西安行4（2025年9月8日）‍陕西历史博物馆探秘

杨建荣

在西安没有参观过陕西历史博物馆就等于没有来西安，我认为太精辟了。

陕西历史博物馆，中国第一座大型现代化国家级博物馆，首批“AAAA”级旅游景点，被誉为“古都明珠，华夏宝库”。位于陕西省西安市雁塔区小寨东路91号，大雁塔西北侧。截至2025年8月，馆有藏品数量170余万件，其中，一级文物762件，国宝级文物18件，其中2件为首批禁止出国（境）展览文物，居中国博物馆前列，被联合国教科文组织确认为世界一流博物馆。

走进博物馆大门，水池中静静卧着一尊汉武帝时期的石鲸，轮廓早已模糊，却透出千年的沉静与神秘。盛唐风格的建筑群在阳光下显得恢弘大气，仿唐的飞檐斗拱仿佛在低语，诉说着长安城十三朝古都的辉煌。这里不仅是文物的殿堂，更像是一扇通往时间深处的门，轻轻一推，便踏入了周秦汉唐的浩瀚长河。

馆内布局讲究，主殿居中，四隅崇楼环抱，仿若古代宫殿的缩影。设计者张锦秋先生将“太极中央，四面八方”的东方宇宙观融入建筑，让人行走其间，不觉心生敬畏。展厅紧凑却不显局促，每一处转角都藏着历史的呼吸。从史前的篝火到盛唐的霓裳，从青铜的庄重到三彩的绚烂，这座博物馆用空间讲述着中华文明的脉络。

基本陈列《陕西古代文明》是整馆的灵魂。展厅面积广阔，展线绵延两千余米，像一条时光隧道，串联起115万年前至1840年的陕西故事。七个篇章层层递进：史前的稚拙、周代的礼乐、秦帝国的铁血、汉家的雄风、魏晋的交融、隋唐的气象，直至宋元明清的余韵。每一件文物都不是孤品，而是文明进程中的一个音符，合奏出华夏大地最深沉的旋律。

第一展厅“人猿揖别”带人回到远古。蓝田猿人的头骨化石静默陈列，仿佛仍带着黄土高原的风沙；半坡的彩陶盆上，人面鱼纹神秘微笑，那是先民对生命与自然的最初想象。姜寨的房屋基址让人看见母系氏族的炊烟，大荔人的石器则刻下人类智慧的初痕。这些沉默的物件，比任何文字都更真实地诉说着“我们从何处来”。

一件三角形陶壶静静立在展台上，浅黄与棕褐交织的釉色，像是被岁月烘焙过的土地。它没有铭文，也不曾盛过帝王的酒，却因那份古朴而动人。在某个清晨，或许也曾被一双粗糙的手捧起，倒入清水，递给田间归来的亲人。文物之美，有时不在价值连城，而在那一瞬的共情——它曾是某个人生活的一部分。

一尊巨大的青铜鼎矗立在光影之中，三足稳立，双耳垂环，鼎身铭文如密语般缠绕。壁上壁画中的古人手持礼器，神情肃穆，仿佛正在进行一场跨越千年的祭祀。这鼎曾煮过祭天的牺牲，也见证过王朝的誓言。青铜的冷光里，藏着礼制的庄严与权力的重量。

角落里，一口铜钟静悬，钟钮如兽首昂起，共鸣腔深邃。它曾响彻宗庙，声震云霄，是“钟鸣鼎食”的回响。如今虽不再发声，但那纹饰间的律动，仿佛仍能听见《诗经》里的“钟鼓乐之”，听见长安城清晨的报时，听见历史在寂静中回荡。

一组陶马与陶车整齐排列，马首高昂，车轮静止，却似随时要奔出展柜。它们来自某个贵族的陪葬，曾是战车仪仗的一部分。站在这里，仿佛能听见马蹄踏过黄土，看见旌旗猎猎，将军执戟而立。兵马虽静，气势已动。

