<p class="ql-block">美篇号：19281808</p> <p class="ql-block"> 天美艺术街区是天津市河北区与天津美术学院合作打造的艺术主题街区，位于海河之滨、天津之眼旁，（天纬路与三马路交口）总占地面积22.6公顷，总投资10.12亿元。</p><p class="ql-block"> 该项目首创“街区、社区、景区、校区”四区融合模式，包含艺文空间、艺术培训、生活方式等六大业态，分为展示区、核心区及扩展区三部分。街区改造5幢老建筑，盘活高校载体及周边废旧厂区，惠及1086户居民。</p><p class="ql-block"> 核心区于2025年7月9日正式开街，建筑面积1.61万平方米，设有天美艺术空间、特色工作室及鹅岛等天津首店，定位“津城艺文美学原力场”。同期启动扩展区建设，规划建筑面积约6万平方米。</p> <p class="ql-block">一、天纬路</p> <p class="ql-block">天津美术学院（北院）</p> <p class="ql-block">天美艺术街区</p> <p class="ql-block">▼《莲舟泛锦》-陈卓</p><p class="ql-block">材质：不锈钢、铜</p><p class="ql-block">尺寸：长330cm宽120cm高150cm</p><p class="ql-block">创作年代：2022</p><p class="ql-block">"红绿清澄里，不待风来香满池"金蓬銀莲泛轻舟，熠熠生辉的莲蓬和谐共生、相得益彰，力图描绘出中国传统的"和衷共济"相得益彰，向往"风雨同舟，荣辱与共"、"和而不同"、"兼容并包"的人文旨趣的大同意境。作者立足于艺术表达的推衍和创作手段的创新，《莲舟泛锦》之中国山水般的美学意境，辉煌耀眼的满载和船的平衡，这微妙的关系静止于此刻，将此作品的创作叙事含蓄表达，沉静又富有力量。</p> <p class="ql-block">街景</p> <p class="ql-block">▼《都市主人翁》-王坤昭</p><p class="ql-block">材质：玻璃钢喷汽车漆</p><p class="ql-block">钢架尺寸：815cm</p><p class="ql-block">创作年代：2014</p><p class="ql-block">人生就是一场旅行，对于生命，我们都是过客！虽然时间匆匆，却都需要负重前行！每个人都是都市主人翁，所拥有的不过是装满各种不安密码的行囊！穿行于钢筋水泥丛林中……</p> <p class="ql-block">二、三马路</p> <p class="ql-block">街景</p> <p class="ql-block">▼《大地之子》-董书兵</p><p class="ql-block">材质：碳钢</p><p class="ql-block">尺寸：440x255x135cm</p><p class="ql-block">创作年代：2013</p><p class="ql-block">《大地之子》原本是一件以红砂岩为材质的大型户外雕 品，位于甘肃省瓜州县戈壁滩上。该作品长15米、高4.3米、宽9米，通过三维扫描、分块3D雕刻后逐块安装成型，呈现了一个匍匐于大地、恬然入睡的巨型婴儿形象，本次展览的是该作品的小版本。作品灵感部分源于战争中母亲保护孩子的悲壮故事的共情，但更核心的立意在于呼吁人类敬畏自然、保护地球。董书兵将婴儿与戈壁荒漠并置，通过粗粝的石材与柔软的生命形态对比，表达"人类是地球母亲的孩子，需依存自然共生"的哲学思考，暗含对环保的警示。</p> <p class="ql-block">街景</p> <p class="ql-block">▼《彩虹中国计划》-谭勋</p><p class="ql-block">材质：多色大理石、彩钢板、铆钉创作年代：2017-2025</p><p class="ql-block">在飞速变迁的中国社会大环境下，建筑材料"彩钢板"被广泛应用。2017年末，艺术家谭勋创造性地制作了第一件以其为材料的"彩钢石"作品，命名《彩虹》。此后，艺术家以"彩钢板"为线索调研了中国各线城市的发展与现状，并通过公共艺术的介入方式，以"缝合"式的手段，对"跃迁"式发展的中国社会做出了积极回应。由此，该作品既是中国现代化、城市化进程的物证，也是改革开放四十多年来中国社会飞速发展的纪念碑。