql-block">为什么会有这样的“告示”？很奇怪。于是，查阅了一些网上的资料，大概原因是：</p><p class="ql-block">提供这些藏品的收藏家（或基金会），其背后的金主或许是某军火商，其财富来源于战争。某些收藏品可能是从纳粹手中购得，而其中更有可能是纳粹从犹太收藏人那里侵占或掠夺的（Nazi-Looted）。这使得美术馆在展出这些藏品时不得不同时进行着思考并时刻考虑观众们的感受。美术馆一方面觉得艺术品本身无罪，不应该被雪藏，另一方面也公开地展示各种不同的观点，并且在藏品说明里清晰标注来源。</p> <p class="ql-block">克劳德·莫奈，1840-1926</p><p class="ql-block">滑铁卢桥，阳光效果，1899/1901 油画布</p><p class="ql-block">埃米尔·布赫勒收藏，苏黎世美术馆长期借展</p> <p class="ql-block">他收藏的中心是法国印象派艺术，埃米尔·比尔勒在1913年作为一名学生时第一次看到它。克劳德·莫奈和他的艺术家同事作品首次展览时，“印象派”的博格拉夫是在1874年，当时被视为批评:“印象派”，这些只是流利的插画，而不是有效的画作。当时人们认为，哦， Landsohafts绘画，哦，在户外预习，在工作室里画。</p><p class="ql-block">像莫奈这样的年轻画家，都认为绘画与视觉有关。莫奈观察到油漆中的颜色变化，并坚持这一规律。他知道罂粟花的外观，但他画的是他看到的红色点。他也注意到云朵和风的运动，并试图在画中显现它们。因此，他形成了明亮的色彩，在画中可以看到画笔的底部痕迹。</p><p class="ql-block">1913年，当埃米尔·布勒还是一名学生时，他第一次看到了法国印象派的艺术，后来他的作品成为了著名的名人。1874年，为了响应克劳德·莫奈及其同事的首次作品展览，“印象派”一词被认为是原创主义。这些画是“印象派”的--不过是短暂的印象，不是艺术品。当时，人们认为，如果在室外进行初步研究，即使是陆地油画也应该在画室里进行。</p><p class="ql-block">然而，像莫奈这样的年轻艺术家认为，绘画与观察密不可分。他观察色彩在光线下如何变化，并捕捉这些印象。他知道罂粟长什么样，但他看到的只是红色的小点，而这正是他所绘制的。他还注意到云朵和风的运动，并尝试在作品中让这些动态变得可感知。他的创作方式带来了色彩明亮的画作，其中的笔触痕迹清晰可见。</p><p class="ql-block">克劳德·莫奈，1840-1926 </p><p class="ql-block">玫瑰花田，1880年 </p><p class="ql-block">罂粟花田/罂粟花田 油画布</p><p class="ql-block">埃米尔·博尔勒收藏，在Kunethaus的长期借展</p> <p class="ql-block">爱德华·马奈，1832-1883</p><p class="ql-block">苏丹娜，约1871年</p><p class="ql-block">东方风格的年轻女性长袍/油画布</p><p class="ql-block">埃米尔·布赫勒收藏，苏黎世美术馆长期借展</p> <p class="ql-block">文森特·梵高，1853-1890</p><p class="ql-block">两个农妇，1890年 油画纸板</p><p class="ql-block">埃米尔·布赫勒收藏，在苏黎世美术馆长期借展</p> <p class="ql-block">文森特·梵高，1853-1890</p><p class="ql-block">栗子树枝和花朵，1890年 油画布</p><p class="ql-block">埃米尔·布赫勒收藏，苏黎世美术馆长期借展</p> <p class="ql-block">爱德华·马奈，1832-1883</p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">贝尔维尤别墅的花园中</span>，1880年 油画布</p><p class="ql-block">埃米尔·布赫勒收藏，苏黎世美术馆长期借展</p> <p class="ql-block">保罗·高更，1848-1903</p><p class="ql-block">扶手椅上的向日葵，1901年 油画布</p><p class="ql-block">埃米尔·布赫勒收藏，苏黎世美术馆长期借展</p> <p class="ql-block">玛德莱娜向画家让·奥古斯特·多米尼克·安格尔微笑致意，她不久前结婚了。