一面铜镜映着红墙，镜背雕着花鸟缠枝，中央瑞兽腾跃，四周小花环绕。它曾照过多少女子的容颜？是汉代仕女晨起梳妆，还是唐代宫娥对镜贴花黄？镜不言，却藏尽风华。

金器展区，展台泛着深紫幽光，金箔、金片如阳光凝固。每一道锤痕都是匠人指尖的温度，每一片金光都映着盛唐的豪奢。这些不只是财富的象征，更是技艺与审美的巅峰——金可塑形，亦可传神。

“东方帝国”展区，秦的气魄扑面而来。展板讲述秦人自西陲崛起，终成一统。兵马俑的复制品列阵而立，虽非真身，却仍令人屏息。那是一种属于铁与火的时代精神——律令如山，车同轨，书同文，天下归一。

一尊金虎符静静陈列，左右 halves 以链相连，铭文细密，关乎军令传达。它是权力的信物，是“符合”一词的源头。握之如握千军，轻若无物，重若泰山。

四匹陶马并列，马前各立一俑，目光如炬。背景中无数俑影层层叠叠，仿佛一支沉睡的军队正等待号角。这不仅是展品，更是一场凝固的战争史诗。

一只铜壶流嘴弯曲，三足支撑，氧化的铜绿如岁月的苔痕。它曾盛过谁的酒？又在哪个宴席上被举杯相庆？旁边玛瑙杯的介绍牌写着：整块缠丝玛瑙雕成，兽首流口镶金——那是粟特风的遗韵，是丝路带来的异域风情，也是唐人“胡汉交融”的生活写照。

金杯上葡萄纹缠绕，银壶上骏马奔腾，观众驻足拍照，眼中闪着惊叹。这些器物不只是陈设，它们曾是宴席上的主角，是贵族生活的缩影，是“葡萄美酒夜光杯”的真实注脚。

一尊石雕马昂首挺立，鬃毛飞扬，仿佛下一秒就要踏碎时空。它来自某个帝王陵前，守护着逝去的荣光。而今，它守护的是我们对那个时代的想象。

莲花纹金碗在灯光下熠熠生辉，纹饰细腻如画。香炉镂空，三足稳立，仿佛仍可袅袅生烟。而那只修补过的双肩陶罐，则让人看见平凡生活中的坚韧——破了，便修；旧了，仍用。

三位唐代女俑头像并列，发饰各异，神情恬静。她们不曾留下名字，却以泥土之身穿越千年，告诉我们那时女子的妆容与风韵。而博物馆外，阳光洒在飞檐之上，国旗在晴空下飘扬，古今在此刻悄然对话。

一只陶罐裂痕斑驳，顶部锯齿如齿，底部圆孔幽深。它沉默地站在展台，像一位老者，满身故事却不愿多言。文物不必完美，残缺亦是历史的印记。

青铜器上龙纹盘绕，兽首为耳，一位观众举起手机，试图留住那古朴的光泽。这动作本身，便是文明传承的微小瞬间——我们用现代的方式，凝视古老的智慧。

孩子们围在青铜牛形器前，眼神专注。解说牌上的文字他们未必全懂，但那份好奇与敬畏，已悄然种下。博物馆的意义，或许正在于此——让历史不再是课本上的字，而是眼前可触的温度。

一位年轻男子站在青铜鸟纹器前，双手合十，似在凝思，又似在致敬。他不拍照，只是静静看着。那一刻，文物与人之间，有了某种无声的交流。

青铜龙形器前，参观者举起手机，镜头对准那繁复的纹路。科技与历史在此交汇，每一次快门，都是对过往的一次回望。

一通石碑立于展台，字迹斑驳，风霜蚀骨。它曾立于荒野，记录某位官员的功绩或某次祭祀的盛况。如今，它成了我们解读过去的密码本，虽残缺，却依然有力。

一只青铜壶，猫头为口，龙形为柄，纹饰繁复。它不像实用器，倒像一件艺术品——