</p> <p class="ql-block">街景</p> <p class="ql-block">街景</p> <p class="ql-block">▼《行走的人》-苏新平</p><p class="ql-block">材质：树脂、钢</p><p class="ql-block">结构尺寸：6857*1942*6000mm</p><p class="ql-block">创作年代：2024</p><p class="ql-block">作品呈现了中国社会高速发展背后，每一个奋进者的生存状态和精神状态。雕塑主体人物形象以其鲜明的轮廓、强有力的步伐和坚毅的神情，成为体现当代中国极速发展态势的寓意图像，具有强烈的象征意义，能够引起大众的共鸣。</p> <p class="ql-block">▼《？乐园》-刘梦格</p><p class="ql-block">材质：现成品、金属</p><p class="ql-block">尺寸：180x180x345cm</p><p class="ql-block">创作年代：2025</p><p class="ql-block">想通过将众多带有童年回忆语言的摇摇车以及各种玩具形象无序却又紧密地组合在一起，构建出一个看似欢乐却又充满荒诞感的小世界。让玩具们脱离原本各自独立的存在语境，相互挤压、交错，形成一种梦幻与混乱交织的场景。意在打破现实逻辑惯性，营造一种巨大的视觉冲击。也让为生活打拼的人们可以短暂的回忆起童年的温馨，为平淡的生活带来一点小小的惊喜感。</p> <p class="ql-block">三、艺术街核心区</p> <p class="ql-block">▼《衣纹研究﹣掷铁饼者》-隋建国</p><p class="ql-block">材质：树脂喷漆</p><p class="ql-block">尺寸：172*110*70CM</p><p class="ql-block">创作年代：1998</p><p class="ql-block">隋建国的《衣纹研究》系列创作于1998年，是其观念主义艺术探索的代表作之一。该系列以西方古典雕塑经典形象（如米隆的《掷铁饼者》、米开朗基罗的《垂死的奴隶》等）为原型，通过为其穿上具有象征意义的中国中山装，探讨中西文化碰撞与意识形态融合的深层命题。</p> <p class="ql-block">街景</p> <p class="ql-block">街景</p> <p class="ql-block">▼《逐渐生长的风景》-<span style="font-size:18px;">寇疆晖</span></p><p class="ql-block">材质：耐候钢、不锈钢</p><p class="ql-block">尺寸：329x699cm;329x739cm</p><p class="ql-block">创作年代：2025</p><p class="ql-block">《逐渐生长的风景》作品中的推演，寻找和判断成为一个个有趣的"游戏场"。多种方式的传达探索是人类原始本能的需求，图形的传达方式在不同情境和时间节点中各自呈现。肉身体验在视觉效果中无穷尽的演化与释放。</p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">▼</span>《天美艺术街区星期天的下午》-<span style="font-size:18px;">张钊瀛</span></p><p class="ql-block">材质：不锈钢</p><p class="ql-block">尺寸：915x370x235cm</p><p class="ql-block">创作年代：2025</p><p class="ql-block">张钊瀛《天美艺术街区星期天的下午》在不断突破艺术边界的创作中将独特巧思融入公共装置作品"天美艺术街区星期天的下午"。这件作品呼应乔治·修拉的《大碗岛星期天的下午》，以新视角重构经典场景。它不再只是静态画面，而是融入推演、寻找、判断的互动"游戏场"，让观者参与其中，探索艺术与生活的联系。在这里，图形的传达丰富多元，肉身的艺术体验也得以尽情释放。</p> <p class="ql-block">▼《层峦叠嶂》-张伟</p><p class="ql-block">材质：耐候钢</p><p class="ql-block">尺寸：300cmx40cmx60cm（高）</p><p class="ql-block">创作年代：2010 </p><p class="ql-block">中国画长卷（比如：千里江山图）的意境影响，所遵循的是中国书法山水画中笔笔相续环环相生的传统韵味与规则，无所谓题材内容、语言 材料工艺，无所谓当代或保守，都将自然呈现出自己兼得于西方的古典与中国古代之精华之气息，而重要的是传达出愉悦内心的那种超越语言超越宗教的更为宽博的邃远的神性。