<p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251); font-size:20px;"> 编辑 赵柏杰</span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251); font-size:20px;"> 审核 赵接斌</span></p> 一.《云岭丹青·杨光祖》 <p class="ql-block">杨光祖，生于苍洱之间，得山水灵秀滋养。昔年供职大理造纸厂工会期间，即以笔墨寄情，数十载沉潜丹青之道。其主攻山水，峰峦叠嶂间可见滇西气象；兼修花鸟，点染勾勒中自有林泉清音。</p> <p class="ql-block">杨光祖老师的作品既承传统法度，又蕴风土人情，屡获展赛殊荣而不改其志。今虽闲居砚田，仍以画笔为杖，行走于烟霞溪壑；以宣纸为田，耕云种月自怡。此展遴选其从艺生涯佳作，尺素之间可见雪月风花之大理，亦见澄怀观道之匠心。</p> <p class="ql-block"> ……………………</p><p class="ql-block"> 二位作品尺寸皆为：138/69cm </p><p class="ql-block"> ……………………</p> 二.《桑榆墨趣·黄昆》 <p class="ql-block">黄昆，1966年参加工作，年逾花甲始执画笔，以"老有所学"之志叩开艺术之门。2004年退离职场后，毅然踏入老年大学课堂，从横竖撇捺开始研习书画。这位退休前自谦"没有文化"的实践者，用二十余年光阴印证了"兴趣是最好的老师"。</p> <p class="ql-block">这些书画不仅是技艺的修习，更是中国长者"活到老学到老"精神的生动注脚。愿观者不仅能欣赏笔墨，更能感受到那份不受年龄所限的热爱与坚持——正如黄先生所示：人生永远没有太晚的开始，艺术始终是可期的归途。</p> <p class="ql-block">……………………</p><p class="ql-block">……………………</p> <p class="ql-block">观者且随笔墨溯澜沧江之水，登点苍山之巅，在皴擦点染间感受两位国画爱好者与天地万物的对话。这些穿越时空的纸上山川，正是创作者献给故乡最深情的诗篇。</p>