评琢玉人《钱塘江观潮遇趣》：平仄为韵，意趣为魂，立体绘就观潮之美

(陈仁)琢玉为诗

（陈仁）琢玉为诗

美篇号：4547117

注:诗词为陈仁原创、诗评为陈仁用AI创作

钱塘江观潮遇趣

琢玉人

钱塘潮起势排空，伴侣迟逃似小童。

浪洗香云风过柳，一惊一笑脸通红。

欲将奇险同框照，反把湿裙糊玉珑。

荡板人生多戏事，失隅榆收古情中。



评琢玉人《钱塘江观潮遇趣》：平仄为韵，意趣为魂，立体绘就观潮之美

此作以七言古风为形，藏平仄声律之巧，弃严苛对仗之束，既以通俗笔触还原观潮场景，又以文学巧思深化意趣，兼具“纪实之真”与“艺术之妙”，读来朗朗上口且余味绵长。

一、诗意译释：还原鲜活观潮场景，全诗以“观潮遇趣”为线索，将一场意外频发的观潮经历写得如在眼前：

首联“钱塘潮起势排空，伴侣迟逃似小童”：钱塘江大潮汹涌而来，浪涛气势能掀翻天空；同行的伴侣因看得入神，潮水逼近时才慌忙躲避，那慌乱的模样像孩童般憨态可掬。

颔联“浪洗香云风过柳，一惊一笑脸通红”：潮水拍来的浪花打湿了伴侣的秀发（“香云”喻指女子秀发），风拂过岸边的柳树，她又惊又笑，脸颊涨得通红，尽显娇羞与慌乱。

颈联“欲将奇险同框照，反把湿裙糊玉珑”：本想和这奇险的潮景同框拍照，没成想潮水突然漫来，反而打湿了衣裙，濡湿的布料紧贴着肌肤（“玉珑”为“玉胴”曲笔，代指女子光洁身躯），平添几分窘迫的趣味。

尾联“荡板无机多好事，失隅榆收古情中”：江边的摆渡板（“荡板”）未随人愿提供方便，却意外促成了这段趣事；虽然没拍成理想的潮景照片（“失隅”），却收获了难忘的回忆与古朴的情致（“收榆”），尽显豁达。



二、声律与诗体：平仄协洽，古风自在

1. 平仄藏韵，朗朗上口：全诗虽为古风，却暗合平仄规律，让语言节奏与观潮情境深度契合。如“钱塘潮起势排空”中，“潮起”“排空”的平仄交替，模拟出潮水由远及近、气势渐强的顿挫感；“伴侣迟逃似小童”则以舒缓平仄，呼应人物慌乱中带憨态的松弛感。同时，全诗严守“东、童、红、珑、中”的“东钟韵”，韵脚贯通自然，从潮景的壮阔到人物的情态，再到结尾的体悟，每句收韵皆流畅不生涩，吟诵时能随韵脚起伏感知情绪变化，这正是声律之美赋予诗句的感染力。

2. 弃对仗而存真趣，显古风精髓：诗人刻意不求对仗，并非疏于章法，而是为了让“趣”的表达更无拘无束。首联“潮起势排空”（写自然）与“伴侣迟逃”（写人物），不追求词性工整，却以“雄奇”与“憨态”的反差显生动；颔联“浪洗香云”（绘景）与“一惊一笑”（摹态），按观潮时“景先至、情随生”的顺序排布，比对仗更显真实；颈联“欲照奇险”（预期）与“反湿裙衫”（意外），以叙事逻辑推进，比工整句式更能凸显“事与愿违”的趣味。这种“重意轻形”的写法，恰是古风“以意驭文”的核心，让场景与情感皆无雕琢感。

三、文学分析：炼字、意象与意趣升华

1. 炼字精妙，曲笔传情：全诗的“诗眼”在“湿裙糊玉珑”一句。“糊”字堪称神来之笔，精准传递出湿裙紧贴肌肤的状态，既写尽潮水突袭的意外，又暗显人物的窘迫；而“玉珑”代“玉胴”的曲笔，避直白之俗，以“玉”喻肌肤温润、“珑”暗指身姿灵动，既保留了场景的鲜活，又添含蓄美感，让“趣”从“事件”延伸到“情态”，更显细腻。此外，“迟逃”的“迟”字，刻画出伴侣观潮入迷的状态；“脸通红”的“红”字，既写羞涩，又暗合潮景的热烈，一字多意，耐人咀嚼。

2. 意象鲜活，以俗入雅：诗人选用的意象皆源于生活，却暗含巧思。“香云”喻秀发，“玉珑”代身躯，将日常闺阁之物融入潮景，让宏大的自然场景与细腻的人物情态形成对比；“荡板”作为江边常见之物，既交代观潮地点，又以“无机”（不随人愿）引出意外，让“趣”有了真实的场景依托。这些“俗意象”的运用，避开了观潮诗惯有的“江涛、怒浪”等宏大意象的堆砌，以“可触可感”的细节引发共情，实现“俗中见雅”的艺术效果。

3. 意趣升华，小事见理：全诗并非停留在“记趣”层面，而是从日常小事中提炼生活哲理。开篇以潮之“奇险”铺垫，中间借“迟逃、红脸、湿裙”等细节勾勒“遇趣”过程，结尾“失隅榆收”化用《后汉书》“失之东隅，收之桑榆”的典故，将“未拍成潮景”的小憾，升华为“意外之趣更珍贵”的豁达。这种“以事证理”的升华，无说教之感，而是随场景自然流露，让“观潮”从单纯的场景记录，变成承载“缺憾与收获”人生体悟的载体，让诗的意蕴从“眼前景”延伸到“心中悟”，余味悠长。

