「墨韵生辉·鹤舞花间——郑景贤中国画艺术臻藏」

魏巧云

【开篇·展讯速览】

金秋九月，厦门市美术馆一楼主展厅内，“花好月圆·郑景贤中国画作品展，以一场视觉盛宴，向观众展现了当代花鸟画大家郑景贤先生的艺术世界。本次展览由福建省美术馆主办，台北市立美术馆副主办，汇聚了郑景贤先生融合传统与创新的经典力作——从墨韵苍劲的山石花鸟，到色彩明丽的白鹭繁花；从工写交融的细腻笔触，到留白生境的诗意表达，每一幅作品都是他对自然生灵的深情凝视，更是对中国画艺术语言的突破性探索。

【艺术突破·三大创新】

中国著名画家石齐曾评价：“郑景贤先生呈现多项突破而新，或可一身光环满满！”他的艺术成就，正源于对传统的创造性转化：

工写交融，气骨合一：打破工笔与写意的界限，将工笔的细腻严谨与写意的洒脱奔放熔于一炉——花鸟的筋骨以工笔勾勒，气韵以写意晕染，既有“小写意”的灵动，又有“大工笔”的厚重。

色彩破局，时代新声：不拘泥于传统水墨的含蓄，大胆运用古兰、祖母绿、明黄等浓烈色彩，让花鸟画焕发“与时代气息相吻合”的鲜活生命力，如《繁花栖羽》中翠叶暖棕的花蕊，既古典又现代。

留白造境，雪羽生辉：在传统“计白当黑”的基础上，以白鹭、白荷、白梅等纯净意象构建“雪白仙境”——鹤羽的轻盈、花瓣的剔透，皆通过干湿浓淡的笔墨与水气的氤氲表现得淋漓尽致，如《秋声赋未尽》中岩石上的双鸟，羽色对比鲜明却融入淡墨背景，静谧中见生机。

1️⃣ 《秋声赋未尽》（竖幅水墨）

岩石嶙峋，两只墨羽鸟儿伫立枝头，喙爪色彩明快；下方白花绿叶点缀，淡墨背景如雾似纱。右侧题款“秋光减尽冬日履历 清虚影 秋声赋未尽 日暖庭前语 清趣”，印章朱红点睛，传递出“清趣自生”的文人意趣。

2️⃣ 《绿水青山 白鹭归》（横幅花鸟）

墨绿荷叶错落铺展，粉荷半开半掩，三两只白鹭黑足独立石上，姿态优雅；背景山峦云雾氤氲，“绿水青山 白鹭归”的题字与红色印章相映，传递出人与自然和谐共生的意境。

3️⃣ 《山高水长》（群鹭飞鸣）方形作品

四只白鹭姿态各异——三只振翅高飞，羽翼如雪；一只静立水畔，目光炯炯。右侧繁茂粉花与金黄花蕊点缀，淡墨山石水流烘托朦胧背景，“山高水长”的题字苍劲有力，展现生命的灵动与自然的壮阔。

4️⃣ 《繁花栖羽》（综合创新） 【结语·艺术传承】

从惠安的海风到厦门的鹭影，从工艺美院的讲台到国际画坛的认可，郑景贤先生用笔墨记录着自然的呼吸，用创新延续着中国画的血脉。这场展览不仅是一次作品的集结，更是一场关于“如何让传统活在当下”的生动对话。

愿每一位观者，都能在这些墨韵花鸟间，读懂一位艺术家的赤诚——对自然的敬畏，对传统的坚守，对创新的勇气。