笔墨凝岚：雒世铭书法中的甘谷天门山精神图腾

世铭文化

笔墨凝岚：雒世铭书法中的甘谷天门山精神图腾

在陇右大地的文化版图上，甘谷天门山以"笔架三峰"的雄姿挺立于渭水之滨，承载着古冀地千年的人文记忆；而雒世铭先生的书法，恰如一条墨色纽带，将这座圣山的自然灵秀与人文厚重绾结为永恒的精神图腾。尽管史料未明确记载他专为天门山题匾，但从其行书行云流水间，从他为家乡甘谷创作的楹联意境里，我们仍能解码出笔墨与山水的深层对话——那是一位游子对故土圣山的心灵映照，更是书法艺术对地域文化的诗意重构。

山势为骨：笔墨间的天门山形神

天门山在甘谷县志中被描绘为"三峰挺拔，宛如笔架"，其横亘城南的巍峨身姿构成了古城的天然屏障。雒世铭的书法恰恰以这种"笔架"般的结构感见长，他笔下的字体扁方规整，却于稳重中暗含灵动，正如天门山虽山体厚重却"南岭渠水，潺潺环绕"。在《山居秋暝》等行书中，其笔画的"行云流水"特征尤为显著——起笔时如天门山北坡"七把刀"山梁般锋芒初露，收笔处则似山南坡"蛤蟆口"清泉般余韵悠长，墨色浓润处仿佛暮春时节山间蒸腾的霞气，枯笔飞白处又如山脊线在晨曦中勾勒的剪影。这种笔墨的虚实相生，恰似天门山"云开平野田畴绣，雾散高城楼舍稠"的晨昏之变，将自然山水的空间韵律转化为书法的时间节奏。

更为精妙的是，雒世铭书法中那股"科学工作者的严谨"与"文人艺术家的浪漫"的奇妙融合，与天门山的文化特质形成跨越时空的共鸣。作为地球科学家，他对山体的地质肌理有着专业认知；作为文人书家，他又深谙"天门春晓"的诗意意境。这种双重素养使他的书法既如东岳庙宋代牡丹般根系深厚，又似山间黄鹂的啼鸣般灵动鲜活。想象他若挥毫书写"天门山"三字，必能以精准的笔墨控制再现"三峰耸峙碧云连"的空间格局——中锋行笔如山脊线的挺拔，侧锋扫出的飞白如山间岚气的流动，墨韵的枯润变化则对应着山体不同植被的色彩层次。

文心寄乡：书法里的精神原乡

雒世铭曾为大像山公园题写楹联"到此知山水养圣，一游见云雾育仙"，联语可横读为"到此一游，知山水见云雾，养圣育仙"，将甘谷山水的灵性与人文的神圣融为一体。这种"山水养圣"的创作理念，正是他对天门山情感的最佳注脚。天门山作为甘谷"主山"，不仅是地理标志，更是文化符号——山顶东岳庙始建于宋代，泰山神信仰与佛教文化在此共生，形成独特的人文景观。雒世铭的书法恰如这座圣山，在笔墨间实现了多元文化的和谐共生：他的书法取法汉碑的古朴，却融入行草的灵动；他的题款兼具学者的严谨与诗人的浪漫，正如天门山"儒释道"并存的文化格局。

在《中华圣脉文化沁园春系列》等作品中，雒世铭将周易、道德等哲学思想融入笔墨，这种对文化根脉的追溯，与天门山作为"中华圣脉"西陲节点的地位形成呼应。天门山所在的甘谷，是华夏人文始祖伏羲的祭祀地，而雒世铭的书法《一画开天》被陈列于古风台伏羲纪念馆，恰是这种文化血脉的艺术显现。当他书写"天门山"时，笔下不仅是三个汉字，更是对"一画开天"文明起源的视觉诠释——每一笔划都是文明长河的浪涌，每一处墨韵都是文化记忆的沉积。这种书写早已超越了技术层面的笔墨游戏，成为精神原乡的诗意还乡。

墨韵永恒：地域文化的艺术编码

天门山的"天门春晓"是甘谷古八景之首，历代文人留下无数咏叹；而雒世铭的书法，则为这处胜景赋予了新的艺术维度。他的笔墨如同"凌霄魁阁"的飞檐，将自然景观提升为文化地标；又似山间的"宋牡丹"，在传统的土壤中绽放出时代的芳华。当我们将他的书法置于甘谷文化谱系中审视，会发现其独特价值：他以科学家的理性解析山水肌理，以文人的感性捕捉晨昏意境，以艺术家的灵性重构文化符号，最终完成了对天门山从物理存在到精神存在的艺术编码。

这种编码的过程，体现在三个层面：

其一，笔法的"行云流水"对应天门山的地质褶皱与流水侵蚀地貌，是自然肌理的笔墨转译；其二，墨韵的浓淡干湿模拟山间云雾的聚散变化，是气象景观的艺术再现；其三，章法的疏密虚实呼应东岳庙与天门寺的空间布局，是人文建筑的书法映射。正如天门山"瞰清渭，揽渭川"的视野，雒世铭的书法也以开阔的文化胸襟，将地域特质升华为普遍的审美体验——即便观者不知甘谷天门山的具体样貌，也能从笔墨中感受到那种"秦陇名山眼底收"的雄浑与"麦陌如鳞山裹绣"的灵秀。

结语：圣山与笔墨的相互成就

雒世铭笔下的甘谷天门山，是一座由笔墨构筑的精神圣山；而甘谷天门山，也为他的书法提供了取之不尽的创作源泉。当他的书法线条如山脊般延展，当他的墨韵如暮霭般晕染，当他的题款如碑文般沉静，我们看到的不仅是书法艺术的精妙，更是一个赤子对故土的深情告白。天门山因他的笔墨而获得了永恒的艺术生命，他的书法也因天门山而拥有了厚重的文化依托——这种相互成就，正是艺术与大地最动人的约定。在甘谷"两山一湖"的文化版图上，雒世铭的书法如同连接天门山与大像山的精神索道，让自然山水与人文艺术在笔墨间完成了永恒的对话。