莫奈、雷诺阿、毕加索

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<p class="ql-block">印象派大师•莫奈特展（2014/3/8-2014/615）</p><p class="ql-block">20140326、20140602</p> <p class="ql-block">《伦敦国会大厦，泰晤士河上倒影》</p><p class="ql-block">1905</p><p class="ql-block">油彩、画布</p> <p class="ql-block">《伦敦查灵十字桥，雾中烟云印象》</p><p class="ql-block">1902</p><p class="ql-block">油彩、画布</p> <p class="ql-block">《伦敦查灵十字桥，雾中烟云印象》</p><p class="ql-block">1902</p><p class="ql-block">油彩、画布</p> <p class="ql-block">《巴黎女子》</p><p class="ql-block">1891</p><p class="ql-block">水彩</p> <p class="ql-block">《帆船，夜晚印象》</p><p class="ql-block">1885</p><p class="ql-block">油彩、画布</p> <p class="ql-block">《帆船，夜晚印象》</p><p class="ql-block">1885</p><p class="ql-block">油彩、画布</p> <p class="ql-block">《古勒兹河谷，傍晚印象》</p><p class="ql-block">1889</p><p class="ql-block">油彩、画布</p> <p class="ql-block">《古勒兹河谷，傍晚印象》</p><p class="ql-block">1889</p><p class="ql-block">油彩、画布</p> <p class="ql-block">《特鲁维尔海滨》</p><p class="ql-block">1870</p><p class="ql-block">油彩、画布</p> <p class="ql-block">《海滩上的卡米耶》</p><p class="ql-block">1870-1871</p><p class="ql-block">油彩、画布</p> <p class="ql-block">《普尔维尔海滨，日落》</p><p class="ql-block">1882</p><p class="ql-block">油彩、画布</p> <p class="ql-block">《意大利多尔切阿夸古堡》</p><p class="ql-block">1884</p><p class="ql-block">油彩、画布</p> <p class="ql-block">《挪威的科尔索斯峰》</p><p class="ql-block">1895</p><p class="ql-block">油彩、画布</p> <p class="ql-block">《挪威风景，蓝色房屋》</p><p class="ql-block">1895</p><p class="ql-block">油彩、画布</p> <p class="ql-block">《睡莲》</p><p class="ql-block">1914-1917</p><p class="ql-block">油彩、画布</p> <p class="ql-block">《百子莲》</p><p class="ql-block">1914-1917</p><p class="ql-block">油彩、画布</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《睡莲》</p><p class="ql-block">1916-1919</p><p class="ql-block">油彩、画布</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《小舟》</p><p class="ql-block">1887</p><p class="ql-block">油彩、画布</p> <p class="ql-block">《睡莲》</p><p class="ql-block">1903</p><p class="ql-block">油彩、画布</p> <p class="ql-block">《睡莲和百子莲》</p><p class="ql-block">1914-1917</p><p class="ql-block">油彩、画布</p> <p class="ql-block">《萱草》</p><p class="ql-block">1914-1917</p><p class="ql-block">油彩、画布</p> <p class="ql-block">《萱草》</p><p class="ql-block">1914-1917</p><p class="ql-block">油彩、画布</p> <p class="ql-block">《紫藤》</p><p class="ql-block">1910-1920</p><p class="ql-block">油彩画布（100x300cm）</p> <p class="ql-block">《紫藤》</p><p class="ql-block">1910-1920</p><p class="ql-block">油彩画布（100x300cm）</p> <p class="ql-block">《紫藤》</p><p class="ql-block">1910-1920</p><p class="ql-block">油彩画布（100x300cm）</p> <p class="ql-block">《黄色鸢尾花》</p><p class="ql-block">1924-1926</p><p class="ql-block">油彩、画布</p> <p