听说点映三天，电影《戏台》票房刚刚破百万，惨淡之甚，还不如网红直播间三分钟的带货额，<div> 这个我信：毕竟两者不是一码事；</div><div> 听说陈佩斯为了《戏台》缺乏拍摄资金，把自家房产也压上了，这个我也勉强信：这就是一种精神；</div><div> 听说《戏台》斥资1.01亿，这个我不信。除了开头“大帅攻城”的大场面，其余的场景都在摄影棚里拍的，骗谁呢？</div> 《戏台》的投资方在片头写得明白：<div> 主要来自欢喜传媒集团（老板是对中国电影行业影响极大的董平）、</div><div> 淘票票影业（阿里巴巴）、长影集团、</div><div> 弘道影业（拍过反腐剧《人民的名义》）、</div><div> 瀚纳影视（黄渤）、大道文化（陈佩斯）、</div><div> 猫眼影业（线上票务平台）等，还有北京宣传文化引导基金的赞助项目，所以应该不差钱。</div> 本片根据同名话剧《戏台》改编，<div> 讲述在民国战乱时期，五庆班班主侯喜亭（陈佩斯饰）带着戏班进京演出，</div><div> 而大裕斋店伙计大嗓儿（黄渤饰）被洪大帅（姜武饰）误认成名角金啸天（尹正饰），</div><div> 被要求演出《霸王别姬》的故事。台前台后顿时乱作一团，各方势力卷入其中，一场啼笑皆非的大戏就此上演。</div> 我喜欢陈佩斯，看过他几乎所有的小品和很多的电影作品，<div> 《吃面条》《主角与配角》《警察与小偷》《羊肉串》等脍炙人口的小品奠定了他在我国戏剧表演艺术的C位；</div> 而《托儿》《戏台》等的舞台剧凸显出他对话剧的贡献； 陈佩斯从1979年出道电影《瞧这一家子》到2025年自导自演，<div> 把话剧《戏台》搬上大银幕，我一开始就决定是一定要买票支持的。</div> 我喜欢黄渤，将《戏台》里那位大裕斋跑腿伙计兼半吊子票友的大嗓儿演得有声有色，令人叫绝，无疑是《戏台》不多的亮点之一。<div> 有营销文提到黄渤不收片酬，改为票房过5亿就参与分账15%。</div><div> 这是一种风险共担的分账模式，这个行为其实很有情怀，是值得点赞的。不过黄渤控股的瀚纳却是应该有钱入账的。</div> 姜武在《戏台》上的表演可圈可点，他的军阀洪大帅的形象带着几分滑稽的霸道，在执着与傲慢中展现出深层次的人物情感，<div> 不知是不是因为剧本的原因，在那段“楚霸王不能死”的戏里，</div><div> 前面的固执和愚笨令人捧腹，但后面转而怀念兄弟伙却显得突兀和不自然，也是很遗憾的。</div> 很多影评人都提到那个经典的“老乡见老乡”片段。<div> 黄渤饰演的“大嗓儿”与姜武饰演的洪大帅因同是唐山人，两人一见面，方言的碰撞让气氛一下子热烈起来。</div><div> 黄渤大展身手，一边讲戏一边表演，手势和表情都做得淋漓尽致，</div><div> 而姜武的洪大帅则被大嗓儿的表演弄得一愣一愣，时而点头，时而追问，两人你来我往的互动十分精彩。</div> 余少群在《戏台》里饰演的凤小桐，意外成为全片最大亮点之一。<div> 扮演虞姬的他不仅具备戏曲男旦演员的柔美，同时还带着一股倔强和韧劲。</div><div> 面对陈佩斯扮演的五庆班班主侯喜亭苦苦哀求“都指着你活命啊”，不得不出场前的那一句“我唱”之后的夺门而出，完全令人震撼，影院此时鸦雀无声。</div> 所以，《戏台》最惊艳的表演非余少群莫属。 应该把《戏台》说成是情怀电影。<div> 从点映三天仅有百万票房到7月25日上映开始的0.91亿再到8月2日突破3个亿，</div><div> 靠的全是中老年人对陈佩斯表演艺术的一种情怀，靠的就是那个庞大的群体彼此相传的口碑。