梨园点滴

秦企安

（三）城市巡演

我们不仅到乡村演出，也到一些县城甚至大中城市去巡演，比如芜湖、扬州、南京等地。

太平黄梅剧团的前身是建立于解放前，活跃于沿江一带的一个京剧团，后来改为黄梅剧团。悠久的历史使剧团拥有了一批舞台经验十分丰富的老艺人，后来又分来一批省艺术学校毕业的黄梅新秀，逐渐形成了剧团演员的中坚力量。剧团还有优秀的舞美、灯光、道具团队。我们团是具备到城市去巡演条件的。

芜湖演出。我们坐了整整一天的车，很晚才到达芜湖。一到剧场，便是紧张的搬运布景道具等工作，二大卡车的演出器具全部由剧团年青的男同志搬运，几十个灯具服装箱和几十件软硬布景片以及乐队的锣鼓乐器足足搬了有个把小时。九点多钟我们才拖着疲惫的身躯带着被条行李到宿舍去休息。宿舍就在剧场大院里，是剧场专为接待演出团体的集体宿舍。而舞台组的同志们注定又要在舞台上渡过一个通宵达旦不眠不休的装台之夜了。

我除了文革大串连时匆匆路过一次芜湖，芜湖演出是我第二次到芜湖。第二天早上我起床到剧场外一看，新鲜感和高兴劲一下子涌了上来。剧场名百花剧场，位于市中心的闹市区，毗邻主要街道中山路。剧场座落于该市的核心景区镜湖（陶塘）畔，四周堤岸遍植垂柳，倒映湖中，湖心島上亭台楼阁，古色古香，真的是一个空气清新景色怡人好地方。

我们在芜湖是上演大型黄梅戏《红嫂》。《红嫂》原创为京剧，我团把它改编成黄梅戏上演。《红嫂》讲述了解放战争年代沂蒙红嫂用乳汁救治伤员的故事，深情诠释了沂蒙革命老区人民对子弟兵的深厚感情。

每次演出随着剧情的迭宕起伏高潮迭起，观众情续也随之高涨。特别是到红嫂为解放军伤员熬鸡汤的这一场戏，天幕上出现了沂蒙山连绵起伏的群山，台上逼真地布着红嫂家农舍的景片，扮演红嫂的演员全身心投入的表演，深情地唱起“点着了炉中火，放出红光...续一把蒙山柴，炉火更旺，添一瓢沂河水，情深意长"，台中央道具的炉子中便吐出了逼真鲜红的缕缕火舌，这时台下便会响起阵阵掌声。这次芜湖演出六场《红嫂》，观众反响一直良好。

芜湖演出还有一件很有意思之事。我们在芜湖演出时，上海京剧团和我们不期而遇，也来到芜湖演出。而且演出的剧场名为和平剧院又和我们演出的百花剧场是背靠背的两个剧场，后台靠着后台，只一墙之隔，墙上开有窗户，两个剧团的演员在后台化妆都能相互看見。我们演出的百花剧场大门是面对着镜湖，上海京剧院演出的和平剧院是背向着镜湖。一个是国家一流的文艺演出团体，一个是最基层的文艺演出团体。一个团演的是古装剧，上海京剧团上演的是古装戏《宇宙锋》，一个团演的是现代剧，我们团演的是《红嫂》。一个团演的是被誉为国粹的京剧，一个团演的是安徽的地方戏。一个团的主演是全国闻名的名角，上海京剧院的领衔主演的是京剧名家李炳淑，一个团的主演则是最基层的文艺工作者。这两个迥然不同的剧团却在同一个时间，同一个城市的同一个地方上演着不同的剧种，不同时代的不同剧目，两个团真好像有点登台打擂的意思。

每天下午四点钟左右，我们从剧场的宿舍里都能看到李炳淑从我们楼下经过，前往剧场的后台去化妆。有一天下午上海京剧团有一个日场的演出，我到和平剧院站在过道边看了一下他们的演出，正是李炳淑在主演的《宇宙锋》，该剧为梅派青衣代表剧目，李炳淑通过清亮甜润的嗓音和细腻入微的表演赋予了角色独特魅力‌，不愧是是著名的京剧表演艺术家。具备了梅先生洗练，凝重，从容，典雅的神韵。

芜湖演出期间还有一件事让我难忘。每天下午我们剧团一批年青人都会到镜湖边转转。一天有人提议到镜湖游泳，我从小就爱好到河里玩水，就响应了。我们一共有四个人从百花剧场门口的湖边下水向湖中间划去，划了大概三十来米，我回头看看，后面的三个人都回头上岸了，只有我一个人仗着水性较好年轻体强，仍一个劲地向湖心划去，划过大镜湖又划过小镜湖，大概划了七、八里水路，一直到看到了安徽师范大学的大门才上岸，已经有点体力不支了。后来想想才感到了后怕，因为湖里的深浅水况一点都不知，而且周围没有一个人，万一发生一点脚抽筋什么的意外，那后果不堪想像。从那以后我再也没有到陌生水域去游过泳了。

在南京我们分别在下关剧场、栖霞剧场和龙潭剧场上演了《三斩子》和《哑女告状》二个剧目，。在下关剧场上演的是《三斩子》，该剧是由我团自已编剧，自已导演，自已作曲的原创大型新编历史剧。剧本根据《吕氏春秋》中“腹黄京杀子”的故事改编，该剧的公演充分彰显出我们团的综合演出实力和素质。在栖霞剧场和龙潭剧场上演的是大型古装黄梅剧《哑女告状》。在南京半个多月我们园满地完成了演出任务，也满足了我们在南京旅游的愿望。白天我把小女儿往头颈上一骑（俗称骑马），便和妻子一家三口出发，将新街口、中山陵、总统府、夫子庙、栖霞寺等景点都玩了个遍。

实践证明，我们团是一个既能活跃于农村也能活跃在城市演出的基层文艺团体。