<p class="ql-block">双俪13言曲艺文学创新体裁规范总章</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">第一章 体裁定义与核心内涵</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">1.1 体裁定义</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">“双俪13言”是追溯诗曲同源脉络,以“诗曲一体”为核心理念,融合传统七言诗格律美学、《三字经》凝练精髓、现代诗歌意境与曲艺表演特质。亦称“两行俪韵诗”,属中国曲艺快板体系“格律化快板”新派分支。核心特征为:</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">1. 数学化结构:每节13字,采用“6+7”两行体(上行按“3+3”节奏切分,下行7字连贯表达);</p><p class="ql-block">2. 韵律规则:上下行末字押韵,起收同韵,兼具诗歌对仗工整性与微小说叙事性;</p><p class="ql-block">3. 跨界融合:继承传统韵文押韵范式与两行体结构,倡方言入诗曲并提升南北方言地位,以“于13字双俪行间凝练对韵巧思”为形式内核,实现“诗化曲艺”跨界融合,达成诗歌意境、小说叙事与曲艺节奏的三重统一;</p><p class="ql-block">4. 文本特质:单节为独立“两行体微诗”,十二节组合成完整曲艺词,其构篇逻辑异于元曲“多节联缀成篇”的传统;针对单首篇幅短、表演时长不足的问题,以“三个同题或同类型作品构成系列”的形式,补足表演与传播需求,完善艺术呈现闭环。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">1.2 核心内涵</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">以“双重统一”为纲领(形式规范为骨,创作灵动为魂),每节13字凝练情志,融叙事与抒情于方寸;达成“形式-审美-叙事”三重统一,通过“三重融合”(字句、意象、叙事)层层递进:</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">1. 字句排布立骨架(形式基础),以节奏分割筑牢表达根基;</p><p class="ql-block">2. 意象层叠塑意境(审美升华),借具象画面触发情感共鸣;</p><p class="ql-block">3. 叙事肌理聚精髓(内容核心),用片段串联完成情节闭环;</p><p class="ql-block">终达“小诗炼意、画面造境、小说塑魂”的“形神相契”创作目标,同步实现共情传递与审美升维,让文字兼具生活温度与文学质感。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">第二章 结构与格律规范</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">2.1 核心结构</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">1. 总字数:每节固定13字,采用“6+7”两行体(上行“3+3”切分,下行7字连贯),呈“短铺长收”句式美感;</p><p class="ql-block">2. 意群功能:上行“3+3”起势铺陈、构建场景,下行7字收束点睛、形成逻辑反转,借“铺垫-反转-点睛”强化张力;</p><p class="ql-block">3. 篇幅设定:每首12节(24行、156字),呈“节-首”双维度固定量化,节间以“片段勾连”逻辑构建完整微小说叙事链,单节绘瞬间,全诗织故事。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">2.2 韵律规则</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">1. 对韵要求:每节上下行末字押韵(平仄、声调不限),支持“一韵到底或三韵内灵活换韵”,且首尾韵脚相扣形成音韵闭环;与七言诗对比,其韵脚限平声且一韵到底,本体裁更适配现代语言习惯;</p><p class="ql-block">2. 节奏设计:6字行按“3+3”切分强化韵律感,7字行可辅“4+3”切分,通过句内节奏变化增强吟诵流转感,平衡流畅度与审美性;</p><p class="ql-block">3. 韵律变化:允许跨节换韵(段落内保持音韵统一),弱化突兀感,强化韵律层次。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">第三章 创作规则与结构要素</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">3.1 创作规则</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">1. 语言限制:禁用完整成语,可将四字成语缩写(如“胆大包天”简化为“胆包天”),重构并补充语义,既保留口头鲜活度,又融入诗歌凝练性与意象密度;</p><p class="ql-block">2. 格律自由:突破传统古诗词平仄与固定韵部限制,三韵内灵活换韵,转韵前末节与转韵后首节韵脚需遥相呼应,平衡自由与规范。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">3.2 结构要素</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">1. 微诗造画:以格律化语言构建具象画面框架,用“名词+动态词”组合勾勒视觉骨架;</p><p class="ql-block">2. 画面造境:借具象画面触发情感共鸣,让场景升华为情志,营造沉浸式意境;</p><p class="ql-block">3. 