<p class="ql-block"> 越剧《红楼梦》是1957年由徐进根据中国古典文学名著改编的经典剧目，以上海越剧院1958年首演版本最为著名，聚焦宝黛爱情悲剧，被誉为中国演出场次最多、影响力最大的戏曲作品之一。其越剧电影由徐派宗师徐玉兰和王派宗师王文娟出演。</p><p class="ql-block"> 《红楼梦》以林黛玉与贾宝玉的爱情悲剧为核心，讲述黛玉寄居贾府后与宝玉相知相恋，却因封建家族阻挠（王熙凤设调包计促成金玉良缘），最终黛玉含恨焚稿而亡、宝玉愤然出家的故事。剧本浓缩原著情节，突出“葬花”“焚稿”“哭灵”等经典段落，情感张力极强。</p><p class="ql-block"> 徐进编剧的文本雅俗共赏，唱腔融合徐派（高亢激越）与王派（婉转深情），如“读西厢”“葬花”等唱段广为流传。</p><p class="ql-block"> 该剧目的服化道设计具有一定开创性。服装造型革新（如陈利华设计的服饰）、诗意布景（如“花瓣雨”葬花场景）成为后世戏曲美学典范。</p> <p class="ql-block">经典唱段《天上掉下个林妹妹》</p><p class="ql-block"> 该片段参考原著对宝黛相见的描写，生动贴切地展现了宝玉和黛玉一见如故，彼此吸引的喜悦之情。此后作为越剧的代表唱段，流传甚广。</p> <p class="ql-block">经典唱段 《黛玉焚稿》</p><p class="ql-block"> 《黛玉焚稿》描述了黛玉临终时，对吟诗作赋过往的回忆，展现了她美好憧憬幻想破灭的精神状态。原著对黛玉焚稿时的心理描摹较少，剧作者从这一留白之处切入，展开创作。</p><p class="ql-block">唱词对仗工整，句式整齐，古典韵味十足，展现了词作者深厚的文化古典素养。</p><p class="ql-block"> 《黛玉焚稿》是越剧王派宗师王文娟的代表作之一。王老已于二零二一年因病去世。笔者在观看了王老六十岁最后一次登台演绎《黛玉焚稿》的影像后，写了一首五绝作为记录。</p><p class="ql-block"> 听焚稿</p><p class="ql-block">泪尽颦卿死，诗亡曲意新。</p><p class="ql-block">落花余旧调，听罢更沾襟。</p> <p class="ql-block"> 《大观园》是胡小孩于1983年根据《红楼梦》改编的越剧古装剧，由浙江小百花越剧团1986年首演，茅威涛、何赛飞等主演。全剧讲述了贵妃贾元春省亲，将省亲别墅赐名大观园，谕示贾宝玉与薛宝钗、林黛玉、探春、迎春、惜春诸姐妹入园居住，一时群芳荟萃，赏尽春花秋月。</p><p class="ql-block"> 然而，好景不长，变故渐多。在大观园的盛衰荣枯中，展现了宝、黛、钗之间的爱情婚姻悲剧，青年女性们的种种不幸遭遇及悲惨结局，最后人亡、花谢、园冷、雪浓、风大、云沉，落了个白茫茫大地真干净。戏共分九场，其次序为《元春省亲》、《群芳闹春》、《金钏跳井》、《送药赠帕》、《夜雨惊梦》、《宝玉悲秋》、《宝钗藏忧》、《黛玉断魂》、《真干净》。</p><p class="ql-block"> 这个戏力求体现“万艳同悲，千红一哭”的曹雪芹原作精神，刻画封建礼教下青年群体的集体沉浮。既写贾宝玉、林黛玉、晴雯等叛逆封建礼教的不幸遭遇，也写了薛宝钗因顺从封建礼教而成牺牲品的不幸遭遇；既描绘了众多女性的悲剧痛苦，也以<span style="font-size:18px;">宝玉视角贯穿始终，</span>描绘了贾宝玉总负荷了众多女性的悲剧痛苦，悲凉之雾笼罩着大观园，而呼吸领会之者，唯宝玉一人而已。</p><p class="ql-block"> 最终，繁华幻灭。“白茫茫大地真干净”的苍凉结局，呼应了原著精神。剧本结构兼顾传统戏曲程式与现代叙事手法，舞台设计融合古典意象与创新技术。</p> <p class="ql-block"> 相对《红楼梦》而言，《大观园》的传唱度不算很高。但此时处于越剧的一个兴盛期，青年演员们人才济济，较为知名的有茅威涛，何赛飞，颜佳，何英，陈辉玲等。</p><p class="ql-block"> 这一段表演是宝玉痴呆受骗，以为要娶林黛玉为妻，欣喜之下去找黛玉。而黛玉听说宝玉要娶宝钗，赶来质问，二人正好相遇。由于存在有着天壤之别的信息差，二人之间的误会在宝玉的疯傻言辞下彻底酿成，成为黛玉亡命的导火索。终究是“两个痴人，迷了心窍，生离死别不知道。”