</p> <p class="ql-block">▼《晴空一鹤白云上》-王朝勇</p><p class="ql-block">材质：木</p><p class="ql-block">尺寸：320（高）x200x40cm</p><p class="ql-block">创作年代：2016</p><p class="ql-block">这件作品采用了拼接的手法，保留了斧劈刀削的肌理，在十字形的架构下，硬朗的轮廓呼应着结实的形体，但又不失野鹤侧飞的轻盈感。</p> <p class="ql-block">街景</p> <p class="ql-block">▼《情绪与使命教育孵化中心》-<span style="font-size:18px;">焦兴涛</span></p><p class="ql-block">材质：钢板着色</p><p class="ql-block">尺寸：高1.2米﹣1.5米</p><p class="ql-block">创作年代：2020</p><p class="ql-block">《情绪与使命教育孵化中心》是《 THECLUB 俱乐部﹣﹣焦兴涛雕塑作品展》中的一部分，整组作品是一个露天剧场，弱化了雕塑家身份，作者像是一个编剧和导演，用最简单明了的符号邀请观众一起排演人生，每个人在展览中都将成为临时演员，成为俱乐部的成员，为下一刻排练着过去的自己。《情绪与使命教育孵化中心》以黑色钢板制作的各种场景符号，像一幕幕的情绪在排演在围观着我们的神经系统。</p> <p class="ql-block">▼《中国帽子》-<span style="font-size:18px;">傅中望</span></p><p class="ql-block">材质：不锈钢</p><p class="ql-block">尺寸：尺寸可变</p><p class="ql-block">创作年代：2006</p><p class="ql-block">《中国帽子》用各种式样的帽子体现生命张力的同时，试图营造出一种宏观的、具有人类整体特色的视觉景象。各种帽子，象征着来自不同时间和空间的人群汇聚一起，在一种自然、和谐、平等的环境中对话、交流。</p> <p class="ql-block">▼《石NO3》-陈辉</p><p class="ql-block">材质：不锈钢</p><p class="ql-block">尺寸：400cmx140cmx80</p><p class="ql-block">创作年代：2012</p><p class="ql-block">雕塑以中国传统文化中假山石为原本，中国人讲究人与自然和谐共生，假山石历来是传统园林中重要的组成部分，寄情于山石是中国人文化血液中重要的组成部分。对传统文化神进行现代艺术转换，对假山石进行机械的分割，体现了现代文明对传统文化的继承和解构。</p> <p class="ql-block">▼《邃》、《怆》-<span style="font-size:18px;">王礼军</span></p><p class="ql-block">材质：铝、铁</p><p class="ql-block">尺寸：60x40x310cm60x70x280cm</p><p class="ql-block">创作年代：2025</p><p class="ql-block">作品以一种较为抽象的语言表现两个人物形象在空间中的交错形态。由海绵撕扯塑造的形转换成铝，表面的痕迹即是材料自身的肌理也是手指撕拽的残迹。人和物在空间的交互中互为存证。</p> <p class="ql-block">▼ 《城市建设者》-李向东</p><p class="ql-block">材质：玻璃钢、铁</p><p class="ql-block">尺寸：尺寸可变</p><p class="ql-block">创作年代：2023</p><p class="ql-block">清晨，城市尚未开启喧嚣之时，他们在城市一角等待机遇；深夜，当城市再次陷入沉睡，他们才拖着疲惫的步伐回家。作品记录了城市建设者于凌晨的城市一角等待工作机会的一瞬间定格，繁华城市的背后，有这样一群默默无闻的"城市建造者"。