琉光璃彩，-观赏淄博琉璃艺术展，2025.09.12

咪咪老妈

走进国家博物馆，特意来到《淄博琉璃艺术展》。淄博博山是我的出生地，对它有着独特的家乡之情。这次机会是最好的了解淄博千年琉璃的制做工艺和艺术的传承与发展，感受琉璃为我们带来的晶莹剔透、色彩斑斓、别具一格独特的艺术魅力！ 千年肇兴琉璃，又称“玻璃”“陆离”“壁琉璃”“药玉“硝子”等，宋代以后，“玻璃”逐渐指代透明玻璃器，“琉璃”则更多代指釉陶砖瓦。世界上最早的玻璃制品出现于四千年前的两河流域，而我国最早的玻璃器制品大致出现于西周。战国至汉代，琉璃工艺发展出融合中西的“蜻蜓眼”和仿玉制品。随着丝绸之路的开通，我国琉璃制品在西方玻璃的影响下更加多元化，造型和色彩更为丰富，至隋唐进入新的发展阶段。古代琉璃制作技术包括吹制.模压、雕刻等多种法，尤其明清时期的宫廷琉璃纹饰繁复，工艺精美。山东淄博自元以来继承传统琉璃技艺，在国内独树一帜，如今的淄博匠人拥抱未来，使这项技艺在新时代依然光彩耀人。。 传统与西风琉璃在我国历史悠长，反映不同的时代潮流和社会风貌。我国古代琉璃以铅钡玻璃为主，呈现出温润质感，故战国以来我国古代琉璃制造长期以“仿玉”为核心传统。而罗马、萨珊波斯和伊斯兰世界制造的玻璃器技法精湛，凸显着自身文化风情。中西方玻璃技艺既交流借鉴又相互独立，风格上既融合又有着各自鲜明的特点，分立于世界艺术之林。 包金镶玉嵌琉璃银带钩(复制件）带钩脊背正中人三块刻有卧蚕纹的白玉玦，玉玦中心孔中各嵌人一件半球形蜻蜓眼琉璃珠，一珠缺失。战国20世纪50年代初出土于河南辉县固围村中国国家博物馆藏 串饰战国20世纪50年代初出土于河南辉县固围村中国国家博物馆藏 琉璃珠战国1992年出土于淄博临淄商王村战国晚期墓淄博市博物馆藏 琉璃环社会尚玉之风盛行，但玉石原料稀缺，工匠以琉璃仿玉，既满足了礼制与审美，战国晚期墓的需求，又突破了资源限制。战国1992年出土于淄博临淄商王村淄博市博物馆藏 蜻蜓眼式琉璃珠此琉璃珠以白色为底，点缀蓝绿色斑点，镶嵌白、黄等色同心圆图案，这种琉璃珠在中国古代俗称“蜻蜓眼”。战国中国国家博物馆藏 条纹玻璃碗此碗采用模具法吹制而成，反映了当时罗马公元1世纪玻璃的吹制工艺水平。罗马玻璃中国国家博物馆藏 葡萄形玻璃瓶瓶身模仿葡萄串造型，腹部圆润，采用模具吹制法制成。公元1—2世纪中国国家博物馆藏 马赛克玻璃人像残片此件色彩丰富，颜色艳丽，以模具法制成。马赛克玻璃器制作的技术起源于古埃及，公元前1世纪一公元1世纪古希腊将其发扬光大。公元前4世纪中国国家博物馆藏 六面玻璃瓶此瓶采用分瓣模具形成瓶身的各种希腊式器物造型装饰，是罗马帝国早期重要的模具吹制玻璃样本。公元1世纪中国国家博物馆藏 贴丝玻璃瓶此件以粘贴法在器身装饰线条，是罗马玻璃的一种普遍装饰方法。公元4—5世纪中国国家博物馆藏 点彩角型玻璃杯此件腹部有蓝色点状装饰，采用吹制法制作成型，后经过冷加工和粘贴法装饰。