</p><p class="ql-block"> 该片段对黛玉的心理活动未做提及，但观者可以深刻地体会到此时激烈的戏剧冲突。</p> <p class="ql-block"> 《我的大观园》是由浙江小百花越剧院出品，徐俊执导，罗怀臻编剧，浙江小百花越剧团演员陈丽君领衔主演，何青青、夏艺奕、李云霄、张亚洲、王肖龙、谢江慧等人出演的一部越剧，该剧取材于《红楼梦》。</p><p class="ql-block"> 越剧《我的大观园》讲述了贾宝玉在社会与家庭磨砺下的成长故事，唱响了一曲婉转动人的青春颂歌。它以贾宝玉的视角观察和思考“红楼”世界，又以时代笔触和舞台语言勾勒“红楼”故事的与时俱进，传递着人间真情与人性光辉。我的“大观园”，是贾宝玉眼中的大观园，也是你、我、ta，每个人心中所构筑的青春世界。</p><p class="ql-block"> 该剧是由浙江省文化广电和旅游厅指导、浙江小百花越剧院出品，浙江小百花越剧院（浙百团）演出，已获得国家艺术基金资助项目和浙江文化艺术发展基金、舞台艺术繁荣发展资金资助项目，还入选文化和旅游部《2023-2025舞台艺术创作行动计划》新创剧目名单。</p><p class="ql-block"> 《我的大观园》剧本由著名剧作家罗怀臻精心编撰，导演徐俊执导，唱腔设计刘建宽，音乐设计金培达，编曲、配器金培达、祁峰，舞美设计胡艳君，灯光设计萧丽河，多媒体设计胡天骥，服装设计李昆，化妆造型设计蓝玲、杨孙硕，舞蹈设计李辰川、杨坤，道具设计陈银海。</p><p class="ql-block"> 《我的大观园》在舞台设计上采用了现代化的舞美技术，结合传统戏曲的美学元素，营造了一个既古典又时尚的视觉呈现。舞台布景精致典雅，灯光效果变幻莫测，为观众营造出一种梦幻般的感觉。音乐方面，既有越剧古典韵味，又不失现代动感。</p> <p class="ql-block">《大婚》三重唱</p><p class="ql-block"> 是《我的大观园》中较为流行的唱段，表现了大婚之时宝黛钗三人各自的心理活动。</p> <p class="ql-block"> 《我的大观园》在服化道及舞台设计上达到了极高水准。宝玉大婚发现遭到金玉良缘的欺骗的场景被震撼的舞台设计展现得十分巧妙，成为全剧名场面。</p> <p class="ql-block">《我的大观园》剧照</p> <p class="ql-block">《我的大观园》剧照</p> <p class="ql-block">《我的大观园》剧照</p> <p class="ql-block"> 此外，还有许多红楼梦题材的越剧大戏，折子戏，此处仅作部分列举，暂不一一细表。</p><p class="ql-block">折子戏《葬花吟》</p><p class="ql-block">表演者：陈丽君 李云霄 郑晓</p> <p class="ql-block">《葬花吟》剧照</p> <p class="ql-block">《葬花吟》剧照</p> <p class="ql-block">1995年央视春晚</p><p class="ql-block">折子戏《金陵十二钗》</p><p class="ql-block">表演者：何英，颜佳，陈辉玲等</p> <p class="ql-block">金陵三部曲之《织造府》</p><p class="ql-block">表演单位：南京越剧团</p> <p class="ql-block">《织造府》剧照</p> <p class="ql-block"> 《红楼梦》的研究，在一代代红学家的耕耘不下得以不断丰富。同样，越剧也在一代代演员的努力下传唱至今。此刻我们发现，“传承与创新”已经不再是人人都听得耳朵生茧的口号，而是眼前的真切故事。只恐怕，新时代的天平过多偏向了创新，以至到了不重传承的地步了。传统文化不应是先有传承，后有创新么? </p><p class="ql-block"> 我们略带遗憾地看到，百年传唱的越剧之韵味，已不可避免地消减了。与日俱增的是商业化的浮夸香水味。传承已不能没有折扣。而我们亦无法苛责什么。许多传统文化已在现代新奇玩艺儿的洪流中挣扎好久了，倘不改变，不免于灭亡。</p><p class="ql-block"> 连看三分钟电影解说都要打开倍速的人们，想也不能指望他们静静聆听古典文化的吟唱了。</p><p class="ql-block"> 古调虽自爱，今人多不弹。</p>