夜静香凝玉瓣开，冰姿只为故人来

红都冰儿

七绝·夜赏昙花寄韦陀

柳冰

夜静香凝玉瓣开，冰姿只为故人来。

明知一现终成憾，犹把清辉缀月台。

刹那永恒：柳冰《七绝·夜赏昙花寄韦陀》中的时间辩证法

文：宋景明

昙花在深夜悄然绽放，如同一个寂静的宣言。柳冰的《七绝·夜赏昙花寄韦陀》以二十八字勾勒出这一转瞬即逝的美丽场景：“夜静香凝玉瓣开，冰姿只为故人来。明知一现终成憾，犹把清辉缀月台。”表面看来，这是一首咏物寄怀之作，但深入品味，我们会发现诗中蕴含着深刻的时间哲学——一种关于刹那与永恒、遗憾与圆满的辩证法。

　　诗歌首句“夜静香凝玉瓣开”构建了一个高度凝练的时空意象。夜之静与香之凝，共同营造出时间近乎停滞的质感，而“玉瓣开”则是这一静谧中的动态过程，暗示着时间的流动。这种动静结合、时空交织的描写，使昙花绽放的瞬间超越了物理时间的限制，获得了某种永恒性。德国哲学家海德格尔曾言：“存在的时间性首先在当下化中显现。”昙花正是在这“当下化”的绽放中，实现了存在的最大强度。

　　“冰姿只为故人来”一句，将昙花人格化，赋予其情感指向。这里的“故人”既可指韦陀，也可理解为所有懂得欣赏、珍惜这短暂美丽的知音。花为人开，人为花驻，在这一相遇中，主体与客体的界限模糊了，取而代之的是一种相知相惜的共生关系。昙花不再是被观赏的客体，而是有选择、有意志的主体，它决定了自己美丽的呈现对象与时刻。这种相互的认可与期待，使短暂的相遇获得了情感的深度，时间的长度被情感的密度所取代。

　　诗歌后两句“明知一现终成憾，犹把清辉缀月台”展现了诗人对时间性的深刻洞察。昙花“一现”的短暂性本应构成一种遗憾，但诗人用“犹把”一词实现了转折——即使知道终将凋零，依然要用“清辉”点缀月台。这是一种清醒的选择，明知不可为而为之的勇气与美学态度。这里我们看到了中国传统文化中“不以久暂论价值”的时间观：《周易》讲“穷神知化”，庄子言“朝菌不知晦朔，蟪蛄不知春秋”，都在提醒我们生命的价值不在长度，而在其质量与强度。

　　诗中昙花与月台的意象组合颇具深意。月台作为人工建筑，象征着永恒与持久；昙花作为自然造物，代表着短暂与易逝。二者并置，构成了一种对话关系：短暂者以自身之瞬间辉映永恒者之长久，永恒者因瞬间者的点缀而更具意义。这不禁让人想起王勃《滕王阁序》中的名句：“兴尽悲来，识盈虚之有数。”盈虚、消长本是自然常理，重要的是在认识这一规律后依然保持的生命热情。

　　从神话维度看，诗题中的“韦陀”指引我们进入佛教传说。相传昙花原是一位花神，因爱恋韦陀尊者而被贬为一生只能绽放一瞬间的花朵。这个神话背景为诗歌增添了更深层的意蕴：即使爱而不得，即使注定短暂，也要以最美的姿态呈现给所爱之人。这种爱情观与生命观相通，都是对命运最优雅的反抗——以主动选择的姿态面对被动接受的命运。

　　在当代社会，我们被线性时间观所统治，追求效率、速度与持久，恐惧衰老与终结。柳冰的这首诗却提供了一种另类的时间体验：昙花式的瞬间永恒观。它告诉我们生命的价值不在于活了多久，而在于那些真正活过的时刻；不在于避免遗憾，而在于即使知道有遗憾也依然全情投入的勇气。

　　这首七绝的语言艺术也支撑了其哲学深度。“香凝”中的“凝”字，将无形的香气具象化，仿佛时间也被凝结其中；“缀”字则生动表现了昙花以自身短暂之美装饰永恒月台的主动姿态。这些精妙的动词使用，使诗歌在有限的字数内蕴含了无限的意义可能。

