【叩访名家·乡愁全国行】永康有个人叫鲁光

永康点视台

北京早晨的风很大，很割人。我坐在中国体育报社传达室门口的一张椅子上等人，眼睛乌珠珠地盯着街路，想第一时间看到他，看到在心中已见到过无数次的老朋友徐世成。这是他的本名，现在的名字是鲁光，大家都叫他鲁大哥。

因为我也姓徐，我儿时玩伴有个叫徐禄成的，所以在我心里一直叫他徐世成，徐大哥。鲁老师是个记者、作家、画家。我的人生轨迹也是这样的，说白了，老师就是我从小到大的学习偶像，感觉能多学像一点就多成功一些。这不，我分别在永康日报社、金华日报社、钱江晚报社工作了20年，当记者时也是拼命三狼：稿子写得最多，釆访出危险最多，稿费领到最多。从20年前，我开始学画虾，艺名是白石门外行走，不是画家，但也很多乡人求虾。没有真正出过书，但这次乡愁专访会成书，多少也与作家沾上点小边边。嘿嘿，跑偏，扯远了。

记得第一次见到"鲁光"，是永康溪下街当时一间照相馆的大招牌，鲁光照相馆，大大的五个字很是显眼。这次见面问老师，招牌是怎么回事？老师说，我见过它，应该是借我名想扩大知名度吧，后来我让卢广换店名时讲，现在你的名气这么大了，换了吧。呵呵，不久他就换掉了。

2015年，老师回家乡搞作品捐赠艺术馆专场活动，我那时还负责《钱江晚报》永康周刊，我就以鲁老师和牛为主题设计了周刊封面，并作了整版报道，并且从金华赶到永康活动现场，用直播平台做了全程直播，这是我的处女播，前后有4600多人看了直播，非常成功！

思绪让我走神，直到传达室老头喊，他来了！我才反应过来，看到老师同她女儿一起走了过来，不用搀扶，走路轻便，全不像八十岁的老人。

走进大院时，一拍脑门，嘛的，早上太急，我忘拿家乡带来的老黄头糯米白糖了！

当我这么近距离接触到老师时，我心里热乎乎的，心想今天一定要多了解一些情况，把老师的乡愁味写出来。

老师见到我这小老乡也很开心很亲切，说给够时间，尽管问。于是就从他上小学开始讲到当记者，讲到写《中国姑娘》，讲到画画，一个多小时，全听他讲，我听得入迷，因为知道他很多明面上的事情，书上、报纸上看到很多，大家也都晓得他很多闪光点，以前他接受的都是大媒体釆访，而今天，老师接受的是草根媒体的釆访，老师讲的一些小事情，风趣幽默，连边上的女儿都多次听笑了。

釆访鲁光老师，一定得提《中国姑娘》。老师说，待会送的书上都写了，我今天多讲点乡愁，这个就简单讲一下了。决定写女排是因为当时的社会环境，不是任务。当时排球、足球最有希望拿冠军，我就想写个东西，给全国人民一个交代。而且，当时社会舆论有这样一种说法：年轻人一代不如一代。我就想，女排姑娘就是年轻人，她们刻苦训练，也不是舆论说的那种情况啊。另外，刚文化大革命后，百废待兴，需要一种力量去引导。所以就有意识地在训练场上当观众，捡球，去了解接近中国姑娘们，很快报告文学《中国姑娘》横空出世，轰动全国。

老师讲他小家脚时从东阳中学到家里，从凌晨三点到当晩上12点，一天一个来回，步行90公里路，说后来体育好，走路快就是那时走出来的。还有一次是与同学走路20里地去义乌看火车，结果快到时，光听到火车叫，没看到火车，只听见火车开走的声音，然后就慌件老忙赶回学校上课去。

访谈中，老师讲到画红烛题材是受一次选美的启发，当时他带美女选手们在杭州灵隐寺拍照，照片洗出来后，看到美女背后的一整排蜡烛太震撼了，这让他联想起了方岩山的红烛，想起了一步一磕头还愿的香客，想起了女排精神，这就是生命的烛光呀！所以，他一画烛就大获成功，一画成名！