class="ql-block">《日本桥》</p><p class="ql-block">1918-1924</p><p class="ql-block">油彩、画布</p> <p class="ql-block">《日本桥》</p><p class="ql-block">1918-1924</p><p class="ql-block">油彩、画布</p> <p class="ql-block">《日本桥》</p><p class="ql-block">1918-1924</p><p class="ql-block">油彩、画布</p> <p class="ql-block">《垂柳》</p><p class="ql-block">1918-1919</p><p class="ql-block">油彩、画布</p> <p class="ql-block">印象派大师雷诺阿特展</p> <p class="ql-block">印象派大师雷诺阿特展（201511125）</p> <p class="ql-block"><b>早期作品（1862-1869）及</b></p><p class="ql-block"><b>印象主义时期（1870-1883）</b></p><p class="ql-block">雷诺阿从13岁开始便成为了一名瓷器画家的学徒，轻盈精准的绘制手法和对色彩的敏感都成为他后期创作的标志。在雷诺阿的一生中，他始终认为自己的作品在十九世纪的法国艺术家中保持着高雅的格调。</p><p class="ql-block">他的早期作品—通常是指是 1869年印象主义大变革前创作的作品，作品显现出受到了库尔贝（Gustave Courbet）和马奈（edouard Manet）自然主义表现力的影响。在巴黎美术学院，雷诺阿遇见了他的同学巴齐耶、莫奈和西斯莱，并和他们一起在枫丹白露写生。</p><p class="ql-block">印象派已经与学院派的传统彻底决裂，印象派的画家不仅寻求新的绘画课题与生活场景，还将传统的绘画技巧进行了解构。雷诺阿与他的朋友们一起寻求自由的绘画主题以及最客观的视觉感受，体会颜色的瞬息变幻，并通过色彩调和来捕捉光和空气随气氛而产生的丰富变化，而这样的创作方式对于他来说只是一种绘画的工具，而不是绘画的目的。</p> <p class="ql-block">《苹果与核桃》</p><p class="ql-block">1860-1870年</p><p class="ql-block">版面油画</p><p class="ql-block">剑桥大学菲茨威廉博物馆</p> <p class="ql-block">《沉睡中的欲女》</p><p class="ql-block">1860-1870年</p><p class="ql-block">布面油画</p><p class="ql-block">塞尔维亚国家博物馆</p> <p class="ql-block">《撑伞漫步》</p><p class="ql-block">1879年</p><p class="ql-block">纸面蜡笔画</p> <p class="ql-block"><b>场景（户外绘画）</b></p> <p class="ql-block">《河流》</p><p class="ql-block">1878年</p><p class="ql-block">布面油画</p><p class="ql-block">谢菲尔德博物馆</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《饮水处》</p><p class="ql-block">1873年</p><p class="ql-block">布面油画</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><b>现代生活的场景</b></p><p class="ql-block">雷诺阿在这一时期的重要探索是将流行、现代的生活场景融入到创作的主题中。剧院是艺术家们频繁获得零感的场所，雷诺阿在他的绘画中再现了很多当时的欢乐情景，其中包括著名的作品《剧院包用》（La Loge）。</p> <p class="ql-block">乡村之舞</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《煎饼磨坊的舞会》</p><p class="ql-block">1875年</p><p class="ql-block">纸面蜡笔画</p><p class="ql-block">塞尔维亚国家博物馆</p> <p class="ql-block">《剧院包厢》</p><p class="ql-block">1879年</p><p class="ql-block">纸面蜡笔</p><p class="ql-block">图卢兹班贝尔基金会</p> <p class="ql-block"><b>研究时期“类安格尔”时期（1883-1888）以及雷诺阿的女性裸体绘画</b></p><p class="ql-block">从1881年开始，雷诺阿经历了艺术上和精神上的双重危机。艺术上的危机是因为印象主义的原则以及最终实践在与他当时的绘画追求不相符。在精神上，虽然雷诺阿已经摆脱了经济上的困境，但他与阿琳•查尔格的第一个儿子皮埃尔的诞生仍然使他感到了更强烈的责任感。</p><p class="ql-block">雷诺阿发现在他的作品中过于注重光影效果而忽略了结构以及造型，而安格尔的纯粹线条使他深深崇拜并且向其学习，让素描和轮廓成为建立绘画基础的工具。</p><p class="ql-block">女性裸体在雷诺阿的一生中都是关键主题，在19世纪80年代最为常见。从雷诺阿19世纪60年代的早期作品中，我们可以看到他对肤色振动的兴趣，而这一点在他生命的最后阶段作为女性主题画家的名声确立时达到了巅峰。</p> 关于一个小孩的两幅习作（1875-1880），黑色和红色粉笔画（蛋黄纸）。