龙风今日谈集锦

山泉清清

国画：文君(刘寄文)

今日谈（之一）简谈什么是格律诗

格律诗是中国唐代形成的诗歌体裁，又称近体诗或今体诗，以严格的平仄、对仗和押韵规则为特征，主要分为绝句和律诗两大类。

（一）定义与起源

格律诗是古代汉语诗歌的成熟形式，成型于唐代，与古体诗相对，因讲究严格的格律规范而得名。其别称“近体诗”或“今体诗”，反映了唐代诗人对当时新诗体的自我指认。

（二）核心特征

1. 形式规范：

①句数固定：绝句为四句，律诗为八句。

②字数严格：每句五言或七言，形成五绝、七绝、五律、七律等分类。

2. 声韵规则：

①平仄交替：基于汉语四声，通过“粘对律”组织诗句节奏（后续讲解）。

例：王之涣《登鹳雀楼》

白日依山尽，黄河入海流。

仄仄平平仄，平平仄仄平

欲穷千里目，更上一层楼。

仄平平仄仄，仄仄仄平平

②押韵固定：通常押平声韵，且一韵到底（如上述例子中“流”“楼”押韵）。

注：第三句首字标注“仄”，实际可作“中”（平仄均可），初学者建议按“平平平仄仄”谱写作。

3. 对仗要求：

律诗中间两联（颔联、颈联）必须对仗，词性、句式需工整对应。

例：白居易《赋得古原草送别》

首联：离离原上草，一岁一枯荣。

颔联：野火烧不尽，春风吹又生。

（“野火”对“春风”，“烧”对“吹”，“不尽”对“又生”）

颈联：远芳侵古道，晴翠接荒城。

（“远芳”对“晴翠”，“侵”对“接”，“古道”对“荒城”）

注：芳（名词→代指花卉），翠（名词→代指草木）

尾联：又送王孙去，萋萋满别情。

陈剑萍编辑、张永利核对。

2025年08月12日

今日谈（之二）：什么是格律

一、格律的核心定义

格律是中国古典诗词（诗、词、曲等）创作中必须遵循的规范体系，名称源于唐代。

“格”指格调、意境，关乎内容表达；

“律”指音律与形式规范，关乎格式规则。

二者结合，实现内容与形式的统一，核心要素包括格式结构（句数、字数）、韵律规则（押韵、声调）、平仄交替（声调搭配）及对仗要求（词性对应）。

二、格律的具体要求

1. 声韵规则

平仄：古代汉语分平、上、去、入四声，平声为“平”，其余为“仄”，诗句需按特定规律交替使用平仄，形成节奏变化。

押韵：通常押平声韵，且一韵到底（中途不换韵），押韵位置固定（如律诗的二、四、六、八句末尾）。

2. 结构规范

定句定字：如五言律诗为八句，每句五字，共40字；七言绝句为四句，每句七字，共28字；七言律诗为八句，每句七字，共56字。

对仗：律诗中间两联（颔联、颈联）需词性、句式工整对应（如名词对名词、动词对动词）。

3. 粘对规则

相邻联之间的平仄需呼应，如上联对句与下联出句的第二字平仄相同，保证诗歌韵律连贯。

三、格律的文学价值

格律诗（如律诗、绝句）通过严密的规则，实现音韵和谐与形式工整，是中国传统诗歌美学的典范。其规范既约束创作，又促使诗人以技巧深化意境——杜甫《登高》便是融合格律与情感的巅峰之作，被誉为“古今七律第一”。

附：《登高》（唐·杜甫）

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

陈剑萍编辑，张永利核对。

2025年08月18日

今日谈（之三）

何为诗谱

各位诗友好，今天来讲一下“诗谱”。

一、诗谱，是指在诗词写作时，用以参考的韵律依据，这是格律诗创作的基本要求。它一般包括四个基本要素:

1.字数统一、不能多字或少字。

2.平仄符合粘对规律，不能失粘失对。

3.押韵必须正确，押韵脚要出自同一个韵部。

4.对仗要工整，这一条对于律诗是硬性要求，对于绝句相对宽松。

诗谱，就如同歌谱一样，必须按照其规则来创作。格律诗，也称近体诗，就是我们需要学习的对象。它起源于南北朝时的齐梁时期，到了唐朝后期才逐渐成熟。所以，我们熟知的很多名家名作，比如李白、王安石等的作品，他们所遵从的诗谱，就并不严格，有很多都属于古体，而非近体诗。

