以画为媒探古建，教研聚力共成长——中国画古代建筑课程教研活动纪实

铅笔

2025年3月24日，一场围绕“中国画古代建筑”课程的教研活动如期开展。课题主持人赵婧妤老师携谢立超、谭玉珠、徐楠、王可欣、徐茜五位课题组成员，共同复盘课程细节，深入研讨课程优缺点，为后续教学优化总结宝贵经验。

一、课程回顾：笔墨间的古建启蒙

在3月15日的四年级课堂上，赵婧妤老师以《清明上河图》电子长卷为引，将古建筑比作“大地的首饰”，瞬间点燃学生兴趣。课程通过“初识古建（亭台楼阁生活化比喻）—结构解析（古建‘头身脚’拟人化讲解）—技法示范（中锋运笔绘古韵）—学生实践（童心创作展创意）”四大环节，让学生在笔墨间触摸古建筑之美，既掌握了中国画基础技法，又建立了与传统文化的情感连接，为文化传承播下种子。

二、教研聚焦：多维剖析课程优缺点

课题组成员结合课堂实录与学生作品，从教学设计、内容呈现、学生互动等维度展开深入研讨，形成以下共识：

（一）课程亮点

1. 导入新颖，兴趣驱动：以《清明上河图》电子长卷切入，搭配“大地的首饰”等生动比喻，将抽象的古建筑知识具象化，有效降低认知门槛，契合四年级学生的认知特点。

2. 方法巧妙，理解深刻：无论是“亭如伞、台如武士”的生活化类比，还是“屋顶为头冠、屋身为身体、台基为双脚”的拟人化解构，都让复杂的古建知识变得易懂好记，帮助学生快速把握核心特征。

3. 知行合一，文化渗透：从技法示范到学生实践，全程贯穿“形随功能”的设计智慧与“凝固的音乐”的美学理念，实现了“绘画技巧教学”与“传统文化启蒙”的双重目标，学生作品中题诗等创意更是文化认同的生动体现。

（二）待优化方向

1. 技法指导可更分层：部分学生在“中锋运笔”“淡墨渲染”等技法上掌握较慢，后续可增加“基础版（简化线条）—进阶版（丰富细节）”的分层指导，兼顾不同绘画基础的学生。

2. 古建文化可再延伸：课堂聚焦“形态与功能”，可适当补充古建筑背后的历史故事（如某类亭台的起源）或地域特色（如南方与北方楼阁的差异），进一步拓宽学生的文化视野。

3. 作品展示可更立体：本次仅通过课堂展示学生作品，后续可结合班级展板、线上相册等形式，让学生的创作成果获得更多认可，进一步激发创作热情

三、经验总结：为后续教学赋能

经过充分研讨，课题组成员提炼出三大核心教学经验，为后续传统文化类美术课程提供参考：

1. “生活化”是低学段教学的关键：面对抽象知识，需多运用比喻、类比等学生熟悉的生活元素，将“课本知识”转化为“生活认知”，降低学习难度。

2. “文化性”需融入教学全程：美术教学不应只停留在技法层面，需挖掘作品背后的文化内涵，通过“观察—理解—创作—表达”的闭环，让学生在实践中感受文化魅力。

3. “差异化”要贯穿教学设计：提前预判学生的能力差异，在目标设定、技法指导、作品评价等环节预留分层空间，确保每个学生都能在原有基础上获得提升。

四、教研尾声：聚力前行，共探教学新路径

教研最后，赵婧妤老师对本次活动进行总结：“本次教研不仅是对一节课的复盘，更是对‘传统文化如何通过美术课落地’的深度探索。”课题组成员一致表示，将以本次研讨为起点，把总结的经验融入后续教学，持续优化课程设计，让更多学生在笔墨间感受中华优秀传统文化的魅力，让文化传承在课堂中焕发更持久的活力。

阳光正好，教研不停。每一次深度研讨，都是为了给学生带来更优质的课堂——未来，我们将继续以研促教，在传统文化与美术教育的融合之路上稳步前行！