收藏于剑桥大学菲茨威廉博物馆 <p class="ql-block">《浴女》</p><p class="ql-block">1882-1884年</p><p class="ql-block">纸面铅笔与彩色粉笔画</p><p class="ql-block">收藏于塞尔维亚国家博物馆</p> <p class="ql-block">《撑伞淑女》，同一姿势的双面展示</p><p class="ql-block">1886</p><p class="ql-block">炭笔、钢笔、墨水纸面画</p><p class="ql-block">收藏于塞尔维亚国家博物馆</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《一个裸体的女孩》</p><p class="ql-block">1882年2月</p><p class="ql-block">布面油画</p><p class="ql-block">牛津阿什莫林美术馆</p> <p class="ql-block">《坐着的女子》</p><p class="ql-block">after 1880</p><p class="ql-block">布面油画</p><p class="ql-block">曼彻斯特国立美术馆</p> <p class="ql-block">《阿让特伊的塞纳河》</p><p class="ql-block">1885-1890年</p><p class="ql-block">布面油画</p><p class="ql-block">日内瓦小皇宫博物馆</p> <p class="ql-block">《蒙马特花园》</p><p class="ql-block">1890-1894年</p><p class="ql-block">布面油画</p> <p class="ql-block"><b>宁静而感性的“珍珠”时期(1890-1900)</b></p><p class="ql-block">在雷诺阿的安格尔时期，他既喜爱身体雕塑的力量，又喜爱图画之类的感性，继续走着干法、雷诺阿喜爱具有雕塑质感的人体所带来的感官感受，而他并不喜欢在光色与轮廓之间做取舍，于是他将安格尔时期的塑造力与印象主义时期的微光手法结合起来，在他的作品中散发出珍珠般的色彩与光线，在这种画法被称“珍珠”时期。</p> <p class="ql-block">版画与平板印刷画</p><p class="ql-block">作为一名印象派画家，雷诺阿在艺术创作的后期才开始接触铜版画。在他50岁时受到画商布魯瓦兹•弗拉尔（Ambroise Vollard）的鼓励开始进行版画创作，后者与奥古斯特•柯罗（Auguste Clot）成为了当时最大的版画出版商和印刷商。</p> 贝尔特•莫里索<div>1894</div><div>铜版画</div><div>收藏于剑桥大学菲茨威廉博物馆</div> <p class="ql-block">别花帽子（贝尔特•莫里索的女儿）</p><p class="ql-block">1894年</p><p class="ql-block">铜版画</p><p class="ql-block">剑桥大学菲茨威廉博物馆</p> <p class="ql-block">《野餐》</p><p class="ql-block">1890年</p><p class="ql-block">纸上红与黑粉笔画</p><p class="ql-block">剑桥大学菲茨威廉博物馆</p> <p class="ql-block"><b>女性形象</b></p><p class="ql-block">女性日常活动的主题在雷诺阿的绘画作品中反复出现：我们看到画中的她在缝纫、阅读、摆弄头发的造型或与孩子玩耍。雷诺阿的生活被女性包围着—他的妻子、模特、保姆，以及朱莉•马奈 （Julle Manet），马奈在母亲贝尔特•莫里索（Berthe Morisot）于1895年逝世后经常与雷诺阿来往。</p><p class="ql-block">雷诺阿不愿意创作令人感到悲伤的绘画，他描绘在海水中轻盈欢快的少女、弹着钢琴的年轻女孩、她们摆弄着帽子，展现出年轻而优雅的姿态。</p> <p class="ql-block">《哺乳的年轻女子》</p><p class="ql-block">1894-1919年</p><p class="ql-block">布面油画</p><p class="ql-block">苏格兰国家艺术馆</p> <p class="ql-block">《坐着的裸女》</p><p class="ql-block">1897年</p><p class="ql-block">布面油画</p><p class="ql-block">曼彻斯特市立美术馆</p> <p class="ql-block">《古典绘画-舞者》</p><p class="ql-block">1895年</p><p class="ql-block">纸面三色蜡笔画</p> <p class="ql-block">《戴小帽的女人》</p><p class="ql-block">布面油画</p><p class="ql-block">塞尔维亚国家博物馆</p> <p class="ql-block">《红衣女孩》</p><p class="ql-block">1894年</p><p class="ql-block">布面油画</p><p class="ql-block">塞尔维亚国家博物馆</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《半裸的女孩》</p><p class="ql-block">1894年</p><p class="ql-block">布面油画</p> <p class="ql-block"><b>雷诺阿的亲密圈子</b></p><p class="ql-block">雷诺阿年老时，身体越来越虚弱，渐渐不能行走。他坐在轮椅中被推到画室或花园，有人为他备好调色板并将画笔放在他因变形而缠着绷带的手中。尽管如此，雷诺阿依然在这座充满了女性的房子里作画，人人都为这位大师的福祉而忙碌着。</p><p class="ql-block">雷诺阿的最后一个儿子克劳德（Claude）出生于1901年。