二、近体诗诗谱，是由基本式和衍生式共同组成的，包括很多模式。这个问题我们在以后的学习中，会一步步接触，并能做到深刻理解。

我们崇尚的那些名家，他们在创作时，都是以诗谱为框架。

比如这首《登鹳雀楼》——王之涣:

白日依山尽，

黄河入海流。（押韵）

欲穷千里目，

更上一层楼。（押韵）

这首诗的诗谱是这样的:

仄仄平平仄，

平平仄仄平。（押韵）

仄平平仄仄，

仄仄仄平平。（押韵）

这首诗中，平对平，仄对仄，一一对应，并且语句通顺，意境深远。

其次，在押韵方面，这个诗谱被称作“仄起仄收押二平韵”。仔细分解来解释是这样的:

1.仄起: 格律诗中“起”通常看句首第二个字的平仄，第一句中的第二个字“日”，属于仄声。

2.仄收: 第一句中的尾字“尽”，属于仄声。

3.押二平韵: 是指第二句和第四句的尾字，必须要押韵，这两个字还必须出自同一个韵部中。这首《登鹳雀楼》中，两个押韵字，也称“韵脚”，就是“流，楼”，它们同时出自“下平十一尤”这个平水韵韵部中，故而读起来朗朗上口，可见中华文字运用之美！

所以，大家在诗词入门时，一定要努力克服之前的随意习惯，用诗谱严格约束创作行为，不出律，不出韵，合韵合律，而不是只要语句通顺即可！

以上根据 王 俊英老师资料编写。

今日谈（之四）

何为“失替”

一、定义

＂失替”是中国传统诗词、对联创作中，因单句内平仄交替不符合规则而出现的声律缺陷。

二、核心判定标准

1. 适用范围：仅针对单句内部（上联或下联单独分析）。

2. 关键位置：第二、四、六字位（五言句因字数限制，重点看第二、四字位）。

3. 规则要求：上述位置的平仄必须遵循“平仄平”或“仄平仄”的交替规律（即平、仄、平依次交替，或仄、平、仄依次交替）。

4. 失替特征：若第二、四、六字位出现连续同声调（如“平平”“仄仄”），未按规律交替，则为“失替”。

三、简化理解方法

1．可将单句中第一、三、五字位用“中”（表示平仄不限）代替，仅关注第二、四、六字：

2．正确示例：中平中仄中平平（第二字“平”、第四字“仄”、第六字“平”→ 符合“平仄平”，无失替）。

3.失替示例：中平中平中仄平（第二字“平”、第四字“平”→ 连续同平，未交替，为失替）。

四、实例说明

1. 失替案例：“奋起还要读良书”（平仄：仄仄平仄仄平平）

解析：第二字“起”（仄）、第四字“要”（仄）→ 连续同仄，未交替，构成失替。

2. 修正案例：“奋起还需读良书”（平仄：仄仄平平仄平平）

解析：第二字“起”（仄）、第四字“需”（平）→ 平仄交替，符合规则，无失替。

简言之，“失替”即单句中第二、四、六字的平仄“未按节奏交替”，导致读起来缺乏抑扬顿挫的和谐感。

陈剑萍整理、张永利核对。

2025年08月23日

今日谈（之五）何为隔景？

所谓隔景，原是建筑用语，是一种园林景色分割手法，就是将园林绿地分隔为不同空间，不同景区的做法。也即是说，同一空间，同一景区的建筑物必须相互协调，这样才能产生美感。

诗词中的隔景，自然是运用它的引申意思。也就是说，在一首诗中，作者所描写的景物，或者不在一个时间，或者不在一个空间（ 场景），没有内在的逻辑联系，场景不和谐，画面缺乏美感。

这样写出来的东西：杂而不纯、博而不专、缺乏中心，没有代入感，给人感觉乱七八糟。

尤其在律诗中容易隔景，因为律诗的颔联、颈联是要求对仗的，很多人写文字，不对仗还好，一对仗就乱了，很多人为了对仗，生搬乱套找元素，其结果就是找出一些完全不搭界但看起来对仗的东西。