她平坦的面部特征让他想起了他的典范拉斐尔的圣母形象。精确的梳妆发强调了完美的椭圆形脸部。只有头部已经完成画，上半身，手和衣服是轻描淡写的，这些笔触是明显可见的。在安格尔这里，这种画法是一个明显的标志，这张照片不是为公众准备的。在1955年购买的房间里，您可以在Ingres的 Hippolyte-Frangois Devillers的肖像中看到他在委托作品中追求的近乎瓷质的图像表面。</p><p class="ql-block">1815年拿破仑被流放后，波旁人重返法国王位。由此开始了英格尔的史无前例的职业生涯，最终使他成为国家控制的艺术事业的缩影。年轻一代，例如印象派，越来越批评这一点。</p><p class="ql-block">带着优雅的微笑，马德琳凝视着她的新婚丈夫，画家让-奥古斯特-多米尼克·英格勒斯。她那匀称的五官让他想起了他的偶像拉斐尔所描绘的圣母像。她头发部分的精准描绘突显了她完美椭圆形的脸部轮廓。只有她的头部被完整地画了出来;而上身、手以及衣服则只是粗略的示意，笔触清晰可见。在英格勒斯的作品中，这明显表明他并非打算让这幅画公开展出。他描绘的伊波利特-弗朗索瓦·德维莱尔斯的肖像，就陈列在展示1955年购藏作品的房间里。你看到的是他在委托作品中竭力追求的那种近乎波莱尔般的表面效果。</p><p class="ql-block">在拿破仑于1815年被放逐后，波旁家族重新登上法国王位。对于安格莱斯而言，这一转折标志着一个前所未有的职业生涯的开端，而这一生涯最终使他成为国家控制的艺术产业中的典范。例如，年轻一代，如印象派画家，正日益对这一体制持批评态度。</p> <p class="ql-block">让-奥古斯特·多米尼克·安格尔，1780-1867</p><p class="ql-block">安格尔夫人，原名玛德琳<span style="font-size:18px;">·夏佩尔油画布</span>，约1814年</p><p class="ql-block">埃米尔·布赫勒收藏，苏黎世美术馆长期借展</p> <p class="ql-block">阿梅代奥·莫迪利亚尼，1884-1920</p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">躺卧裸女，</span>1916年 油画布</p><p class="ql-block">埃米尔·布赫勒收藏，苏黎世美术馆长期借展</p> <p class="ql-block">他们经过圣玛丽亚德拉萨尔特教堂(Kirohe Santa Maria della Salute)，穿过大运河，朝着多根宫(Doge Palace)的方向走去。甚至可以看到马可的狮子柱。早在18世纪，富有的游客就因为这些景点而前往威尼斯。乔瓦尼·安东尼奥·卡纳莱托为他们绘制了他的城市景色。这幅画，连同悬挂在旁边的大运河的悬挂，在爱丁堡的两百多年里都令人叹为观止。</p><p class="ql-block">卡纳莱托不像印象派那样在露天画作。他们是在工作室里根据他在现场绘制的图纸创作的。他掌握了透视法则，从而创造了空间深度的错觉。他用光线和阴影创造了一种大气的统一。许多小人物使我们能够统一大小比例，但它们也为画面带来了日常的生活。</p><p class="ql-block">我们越过圣母庄严圣母堂，穿过大运河，朝总督府的方向望去。我们甚至能分辨出那巨大的柱廊，顶端有圣马可的狮子。早在18世纪，富有的游客就已经开始前往威尼斯观赏这些名胜了。正是为了他们，乔瓦尼·安东尼奥·卡纳莱托才绘制了那幅描绘威尼斯的画作。连同那幅描绘大运河景色的作品，这幅画作将爱丁堡的一座公爵城堡的历史追溯到了两百多年前。</p><p class="ql-block">卡纳莱托不像印象派画家那样在户外作画，而是先在画室里根据现场所作的草图画稿进行创作。他对透视法则的娴熟运用使他能够营造出空间深度的错觉。他通过光影的运用来达到氛围的统一。众多微小的人物形象不仅赋予画面以生动感，还使场景显得更加贴近日常生活。