雷诺阿持续热情地将各种儿童形象展现在作品中。阿琳的表妹加布里埃尔•雷纳（Gabrielle Renard）在16岁便来到雷诺阿的家中与他们一起生活，直到雷纳在1913年逝世，她一直是雷诺阿最喜爱的模特之一。</p> <p class="ql-block">《拿着笔的小男孩/写字的可可》</p><p class="ql-block">1905</p><p class="ql-block">纸面炭笔画</p><p class="ql-block">塞尔维亚国家博物馆</p> <p class="ql-block">《可可》</p><p class="ql-block">布面油画</p><p class="ql-block">塞尔维亚国家博物馆</p> <p class="ql-block">加布里埃尔，红衣女孩</p><p class="ql-block">1912</p><p class="ql-block">布面油画</p><p class="ql-block">塞尔维亚国家博物馆</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《加布里埃尔，穿衬衣的女孩》</p><p class="ql-block">1912</p><p class="ql-block">布面油画</p><p class="ql-block">塞尔维亚国家博物馆</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">加布里埃尔</p><p class="ql-block">1910年</p><p class="ql-block">布面油画</p><p class="ql-block">日内瓦小皇宫博物馆</p> <p class="ql-block">爱丽丝•瓦莉耶</p><p class="ql-block">1913</p> <p class="ql-block"><b>雕塑</b></p><p class="ql-block">“有一天我对着他的一幅课体画作问他，为什么他不去做雕塑。’我太老了’，他回答道。</p><p class="ql-block">但一思雷诺网购子里出现了这件事…”弗拉尔</p><p class="ql-block">在雷诺阿后期的创作中，他一直尝试在他女性形象的绘画中描绘出具有雕塑感的、有肉体感的风格。事实上，雕塑一直都在吸引着他。雷诺阿现实中面临的问题并不在于年纪，而风湿病引起的疼痛和双手变形。于是，理查德•格维诺（Richard Guino），一位西班牙的年轻雕塑家便成为了雷诺阿的双手。</p> <p class="ql-block">达利夫人雕塑</p> <p class="ql-block">《裸女》</p><p class="ql-block">1900</p><p class="ql-block">蜡纸铅笔画</p><p class="ql-block">塞尔维亚国家博物馆</p> <p class="ql-block">《拿着手鼓跳舞的女孩》</p><p class="ql-block">1909</p><p class="ql-block">纸面铅笔画</p><p class="ql-block">塞尔维亚国家博物馆</p> <p class="ql-block"><b>卡涅时期的成就（1900-1919）</b></p><p class="ql-block">为了找到对他的严重风湿病有益的气候，雷诺阿在卡涅的克雷特地区永久定居下来，并且沉醉于法国南部亮丽的自然风景。雷诺阿在卡涅生活的最后时光为他的人生画上了圆满的句号。</p><p class="ql-block">雷诺阿在卡涅创作了很多小幅油画，创作风格更为自由，同时保持着对作品的掌控力。他的儿子让•雷诺阿说，他忘却病痛的唯一时刻便是作画时。</p><p class="ql-block">“一天晚上，他告诉我’我不是俘虏，尽管我很懦弱’。他让我看向地中海的日落：’残留在我生命中鲜活的部分已奔向这道光芒，奔向所有对我来说美好的东西’”</p> <p class="ql-block">《丛林美景》</p><p class="ql-block">1905</p><p class="ql-block">布面油画</p><p class="ql-block">牛津大学阿什莫尔博物馆</p> <p class="ql-block">《科莱特》</p><p class="ql-block">after1903</p><p class="ql-block">布面油画</p> <p class="ql-block">《果树林》</p><p class="ql-block">after1903</p><p class="ql-block">布面油画</p> <p class="ql-block">《鱼》</p><p class="ql-block">after 1900</p><p class="ql-block">布面油画</p><p class="ql-block">日内瓦小皇宫博物馆</p> <p class="ql-block">茶杯</p><p class="ql-block">1910</p><p class="ql-block">布面油画</p><p class="ql-block">塞尔维亚国家博物馆</p> <p class="ql-block">《橘子与柠檬》</p><p class="ql-block">19拉绍德封美术馆</p> <p class="ql-block"><b>雷诺阿的诗意愿景</b></p><p class="ql-block">雷诺阿最后的作品是永恒的世界和欢快壮丽的庆典场面，这些都是基于一种十七世纪式的理想，他创作的裸体画和浴女画像总能将人物与场景成功而又和谐地融合在一起。</p><p class="ql-block">“上帝最美的创造便是人体……以我个人的品味来看，是女性的身体。”