老师说起了家乡山里的居所，他说年纪大了，要想想如何处理，自己不用了，这么好的地方不要空着浪费。

提到捐献100多件作品、藏品给老家艺术馆，老师话就多了。他仍面对视频镜头，稍微调整了一下坐姿后继续讲：我在缙云石头村一农家乐等吃饭时，见到一对母子，儿子是10多岁的初中生，他一直瞅着我看，后来实在憋不住就大声说，您就是鲁光老师吧，我在博物馆看过你的画。我心头一热，感觉我捐赠作品给家乡艺术馆太有意义了，文化艺术得到了传承，这真的很欣慰。

我小时候在东阳读书，讲东阳话较厉害的，长大了在外闯荡都讲普通话，但家乡话一直没忘，一直讲得顺溜，后来想想，主要是我读报时就用家乡话，才至始至终都没忘家乡土话的，这就是乡音！

我现在一年有二三个月在家乡住，老家的山山水水、乡亲、农具等都可入画，老家的菜干肉、角干麦饼都太好食了，这就是乡愁！

我只留给儿女们有意义的东西纪念一下，捐那么多作品、手稿、藏品给家乡，这就是乡情！

老师还特别提到，接下来打算要设立一份鲁光艺术基金，可以每年组织一次中小学生作文、书画大赛，进行评奖，一届届延续下去，学生得了奖，这荣誉能影响孩子今后的路，这样的基金才有价值吧！

一个多小时很快就过去了，老师最后送了我两本书《我的笔名叫鲁光》、《印象鲁光》，扉页上已用毛笔题好了字：洪涛方家存阅，八十翁鲁光。因为乡愁专栏需要，我额外提了个要求，想老师题几个字：永康有个人。老师说，回家用毛笔写，写好微信发给我。结果今天早上让老师审阅下文章，一小时后，写好了字发我微信上了。

鲁光是牛人，是一头夜以继日一直奔波在路上不知疲倦、辛勤耕耘的老黄牛！

鲁光有牛劲，好像有永远使不完的劲！他的身上有如蜡烛一样的生命不息奋斗不止的光芒，他的身上有奋勇向前、决不服输的女排精神！

鲁光走牛道！他走的不是寻常路，而是斗牛场上斗牛走的险招活路！

昨天晚上，我在微信朋友圈和文学爱好者群里留言探讨这篇文章的标题。一个晚上竟然有100多条留言，有的建议用《触摸中国姑娘的牛人鲁光》，有的说干脆用《牛大哥姓鲁》，我想了想就用【叩访名家】永康有个人之如肉麦饼一样的鲁光。因为，他如肉麦饼一样是一个乡愁标签！我说，什么是乡愁？就是在永康高铁站吃了一个肉麦饼，坐高铁到了杭州，又坐飞机到北京，出机场时风兜进嘴巴里，打了个嗝，出来的是菜干肉的香味，这就是乡愁！而鲁光，就是在偏僻的石头村，也有孩子认识叫得出名字，就是在世界各地，很多人知道他，知道这个牛人是永康人，他的名字叫鲁光！

补记：鲁老师看了文章后在电话上告诉我，乡愁是传统，是文化，是精神。我突然觉得这标题得改，苦思冥想后决定叫《 【叩访名家】永康有个人之神牛鲁光》

又记：乡愁原来是一支笔，传统的笔，文化的笔，流淌出精神的笔。所以文章标题还得改，叫神笔鲁光，虽有盗马良之嫌，但记者、作家、画家，三支笔之力能敌否？哈哈哈哈哈😂

终记：鲁老师终于出手了，他讲的原话是，其实最佳标题是：永康有个人叫鲁光。简单大气上档次！就它了！

作者徐洪涛 原文发表于2017年11月28日《乡愁早报》

鲁光简介

鲁光，中国著名作家、画家，享受国务院政府特殊津贴。1937年9月11日出生，浙江永康市双门村人。中国美术家协会会员、中国画学会创会理事、中国作家协会全国委员会名誉委员、中华文化促进会市长书画艺术中心主任、香港亚洲美术家协会副主席、中国琉璃厂画院院长、中国生态书画院常务副院长、苏州大学和内蒙古大学兼职教授。历任中国体育报社社长兼总编辑、人民体育出版社社长、中国武术协会副主席、黄宾虹艺术馆首席顾问、黄宾虹艺术研究会顾问、中国体育美术促进会副会长等职务。

