一针一线绣出中轴线百年韵味

宝儿

景山公园举办的“中轴经纬 绣韵百年”京绣非遗技艺专题展，是一项以北京中轴线为空间纵轴，以京绣的“经线纬线”为工艺横轴的特色展览。它通过“一轴一绣”的呈现方式，展示了京绣技艺的匠心传承与深厚历史底蕴。

京绣（又称宫绣）是一门古老的传统刺绣工艺，因其源于北京而得名，历史上是专为皇家宫廷服务的高级刺绣。元、明、清三代均在北京建都，宫廷服饰和装饰用品需求旺盛，促进了京绣的发展和完善。京绣与中轴线关系密切，中轴线上的宫廷文化是其发展和繁荣的重要土壤。

火焰棠龙出海图

此幅绣屏采用平绣、圈金，平金，打籽绣的手法进行绣制，作品大量使用不同色调的金线，彰显华丽高雅的气质。神龙出海入云，腾云驾雾，气势辉煌。设计加入了大量名为“火焰”的海棠花，这个品种的海棠花花苞像一个小火焰的形状，是红色的，盛开以后就变成了雪白的颜色。把花和龙组合在一起，更具浪漫神秘的气息，水为财，花开玉堂富贵，寓意府上有龙、飞黄腾达、出人头地、前程似锦。加上碧海云水纹，寓意博大、高贵、胸怀宽广。

古代宫廷文化的重要组成部分，纺染织绣与中轴线紧密相连，既是宫廷生活的点睛之笔，也是中华文化的瑰宝。京绣等绣品曾“绣缋共职、服务宫廷”，其诞生与发展深受北京中轴线宫廷文化的影响。

景山公园在北京中轴线申遗成功的背景下，游客量有明显增长。公园借此契机，深入挖掘中轴线的文化内涵，打造中轴品牌。“中轴经纬 绣韵百年”京绣非遗技艺专题展，正是其以艺术形式阐释中轴线文化价值的努力之一。

翠色双凤莲花喜相逢宝瓶

凤凰自古与音乐结缘。如《尚书·益稷》：“萧韶九成，凤凰来仪。”又《列仙传》载：秦穆公女弄玉与其夫萧史吹箫，凤凰皆来止其屋，穆公为作凤台，后弄玉夫妇皆乘凤而去。故李贺尝以“昆山玉碎凤凰叫”(《李凭箜篌引》)比音乐之美。司马相如所做的《凤求凰》中，相如自喻为凤，比文君为凰，表达了司马相如对卓文君的无限倾慕和热烈追求。后世之人根据二人的爱情故事，谱成了经久不衰的琴谱《凤求凰》，千年以来吟唱不已。卓文君雅好音乐，相如以琴声“求其凰”，正喻以琴求知音之意，又使人想起俞伯牙与钟子期“高山流水”的音乐典故，从而发出芸芸人海，知音难觅之叹。京绣作品《翠色双凤莲花喜相逢宝瓶》，正是取意凤凰与音乐的结缘，这是中国传统文化自古以来的一种相遇。作品蕴含了爱情的相遇，知音的相遇，还有京绣文化与音乐的相遇。

京绣的工艺特色鲜明，以材质华贵、针工精巧、图案吉祥、色彩富丽著称。它常选用上等的绸缎为底料，配以彩绣、金绣、丝绒绣等不同绣法，并大量使用金银线盘绕图案，形成金碧辉煌的效果，与皇家建筑的色彩氛围相得益彰。

“经纬” 在京绣中不仅指织物的经线和纬线，也隐喻中轴线的空间秩序与绣品的纹理交织。京绣的工艺非常精细，运用多种针法，如平针、套针、打籽、盘金、钉线等，尤其擅长运用“盘金绣”和“打籽绣”来增强作品的立体感和华丽感。

京绣的图案内容讲究“图必有意，意必吉祥”。多采用龙、凤、蝠、蝶、牡丹、莲花、宝相花等传统吉祥纹样，构图饱满，层次分明，表达对美好生活的向往，这也契合了中轴线建筑所体现的秩序与美学观念。

“中轴经纬 绣韵百年”展览不仅是展示传统技艺，更致力于非遗的活化利用与现代转化。景山公园近年来不断探索文物古建的活化利用，推动中华优秀传统文化在公园内的创造性转化和创新性发展。

展览试图提供一种 “非遗走入人们日常生活”的范式 。通过现代展示手法和创新理念，将传统美学与当代审美结合，景山公园也推出了以中轴线元素为主题的文创产品，将文化遗产保护与现代创新相结合。例如，公园文创店客流和产值均有显著增长，说明公众对这类文化产品很有兴趣。

景山公园的“中轴经纬 绣韵百年”京绣展，深植于北京中轴线深厚的宫廷文化土壤，展示了京绣这门古老技艺如何用一丝一线、一针一眼，在经纬交错间织就百年的韵味与风华。它不仅让我们欣赏到京绣精湛的工艺和绚丽的艺术表现，更让我们感受到传统文化在当代的活力与延续。这项展览是古都北京“独有的壮美秩序”在微观艺术中的精彩呈现，也是我们理解中轴线文化内涵的一扇精美窗口。

2025年8月30日，拍摄于景山公园