</p> <p class="ql-block">《音乐会》</p><p class="ql-block">1918-1919</p><p class="ql-block">布面油画</p><p class="ql-block">多伦多市安大略美术馆</p> <p class="ql-block">《音乐会》</p><p class="ql-block">1918-1919</p><p class="ql-block">布面油画</p><p class="ql-block">多伦多市安大略美术馆</p> <p class="ql-block">《浴女》</p><p class="ql-block">1915</p><p class="ql-block">布面油画</p><p class="ql-block">塞尔维亚国家博物馆</p> <p class="ql-block">《沐浴之后》</p><p class="ql-block">1912-1914</p><p class="ql-block">布面油画</p><p class="ql-block">温特图尔美术馆</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《包厢》</p><p class="ql-block">1874</p><p class="ql-block">布面油画</p> <p class="ql-block">传奇·毕加索艺术大展（2015/10/28/2016/0131）20151208</p> <p class="ql-block">《等待》（蓝色时期）</p> <p class="ql-block">《侏儒舞者》</p> <p class="ql-block">《Harlequin》</p> <p class="ql-block">《母亲与头巾里的孩子》（蓝色时期）</p> <p class="ql-block">《里卡多•卡纳尔斯夫人》（粉色时期）</p> <p class="ql-block">《莎乐美》</p><p class="ql-block">1905</p><p class="ql-block">铜版画</p> <p class="ql-block">《马戏之家》</p><p class="ql-block">1905</p><p class="ql-block">铜版画</p> <p class="ql-block">《淋浴》</p><p class="ql-block">1905</p><p class="ql-block">铜版画</p> <p class="ql-block">《小丑和女孩》</p> <p class="ql-block">《斗牛》圆盘</p><p class="ql-block">1952</p><p class="ql-block">陶瓷/直径：20厘米</p> <p class="ql-block">《有舌头的时钟/农牧神与花》圆盘</p><p class="ql-block">1956</p><p class="ql-block">陶瓷/直径：42厘米</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《骑马斗牛士》圆盘</p><p class="ql-block">1952</p><p class="ql-block">陶瓷/直径：20厘米</p> <p class="ql-block">《吹笛子演奏家和骑士们》半方半圆形盘</p><p class="ql-block">1956</p><p class="ql-block">陶瓷/直径：37厘米</p> <p class="ql-block">《农牧神的头像》矩形盘</p><p class="ql-block">1948</p><p class="ql-block">陶瓷/宽：32厘米.长39厘米</p> <p class="ql-block">《斗牛》圆盘</p><p class="ql-block">1953</p><p class="ql-block">陶瓷/直径：42厘米</p> <p class="ql-block">《模特凝视一组雕像群》</p><p class="ql-block">1933</p><p class="ql-block">蚀刻版画</p> <p class="ql-block">《两个雕刻的男人》</p><p class="ql-block">1933</p><p class="ql-block">蚀刻版画</p> <p class="ql-block">《在竞技场的牛和马》</p><p class="ql-block">1933</p><p class="ql-block">蚀刻版画</p> <p class="ql-block">《坐在窗帘前的裸女》</p><p class="ql-block">1931</p><p class="ql-block">蚀刻版画</p> <p class="ql-block">《巴克斯和躺着的裸女》</p><p class="ql-block">1934</p><p class="ql-block">刀刻版画</p> <p class="ql-block">《模特与大雕塑头像》</p><p class="ql-block">1933</p><p class="ql-block">蚀刻版画</p> <p class="ql-block">《一块哈密瓜》</p><p class="ql-block">1948</p><p class="ql-block">油画</p> <p class="ql-block">插画《小写的巴尔扎克和无大写的毕加索》版权页</p><p class="ql-block">1957</p><p class="ql-block">黑白平板印刷</p> <p class="ql-block">插画《小写的巴尔扎克和无大写的毕加索》</p><p class="ql-block">I</p><p class="ql-block">1957</p><p class="ql-block">黑白平板印刷</p> <p class="ql-block">插画《小写的巴尔扎克和无大写的毕加索》</p><p class="ql-block">III</p><p class="ql-block">1957</p><p