多次荣获国家新闻、文学奖。报告文学《中国姑娘》被收入多种教材，并收入共和国作家文库。

绘画师从国画大师李苦禅、崔子范。画风独具，厚实、拙朴、浑雅、现代。

在中国美术馆、中国画研究院、荣宝斋、宁波、烟台、金华、台湾、澳门和韩国、新加坡、日本等地举办过个展和联展。荣获过华人艺术大展金奖、现代中国水墨画特别优秀奖。

中国嘉德、荣宝斋、朵云轩、中国收藏家协会等艺术机构，连年推出台历、画册、专刊、介绍鲁光绘画艺术。

主要作品

著有报告文学集《东方的爱》、《踏上地球之巅》(合作)、《中国姑娘》、《把掌声分给她一半》、《中国男子汉》，游记《在世界屋脊旅行》(合作)，电影文学剧本《第三女神》(合作)，散文集《写画人生》、《随缘笔记》，长篇纪实文学《中国体坛大聚焦》(合作)，传记文学《东方的凡·高》、《红色魔女》、《不进则退》、《世纪之战》、《生命写真》、《鲁光画集》等。《中国姑娘》获全国第二届优秀报告文学奖，《中国男子汉》获全国第四届优秀报告文学奖。人民文学出版社批准版《鲁光文集》。

代表作品

《中国姑娘》发表于1981年。《鲁光画集》

著名艺术家鲁光先生为家乡教育播撒希望种子

永康教育发布

2025年05月07日

鲁 光浙江永康人。历任国家体委政治部秘书处处长、宣传司教育处处长、中国体育报社社长兼总编辑、人民体育出版社社长、中华全国体育总会常委、中华全国新闻工作者协会常务理事、中国武术协会副主席、亚洲体育记者联盟副主席。荣获体育工作荣誉奖。享受国务院政府特殊津贴。5月6日，著名艺术家、报告文学《中国姑娘》作者鲁光先生重返故乡永康，为大司巷小学、方岩景区小学授牌“鲁光艺术少儿创作园”。作为从五金之都走向全国的文化使者，鲁光先生以“游子反哺”的姿态，为家乡少年种下艺术与精神共生的种子，开启“文脉同辉”的美育新篇。

鲁光先生首站踏入大司巷小学“悦美艺术馆”，这座以“美育浸润”为核心理念的校园艺术殿堂，瞬间点燃了他的创作激情，感叹“艺术就是要遵循儿童的天性”。在“悦读吧”，鲁老驻足凝视学生的阅读感受，连声赞扬学校为孩子们提供了好的阅读环境。鲁老一边看，一边对边上的人说：“这书香浸润的不仅是眼睛，更是心魂。”面对学校的各种文化场所，鲁老举起手机定格瞬间，笑言：“我要把永康的学校带回北京。”

次站行至方岩景区小学。方岩是鲁老的家乡，漫步在家乡的校园，看着崭新、大气、美丽的教学楼与附近层峦叠嶂的方岩山色相映成趣，鲁老显得格外高兴。在“文化长廊”前，饶有兴致地欣赏着家乡的文化画像，鲁老感慨：“故乡的山水魂，原来早被你们刻进了骨子里！”走进美术教室，看着沉醉于创作的孩子，鲁老忍不住拿出手机记录下这生动校园美景。他不时俯下身与师生们亲切交流，分享艺术创作心得，鼓励孩子们大胆创作。

参观两所学校时，鲁老将亲笔签名的《中国姑娘》赠予两校师生，传递了他对家乡教育事业的关怀与期望。此次授牌，不仅是“鲁光艺术少儿创作园”的启幕，更是一场关于“故乡与远方”“传统与未来”的深度对话。鲁光先生以笔为舟，载五金匠心驶向未来星海；丽州少年以梦为马，接续传承，共筑精神长城。

萌 娘 ：米寿鲁光

三境轩

2025年06月23日

米寿鲁光 萌娘

五月，鲁光先生又举办画展了。这次画展，先生已经米寿之年，真的是难能可贵。我曾多次参观先生画展，这次却因脚疾手术而未能前往，我微信先生表达遗憾。昨日，收到鲁光先生寄来新书，我一拆包，立时飘来一股新鲜的墨香，不光有他的新书，还夹着他一幅新作“小牧女”，那纯真、稚拙、接地气的画风扑面而来，令我喜出望外，感动不已。

鲁光先生是双料艺术家，他即是著名作家也是著名画家，我们这代人应该都知道他，你至少知道他的《中国姑娘》，讲上世纪80年代中国女排首夺世界冠军的故事。郎平、孙晋芳那批女排姑娘的名字，在鲁光的报道里灿烂中国，家喻户晓，女排故事从此成为国家的公共记忆。