萨珊玻璃公元4世纪中国国家博物馆藏 高脚玻璃杯这种高脚杯是波斯玻璃的典型造型，常做盛酒器，器身以弦纹装饰。公元4—5世纪中国国家博物馆藏 绿色透明玻璃碗此件透明度较高，器身装饰蜂窝纹，体现了伊斯兰玻璃高超的磨花工艺。公元10—11世纪中国国家博物馆藏 太湖石李志刚脱蜡铸造 兰亭雅集图此件以炫彩琉璃内画瓶为载体，以松、竹、梅、兰等象征君子的植物为主题。内画郑玉慧 我爱北京天安门作者孙即杰为鲁派内画四大神笔之一。作者在壶内壁上勾勒出流畅的线条，再以水彩或颜料进行渲染，使得画面色彩丰富、层次分明。内画孙即杰博山陶瓷琉璃博物馆藏 振玉羽而临霞此件通过微缩画面表现鹤的动态与光的流动感，结合留白与色彩渐变，传古典诗意。李琰内画 烙画候念群热烙热烙：热成型工艺。此工艺是通过高温将琉璃原料（琉璃片、颗粒或块状物），加热至软化或熔融状态，再借助重力和模具塑形，冷却后形成独特的艺术效果的加工方法。其制作过程是先将琉璃原料堆熔叠成所需图案，或直接在模具中排列组合，形成层次和色彩过渡，再将材料放入窑炉，缓慢升温至软化点（约800℃），熔融后自然流动填充模具，待冷却成型打磨抛光边缘，或进行酸蚀、镀膜等表面处理以增强质感。其特点在于利用玻璃的流动性和色彩叠加，创造出渐变、气泡、肌理等自然美感。 古松问道此件以古松为核心意象，将传统山水笔墨与内画工艺相结合。内画张路华 太极此件将太极拳的动势、气韵与中国传统美学相结合，结合琉璃材质与水墨效果，尽量完美地诠释和表达太极的内涵与美感。马新宋光辉脱蜡铸造 想望——屈子九歌吟王孝诚此件以屈原代表作《九歌》为主题,是创作于内画壶之上的艺术珍品。内画中国国家博物馆藏 十里荷香此件画面取荷塘一角，红荷盛开，水草飘动，鸟儿飞翔，呈现盛夏荷塘一派蓬勃的景象。内画张广庆 连年有余“鱼”与“余”谐音，作品表达了对生活富足、年年有余的美好祝愿。也是对家庭和睦、健康平安的美好期盼。热塑袁世祥 鸡油黄色泽质地如鸡油般，色呈明黄，晶莹温润，温润凝重，抛光后，似被酥油浸透，滟滟欲滴。“鸡油黄”琉璃多用以制作器皿、摆件、珠子等，再施以冷加工刻花、浮雕等表现形式。用此种色料生产的器物雍容华贵。据传因原料中含黄金，成本昂贵且技术难以掌握，在民国时期配方失传。1972年，博山美术琉璃厂经过反复试验，终于研制成功，恢复了“鸡油黄”生产。 天使的拥抱此件主材料来自收集的废弃易拉罐，经高温融化铸造与吹制琉璃相结合，呈现出晶莹剔透、色彩斑斓的视觉效果。王德兴吹制 石榴尊此件以石榴为原型，器型圆润饱满。石榴在中国传统文化中象征“多子多福”，寓意家族血脉绵延兴旺，被视作吉祥之物。吹制张路华 华实满盈此件采用琉璃镂空雕刻技艺。整件作品雕刻的是象征秋天丰收的葡萄、南瓜等瓜果，枝繁叶茂,相互缠绕，鸟儿成群结对在成熟的瓜果间欢快穿行的场景。