class="ql-block">黑白平板印刷</p> <p class="ql-block">插画《小写的巴尔扎克和无大写的毕加索》</p><p class="ql-block">IV</p><p class="ql-block">1957</p><p class="ql-block">黑白平板印刷</p> <p class="ql-block">插画《小写的巴尔扎克和无大写的毕加索》V</p><p class="ql-block">1957</p><p class="ql-block">黑白平板印刷</p> <p class="ql-block">插画《小写的巴尔扎克和无大写的毕加索》VI</p><p class="ql-block">1957</p><p class="ql-block">黑白平板印刷</p> <p class="ql-block">插画《小写的巴尔扎克和无大写的毕加索》VII</p><p class="ql-block">1957</p><p class="ql-block">黑白平板印刷</p> <p class="ql-block">插画《小写的巴尔扎克和无大写的毕加索》VIII</p><p class="ql-block">1957</p><p class="ql-block">黑白平板印刷</p> <p class="ql-block">插画《小写的巴尔扎克和无大写的毕加索》无页码</p><p class="ql-block">1957</p><p class="ql-block">黑白平板印刷</p> <p class="ql-block">在《毕加索的秘密》拍摄过程中，毕加索创作油画</p> <p class="ql-block">《在工作室》</p><p class="ql-block">1965</p><p class="ql-block">铜版雕刻版画</p> <p class="ql-block">《游乐场的维纳斯》</p><p class="ql-block">1966</p><p class="ql-block">铜版蚀刻版画</p> <p class="ql-block">《画家与模特，骑在马上的女人和情人》</p><p class="ql-block">1968</p><p class="ql-block">凹铜版蚀刻版画</p> <p class="ql-block">《无题B1561》</p><p class="ql-block">1968</p><p class="ql-block">蚀刻版画</p> <p class="ql-block">《画家和他的模特》</p><p class="ql-block">1964</p><p class="ql-block">凹铜版腐蚀雕刻版画</p> <p class="ql-block">《无题B1511》</p><p class="ql-block">1968</p><p class="ql-block">凹铜版腐蚀雕刻版画</p> <p class="ql-block">《电视：远古时代的双轮战车赛》</p><p class="ql-block">1968</p><p class="ql-block">凹铜版蚀刻版画</p> <p class="ql-block">《卷发男人与宫女、丘比特、西班牙面孔的人跳舞》</p><p class="ql-block">07/05/1968</p><p class="ql-block">凹铜版画</p> <p class="ql-block">《酒神》</p> <p class="ql-block">《头型水壶》</p><p class="ql-block">1953</p><p class="ql-block">陶瓷/高：12.5厘米.宽：15.5厘米</p> <p class="ql-block">《头型水壶》（另一面）</p><p class="ql-block">1953</p><p class="ql-block">陶瓷/高：12.5厘米.宽：15.5厘米</p> <p class="ql-block">《灰色雕饰的水壶》</p><p class="ql-block">1954</p><p class="ql-block">陶瓷/高：28厘米.宽：17厘米</p> <p class="ql-block">《灰色雕饰的水壶》（另一面）</p><p class="ql-block">1954</p><p class="ql-block">陶瓷/高：28厘米.宽：17厘米</p> <p class="ql-block">《女人》水壶</p><p class="ql-block">1955</p><p class="ql-block">陶瓷/高：30.5厘米宽：10厘米</p> <p class="ql-block">《女人》水壶（另一面）</p><p class="ql-block">1955</p><p class="ql-block">陶瓷/高：30.5厘米宽：10厘米</p> <p class="ql-block">《脸》水壶</p><p class="ql-block">1955</p><p class="ql-block">陶瓷/高：31.5厘米.宽：19.5厘米</p> <p class="ql-block">《脸》水壶（另一面）</p><p class="ql-block">1955</p><p class="ql-block">陶瓷/高：31.5厘米.宽：19.5厘米</p> <p class="ql-block">《斗牛花纹西班牙碟》圆碟</p><p class="ql-block">1957</p><p class="ql-block">陶瓷/直径：40.5厘米</p> <p class="ql-block">《三条沙丁鱼》矩形盘</p><p class="ql-block">1948</p><p class="ql-block">陶瓷/宽：32厘米.长：38厘米</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《一束花》矩形盘</p><p class="ql-block">1955</p><p class="ql-block">陶瓷/宽：29.5厘米.