上世纪60年代，鲁光先生是上海华师大高材生，以优异成绩分到北京，在中国体报社做一线记者；80年代，他写报告文学，写散文，写电影剧本，屡获大奖，成为中国作家协会会员。于此同时，他从一个记者成长为中国体育报社的社长兼总编辑。

2000年代，鲁光先受到李苦禅、崔子范两位大画家的指点，他以文学入画，右手画画，左手提字，直到把画画到毛主席纪念堂、人民大会堂、驻外使领馆，画到中国美术馆，他又成为中国美术家协会会员。国家画院为他举办个人画展，亮相中国画坛。鲁光先生说自己，绘画超过文学，左手超过右手，下半生超过前半生。言简意赅几句话，一个幽默机智的鲁光便呼之欲出了。在北京，社长、总编辑有的是，而鲁光只有一个。

这些年里我参观过先生的两次画展，都是在琉璃厂。琉璃厂是中国美术界的大擂台，是画家们试水的地方，想一想都叫人心跳。鲁光先生不是专业画家，但他的画不输专业画家，在琉璃厂有行市，他比好多专业画家还热卖。

正因为鲁光先生的画热卖，所以更不敢张口要画。大约是2019年，网时读书会在现代文学馆开年会，会长李林栋希望鲁光先生为读书会赠一幅，我请先生到场赠画，他一口答应。这次先生赠画，意外惊喜，感人至深。本来是我没去为先生画展举花助阵，先生非但没有嗔怪于我，反而赠画鼓励我早日康复，先生说，你点题，我画了送你。

真不好意思劳烦先生，可我又忍不住，不想失去这个小欢喜。我还是回先生说，我喜欢牛画。因为我知道，鲁光先生最爱画牛，他曾经告诉我，他属牛，他也爱牛，爱牛的韧劲和奉献精神，爱牛还有他的故乡情结。他说他们故乡的牛多是水牛，那种深灰的颜色，特别适合水墨表现，所以他爱画牛，他画的每一只牛都来自故乡，都是游子对故乡的思念。

历史上许多艺术家爱牛写牛画牛，就因为牛任劳任怨，牛陪伴并参与了人类的进步，而鲁光爱牛还要加个更字。他画的牛不追形似，但求精神，看似略略几笔，却是栩栩如生，他画出了牛的平凡和伟大，那种严寒酷暑没有羁绊牛的奉献，穿越千年未曾停歇劳作脚步的精神。

有意思的是，那天刚和鲁光先生说了画牛，先生就发来两个新书扉页图片，一个写着：萌娘存阅并正，旁边还画一牛。另一个是送给诗人作家高洪波的，上书：洪波正之，旁边也画了一牛，还多了一个蓝衣牧童，那小牧童太可爱，也太适合高洪波了，因为洪波还是著名儿童文学作家。我马上微信先生说：鲁老师，您给我的画也画一个有小孩的牛好吗？

没多久，鲁光先生就发来给我画的牛画图片：小牧女。这是一幅有红衣服小牧女的放牛图。我一看就乐了：给高洪波画一个小男孩儿，给我画一个小女孩儿，嘿！这鲁老师！外表赳赳武夫，而内心精细缜密。那时我想，也许是鲁光先生的画家光环太亮了，以至于让我们忘记了鲁光先生做过京官，那个经历必是饱经沧桑，他有足够的政治智慧，这为人处事细致入微，不过烹小鲜而已。我们也忘记了鲁光先生是浙江人，洞明世事、闷头进取、勤奋执着、留意一般人看不入眼的细节，于浙江人来说并非精心设计，那就是千百年来世代流传至今的文化习惯，这也是浙商成功的秘密。

也难怪我们忘记鲁光先生曾经宦海，是他自己把位置放的太低，一说话好像你的老同事，你完全忘了他是谁，这就是鲁光要的退休生活。他说，六十岁以后一切从零起步。把既往的官位、荣誉像生活垃圾一样清零。也正因为他摆脱了名缰利锁，才能腾出精力，活到老学到老，在他自己刷新的起跑线上从头开始，唯有跑出人生一片新天地，方能领略“断霞千里抹残阳”。