</p> <p class="ql-block">乔瓦尼·安东尼奥·卡纳莱托，1697-1768</p><p class="ql-block">圣母玛利亚疗养院，1738/1742 油画布</p><p class="ql-block">埃米尔·布赫勒收藏，苏黎世美术馆长期借展</p> <p class="ql-block">乔瓦尼·安东尼奥·卡纳莱托，1697-1768</p><p class="ql-block"> 大运河，1738/1742 油画布</p><p class="ql-block">埃米尔·布赫勒收藏，在苏黎世美术馆长期借展</p> <p class="ql-block">亨利·凡坦-拉图尔，1836-1904</p><p class="ql-block">玫瑰和桃子，1873年</p><p class="ql-block">复活节玫瑰和梨/牡丹和桃子</p><p class="ql-block">油画布</p><p class="ql-block">埃米尔·布赫勒收藏，苏黎世美术馆长期借展</p> <p class="ql-block">费迪南德·霍德勒，1853-1918</p><p class="ql-block">肖像画《海伦·韦格勒》，1896年</p><p class="ql-block">海伦·韦格勒肖像油画布</p><p class="ql-block">戈特弗里德·凯勒基金会。</p><p class="ql-block">联邦文化局，伯尔尼，1918年</p> <p class="ql-block">乔瓦尼·塞甘蒂尼，1858-1899</p><p class="ql-block">阿尔卑斯山牧场，1893/1894</p><p class="ql-block">阿尔普韦登</p><p class="ql-block">阿尔卑斯牧场</p><p class="ql-block">油画布 购于1985年</p> <p class="ql-block">费迪南德·霍德勒，1853-1918</p><p class="ql-block">日落时的日内瓦湖，1914年 油画布</p><p class="ql-block">阿尔弗雷德·鲁茨奇的遗产捐赠，1929年</p> <p class="ql-block">乔瓦尼·塞甘蒂尼，1858-1899</p><p class="ql-block">虚荣，1897 油画布</p><p class="ql-block">通过捐款获得 瑞士银行协会，1996年</p> <p class="ql-block">苏黎世美术馆新馆：</p> <p class="ql-block">新馆对面是苏黎世美术馆旧馆：</p> <p class="ql-block">Jan Asselyn的画作作为艺术收藏家Leopold Ruzicka的收藏品捐赠给苏黎世艺术馆。它曾经被收藏在欧洲最重要的贵族王朝之一的霍亨索伦家族的收藏中。1926年，他们的财产被德国王室分割。随后，该家族通过瑞士艺术品贸易出售了部分剩余的艺术品。1928年的报纸文章指出，一名柏林艺术品经销商“Moser”和一名瑞士艺术品经销商“Zuttinger”参与了销售。这幅画指的是柏林的犹太艺术商雨果·莫泽(Hugo Moses)或他的妻子，以及苏黎世的艺术商海因里希·祖平格。1942年，这幅画出现在苏黎世的Neupert画廊，Ruzicka从那里购买了它。在何种情况下它来到Neupert尚不清楚。但是，这幅画可能在那个时期在瑞士，因此目前没有怀疑它被纳粹迫害所带走。</p><p class="ql-block">Jan Asselijn 的画作作为艺术收藏家利奥波德·鲁齐卡(</p><p class="ql-block">Leopold Ruzicka)收藏的礼物进入苏黎世美术馆。它曾被欧洲主要贵族王朝之一的霍亨索伦家族收藏。1926年，他们的资产被作为德国王子征用财产的一部分进行分割。随后，该家族通过瑞士艺术品贸易出售了其持有的部分作品。1928年的一篇报纸文章记录了一位名叫Moser的柏林艺术品经销商和一位名叫 Zuttinger的瑞士艺术品经销商参与了这笔交易。很有可能的是，柏林的犹太艺术品交易商雨果·莫泽(原名雨果·摩西)或其妻子，以及苏黎世的艺术品交易商海因里希，佐平格就是被提及的人。1942年，这幅画在苏黎世的诺伊佩尔特画廊出现，鲁济切卡在那里买下了它。目前尚不清楚这幅画是在何种情况下落入诺伊佩尔特手中的。不过，很有可能这幅作品在此期间曾在瑞士境内，因此目前并无任何疑点表明它属于因纳粹迫害而被没收的文化财产。