吹制+套料镂空雕刻刘涛 哪吒闹海受电影《哪吒之魔童降世》启发而创作的艺术佳作。作品巧妙融合传统窑变工艺与现代奇幻元素，展现了哪吒勇敢无畏、挑战权威的精神风貌。吹制孙云毅 胭脂红葫芦“胭脂红”色料是博山早期琉璃中最为名贵的色料之一，光泽晶莹，温润凝重。吹制袁世祥 鸡肝石雕面盖罐此件红色象征红火兴旺，黑色寓意山川草木，整体传递对自然与的美好寄托。轮工张晓森 “插棱”金红葫芦瓶“插棱”，博山当地方言，意为龟背纹。作品呈现出耀眼的金红色。博山康乾琉璃艺术博物馆藏吹制 象遇此件采用热熔技术制作而成，色彩靓丽，绚烂夺目。热熔侯念辉 珊瑚此件以琉璃为材质，表面呈现出独特的纹理与光泽。工艺上，作品运用了琉璃的热成型与雕刻技法。脱蜡铸造王凯兵 流光跃金作品巧妙运用琉璃的材质特性，结合精湛的工艺技法，营造出璀璨夺目的艺术效果。吹制王凯兵 依靠此件采用了失蜡窑制方法，内部通过镂空、雕刻等处理后增加了作品的通透性。脱蜡铸造郭建永 柿柿如意柿子树，寓意红红火火、事事如意、杮柿如意、世世如意。袁世祥李付彪刘建宏周福元 韵此件运用多种技法纯手工热塑而成，是典雅的琉璃艺术摆件。吹制李志刚 琉璃吊灯 凤冠这个复刻的琉璃凤冠包含了5000余个零部件‌。 蓝 它是天空的深邃，是海洋的辽阔。它沉静而悠远，像无边的梦境，又似无尽的思绪。蓝是晨曦初露时的薄雾，是暮色四合时的幽光,在天地间流淌着永恒的宁静与神秘。 发向世界的声音此件用内画的形式绘制了我国成功研制发射的第一颗人造地球卫星“东方红一号”的画面。内画张路华 琉璃辰龙此件将神话中矫健非凡的龙形神韵凝练为一件可触摸的琉璃史诗。脱蜡铸造任允鹏 半圆矩界·恒此件分体制作然后组合，荣获第六届中国（山东）工艺美术精品博览会“花冠杯”奖。脱蜡铸造马新 澈韵此件选用博山传统琉璃冒色套料，利用琉璃料在烧制过程中自然流淌相互融合而得到意想不到的效果。脱蜡铸造马新 逸兴遄飞此件取意《滕王阁序》，利用琉璃的俏色，创作镌刻出春水柳绿的景色。吹制徐峰 古塞驼铃此件以大漠为背景，用不同的镌刻刀法，点缀上小小的驼队，展现出人们在大漠中不畏艰难、勇往直前的奋斗精神。吹制侯刚 美人肩此件将传统月兰颜色作为基础色调，展现出美人形体的艺术视觉效果。吹制孙云浩 孔雀此件以孔雀翎羽为灵感，瓶身通过热成型缠丝、勾丝技术与吹制技术相结合，形成羽毛特有的虹彩光泽。吹制孙恒山 天使的拥抱此件主材料来自收集的废弃易拉罐，经高温融化铸造与吹制琉璃相结合。吹制王德兴 远山此件是以山为灵感的手工琉璃摆件，以透明琉璃为基底，内部融入渐变蓝色。热塑张立建 碧它悄然爬上柳梢，又轻轻拂过草地，像晨露般清新，又似翡翠般温润。绿是山峦的起伏，是竹影的婆娑，在风中低语着生长的秘密，在岁月中沉淀出一份独特的生机与希望。 琉璃墨彩此件由韩美林和徐月柱两位先生共同设计制作。吹制徐月柱 海韵如意李志刚热塑 莫奈花园此件灵感源自莫奈在吉维尼小镇上精心打造的花园，把莫奈花园中最迷人的色彩凝于这绚烂的花瓶之中。