小牧女昨天到家了，真是万分荣兴，千分惭愧。先生米寿之年，尚作画送我，令人欣慰之余总是于心不忍。琢磨半天，我找出一幅几年前画的敦煌旧作发给他图片，问问送他这个行不行？鲁老师直接回我说，不用换。你的画很难得，你自已留着吧！我送你画，你喜欢，我高兴，足唉！

这就是鲁光待友。鲁光先生为人处事厚道善良，本色而真实，与他相处，你会情不自禁脱下假面。他豪爽坦荡，不拘小节，但亦有分寸，他有江南人的节制和自律，他绝不会自己仰天大笑出门去，可是他招呼朋友聚一下，会让大伙笑声不断，其乐融融。

大约十七八年前，我就职的作家出版社出了一大套文学丛书《共和国文库》，当时我负责组织编辑文库中纪实文学这一块，我们选了他的《中国姑娘》，鲁光先生来编辑部签出版合同，他特别朴实，就像一个老工人，手提一个无纺布袋子，他从中拿出一支笔签名，最令人难忘的是他的签名飘逸俊咏，与他憨憨外表就像两个人。从此我与鲁光先生便亦师亦友，每每开会碰见聊几句，都是干货，从来不用寒暄。有意思的是我们没聊过文学，每次聊的都是绘画。

有一天，先生发我一幅自画像，我看不像。他说不像也是自画像。其实，在我看来，鲁光先生的画都是自画像。如他所说：无论我画牛画鸡画鸟，也无论我画山画水，无不是在画人，画人的思想、情感、理念，画人生阅历，画对生命的思考。鲁光无论画什么，画的都是他自己。先生是高产画家，对他来说，世间万物皆可入画，凭借自己的见识和胆量千变万化，自如发挥，但万变不离根本，那就是一颗童心。“若失却童心，便失却真心；失却真心，便失却真人。”（李贽《童心说》）

从画中感觉鲁光，那种悠然自得如初生牛犊，一付“自来鼻上无绳索,天地为栏夜不收”的大家气象。历经四十年风雨磨砺，先生的画早已褪尽火气，抖尽俗尘，色彩、线条看上去更简洁练达，都来自鲁光先生一贯追求神似，大巧若拙，以一当十的艺术思想，这是鲁光绘画气韵生动、在画坛独树一帜的根本原因。

2017年我从西藏采访回来，发他一张我拍的牦牛，不久先生就发我一张他画的牦牛，与照片另有一番味道。鲁光先生虽米寿之年，依然每日作画，高产画家。他经常发来他的日课绘画图片，有时候一天发好几张。他画的都是身边事物，信手拈来，文思泉涌。我早晨发他一个双猫交尾并行的视频，不一会儿他就发来一幅双猫双鱼图。他总有新的眼光，思想跳跃，不输少年。

这几天我老觉得心搁不下，想送先生一件合适的玩意儿。他说，不要送，到了我这个年纪，就一个字：舍。一个“舍”字，就是鲁光先生对人生的大彻大悟。这些年，就我知道的有限信息，他为家乡做了很多事情。好像是一零年代，他的家乡浙江永康县政府送他地皮，建起他的艺术馆，他在建成后，又回赠给永嘉县，回赠给他的父老乡亲。他还在家乡创办了鲁光艺术促进会，在全国邀朋唤友，来家乡传播文学艺术，在广大儿童少年中开展美育活动等。他还给家乡捐房舍、捐书画、捐著作，以一己之力襄助家乡的文化建设。这一切都来自一个“舍”字，一舍让他身外无物！

于此同时，我也隐约感到先生内心的一丝不宜察觉的悲凉，为什么要想“到了我这个年纪”呢？人都有阴晴圆缺，李白还为“与尔同销万古愁”而一醉方休呢，何况鲁光？然而，这并没影响鲁光先生彻悟。他微信我说，人生最后就是苦难，谁也逃不过。我们的选择只有一个，好好活着，以最好的心态活好每一天。他说：昨天一位寺庙方丈在给我的微信中说，他都没有我活得通透。

是的，先生，我回他说，不说学识、阅历，只说年纪，每个年龄段都是一个台阶，一种心态，一种世象，如果他没站在八十八岁这个高度，他就不懂这个高度的人间冷暖，又哪里能超越鲁光先生呢？那方丈自知修炼没到，说了一句真话而已。2025年6月 北京

鲁光：近墨者“黑”

