墨海四十载，书道铸华章——记魏开胜四十年学书之路

青石斋

　　多年前，我便萌动了为魏先生书法艺术著文的念头，却因尘世纷扰、琐事缠身，几度欲笔又止。如今，我再也不想搁置此事，趁着夜阑人静，将我对开胜先生书法造诣的些许拙见付诸笔端。

早在十余年前，我便听闻魏开胜先生书法造诣颇深。后来，经其胞兄魏开功先生引荐，我得以与他结识。因性情相投，我与开胜先生的往来也日益密切。他为人沉稳内敛、低调谦和，平素寡言少语，然而一旦谈及书法，眼中便会迸射出炽热的光芒。他痴迷书法，宛如虔诚的信徒朝圣，心无旁骛地沉醉于黑白世界，执着追寻着书法艺术的至高境界。

如今，身为湖北省书法家协会会员、湖北省书画家协会副秘书长、中流印社监事、武汉市书法家协会草书委员会副主任，他已然成为声名远扬的书法家，且在2023年举办了闻名荆楚的个人书法展。作为未受过书法科班教育之人，却有如此深厚的造诣，带着这份疑惑，我多次向他探寻其学艺之路。

一、墨缘初启，叩响书门

时光回溯到四十年前，年少的魏开胜怀着对未知的好奇，第一次握住了那管柔毫。指腕间的颤抖，恰似懵懂少年踏入未知世界时的紧张与期待。那几叠素纸，仿佛是他即将书写人生故事的空白画卷。

初叩书门，他邂逅了钟繇的《宣示表》。那点画间遒劲而朴茂的风骨，字势宽博且多呈扁方，隶意宛然未脱，恰似古寺铜钟撞响，在他心头震荡出最初的敬畏。“这不仅仅是形似的模仿，更是对书法之魂的初窥。”魏开胜回忆道。他从《宣示表》中感受到了“古质”与“生拙”，那是一种洗尽铅华、返璞归真的生命本真状态。从此，他踏上了以墨为碑、以字为记的书法之旅。

沿着书法的历史长河溯源而上，魏开胜沉入了汉隶的汪洋。《曹全碑》清秀如新荷承露，让他领略到雅逸之美；《朝侯小子残碑》端凝似古鼎峙立，使他感受到朴厚之质；《张迁碑》雄浑若山岳初成，让他体会到雄强之势。而当他遇见《石门颂》时，仿佛被一股神秘的力量击中。那结字放纵如野鹤排云，体势瘦劲开张，挥毫处意趣横生。摩崖石刻的苍茫气息穿透千年，将他彻底俘获。“《石门颂》最动人的地方，就在于它‘天然去雕饰’，是自然伟力与书者心性在石壁上的交响共鸣。”魏开胜说，这让他深刻印证了书法乃“天地之心”的显化。

在汉隶的学习中，魏开胜并非浅尝辄止。他深入研究每一块碑刻的特点，不断揣摩古人的用笔方法和结构布局。他明白，汉隶是书法发展的重要基石，蕴含着丰富的文化内涵和艺术价值。通过对汉隶的学习，他不仅掌握了扎实的基本功，更培养了对书法艺术的敏锐感知和深刻理解。

二、行书探幽，情驰神往

行书之径，魏开胜始于右军《兰亭序》的曲水流觞。那“中和之美”如春风化雨，滋润着他的心灵。然而，真正引他情驰神往的，却是张瑞图笔下惊涛骇浪般的世界。

张瑞图的书法奇纵旷达，左盘右缠，笔势如龙蛇竞逐，上攀下携间鱼贯如珠，满纸是行云流水的动感。魏开胜仿佛置身于江河奔涌之中，血脉贲张。“张二水之书，是‘心性的舞’，打破了温文尔雅的范式，以奇崛的节奏与空间构成，直抒胸中块垒。”他从张瑞图的书法中领悟到，书法的“法”绝非桎梏，而是“从心所欲而不逾矩”的至高境界。

稍后，魏开胜转习黄山谷的《松风阁》。那修长奇崛的结字如长枪大戟，开张挺拔的笔法似老树虬枝，参差错落的章法如星汉灿烂。《松风阁》成为了他行书路上仰望的星辰。“山谷道人以‘辐射式’结构颠覆传统，其书是‘文人的风骨’与‘禅者的超逸’在笔墨间的完美交融。”魏开胜在临习《松风阁》的过程中，感受到了淋漓洒脱处尽是生命舒展的酣畅。

在行书的学习中，魏开胜不断探索不同书家的风格特点，汲取他们的精华。他深知，行书是一种富有变化和表现力的书体，需要在继承传统的基础上，不断创新和发展。他在学习张瑞图和黄山谷的书法时，不仅注重形似，更注重神似，努力将他们的艺术风格与自己的个性相结合，形成独特的行书风格。