吹制王凯兵 松石雅集孙云浩吹制+热塑 融洽此件以“道器合一”为哲学内核，融合中国传统文化精髓与现代生活美学。吹制袁世祥 套料雕刻瓶此件选用五层套料琉璃玉壶春扁瓶，设计雕刻层层山峦，其间点缀亭台楼阁，松木飞鸟，江河扬帆，使得作品色彩层次丰富，是多层套料琉璃雕刻的代表作。套料雕刻刘涛 江山处处春此件以玉兰花为题材制作而成。白玉兰寓意品质高洁，坚贞守护，感恩。作品荣获2021年第三届陶琉创意设计大赛三等奖、第十三届山东省工艺美术博览会设计创新大赛金奖。程静 群芳争艳此件以花卉为主题，在色彩的工艺上进行了突破，实现了各式各样的色彩效果。孙奉柱 春潮此件晶莹剔透，透明色的玉兰花和波浪的潮水结合一体，呈现出春潮涌动的美好寓意，表现当前淄博陶琉蓬勃发展的新气象。程静 和和美美此件以百合花为题材而创作，象征着纯洁、高雅、家庭和睦等美好寓意。材料选用高硼料制作，特点是硬度高，色泽纯净。作品荣获第三届中国淄博陶琉创意设计大赛二等奖、山东省工艺美术博览会“荷花杯”设计创新大赛金奖。程静 中国灯笼此件创作灵感结合传统的中国灯笼和琉璃花朵配色制作完成。颜色分冷色调和暖色调两种，给人耳目一新的视觉效果。程静 礼帽此件是以经典服饰为灵感源泉的疏璃艺术装置，通过琉璃材质的透明质感与抽象化造型，重构服饰与身份、仪式与日常之间的微妙关联。童话之履作品经匠人手工雕琢与精密抛光，在保留透明质感的同时，赋予鞋履以流动的曲线与几何美感，仿佛将时光凝练于晶莹剔透的材质之中。千环璀璨琉璃裙整条裙子由7000枚手工琉璃环编织而成。任波唐珍珍 苍穹此件巧妙融合传统“飞天”意象与敦煌纹样，中国航天人秉承”两弹一星“精神，实现长征系列火箭百次问天壮举，天宫空间站构筑“太空丝绸之路”，东方文明正以创新之钥开启星际探索新纪元。李星烨 邂逅鸢尾此件结合了传统琉璃工艺与现代艺术创作的装置艺术形式，通过琉璃材料的独特质感和色彩变化，展现了鸢尾花的浪漫与生命力、唯美与脆弱。刘媛 永恒此件将昙花转瞬即逝之美定格为永恒，展现了昙花短暂生命与琉璃永恒特质的完美结合，创造出一种超越时间与空间的美感。刘媛王同强 踏雪寒梅此件表现了一幅冬日雪景图，通过雪与梅的对比,展现自然的静谧与美丽。刘媛王同强 破茧此件采用琉璃编织技法，从一个一个孔洞中耐心琢磨与深思，周围丛生的彩蝶是破茧后的灿烂，在大自然的诗集中，诠释着生命的坚韧与对自由的向往。刘媛 幽蓝幻屿花境此件采用灯工工艺与脱婚铸造工艺，呈现出梦幻般的视觉效果。孙启烨甘宇宸 鸿业腾飞此件以“龙腾盛世”为核心主题，融合中民族的图腾信仰与盛世愿景。陈京宝 幽兰清影此件采用琉璃灯工烧制技法，将兰花修长飘逸的叶片、柔美多姿的花朵和挺拔纤细的花茎展现得淋漓尽致。伊兵 繁荣昌盛此件寓意56个民族在中国共产党的领下，共同团结奋斗，共创中华民族大家庭的繁荣昌盛。