</div> 说实话，在票房2.3亿的时候就发出十块钱看电影的号召，<div> 这是一场双向奔赴的情怀，陈佩斯想让更多远离大银幕的人去看电影。</div> 不过，虽然有陈佩斯、黄渤、姜武领衔，还有余少群的出彩，可是《戏台》的话剧痕迹还是过于明显，<div> 比如徐卓儿扮演的洪大帅的六姨太是个多余人物，尤其是两次“叫床”成为影评公认的诟病；</div> 影片结尾，金啸天和凤小桐在炮火轰塌戏楼的绝境之下，还在坚持唱《霸王别姬》，有些画蛇添足，<div> 其实真的还不如话剧《戏台》的谢幕更加受人欢迎。</div> 那么多中老年人呼朋唤友重返影院去看《戏台》就是一种情怀，<div> 这部电影的好口碑，极大部分也正是源于人们对陈佩斯这位喜剧表演艺术家的敬意，</div><div> 加上对黄渤、姜武表演艺术的信任。</div><div> 但这样的电影模式，对于今天的电影市场来说，终归参考意义有限，毕竟观众的情怀越来越不能转化成票房。</div> 只不过陈佩斯早已不是那个在春晚舞台上和朱时茂合作，就能把全国观众逗得前仰后合的“陈小二”；<div> 也不再是那个仅凭一顶帽子、一个眼神就能让大家笑得喘不过气来的喜剧大师。</div><div> 人家如今想表现的是守艺人的坚守，追求的是艺术的深度，想在大银幕上复制话剧的巨大成功。</div> 坦白地说，《戏台》里的主演都表现不错，<div> 但这仅仅只是一部用低成本拍成电影的舞台剧，无论是表演、台词、剧情发展严重舞台化；</div><div> 而作为电影，其喜剧效果仍然停留在《二子开店》《父子老爷车》的水平，</div><div> 加上似乎连主题都模糊，还要奢谈什么戏班的坚守，乱世的无奈，也是勉为其难。这种题材在当下，确实卖相不足。</div> 《戏台》原定7月17日上映，可是遇到大鹏的《长安的荔枝》和姜文的《你行！你上！》突发提档，<div> 陈佩斯一慌就挪到7月25日。数据显示，7月18日那周市场空档多，《戏台》的口碑足能抢下首日破亿的机遇。</div><div> 而到了7月末，一头撞上自带节奏的《南京照相馆》，《戏台》的排片率始终卡在15%以下，所以一切都晚了。</div> 因为《戏台》的定位是荒诞喜剧，再加上笑声中带着泪，我现场统计了一下，时长117分钟的影片有笑声的不过十来次。<div> 与沈腾和徐峥主演的喜剧片很常见的“包袱”不停，“笑声”不断形成极大反差，</div><div> 因而从8月2日排片场次骤减，票房趋势走平，到8月9日，总票房还只有3.75亿，距离预测的4.99亿还有不少差距。</div> 影院里，空荡荡的座位，冷清清的气氛。<div> 中老年人的情怀就像老北京胡同里的风，吹得再久，也改变不了历史的变化，时代的进步。</div> 还是有年轻人进场观看的，我身边就有一对放映后入场的青年情侣，开始看得很认真，<div> 可惜后半场，他们就开始喃喃私语，甚至玩起了手机，连眼睛都懒得抬起。</div><div> 所以，传统和现代的差距，就像一道鸿沟。</div> 自我认为，《戏台》应该是陈佩斯的最后一部电影，毕竟，“卖惨”不能经常用，“情怀”也只能是适可而止。 人们认可的陈佩斯其实不是《戏台》里的班主，而是小品中的“陈小二”。<div> 似乎每个眼神都透着活泛和机灵劲儿，好似随时都憋着一肚子的坏水，蔫坏却又可爱，</div><div> 还目中无人的霸道：“你管得了我，还管得了观众爱看谁吗？”（202508）</div>