以专业态度定格有共鸣的影像

张志明

以专业态度定格有共鸣的影像

　　张志明老师一直认为：一张照片，不仅是现实的简单记录，更是摄影者创作态度的直观投射。张老师始终认为，好照片从不只停留在“记录”层面，若想让观者产生共鸣、心生兴奋，背后离不开对摄影艺术的深刻理解与对专业细节的极致追求。

为何有些照片只能沦为“影像档案”，无法触动人心？核心在于创作者未能领悟摄影艺术的本质——它不是按下快门的瞬间行为，而是通过画面传递情感、引发共鸣的创作过程。张老师常说，观者的“兴奋感”并非凭空而来，它源于照片中藏着的巧思与温度，是摄影者对光影、故事、情绪的精准捕捉，让观者能透过画面与场景、与创作者产生精神联结。

　　.而这份“联结”的建立，离不开对照片质量的严苛把控。在张老的创作理念中，曝光、用光、构图是摄影的“基石三要素”，缺一不可。精准的曝光是画面的“生命”，过曝的惨白或欠曝的昏暗，都会让细节丢失、情绪打折；巧妙的用光则是画面的“灵魂”，顺光的清晰、逆光的氛围感、侧光的层次感，能为场景赋予不同的情绪基调；合理的构图是画面的“骨架”，无论是黄金分割的平衡，还是留白的意境，都能引导观者视线，让故事更有条理地呈现。

张老师说:摄影从不是“随手一拍”的偶然，而是以敬畏态度对待每一次按下快门的必然。唯有将专业细节融入创作的每一步，让技术为情感服务，才能让照片跳出“记录”的局限，成为能引发观者共鸣、激发内心兴奋的艺术作品。