</p><p class="ql-block">扬·阿塞尔林，约1610-1652年</p><p class="ql-block">港口场景与奴隶战船，约1652年 油画布</p><p class="ql-block">鲁齐卡基金会，1948年</p> <p class="ql-block">科内利斯·德·海姆，1632-1695</p><p class="ql-block">带龙虾的静物画，约1655/1656年 铜板油画</p><p class="ql-block">贝蒂和大卫·科特斯基金会，1978年</p> <p class="ql-block">扬·布鲁盖尔(Ⅱ)，1566-1625</p><p class="ql-block">森林深处，约1605年 铜板油画</p><p class="ql-block">贝蒂和大卫·科特斯基金会，1986年</p> <p class="ql-block">克劳德·莫奈，1840-1926</p><p class="ql-block">霍恩弗勒尔灯塔，1864年 油画布</p><p class="ql-block">阿道夫·约尔博士的遗产捐赠，他是苏黎世艺术协会主席(1922-1940)，1968年</p> <p class="ql-block">文森特·梵高，1853-1890</p><p class="ql-block">玫瑰藤蔓，1886年马尔文冬青花油画布</p><p class="ql-block">购于1937年</p><p class="ql-block">来源:正在调查中</p><p class="ql-block">这件作品的来源历史目前正在苏黎世美术馆进行研究。</p> <p class="ql-block">溜达着在苏黎世美术馆看展，沉浸在这些名人画作的艺术氛围之中……由于手机里面准备好了翻译软件，尽管这里的每幅画作的说明文字都是德文，我的翻译软件都可以自动识别，在拍摄说明卡片后自动翻译成中文，于是，我可以读莫奈、读高更、读梵高……</p><p class="ql-block">在写“美篇”时，再把这些文字从图片中识别出来编辑到每张画作的说明处……现在的翻译软件真的很强悍！</p> <p class="ql-block">逛完苏黎世美术馆新馆时已是中午十二点半了，于是准备去午餐。</p><p class="ql-block">此刻已经是2025.8.19中午12:50，寻得此处，点餐……</p> <p class="ql-block">德式猪肘：</p> <p class="ql-block">午餐后继续逛苏黎世美术馆的旧馆……其实，新馆与旧馆隔着一个小广场，之间有一个地下通道相连。</p> <p class="ql-block">此刻是2025.8.19下午三点半，往苏黎世老城区溜达着走过去，偶遇这家书店：</p> <p class="ql-block">这里的通行文字是德文/法文，用英文的非常少见，到底是做书店的，国际化思维水平高，用的是英文！</p><p class="ql-block">在瑞士，能看到英文，有点小激动啊哈哈……</p> <p class="ql-block">它一再提醒你：Never Stop Reading</p> <p class="ql-block">看，前方就是苏黎世大教堂！</p> <p class="ql-block">苏黎世大教堂其实是一个双子塔结构的大教堂，但是此刻这个角度看过去是单个塔影。</p> <p class="ql-block">此刻已经是苏黎世时间下午16点。</p> <p class="ql-block">去参观苏黎世大教堂！</p> <p class="ql-block">注：时间顺序的真实性：逛完苏黎世美术馆新馆时已是中午十二点半了，于是午餐，午餐后继续逛苏黎世美术馆的旧馆。其实，新馆与旧馆隔着一个小广场，之间有一个地下通道相连。</p><p class="ql-block">记忆旁白：2025.8.19</p><p class="ql-block">参考文献：</p><p class="ql-block"><a href="https://mp.weixin.qq.com/s/8hFTEiHbmZHlBTRKOtYJ1w" target="_blank">苏黎世美术馆</a></p><p class="ql-block"><a href="https://mp.weixin.qq.com/s/FQf4LN5zztXUl9aM08UJQQ" target="_blank">苏黎世美术馆，不得不为世界金融之都的财力所折服</a></p><p class="ql-block"><a href="https://mp.weixin.qq.com/s/Jo01u7eRbv4dKpjVyj1TOQ" target="_blank">来苏黎世美术馆和梵高、莫奈一起发呆吧！</a></p>