因此说，隔景是初学者比较容易出现的错误。

下面举几个例子说明一下:

雨润飞红春色好，霜白落叶月光寒。

平心而论，这对联光看字面的话，水平和功底还是有的，对仗严谨、平仄合律。可是上联写的是细雨飞花春意盎然，下联转而描写深秋冷月枯叶寒霜。上下联画面杂乱，而且季节相隔，意境非常不协调。上下联缺乏有机的联系，看不出作者想要表达什么，构筑什么意境。

所以你所对的对联，或者你所写的对联，上下联描写的景物，构筑的意境，必须具有内在的有机的联系。这才是一副合格的对联。

再比如这个例子：

案上墨香诗隽，阵前马吼戈红。

上下联描写的景物一动一静，一近一远，一醇香一惨烈，貌似没问题，可是，上下联不在一个场景内，反差巨大，且看不出二者的必然联系。这就是隔景。

那么是否所描写的景物不在同一时间，空间，就必然隔景呢？答案是否定的。

有时候，判断是否隔景或隔意，要放在具体的语言环境中分析。

例如：

春种一颗粟，秋收万斗粮。一春一秋，一种一收，是否隔景隔意？否。二者是有紧密的因果关系的，讲述有辛勤必有收获的道理。

再如名联：

宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。

二者描写不同的事物，且在不同的场景，隔景隔意吗？想必你也可以告诉我们，这幅对联的含义吧？不经过磨难不经过历练就不可能有所成就。这就是二者有机的内在的联系纽带。很显然，不隔景也不隔意。

再如：

夏居月下听鸣竹，秋伫篱前数落花。

上联夏景下联秋景，隔景吗？我们要看一看二者有没有内在的有机联系。二要看诗的整体内容。整体作品是表现作者恬淡，乐观，积极的生活态度的，截取了夏秋两季不同的景物，对于自然更替乃至世事沧桑赋予作者的独特感悟。貌似隔景隔意，实则联系紧密。

当然，如果这个对仗单独拿出来，不从具体的环境中分析，很可能会得出隔景的观点。

结合实际来说说：

某位诗友的作品：深秋

西风扫叶满天飘，燕雀南归结伴邀。

香雪寻梅寒雨露，秋阳问月碧云霄。

东来庾岭千峰秀，北望秦城万马骄。

转眼初冬年又至，扬眉吐气赶春朝。

其他问题先放一边，这首诗颔联在下雪，颈联又是千峰秀？结句又赶到了过年？

这标题又是深秋？

看完这首，不知道诗友们什么感受，给我的感觉就是：时序错乱，严重隔景，没有中心。

再比如，“万里晴空云雾尽，一园硕果树梢眠。”这句上下联之间，同样是莫名其妙，既没有关联，也没有必然的逻辑关系和内在联系。这同样是隔景！

在这里列举的都是实实在在存在的问题，而且还是比较普遍的现象。但这的确是写不好律诗的一大忌讳。

希望诗友不断进步，创出佳作！

陈剑萍整理，张永利核对

2005年08月26日

今日谈（之六）：何为格律诗的合掌

今天给大家说诗的另一大忌：合掌。

一、首先要弄清什么是“相关”

写一首诗需先确立立意，且一首诗仅一个核心立意。诗中所有句子都需围绕这一立意铺陈，句与句之间要互相关联、彼此衬托照应，遵循起承转合的逻辑，这便是诗句“相关”的要求。能做到这些，说明诗歌整体结构紧凑、内容完整，此即诗中句与句之间的“相关”。

二、何为“合掌”

“相关”不可过度，若过度则会导致两句意思相同。一首诗中，若有两句文字或语义完全重合，即为“合掌”。合掌是格律诗的大忌，创作时需严格避免。

三、为何合掌是诗家大忌？

格律诗篇幅有限，一首七律仅56字，一首五绝仅20字。若出现合掌，相当于将同一意思重复表述，会大幅缩减诗歌的内容容量，浪费宝贵的文字空间。

四、举例说明

道家祖师老子出生于涡阳县，道家祖庭天静宫位于涡阳县武家河（古称谷水）入涡河处，有人曾作诗句：

涡阳生老子，谷水育真君。

大道源斯土，五千言论深。

此诗前两句明显合掌：“谷水”属涡阳县境内，与“涡阳”所指地域高度重合；“真君”是老子的别称，与“老子”语义一致。后两句中，“大道”是《道德经》（即“五千言”）的核心思想，二者也存在合掌嫌疑。