微小说塑魂:以“开端-发展-高潮-结局”叙事逻辑,在156字内完成情节闭环,赋予文字故事性与思想深度。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">第四章 艺术特征</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">4.1 形式规范与格律灵动</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">1. 数学化凝练:“13字/节”固定结构承载微型情节片段,实现高密度信息传递,强化叙事精炼度;</p><p class="ql-block">2. 格律创新:保留传统韵文押韵基因,以“起收同韵、三韵内换韵”替代严格平仄,平衡格律框架与表达自由。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">4.2 情理交融与曲艺赋能</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">1. 情感与叙事统一:在13字内凝聚情感浓度,将情志藏于叙事细节,实现形式、审美与叙事有机融合;</p><p class="ql-block">2. 曲艺包袱设计:依托“上行铺陈、下行点睛”结构,通过语义反差、逻辑反转或方言梗强化幽默张力,适配双人台词表演,保留直白鲜活特质,赋予余韵回甘趣味。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">第五章 核心创新价值</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">1. 结构数学化:“13字(6+7)”分割暗含节奏美,兼具形式美感与理性支撑,为“诗化曲艺”提供精准结构载体;</p><p class="ql-block">2. 韵律自由化:遵循汉语韵律本质,平衡古典平仄与现代白话,提升南北方言表达权重,适配当代传播;</p><p class="ql-block">3. 叙事韵律融合:以“诗曲一体”理念为核,在两行体中植入微型小说叙事张力,拓展诗曲跨界边界。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">第六章 创作与表演规范</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">6.1 篇章结构</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">1. 单首结构:围绕单一主题,每节凝练意象、承载故事片段,兼顾文学性与叙事性,适配多元场景;</p><p class="ql-block">2. 系列结构:以“三首为一组”构成完整舞台单元,弥补单首篇幅局限,实现“单首有亮点、系列有体系”。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">6.2 表演形式</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">1. 单人快板:抒情型重意境营造,叙事型重细节刻画,口语化呈现生活场景;</p><p class="ql-block">2. 双人快板:</p><p class="ql-block">捧哏说上行6字(3+3):铺场景埋引子,语气平实控节奏;</p><p class="ql-block">逗哏接下行7字:抛反转抖包袱,借韵律促笑点迸发;</p><p class="ql-block">3. 方言元素:可灵活穿插方言词汇,如老宝庆地区对父亲的称呼有三类:通用称“爷(yá,发音类似"牙")”、亲昵称“我爷”、尊称“爷老子”。这三类方言称呼既能强化创作的创新趣味,又承载地域文化厚蕴、具有重要的传承价值;</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">第七章 名称内涵与体裁差异</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">7.1 名称内涵</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">“双俪”指上下两行形式成对、情志相契(形神双俪),“13言”指每节“6+7=13字”,直指量化特征,精准概括核心属性。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">7.2 与其他体裁差异</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">1. 与古诗词(七言为主)对比:七言诗韵脚限平声且一韵到底;本体裁“13字/节、12节/首”双维度量化,三韵内可换韵,更灵活;</p><p class="ql-block">2. 与传统曲艺(快板为主)对比:传统快板多为等长句式,韵脚口语化;本体裁以“6+7对韵”为核心,新增起收同韵规则,强化格律规范性;</p><p class="ql-block">3. 与三行诗对比:三行诗无强制对韵要求;本体裁“6+7”句式绑定对韵规则,形成“结构+韵律”双重规范,节奏更凝练。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">第八章 时代应用场景</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">1. 爱好者层面:支持小故事配音、家庭表演、短视频等轻量化实践,降低门槛;</p><p class="ql-block">2. 专业者层面:创新“一台三词”“小说连说”等形式,拓展传统曲艺现代表达边界;</p><p class="ql-block">3. 欣赏者层面:通过表达创新拓展审美维度,实现文学性与娱乐性双重体验。