作品记录了农民工人处在城市中的现实状态。</p> <p class="ql-block">▼《G4472．新世界》-柳青</p><p class="ql-block">材质：综合材料</p><p class="ql-block">尺寸：600x250x250cm</p><p class="ql-block">创作年代：2014</p><p class="ql-block">"G4472"是一节车厢的编码。作品通过具象的彩塑人物与场景相结合来"还原"当下社会普通人的境遇，希望表达都市中的人瞬间聚集又相互离散，肉身距离很近，心理距离却又很远的状态。作品塑造一个特定的时空，一个凝固的旅途，在这里的雕塑人物都有各自的故事。作品的金属座椅上特意留出空的座位，邀请观众可以走进作品并成为这个都市故事里的一份子，也可以在作品里寻找与发现被我们遗忘却又很有意义的日常细节。</p> <p class="ql-block">街景</p> <p class="ql-block">街景</p> <p class="ql-block">街景</p> <p class="ql-block">▼《蓝色银河》-郅敏</p><p class="ql-block">材质：陶瓷、金属 </p><p class="ql-block">尺寸：240x240x140cm</p><p class="ql-block">创作年代：2017</p><p class="ql-block">自然自有规律，面对上天的启示，人类可以膜拜、学习、领悟和超越自我。艺术是人们参与寻求真理、向往光明的痕迹，是每个人表达爱的方式，是人类在天穹之下追寻日月之光的见证。作品呈现出一种视觉的外张力，以类似动物的鳞片或者是果实的颗粒为基本单体元素，以序列化的拼接嵌入为基本组合形式，以中国上古文化中关于河图洛书以及八卦、九宫格的意象为出发点，完成了这组介于抽象和具象之间的作品：浑圆幽蓝的天穹八卦暗显，繁星闪烁。</p> <p class="ql-block">▼《精灵系列﹣猩猩》-曾成钢</p><p class="ql-block">材质：青铜</p><p class="ql-block">尺寸：210*210*250cm</p><p class="ql-block">创作年代：2013</p><p class="ql-block">作品以"精灵"为元素探索意象造型的空间结构，以"青铜线"作为造型结构的依据，将雕塑形体"浓缩为线的形体"，让雕塑从传统静态的团块结构中解放出来，获得空间的自由与结构的丰富性。</p> <p class="ql-block">▼《点赞3#》-傅中望</p><p class="ql-block">材质：不锈钢金属着色</p><p class="ql-block">尺寸：200cmx100cmx300cm</p><p class="ql-block">创作年代：2022</p><p class="ql-block">为一切美好的事物点赞！</p> <p class="ql-block">街景</p> <p class="ql-block">▼《国潮少年》-赵展</p><p class="ql-block">材质：青铜</p><p class="ql-block">尺寸： 76cm×115cm×172cm</p><p class="ql-block">创作年代：2024</p><p class="ql-block">国潮兴起，彰显民族自信与文化魅力。作品聚焦少年，他身着带国风元素连帽衫，配工装裤、休闲鞋，背双肩包，手持滑板，随性活力满满。滑板代表现代潮流，国风服饰的独特图案、剪裁，是传统的现代表达。二者碰撞，展现国潮内核﹣﹣传统与现代交织、东方美学与潮流相融。借这件作品，呈现新时代少年对国潮的热爱，彰显国潮在年轻群体中焕发的新活力与生命力。</p> <p class="ql-block">街景</p> <p class="ql-block">街景</p> <p class="ql-block">▼ 一个打卡留念的好地方</p> <p class="ql-block"> 谢谢观看！</p><p class="ql-block">拍摄：天津方圆</p><p class="ql-block">编辑：天津方圆</p><p class="ql-block">音乐：流行 欢快 调皮</p><p class="ql-block">拍摄时间：2025.0828.0906</p>