五、特别注意

1. 合掌是诗家必须规避的大忌。诗句需做到“相关”，但绝不能“合掌”，核心在于把握好“关联”与“重复”的尺度——合掌本质就是同一语义的重复表述。

2. 合掌问题多出现于对仗中。律诗要求中间两联（颔联、颈联）对仗，创作时若把控不当，极易陷入合掌误区。

◦ 例1：神州千载秀，赤县万年春

“神州”与“赤县”均指中国，“千载”与“万年”均表长久时间，“秀”与“春”均含美好意境，两句语义完全重合，是典型的合掌。

◦ 例2：唐朝诗人宋之问诗句**“马上逢寒食，途中属暮春”**

清朝纪晓岚曾不客气地指出其合掌：“马上”与“途中”同义，“寒食”是暮春时节的节日，两句实则表述同一情境。

◦ 例3：“五湖迎晓日，四海沐朝晖”

“五湖”与“四海”均泛指天下水域，“晓日”与“朝晖”均指早晨的阳光，词义重复，构成典型合掌。

六、工对易致合掌的原因

诗词中的工对因追求形式高度对称，易引发合掌问题，具体原因可从三方面分析：

1. 词性对应过于严格：工对要求词性、结构甚至偏旁部首精准对应（如地名对地名、畜名对畜名）。这种严格对应可能迫使作者选用含义相近的词汇，若语境未形成差异，极易造成语义重叠。

2. 意象选择受限：工对常要求同类意象相对（如天文对天文、颜色对颜色），而同类意象往往承载相似的情感或象征意义，易导致两句意境趋同。

3. 形式优先于内容：过度追求对仗工整，可能使作者为满足形式规则，牺牲内容的独特性与丰富性，进而出现语义重复。

不过，高级工对能在形式与内容间达成平衡。例如杜甫诗句：

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

“黄鹂”与“白鹭”虽同属鸟类（意象同类），但通过“两个”与“一行”的数量差异、“黄”与“白”的颜色差异、“鸣翠柳（近景静态）”与“上青天（远景动态）”的场景及状态差异，形成画面互补，完美规避了合掌。

七、规避合掌的关键方法

核心原则：在形式工整的基础上，通过词义引申、语境对比或虚实结合，让对句形成互补、递进或反差关系。具体可参考两种路径：

1. 制造差异对比：将同类意象置于不同场景，或通过数量、状态、动作等差异拉开语义距离。

如原句“暇晷共瞻景，征程相惬欢”中，“暇晷（闲暇时光）”与“征程（人生旅途）”虽指向不同，但均表达“顺遂的生活状态”，存在情绪雷同的合掌问题。可修改为“暇晷共瞻景，逆途同克艰”，以“逆途”与“暇晷”形成反义对仗，既保留工整形式，又通过“瞻景”与“克艰”的反差强化诗意。

2. 构建递进关系：通过语义深化避免重复。

如王籍《入若耶溪》中＂蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”，虽“噪”与“鸣”同属声音动词（局部语义相近），但两句通过“蝉噪”反衬“林静”、“鸟鸣”凸显“山幽”的递进逻辑，从听觉感受强化环境的静谧感，化解了语义呆板的问题。

陈剑萍整理，张永利核对。

2025年08月27日

今日淡（之七）

合掌现象举例分析

合掌是诗文对仗中“语义重复、无核心差异”的常见问题，表现为上下联人物、事件、情感或核心意象高度重叠，仅换用措辞却无新信息，以下为具体案例解析：

1. “华夏千山迎晓日，神州万里沐朝阳”

从对仗格式看工整，但词义层面存在严重重复：“华夏”与“神州”均为中国的代称，“晓日”与“朝阳”均指清晨的太阳，核心意象完全重叠，无任何差异化表达，属典型合掌。

2. “游雁比翼翔，归鸿知接翮”