三、草书寻魂，涅槃重生

草书之渊，是魏开胜书法探索中耗心力最久的领域。因为草书直指书艺核心——线条的生命与瞬间的永恒。

案头长年累月堆叠着张旭《古诗四帖》的汪洋恣肆，那是癫狂的宇宙元气；怀素《自叙帖》的骤雨旋风，那是纯粹的抽象韵律；孙过庭《书谱》的法度森严，那是理性的激情。然而，最摄他心魄的，仍是山谷道人那两卷墨魂——《廉颇蔺相如列传》与《诸上座》。山谷道人的草书线条之舞千姿万态，一波三折间变化如云诡波谲。时而轻梢遏云，飘然欲仙，仿佛是“提按的呼吸”；时而圆转不绝，如荡桨撑舟于墨海，那是绞转的力量。气势宏阔，直欲破纸而出。“此非仅技法高超，更在于他将胸中丘壑、人生际遇与禅宗顿悟，化作了笔下奔涌不息的情感洪流。”魏开胜每一次临写山谷道人的草书，都仿佛握的不是笔，而是天地间奔涌的元气。在疾涩相生、虚实相映的律动中，他完成一次又一次精神的涅槃。

“草书难，不在形似，而在气韵生动，在于以不可重复的瞬间，捕捉并凝固那不可言说的生命律动与宇宙精神。”魏开胜深知草书的真谛，他在草书的世界里不断探索，试图用线条表达出最深刻的情感与精神。

为了更好地理解和掌握草书的精髓，魏开胜不仅深入研究古人的草书作品，还不断观察自然现象和生活中的动态美。他从山川的起伏、河流的奔腾、云彩的变幻中汲取灵感，将这些自然之美融入到草书创作中。他认为，草书是一种最能表达情感和精神的书体，只有将自己的内心世界与自然万物相融合，才能创作出具有生命力和感染力的草书作品。

四、悟书之道，生命之渡

四十年墨海沉浮，魏开胜渐悟书法远非简单的“写字”。它是一门时空的艺术，点画是凝固的舞蹈（空间），行气是流淌的音乐（时间）。“精研点画结构是‘技’，追求气韵风神是‘艺’，而最终指向的是‘心手双畅，物我两忘’的‘道’境。”魏开胜认为，书法是无声之音，无形之相，以抽象的线条，抒发最幽微的情思，构建最宏阔的精神宇宙。它要求书写者兼具匠人的严谨与诗人的激情，在严格的传统法度中寻求个人心性的极致，在矛盾中达至和。

隶书的朴厚是大地，承载着历史的重量与文化的基因；行书的流丽是江河，映照着文心的婉转与性情的跌宕；而草书狂舞的线条，则是他精神御风而行的轨迹，是生命能量最酣畅淋漓的释放。

“书艺之道，终究是一场以笔墨为舟楫的生命渡。”魏开胜说，每一次展纸濡毫，皆是灵魂向着浩瀚传统（“与古为徒”）与无尽创造（“我书意造本无法”）的虔诚摆渡。笔锋所向，心之所往，此身虽在案几方寸之间，精神却已游于天地之无涯。

在悟书之道的过程中，魏开胜不断反思自己的书法实践，总结经验教训。他明白，书法不仅仅是一种技艺的追求，更是一种人生态度和精神境界的体现。他在书法创作中，始终保持着一颗敬畏之心，尊重传统，不断创新，努力将自己的人生感悟和精神追求融入到作品中。

五、墨香为伴，对话古今

在魏开胜的书法工作室里，弥漫着淡淡的墨香。书桌上摆放着各种字帖和毛笔，墙上挂满了他的书法作品。这里，是他的精神家园，是他与古今对话的地方。

“书法予我的终极馈赠，就是在墨香弥漫的方寸之地照见自我，对话古今，游心万仞。”魏开胜说，他在书法中找到了自己的归宿，也找到了与古人交流的桥梁。每一次临习古人的作品，他都仿佛穿越时空，与古人进行心灵的对话。

在当今快节奏的社会中，魏开胜依然坚守着自己的书法之路。他用书法对抗着浮躁与喧嚣，用笔墨书写着自己的人生感悟。他希望通过自己的作品，让更多的人了解书法的魅力，感受传统文化的博大精深。

“书法是一种生活方式，也是一种精神追求。”魏开胜说，他将继续在墨海中遨游，用书法书写更加精彩的人生篇章。

为了更好地传承和弘扬书法文化，魏开胜积极参与各种书法活动。他经常参加书法展览和交流活动，与其他书法家分享自己的创作经验和心得。他还在学校和社区举办书法讲座和培训班，培养了一批又一批书法爱好者。他希望通过自己的努力，让更多的人了解和喜爱书法，让书法艺术在当代社会中焕发出新的活力。

四十年的书法之旅，魏开胜用笔墨书写着自己的人生故事，用书法诠释着对传统文化的热爱与敬畏。他在墨海中沉浮，在传统与创新中探索，在书法的世界里找到了自己的精神归宿。

魏开胜先生的书法艺术之路，是一部充满艰辛与收获的奋斗史。他用四十年的时间，诠释了对书法艺术的执着和热爱。他的作品不仅展现了高超的技艺，更蕴含着深厚的文化内涵和精神追求。在未来的日子里，我们期待魏开胜先生能够继续在书法的道路上探索创新，为书法艺术的发展做出更大的贡献。

胡常青于二零二五年玖月㭍日