作家兼画家鲁光的命运即是如此非同寻常——他中学时因当上海《青年报》通讯员而梦想当记者；大学就读上海外语学院俄罗斯文学专业，后因俄语人才过剩而转学到华东师范大学读中文系，目标变成当一名教师；毕业后没当成教师却成《体育报》驻华东记者。命运一兜三转，中学时的理想变为现实。他仿佛一直在与命运玩猜谜游戏。

生命的成长本是一段混沌、暧昧、矛盾而骚乱的历史，人生变数之大往往不可预计。上世纪80年代，鲁光在中国体育报社长兼总编辑任上，撰写了著名体育报告文学《中国姑娘》、《中国男子汉》，一时轰动，享誉文坛，炫目之极。但他急流勇退，既放弃了仕途，也放弃了文学，人间蒸发，而后用10年时间转型成为画家！这是他在巅峰时刻经过取舍之后作出的选择。他在凡俗的潮流中，显示出一股超凡脱俗的英勇与豪气。

近由三联书店出版的新作《近墨者黑》，与其说是他为李苦禅、崔子范、李可染、王朝闻、吴冠中、华君武、范曾、韩美林等众多画家作传的合集，不如说是鲁光的人生坐标和际遇地图。它们连结到中国当代艺术家关于艺术与人生、关于做人与德行的更广大领域。

鲁光所记录的第一位恩师是李苦禅——“1979年我造访他家，他谦和随性，也从不打听来人的身份。一次，一位副总理去看他。他总称人家是副局长，旁人一再提醒也不奏效，弄得周围的人忍俊不禁。”“李苦禅说，‘写意画，炉火纯青在老年’。他说‘在绘画中，我就是上帝，我创造一切’。”“李苦禅先生的小品，浑圆质朴。但其实他也是苦尽甘来——在上世纪40年代，日军占领北平期间，他不干伪事，后被日伪抓进牢房。‘手铐铐得很紧，一使劲手腕出血了’。他被关进一间地下室。碗口粗的柳树干，打得断成三截。打他时，他口里默念文天祥的《正气歌》。还嘴硬说：‘你们杀人的法子不是有四个吗？一狗吃，二枪冲，三活埋，四砍头。我不怕这个……’后来日伪没有实证，他又是名人，就把他放了。”

鲁光在书中这样写道：可“文革”时，这又成为他的罪状，他被勒令写保证书、悔罪书多次。1966年8月，烈日似火。造反派让几位画家跪在烈火旁边，火正烧着清代的木雕。造反派把维纳斯石膏像的碎片放在他们头上，凌辱他们……真金需要火炼……“文革”期间，歌唱家郭兰英被严密监控。1973年的一天，黄胄、李可染、李苦禅等几位画家小聚，郭兰英悄悄地冒险前往。李苦禅当即为她画了一幅兰花，上写着“兰为王者香”。“造孽呀！”李苦禅喊：“这么好的嗓子，干吗不让人家唱啊！”其时，李苦禅处境堪忧。凌子风的姐姐凌成竹是李苦禅的前妻，“文革”期间自杀。李苦禅久久不能走出阴影。

书中“墨者”若干。最值一提的是对范曾的记述：2000年的一次宴席上，一位省领导对鲁光说，“听说你把范曾给请来了，他可是一个有争议的人物。”鲁光说：“不是小争议，是大争议！”范曾与鲁光可谓挚友。范曾曾找鲁光写传记。鲁光说：“我是一家报社总编，恐没有时间写传。”后来报告文学作家徐刚写了《范曾传》。范曾送给鲁光并问感想。鲁光平和道：“他是借你范曾痛快淋漓地抒写了他当时的心境啊。”范曾对鲁光的画作评价是：一曰厚拙。拙而不笨，因为大巧在焉。二曰浑雅，三曰强犟，四曰童真天趣。可谓活画。

体育界不少人有范曾的书画。徐寅生、李富荣、聂卫平、袁伟民、郎平、庄则栋、李宁，多是鲁光牵线搭桥。“1985年，报告文学《中国男子汉》发表，范曾即兴写了“中国男子汉”几字。嘱我转交当时中国女排教练袁伟民。又专门问，他挂了没有？”鲁光说，“赞美他的，恐怕他不好意思挂。”后来袁伟民卸任，范曾又为他写了“激情岁月”几字，再嘱转交。据说，现在这两幅字都挂出来了。