“游雁”与“归鸿”均代指大雁，“比翼翔”与“接翮”均描述翅膀相接飞行的状态，上下联语义高度冗余。刘勰在《文心雕龙》中称此类现象为“骈枝”之病，即多余的重复表述，符合合掌特征。

3. “宣尼悲获麟，西狩涕孔丘”

此句从三方面构成合掌：

①人物重复：“宣尼”（孔子尊称）与“孔丘”（孔子名）指向同一人，无身份、视角差异。

②事件重复：两句均围绕“西狩获麟”（西边打猎时捕获麒麟）这一完整事件，上联聚焦“获麟”的核心结果，下联补充“西狩”的具体场景，却未新增“事件对礼制的影响”“孔子悲叹后的行动”等信息，本质是同一事件的复述。

③情感重复：“悲”（内心悲痛）与“涕”（落泪动作）均属于“悲伤”的核心情绪，无层次递进或角度转换。

整体如“孔子为获麟悲伤，孔子为获麟落泪”，句意冗余，属合掌。

4. “马色分朝景，鸡闻逐晓风”

“朝”与“晓”均为“早晨”的意思，上下联核心时间概念完全重复，虽“马色”“鸡闻”为不同意象，但因关键时间词无差异，仍构成合掌。

5. “千山披素裹，万壑挂银装”

“千山”与“万壑”均指广阔的山水，“素裹”与“银装”均形容白雪覆盖的景象，核心景物与描述完全重叠，属合掌。若改为“千山披素裹，孤雁掠寒江”，以“静态山水”对“动态孤雁”，形成意象差异，则可消除合掌。

陈剑萍编辑、张永利核对。

2025年08月29日。

今日淡（之八）

对仗隔景分析

‌隔景对仗指上下联描绘的景物或意境缺乏关联性‌，例如季节冲突、时空错位或场景不协调，以下通过自然景观、时空错位和人文场景三类典型示例进行解析。‌‌

自然景观类隔景

‌季节冲突示例‌。

错误对仗：

雨润飞红春色好（上联）

霜白落叶月光寒（下联）

上联描绘春日细雨润花的生机，下联却转向秋夜寒霜落叶的萧瑟，季节差异导致画面割裂。‌‌

修正示例：

雨润飞红春色好

风吹醉蝶树花香

补充春日蝶舞花香的动态细节，保持季节统一。‌‌

‌天气矛盾示例‌。

错误对仗：

微雨小亭寂（上联）

斜阳古寺幽（下联）

上联写雨天亭中寂寥，下联却描述晴日古寺宁静，天气场景矛盾，违反自然规律。‌‌

时空错位类隔景

‌昼夜交替冲突‌。

错误对仗：

窗外雨声听更厌（上联）

阶前月色看还痴（下联）

雨天夜晚通常无月光，上下联景物存在昼夜逻辑矛盾。‌‌

修正示例：

窗外雨声听又厌

眉间心事攒犹多

下联转写听雨引发的愁绪，保持场景连贯。‌

‌空间跳跃过大‌。

错误对仗：

泰山云海千峰隐（上联）

扬子江波万舸流（下联）

上联聚焦泰山山景，下联突转长江水景，空间跨度缺乏过渡，意境割裂。‌‌

人文场景类隔景

‌情感主题偏离‌。

错误对仗：

瘦梅尚有千斤骨（上联）

归雁新捎一纸书（下联）

上联借梅喻志，下联转向思乡，主题关联断裂。‌‌

修正示例：

瘦梅尚有千斤骨

老马仍存万里心

通过“老马”延续坚韧主题，实现意境统一。‌‌

‌文化符号失谐‌。

错误对仗 ：

古寺残阳啼宿鸟（上联）

新堤细雨舞飞鸥（下联）

上联营造古刹暮色苍茫的厚重感，下联却写新堤细雨中的轻快画面，历史与现实场景冲突。‌‌

张永利、陈剑萍收集整理。

2025年08月30日

今日谈（之十一）嵌句入诗

各位诗友，大家好！之前的对句练习，帮咱们摸清了平仄、词性，也练好了对仗，为写格律诗打了基础。从今天起，咱们在对句练习之外，加一项“嵌句入诗”——把对好的句子放进诗里，既能用活学过的知识，还能快速找到写诗的感觉，特别容易上手。