全诗并非停留在“记趣”层面，而是从日常小事中提炼生活哲理。开篇以潮之“奇险”铺垫，中间借“迟逃、红脸、湿裙”等细节勾勒“遇趣”过程，结尾“荡板人生多戏事”以小见大，将江边寻常“荡板”与“人生”相连，点出生活本就充满意外与戏剧性，再以“失隅榆收”化用《后汉书》“失之东隅，收之桑榆”的典故，将“未拍成潮景”的小憾，升华为“接纳意外、珍视过程”的豁达。这种“以事证理”的升华，无说教之感，而是随场景自然流露，让“观潮”从单纯的场景记录，变成承载“缺憾与收获”人生体悟的载体，让诗的意蕴从“眼

综上，此诗既是观潮场景的生动纪实，又是声律、炼字与意趣融合的文学佳作——平仄为骨保其流畅，炼字与意象为肉显其鲜活，意趣升华为魂赋其深度，立体呈现出“观潮遇趣”的丰富内涵。







《浪纹扣响千年韵：钱塘观潮的诗学现代性突围》

一、 声律的破立之道：洪钟韵里跳现代心跳

此诗最妙处在以古韵为器，载今声为魂：全篇严守“东钟韵”的堂皇正声，却让数码时代的脉搏在平仄间隙搏动。“欲将奇险同框照”七字中，传统七言的“二二三”节奏被“同框照”这个三字短语打破，模拟出手机拍照的急促点击声；而“反把湿裙糊玉珑”以“糊”字为轴心，既承接《说文》古意（黏也），又暗合当代网络语义（画质模糊），完成一字跨千年的语义嫁接。这种声律处理，恰似在编钟上敲出电子乐——传统格律非但不是枷锁，反成为增强现代性张力的共振箱。

二、 身体诗学的苏醒：浪花濡湿的性别空间

传统观潮诗多是男性视角的宏大叙事：潘阆“来疑沧海尽成空”抒壮士豪情，苏轼“鲲鹏水击三千里”喻仕途沉浮。此诗却借“香云湿裙”开辟女性叙事空间：浪花不再是被征服的客体，而是嬉戏的共舞者；濡湿的裙裾非关风雅，反成身体与自然对话的媒介。尤其“玉珑”代“玉胴”的曲笔，既延续李商隐“蓝田日暖玉生烟”的朦胧美学，更将女性身体从被凝视的物化传统中解放，转化为感知自然的灵性主体。这种转变与李清照“和羞走，倚门回首”的少女情态隔空对话，却因钱塘潮的野性奔涌，迸发出更蓬勃的生命力。

三、媒介哲学的诗性解构：当镜头败给浪花

“欲将奇险同框照”实为对现代性困境的精准捕捉：当人类试图通过技术框架（手机镜头）征服自然奇观时，自然却以最原始的方式（浪花）重申其主权。“失隅榆收”的结局暗含存在主义启示——真正的体验永远先于记录，王阳明“知行合一”之道在数码时代获得新解：唯有当衣裙真正被潮水浸透，观者才从“风景消费者”变为“自然共生者”。那块“无机多好事”的荡板，正是庄子所言“有机事者必有机心”的当代注脚，它以笨拙的物理存在，完成了对技术理性的温柔嘲讽。

四、时间褶皱中的诗学坐标，诗人创造性地压缩了三重时间：

1. 地质时间:“势排空”凝缩钱塘潮万年涛声；

2. 人文时间：“古情中”勾连千年观潮诗史；

3. 瞬间时间：“一惊一笑”定格数码时代百分之一秒的窘趣。

这种时空叠印使诗歌成为多重时间的结晶点——既延续李白“浙江八月何如此”的咏潮传统，又注入当代生活的体温与呼吸。恰如普鲁斯特的玛德琳蛋糕，浪花濡湿的裙裾成为唤醒集体记忆的感官钥匙，让苏东坡的江月与智能手机的闪光灯在诗中达成和解。

结语：旧体诗的新生密码，这首诗证明旧体诗的活力不在拟古，而在以传统语法书写当代经验：

东钟韵脚是连通千年诗心的声波隧道，

“同框照”“湿裙”是现代生活的DNA片段，

女性视角重置了山水诗的性别政治，

浪花打败镜头的寓言，揭示技术时代重返本真的哲学需求。

诗人像一位时空织工，将手机玻璃屏的反光、浪花的盐晶、裙裾的纤维与平仄的律波，编织成一张既承唐宋衣钵、又属21世纪的诗意锦缎。当钱塘潮万年不改的韵律与智能手机的快门声在诗中交汇，我们终于看见：旧体诗的生命力，正在于让千年格律学会呼吸今天的空气。







陈仁简介：

陈仁，号龟居庐主，昵称琢玉人，1964 年出生。他是广西工艺美术领域一位低调的人物，凭借自身才华荣获广西工艺美术大师的称号。

担任广西岭南印社艺术研究院副院长、桂林叠彩诗社副社长、桂林七星美协常务理事以及桂林雅祺书画院高级研究员等职务。

在诗词创作领域，展现出一定的天赋与造诣。他的诗作往往蕴含着对生活的独特洞察和深刻思考。他以细腻且真实的笔触，描绘生活中的细微之处，将平凡化为深刻的哲理。其作品没有华丽的辞藻堆砌，却能在质朴中传递出对人生、人性和生命的思索。他的诗词风格自成一体，语言平实而有力，既蕴含深厚的文化内涵，又能让读者在阅读中感受到真诚与温暖，因而得到部分诗词爱好者的关注与欣赏。

插图中的玉雕作品，为陈仁所作