伊兵 五福盈余葫芦一大四小共五个，寓意多子多福、五福临门。大葫芦采用独特的塑彩琉璃技艺烧制完成，呈现自然窑变生成的水草等图案。陈京田 娲皇遗彩此件通过琉璃与水墨的碰撞，将中国书画中水墨兰花落实为自然景观，这种虚实结合的艺术创作展现出了奇妙的美学意向。彭青艾孙启烨石翰林 福寿康宁此件以“福寿康宁”为核心主题，融合寿桃、仙鹤等传统吉祥图案，寓意深远。伊海富 一路生财鹿脚踩钱币，鹿口含一枚3D打印的瓷币，上边镂空雕刻“福”字，并且福字能够360°旋转，寓意八方来福。作品整体寓意花开福禄、一路生财。伊海富 国色幽兰牡丹外层瓣缘烧制出自然卷曲的弧度，似被春风吹皱的锦缎；内层花瓣紧簇，瓣尖挑着一抹金红渐变，宛如朝霞浸染绸面。任波王译梅 兰心极处既生白幽兰暗喻君子淡泊明志之志，以琉璃的通透材质为载体，诠释心灵澄明、返璞归真的精神境界。彭青艾孙启烨 荷花清韵此件采用灯工工艺纯手工烧制，莲花淡雅高洁、栩栩如生，莲蓬、花朵、荷叶细节刻画到位，荷叶上静卧一青蛙，再点缀两只蜻蜓和水珠，使之更加自然和谐，令人叹为观止。陈梦婷 龙腾盛世此件以火淬炼熔铸东方魂魄，龙腾跃为千年图腾。任波 太公封齐系列（一）任波 太公封齐系列之三此件表现大型宫廷乐舞齐《韶》，乐曲宏大壮丽、舞蹈温和优美，思想性和艺术性俱佳，是最能代表齐文化特色的地域音乐。任波 太公封齐系列之四此件表现齐自立国之初，姜太公劝女工、极技巧、植桑麻，发展齐国的桑麻业。此后，齐国蚕桑丝织业成为重要手工业门类。任波 麦曲工匠用火焰作笔，将熔化的琉璃拉成纤细的麦芒，还保留着炉火淬炼时的弧度。它不必生长在泥土里，却永远保持着最丰饶的姿态，一种被火焰吻过的不朽。任波唐珍珍 来临此件以经典花卉“蝴蝶洋牡丹”为创作母题，通过琉璃艺术语言重构其繁复的生命意象，将洋牡丹标志性的层叠花瓣凝固于绽放的临界时刻。刘媛王同强 荷韵蓝色水波纹花瓶，以流畅的线条勾勒出水面的灵动，仿佛微风拂过湖面，泛起层层涟漪。宋苗 暖光里的葵语玻璃葵瓣凝固火焰的燃烧态，陶罐承载被工业文明祛魅的土壤记忆，灯工火焰与向日葵生长轨迹同构，在机械复制时代重构手工的温度神性。任波唐珍珍李梦妍 百蝶瓶瓶身晶莹剔透，光泽温润，为蝴蝶图案的呈现提供了绝佳的载体。吹制王凯兵 桂冠花冠轻盈剔透，色彩斑斓，每一片花瓣、叶子都晶莹闪亮，像是被凝固的彩虹。任波唐珍珍 此件取意敦煌乐器中的“笙”，根据乐器的造型特点融入了花瓣的元素，并使用琉璃和其它材料反应，从而产生特殊效果。作品可发出声音。赵杰 金映满堂此件采用灯工热塑工艺，每一朵菊花由上百多花瓣热粘而成，瓣与瓣间的接合处薄如蝶须,稍有不慎便前功尽弃。孙启烨 十二花神十二花神是中国传统文化中象征四季花卉的女神。她们分别代表着不同的花卉与月份，蕴含着自然的韵律与人文的情感。宋苗王一凡 众籽石榴石榴籽粒饱满，色彩晶莹剔透，象征着生命的丰盈与希望。