长：36厘米</p> <p class="ql-block">《一束花与花瓶》半圆半方形盘</p><p class="ql-block">1956</p><p class="ql-block">陶瓷/直径：24.5厘米</p> <p class="ql-block">《手和鱼》圆杯</p><p class="ql-block">1853</p><p class="ql-block">陶瓷/直径：32厘米</p> <p class="ql-block">《脸编号111》圆盘</p><p class="ql-block">1963</p><p class="ql-block">陶瓷/直径：25厘米</p> <p class="ql-block">《酒神与杂技演员》</p> <p class="ql-block">《水壶与水杯》</p> <p class="ql-block">《脸编号130》圆盘</p><p class="ql-block">1963</p><p class="ql-block">陶瓷/直径：25厘米</p> <p class="ql-block">《女人的脸》矩形盘</p><p class="ql-block">1953</p><p class="ql-block">陶瓷/宽：32厘米.长：38厘米</p> <p class="ql-block">《斗牛》矩形盘</p><p class="ql-block">1949</p><p class="ql-block">陶瓷/宽：30厘米.长：36.5厘米</p> <p class="ql-block">《斗牛的入场式》圆盘</p><p class="ql-block">1959</p><p class="ql-block">陶瓷/直径：42厘米</p> <p class="ql-block">《女人形灯》花瓶</p><p class="ql-block">1955</p><p class="ql-block">陶瓷/高：36.5厘米，宽：19厘米</p> <p class="ql-block">《女人形灯》花瓶（另一面）</p><p class="ql-block">1955</p><p class="ql-block">陶瓷/高：36.5厘米，宽：19厘米</p> <p class="ql-block">《骑士与马》水壶</p><p class="ql-block">1952</p><p class="ql-block">陶瓷/高：21.5厘米，宽：15厘米，长：18.5厘米</p> <p class="ql-block">《骑士与马》水壶（另一面）</p><p class="ql-block">1952</p><p class="ql-block">陶瓷/高：21.5厘米，宽：15厘米，长：18.5厘米</p> <p class="ql-block">《鱼的主题》水壶</p><p class="ql-block">1952</p><p class="ql-block">陶瓷/高：13厘米，长：21.5厘米</p> <p class="ql-block">《骑马的斗牛士》水壶</p><p class="ql-block">1952</p><p class="ql-block">陶瓷/高：13.5厘米</p> <p class="ql-block">《男人的头》</p><p class="ql-block">1972</p><p class="ql-block">水笔画</p> <p class="ql-block">《剪纸：玛雅的玩具》</p> <p class="ql-block">《火枪手》</p> <p class="ql-block">《林鸮女人》花瓶</p><p class="ql-block">1951</p><p class="ql-block">陶瓷/高：30厘米，长：22.5厘米</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《林鸮的线的表达》花瓶</p><p class="ql-block">1951</p><p class="ql-block">陶瓷/高：30厘米，长：22.5厘米</p> <p class="ql-block">《林鸮》<span style="font-size:18px;">花瓶</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">1969</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">陶瓷/高：30厘米，长：22.5厘米</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block">《粗面林鸮》花瓶</p><p class="ql-block">1958</p><p class="ql-block">陶瓷/高：28厘米，长21.5厘米</p> <p class="ql-block">《林鸮》花瓶</p><p class="ql-block">1968</p><p class="ql-block">陶瓷/高30厘米，长：22.5厘米</p> <p class="ql-block">《鸟编号93》圆盘</p><p class="ql-block">1963</p><p class="ql-block">陶瓷/直径：25厘米</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《圆形第7号》圆盘</p><p class="ql-block">1963</p><p class="ql-block">陶瓷/直径：25厘米</p> <p class="ql-block">《一束花与苹果》半方半圆形盘</p><p class="ql-block">1956</p><p class="ql-block">陶瓷/直径：25厘米</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《鸟与绺》圆形烟灰缸</p><p