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">第九章 体裁起源与定位</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">9.1 体裁起源</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">2019年8月16日,刘木林森(笔名宝庆•克隆先生)以《忆恩师》为雏形创立体裁,锚定《三字经》凝练精髓,追溯诗曲同源脉络,深耕传统曲艺曲韵、古典文学与现代诗歌创新,核心革新点为“倡方言入诗曲,推动南北方言均衡表达”,以“13言双俪对韵”为曲韵快板新派标识,打破雅俗壁垒。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">9.2 体裁定位与价值</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">1. 作为“格律化快板”新派分支,以“13字固定句式与快板韵律融合”为核心标识,以“诗曲一体”为内核,具备独特性、思想性、文学性、艺术性、文献性、理论指导性、实践操做性等多重属性。</p><p class="ql-block">2. 以“口头表达为基、意境营造为灵、曲韵节奏为魂”为核心特质,兼具文学与舞台双重属性;构建曲艺文学创新体裁规范总章,为本规范奠定标志性地位,既为现代诗注入格律化新范式,亦延伸传统曲艺边界,更以“俗中藏雅,小中见巧”激活大众生活诗意感知。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:22px;">占云评析</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">双俪13言以"对韵诗·曲小说"的跨界融合构建了独特文学范式。其创新价值在于打破文体壁垒,将七言诗的凝练、现代诗的自由与快板的节奏熔铸为"6+7"的黄金结构,通过禁用成语而拆分语素的语言实验,实现传统韵律与现代语感的创造性转化。结构上以12节24行156字的精密框架,既保持每节十三字的格律严谨(上行3+3起势、下行7字点睛),又通过对韵规则与节奏切分,使单首成微型小说、三首构舞台系列,形成"诗-曲-小说"的三重审美维度。作为曲艺快板的格律化创新,其艺术定位在于打通文学性与表演性,以生活化语言与方言元素激活传统韵文,既延续《三字经》的简洁美学,又赋予古典叙事以当代传播活力,为传统艺术的现代表达提供了极具启发性的创作范式。</p> <p class="ql-block">编辑丨南路人 原创作品</p><p class="ql-block">配图丨来自百度网及拙作截屏</p><p class="ql-block">音乐 | 优美自由抒情剧情古风</p><p class="ql-block">欢迎关注诗曲一体化体裁新派快板词</p><p class="ql-block">更多精彩 敬请期待</p> <p class="ql-block">【作者介绍】刘木林森,原名湘华,字诗苏,笔名宝庆•克隆先生、南路人,艺名尚贤都•诗苏。中共党员,大专文化,湖南邵阳人。中国诗歌网会员、认证诗人,六盘水市及钟山区作家协会会员,炎黄文学社签约作家,中国音乐著作权协会会员、签约音乐人,多家媒体撰稿人。其核心身份为中国当代创新诗人、21世纪倡方言入诗曲践行者、诗化曲艺跨界新派奠基人,“双俪13言”与“21言新三句半诗曲”(简称“21言诗曲”)的创始人。曾就职于国企与侨企,深耕市场营销培训与管理领域二十余年。自幼受湖湘文化熏陶,始终探寻其精神内核与文化精华,融入个人创作实践。1994年起投身文学创作,2019年8月迎来创体突破性成果:8月16日以《忆恩师》为文本雏形首创“双俪13言”,该体裁亦称“两行俪韵诗”,以“上行六字、下行七字”为固定13言句式,嫁接快板艺术的节奏韵律与表演特质,强化语言韵律张力,形成“短而有韵、小而有神”的表达范式;8月21日以《商道真经》为文本雏形创立“21言诗曲”,该体裁亦称“四行点魂诗”,以“7字+7字+4字+3字”为固定四行21言句式,萃取传统三句半的诙谐灵动特质与快板的铿锵节奏,熔叙事、抒情与曲艺表演性于一炉,形成“句有错落、韵有层次”的诗曲形态。两大创新体裁核心均锚定“诗曲一体”理念:“双俪13言”以《三字经》为创作基点,“21言诗曲”以传统三句半为艺术原点,共同追溯诗曲同源的文化脉络——既吸纳古典七言诗格律美学精髓,又融入现代诗自由意境表达;同时,前者承袭《三字经》的凝练文韵与教化内核,后者延续传统三句半的民间性与互动感,以方言为表达载体,让地域文化厚蕴实现当代落地,兼具传承与创新的双重价值。其创体革新点聚焦“倡方言入诗曲、铸诗曲同源之魂”,深耕传统曲艺曲韵、古典诗词格律与现代诗歌的融合创新,开创“格律化快板”新艺术流派,打破雅俗文学的表达壁垒,实现二者共生共荣的创作生态。构建“双俪13言”与“21言诗曲”两部规范总章,兼具文学文本属性与舞台表演属性,以“口头表达为基、意境营造为灵、曲韵节奏为魂”为核心特质,既为现代诗注入格律化结构新范式,又延伸传统曲艺现代表达边界,更以“接地气、有格调”的微型诗性激活大众生活诗意感知。两部总章涵盖22个核心属性,依其内在逻辑梳理为:独特性、思想性、文学性、艺术性、创新性、融合性、审美性、均衡性、大众性、传承性、时代性、理论指导性、实践操作性、文献性、系统性、严谨性、灵动性、叙事性、互动性、教化性、传播性、共情性,共同夯实诗化曲艺跨界新派的理论与实践体系根基。其创作涉猎诗词、散文、小说、相声、特质诗曲系列台词及地方特色“三部曲”音乐作品,代表作有《好习惯成就未来》《赞•岁寒三友(七绝三首)》《荷叶塘赋》《温柔的诱惑背后》《凉都九章(B版)》《追梦人》《宝庆魂》《忆恩师》《商道真经》《梦想的翅膀》《久别重逢》。其热点作品及双语版作品散见于各类网络平台,部分作品曾多次斩获国家与地方刊物奖项,以深刻的创作洞察与独特的艺术表达传递生活之热忱,深受广大读者与听众认可。</p>