　　当我们重读这首看似简单的小诗，会发现它实则是一个丰富的意义宇宙：在这里，瞬间与永恒不再对立，遗憾与圆满彼此成就，人的情感与自然的现象共鸣交响。柳冰通过昙花这一意象，完成了对时间性的诗意探索，为我们提供了一种超越时间焦虑的可能途径——不必哀叹生命的短暂，而应如昙花一般，在有限的时空中绽放无限的精神光辉。

　　这或许就是这首诗歌最深刻的启示：永恒不在时间长度的无限延伸，而在生命强度的极致发挥；不在遗憾的消除，而在明知有遗憾却依然热爱生活的勇气。每个生命都是一朵昙花，重要的是我们是否能够如它一般，即使知道终将凋零，也要在属于自己的时刻全力绽放，以清辉点缀这个世界的月台。

七绝·步韵和柳冰老师夜赏昙花寄韦陀

清影娑娑忆佛陀，幽芳瞬绽证情多。

千年劫烬痴心在，不向春风泪自酡。

注：

1. 娑娑：化用佛教“娑婆世界”意涵，以叠字摹写昙花月下轻摇之态，柔姿中暗蕴其在人间千年守候的坚韧，形神兼顾。

2. 证情多：更直接点出昙花一瞬绽放非为争艳，而是以生命刹那的绚烂，印证对韦陀深藏千年的浓重情意，情感表达更显饱满。

3. 劫烬：取“劫火余灰”之典，喻指时光流转、岁月磨难如劫火般消磨，却未能燃尽昙花的痴心，凸显情意的恒久不灭。

4. 末句：“泪自酡”延续拟人笔法，以昙花凝露拟作含泪之态，“酡”字暗添微红晕色，既写尽痴心守望的无悔，又与原玉“千年一回眸”的怅惘相和，于隐忍中见温柔，让意境更显绵长。

拙笔一枝，略表敬意，愿不负原作空灵澄澈之境。

《夜赏昙花寄韦陀》是柳冰老师借昙花与韦陀菩萨的佛教典故，抒写深挚情愫的七绝佳作。以下从意象运用、典故内核、情感寄托三个层面进行解读：

一、昙花意象：刹那永恒的爱情象征

诗中“昙花”既是实体花卉，更是核心意象的载体。其“夜绽晨凋”的特性，暗合爱情中难以逾越的时空阻隔与短暂相聚的珍贵。“玉魄冰魂”之喻既写花色皎洁，更隐喻高洁不染、超越世俗的情感品质。这种转瞬即逝的美，恰如人间某些相遇——虽未能长久相伴，但其光华足以照亮永恒的记忆。

二、韦陀典故：千年守望的深情密码

标题点明“寄韦陀”，借用佛教中“昙花为韦陀尊者绽放”的传说。据传昙花原为花神，因爱慕韦陀被贬凡间，每年花开只为见尊者一面。此典将爱情提升至宗教式的虔诚高度：

· 无望守候：韦陀忘却前尘，花神仍岁岁如期绽放，暗喻明知不可为而为之的执着。

· 沉默凝视：相逢却不相认的设定，深化了“咫尺天涯”的怅惘，呼应现实中诸多因缘际错的情感遗憾。

三、情感内核：超越时空的精神守望

末句“千年不过一回眸”以佛家时空观升华情感。在宏大的时间尺度下，千年等待仅浓缩为一瞬的回眸，暗示真正的深情可突破时间枷锁，达到精神层面的永恒共存。这种寄托与李商隐“此情可待成追忆”的怅然不同，更接近“刹那即永恒”的东方哲思——即使相遇短暂，但灵魂认定的瞬间便已抵过岁月漫长。

结语：爱情寓意的现代启示

柳冰老师此诗以古典语汇构建了极具现代性的爱情观：

一是珍视瞬间：在快餐式情感泛滥的时代，重申“刹那芳华”的价值；

二是精神至上：强调超越物理相守的灵魂共鸣；

三是 静穆之美：以宗教意象净化爱情的贪执，转化为克制的守望。

诗中未着一字言爱，却通过昙花与韦陀的对话，道尽了至情至性的深长意味，堪称古典爱情诗在现代语境下的精彩延续。