class="ql-block">1952</p><p class="ql-block">陶瓷/直径：14.5厘米</p> <p class="ql-block">《太阳下的鸟》圆形烟灰缸</p><p class="ql-block">1952</p><p class="ql-block">陶瓷/直径：14.5厘米</p> <p class="ql-block">《有着山羊胡的脸》方形饰板</p><p class="ql-block">1968/1969</p><p class="ql-block">陶瓷/宽：31厘米，长31厘米</p> <p class="ql-block">《波摩娜女人的脸》方形饰板</p><p class="ql-block">1968/1969</p><p class="ql-block">陶瓷/宽：31厘米，长31厘米</p> <p class="ql-block">《女人的头与花冠》矩形饰板</p><p class="ql-block">1964</p><p class="ql-block">陶瓷/宽：25厘米，长33厘米</p> <p class="ql-block">《女人与花帽子》矩形饰板</p><p class="ql-block">1964</p><p class="ql-block">陶瓷/宽：25厘米，长33厘米</p> <p class="ql-block">《女人的脸》矩形饰板</p><p class="ql-block">1971</p><p class="ql-block">陶瓷/宽：28厘米，长31.5厘米</p> <p class="ql-block">《人物与骑士》矩形饰板</p><p class="ql-block">1966</p><p class="ql-block">陶瓷/宽：10.5厘米，长：16.5厘米</p> <p class="ql-block">毕加索年表</p> <p class="ql-block">1881年10月25日出生于西班牙马拉加，父亲为美术教师。自幼展露艺术天赋，14岁考入巴塞罗那隆哈美术学校，后进入马德里皇家圣费南多美术学院深造。</p><p class="ql-block">毕加索的巴塞罗那情缘与蓝色时期</p><p class="ql-block">巴布洛 •毕加索与巴塞罗那的情缘始于1895年，14岁的小毕加索因为父亲何塞•毕加索在拉•隆哈美术学校担任美术教师的缘故举家搬到了这座拥有深厚历史底蕴的西班牙名城，年轻而才华横溢的艺术家在这座城市间歇性的居住和生活一直到1904年，此后他的至亲好友都与巴塞罗那产生千丝万缕的联系。毕加索在1901-1904间往返穿梭于巴黎、马德里与巴塞罗那，他此时的创作深深地震撼着巴塞罗那的先锋艺术精神，同时期他个人的第一个创作时期一一蓝色时期就此来临。</p> <p class="ql-block">毕加索的女性情缘与粉红色时期</p><p class="ql-block">毕加索的玫瑰色时期是他自身生活际遇与创作风格的巨大转折期，也对同期的当代艺术运动产生了不可估量的影响。</p><p class="ql-block">玫瑰时期是指毕加索在1904年至1906年主要使用暖色调的橙色和粉红色作画的时期，与其之前的蓝色时期形成了鲜明的比。毕加索1904年遇到了他的情人费尔南德之后他情迷于此，感情生活的幸福甜蜜被认为是改变他画风的一个重要原因在玫瑰时期的画作中经常会出现马戏团表演、小丑和各种滑稽角色，后来这些成了毕加索之后绘画生涯的常态表现要素。而身着格子衫的滑稽角色则成了毕加索的个人标志。</p> <p class="ql-block">毕加索的战争情缘与蜕变时期</p><p class="ql-block">1932至1945年是毕加索创作的蜕变时期。这一时期的艺术特点是，画作多为立体主义、现实主义和超现实主义手法相结合的抽象画。以剧烈变形、扭曲和夸张的笔触以及几何彩块堆积抽象来表现痛苦、受难等感觉。二战期间，毕加索仍然留居于巴黎，当时的巴黎是纳粹统治下的城市。毕加索的艺术风格并不符合当时纳粹意识形态化的艺术审美诉求，因此在德军统治巴黎期间他拒绝任何形式的展览。在1930年代人身牛头怪的形象代替了小丑成为了他作品中常态化的符号角色。人身牛头怪在一定程度上成为了他自身的超现实主义象征，变成了一种符号，被经常性的使用，也出现在了同时期的毕加索的名画《格尔尼卡》当中。</p><p class="ql-block">1939年至1940年在美国纽约现代艺术馆由 Alfred Barr策划了一场毕加索的重要怍品回顾展。这次展览将毕加索带入美国的艺术观众的视野中，从而引发了当代艺术史学家与艺术学者对毕加索作品内涵与外延的重新阐释与定义。毕加索及他的作品在世界范围内引起了广泛的关注与持续的轰动。</p> <p class="ql-block">1918年与<span style="font-size:18px;">俄罗斯芭蕾舞演员</span>奥尔嘉·科克洛娃‌（第一任妻子）结婚</p> <p class="ql-block">1935年与奥尔嘉·科克洛娃‌分手</p><p class="ql-block">同年玛丽-泰雷兹·华特为其诞下女儿玛雅</p> <p class="ql-block">1943年 他遇到了一个年轻的画家弗朗索瓦斯，吉洛。他们交往了两年并生下了两个孩子克劳德和帕洛玛。</p> <p class="ql-block">1961年与雅克琳娜·洛克结婚</p> <p class="ql-block">毕加索与弗朗索瓦丝•吉洛（戴着制作的吊坠）站在位于朱安海湾海滩的“Nounou”餐厅前</p><p class="ql-block">朱安海湾，1954</p><p class="ql-block">唯一主动离开毕加索的情人，后成为成功艺术家。</p> <p class="ql-block">毕加索与雅克琳娜和她的山羊艾丝美拉达</p><p class="ql-block">戛纳“La Californie”，1956</p> <p class="ql-block">毕加索与雅克琳娜。她身着一件由毕加索设计的面料制成的衬衫。戛纳1961年复活节</p>