一、先搞懂：什么是嵌句诗？

简单说，嵌句诗就是把指定的句子（比如咱们对好的出句、对句），嵌到诗的固定位置里，比如绝句的前两句、后两句，或者律诗的某一联（首联、颔联等），让句子成为诗的一部分。

二、嵌句入诗，记住3个核心要求（初学者必看）

1. 顺逻辑，扣意境：嵌进去的句子不能和诗的主题脱节。比如写“乡村闲景”，就不能嵌“战场烽火”类的句子，要跟着诗的“起承转合”走，主题得统一。

2. 守平仄，不跑偏：用的诗谱要符合格律，尤其注意“粘”的规则——前一联对句的第二个字，和下一联出句的第二个字平仄要一样（比如前联对句第二字是“平”，下一联出句第二字也得是“平”），不然就是“失粘”，要避免。

3. 押对韵，不混乱：

①如果诗一韵到底，看首句尾字找韵部；

②如果首句尾字是仄声，就用平声韵，一般以诗的下联尾字为准，选对应的平水韵韵部。

三、七律嵌句：主题怎么选？（4个原则+方向）

主题选择4原则

1．意境要搭：嵌句的感觉和主题得一致。比如嵌“天若有情天亦老”，就写“历史沧桑”；嵌“若得一心知冷暖”，就写“情感、人生境遇”。

2.嵌入句要自然，别硬塞句子。比如咱们要把嵌句放在首句的出句：＂若得一心知冷暖”（意思是“要是有个懂我冷热的人就好了”），这句话本身带着“孤单、渴望有人懂”的情绪。第二句对句就写＂偏逢孤月见悲欢＂（意思是＂偏偏遇上一轮孤月看见自己的悲伤和欢乐），都是一种孤寂的氛围，就非常自然了。

3．结构要通：格律诗讲究“起承转合”，主题要贯穿全诗。比如嵌“流云不系随风去”，后面可以接“闲鹤徐行向晚晴”，都写“超然自在”，前后呼应。

常见主题方向

1．历史沧桑：适合嵌“天若有情天亦老”这类句子，用来写怀古、咏史。

2.人生境遇：适合嵌“若得一心知冷暖”，写情感波折、人生选择。

3．自然感悟：适合嵌“流云不系随风去”，写山水、闲情，表达超然心境。

四、实例拆解（仔细阅读）

例1：

出句：稚子牵牛桥上过（刘全武）

对句：清歌入耳垄上来（王俊英）

参照诗谱：仄起仄收押二平韵

平仄格律：仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平（韵）。

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平（韵）。

嵌句诗：《七绝·清平乐》（王俊英）

稚子牵牛桥上过，清歌入耳垄头来。（出句+对句，诗的前两句，写乡村场景）

分明五柳桃源梦，正倚东风次第开。（后两句，呼应前两句的“闲适”，意境统一）

附注：“五柳”是陶渊明的别号，这里用“五柳桃源”强化“乡村闲适”的主题。

例2：嵌句写七绝

嵌句：归燕枝前寻旧榭

七绝·归燕（下平六麻）

归燕枝前寻旧榭，王孙去后已无家。（嵌句当首句，接“无家”，铺垫“凄凉”感）

白头宫女今何在，送尽东风数落花。（后两句延续“怀旧、凄凉”，主题贯穿）

例3：嵌句写七律

嵌句：谩把青春酒一杯

七律·感怀（上平十灰）

谩把青春酒一杯，经年岁月去无回。（嵌句当首句，点“叹青春”的主题）

少时不觉人堪老，耄耋才知鬓更催。（承：从“青春”转到“年老”，顺逻辑）

篱菊含霜迎白露，溪桥残雪染红梅。（转：用“菊、霜、雪、梅”写时光流逝，呼应主题）

心中有梦休说晚，白发闲情雅韵栽。（合：收束到“老有梦”，升华主题，不跑偏）

张永利、陈剑萍搜集整理

2025年09月11日

今日谈（之十二）：再简释嵌句诗

嵌句诗并非独立诗歌体裁，而是一种遵循特定技巧的写作形式，可融入律诗、绝句、词等传统诗歌体裁中。

用通俗的话讲，嵌句诗就是将他人的完整句子，嵌入自己创作的诗里，其中五绝、七绝常把嵌句放在首句。比如想写一首七绝，可先选一句现成好句（如“春风又绿江南岸”），将其直接作为诗的第一句，再顺着这句的意境，补全后面三句，组成完整的诗。核心就是“把别人的整句话当作自己诗的一部分，尤其常放在短诗开头”，目前我们学习的嵌句诗，便统一将嵌句置于整首诗的前面。