《近墨者黑》中还收录了鲁光的画作若干。鲁光擅画牛。他画的牛，有一种憨态与亲和。笔触诚恳、结实、肯定，一笔笔落了实地，绝不含糊其辞。画面中牛与童的关系，平等而亲和。牛与童的眼神，平静而慈善。画之态度，和谐舒服，既没有盛气凌人，也没有拘泥别扭。用笔浩浩荡荡，潇潇洒洒。原则却是万变不离其宗，当疾则疾，当疏则疏。那些较劲和生硬不属于他。所以我以为，鲁光这个人，生活中也必定是宽和诚恳的，妙趣横生的，广结善缘的。他的心态是舒服的，快乐的。

（读鲁光先生文集）

明年三月份参展、提前剧透的高二米五的大牛画

中国美协主席刘大为在给鲁光的信中说："你的绘画成就，印证了一句老话，画格即人格 。你集记者、作家、画家于一身，为人正直大度，学识广博，阅历丰富，在绘画上有传承有创新。正是这些因素造就了您绘画的独特风格。"

著名评论家孙克说，"鲁光是画坛的一个另类，一个成功的另类。"

著名画家吴冠中评说，鲁光的画很新，很现代。

著名评论家何西来评说，"鲁光的画风，我以为敦厚浑朴之像，稚拙灵妙之趣12字当之，浑朴而近大化，稚拙而见童心。"

著名书画鉴定家杨仁恺老先生评点道，"鲁光先生以作家名世，作画乃其余事，然秉性不同与他人，构图、设色、运笔别开生面。正由于素养深厚，故而出手不凡，能突破传统之约束，开一时之新风，不让斫轮老手。"

著名书画家华君武说，"鲁光的画和人一样大气，很随意，体现了个人风格。"

评论家郑竹三认为，鲁光的画极传统，又极现代。

著名书画家范曾说，"鲁光退隐山林后，游物乘心，与天地精神往还，近年画作洗尽铅华，一任自然。观其画而知其人，曰厚、曰浑雅、曰天真、曰童心，此皆画者最难得者，而鲁光信手拈来均有此种天籁，于是风格独树，断不从俗。"范曾先生写一副对联送鲁光先生，"唯理是求人称陈亮，遗形而索我爱鲁光。"

2017年8月28日下午，第九届中国体育美术作品展览开展。377件作品全方位、多角度地展现了体育与艺术结合的魅力。上午的预展中，来了一位特殊的客人：国际奥委会主席巴赫。中国美术家协会主席刘大为向巴赫介绍了作品有关情况。天津美术家协会以及著名画家、老艺术家代表鲁光先生向巴赫赠送书画作品。

《生命》

此幅红烛在日本展出后，日本现代水墨美术馆馆长对鲁光说，："你的红色征服了日本观众。"画展闭幕时，观众多达一千多人。

著名画家、评论家周韶华著文称，"鲁光的 大写意中国画，得益于李苦禅、崔子范两位恩师的熏陶，但是他不克隆老师，能冲破陈规陋习，跳出老一套框框，完全用自己的眼睛感受新的世界，用自己的思想去寻找新的艺术方位，用自己的表现手段去解决自己的绘画语言形式，不但与老师们拉开了距离，而且打造出自己与众不同的现代画形式。"

尤其对鲁光以红烛为题材的创新之作《生命》，好评如潮。周韶华评点，"他画的不再是自然状态的红烛，而是与心灵相对应的熊熊燃烧的火把，意念中的铁壁红墙，与命运抗争的生命。艺术手段不期然而然地是表现主义与象征主义的表现，完全从文人画脱胎换骨为现代中国画的一个重要标志。因此，可以说，这一幅作品是鲁光具有里程碑意义的代表作。"

著名美术评论家杨悦浦认为，"表现生命的红蜡烛、对感官、对心灵有强烈的刺激，特别现代，意境很高，而且非常新。"

何西来评说，"满纸都是密密麻麻的燃烧着的一根根红烛，高低错落，再加上烛焰的黄白光芒所映出的三道留白，而烛芯又向后倾斜，遂形成三个红烛队列向前行进的动感，能给人以丰富的联想与哲思。"

画出乡愁

鲁光与卢广，嘿嘿，这两爷全是永康有个人的角！

刚刚举办的师生画展

两个人都姓徐

两个人都当过记者

两个人都会画画

两个人都爱写点东西

当然，学识成就贡献实是天地之别

呵呵，这光不沾真是傻冒到家了……

作者与鲁老师合影

老师赠书题词

老师为乡愁项目题词