整体造型简洁而富有张力，展现了传统与当代工艺的完美融合，传递出对美好生活的祝福。宋苗 幽蓝幻屿花境此件采用灯工工艺与脱腊铸造工艺，呈现出梦幻般的视觉效果。孙启烨甘宇宸 福禄寿喜财葫芦花开、名贵的鸡油黄葫芦与藤蔓缠绕在挂满桃子的树枝上，两只喜鹊对望啼鸣，两只梅花鹿静卧树下，翡翠白菜紧紧依靠，构成了一幅福、禄、寿、喜、财共生的和谐画面。陈京宝 五福临门此件是手工热塑工艺与灯工工艺的结合，颜色如青花瓷器，寓意五福临门。陈梦婷 天鹅此件为2015年纪念抗日战争胜利暨世界反法西斯战争胜利70周年招待会陈设摆件。李志刚 蝴蝶灵蛇花冠此件以三重意象编织生命循环的密语：蝴蝶羽翼以渐变蓝绿琉璃层叠铸造，捕捉晨雾中振翅的刹那动态；灵蛇自冠顶盘桓而下，鳞片间暗藏虹彩光晕；花冠主体由琉璃花瓣焊接成型，从金红根脉渐变为蓝绿薄瓣。刘嫒 冰绡蓝缕绘丹容玉质玻璃花瓣承载宋画风骨，灯工火痕化作水氲。写实肌理下暗涌东方气韵，让每道冰裂纹都成为传美学基因的当代显形术。任波邹宇曦 破茧流金此件以琉璃淬炼破茧之光，金瓣倾泻凝固永恒绽放，竹篮盛不住向阳而生的鎏金诗行。任波汪付成陶俊 繁花此件设计来源于泉州“簪花围”，用灯工琉璃技术将非遗文化相结合，使古老艺术焕发新生。簪花不仅是美的象征，体现个人品味与情感寄托。王婧瑶 梦如女皇此件以种制蓝花为成心意实遇过们工笼璃力造梦幻造型，用当代材质法释花产城人化概念，学金属与流动釉色共塑花中女皇的孤傲与理璨。李星烨 绿沙静影此件以琉璃塑造带刺的仙人掌主体，顶端点缀琉璃花，诠释严酷环境中迸发的脆弱美。孙云浩 花开福禄鹿头采用炉台热塑工艺烧制，色彩沉稳、形象逼真，鹿角打破常规形象，采用灯工工艺生产，演绎成树枝与梅花造型，鹿身下洒满梅花。伊海建 岁岁平安在中国传统文化里，葡萄是一种成串且果实累累的水果，所以它被赋予了岁岁平安、后继有人、丰收富裕的美好寓意。孙磊 展览的结束语古齐之地，日月星辰转换，沧海桑田变更，琉璃是融入淄博城市脉搏的不变和坚持。她记录着古时的富足，也记录着现代的繁华；她低调不爱张扬，却也不拒绝聚集的目光；她不染尘埃，即便破碎也要不屈地歌唱。如琉璃般，淄博人擅长将普通和朴素的材料转化为高贵的艺术。穿越城市的林立大厦，走过田野的离离麦田，在这片大地上，人们用勤奋和智慧创造着无与伦比的奇迹。曾经补天的五色石落于人间，转瞬万年。而今璀璨的琉璃器遍照宇内，历久弥新。 这次的淄博琉璃艺术展，以千年技艺凝练成一件件晶莹的艺术品给我留下了深刻的印象。它们或如冰裂般清冷，或似彩霞般绚烂，每一道纹路都是匠人与火焰的对话。最动人的，是那份“通透”——既承载着古老文明的智慧，又映照着现代设计的创新。琉璃之美，在于它用脆弱诠释坚韧，用短暂定格永恒。这场展览，不仅是视觉的享受，更是一场关于匠心与传承的沉思。这些“火的结晶”提醒我们：真正的传承，从来不是复制过去，而是让古老智慧在当代焕发新的光彩。