创作时需标明嵌句信息，示例格式：嵌句：春风又绿江南岸（句首）

针对大家写的诗，发现以下几个小问题。

特别温馨提示：

①目前我们写的嵌句诗题目不需要加《》。

例：五绝· 《幽居》（上平九青）

理由：核心问题在于符号功能的重复与割裂。若在“幽居”外再加《》，会让“·”与《》的功能重叠，反而显得冗余，破坏了“体裁+标题”的紧凑性和传统标注习惯。

正确写法：五绝·幽居（上平九青）

② 题目不能使用＂．＂这个错误符号，它是英语中的句号。

例：五绝．幽居（上平九青）

正确写法：五绝·幽居（上平九青）

理由：＂· ＂这是正确的间隔号。

③ 嵌句：花开香满径（首句）

五绝·幽居（上平九佳）

花开香满径，柳拂影飞阶。

静室茶烟绕，幽人自在怀。

这是正确格式　

嵌句：花开香满径（首句）

嵌句诗：五绝·幽居（上平九佳）

花开香满径，柳拂影飞阶。

静室茶烟绕，幽人自在怀。

额外加上＂嵌句诗＂属于重复说明，可以去掉。

趣谈（一）如何巧记有关诗谱

温馨提示：

①无关意境，只关平仄。

②用通俗语言解释。

③仅供参考。

④宗旨：只要知道第一句（出句），然后试试写后面三句，不要死背硬记。

五绝诗谱（一）平起仄收（押二平韵）

平仄格律：

平平平仄仄，仄仄仄平平。（韵）

仄仄平平仄，平平仄仄平。（韵）

1. 出句就是第一句：平平平仄仄。（出句）

2. 对句就是第二句，像两个提出不同意见的人，你“平”，我就“仄”：仄仄仄平平。（对句）

3. 第三句就是粘句。前面两个字与第二句前面两个字，就像比翼鸟，同为仄仄字。第3、4个字，像一对小鸟，都是平平字。最后一个字像一只孤鸟，永远是仄声字：仄仄平平仄（粘句）

4. 第4句和第三句又是对句。又像两个不同意见的人，你“平”我就“仄”：平平仄仄平（对句）

例：

1. 出句（平平平仄仄）：花开香满径

2. 对句（仄仄仄平平）：柳拂影飞阶（韵）

3. 粘句（仄仄平平仄）：静室茶烟绕

4. 对句（平平仄仄平）：幽人自在怀（韵）

针对大家写的诗，还是发现以下几个小问题。

特别温馨提示：

1．词性辨析欠缺。

①继续以最小单位的字／词标出词性，只要大方向不错即可。暂不研究偏正结构、动宾结构、并列结构、主谓结构等。

2. 平仄掌握欠缺。

如何掌握诗谱：

平平平仄仄，仄仄仄平平。（韵）

仄仄平平仄，平平仄仄平。（韵）

建议参考以下几点：

①出句（第一句）如果是平平平仄仄。

②对句（第二句）必须是仄仄仄平平（平仄相反）

③粘句（第三句）必须是仄仄平平仄。

解析：第三句前面两个字必须和第二句前面两个字一致：仄仄。因为最后一个字，永远是仄声字，那么第3、第4个字在这个诗谱里，必须是平平。

④对句（第四句）必须是平平仄仄平（与第三句平仄相反）。

⑤大家有空可以研究一下，并且记住。正式上课，可以举一反三。

3. 特别强调：古、今音判断平仄字有区别。建议大家完成作业，一定要用有关工具测检。

①熟能生巧中，知道古今音的平仄声字。

②减少院长和教官的反复修改压力。