【走走看看】（255）在上图东馆看《再想魯迅——，刘春杰版画作品与鲁迅作品文献展》

老童

在上海图书馆东馆7楼的阅读推广区，看了一个很有意思的小型展览《再想鲁迅》。主办单位是上海图书馆和南京书画院。

展览内容可以分为两个部分，一是南京书画院院长刘春杰创作的“私想鲁迅”系列木刻版画，二是鲁迅作品文献展。

展览的前言值得一读。复制在下面。

我们都太熟悉鲁迅了。我们从语文课上认识他，于历史书中了解他，在人生的某一时刻，耳边还会猛地想起他振聋发聩的一句箴言，并心有戚戚焉。

关于他的艺术作品数不胜数，描绘他的版画更是数以万计，鲁迅的一生似乎与木刻版画有着不解之缘，在刘春杰看来，鲁迅也与木刻有着相似的特征--坚硬且黑白分明。在“私想鲁迅”这个系列中，刘春杰带着他的思想进入了鲁迅的世界。

在这些作品中，鲁迅的符号外衣层层褪去，我们看到了一个更加真实立体、有血有肉的鲁迅。刘春杰用图文结合的方式重新构建了一个从神坛上走下来的“人”，他把鲁迅放回到邻居中间，让他回归朴实与平凡，唯有这般，才能接近他。

“走近老人，不仅仅为了致敬，更想与他谈笑盘桓，一起面对他的世界和我们的世界。还怕自己因无知而迷失方向，屏蔽了信仰， 更怕老人孤独、落寞和痛苦。”

一个可以被长久铭记的人，多少是因为他总可以和当下发生某种联系。每一代人、每一个人心中都有属于自己的鲁迅。本次展览，我们邀请您通过木刻与书籍，再次认识鲁迅，走近鲁迅，寻找自己的鲁迅新词汇。

步入展厅，一面由60余块木刻原版拼成的“鲁迅墙”首先冲击着读者的视线。

与常见的严肃肖像不同，刘春杰刻刀下的鲁迅呈现出丰富的表情。

木板上除了肖像还刻了许多字，这些字可以理解为是刘春杰对鲁迅的“私语”，也可以说是个人化的解读视角。

刻字：“做名人连笑的权利都没有了，一定不是这个幽默小老头的本意”。

除刘春杰的版画作品外，展览还设了“这句话鲁迅真说过”主题文献展区以及新兴木刻运动特色展区。

新兴木刻运动特色展区：鲁迅与新兴木刻运动的渊源。

鲁迅在童年获得美术启蒙。

鲁迅描摹的土偶像图。

展览专题书架：“鲁迅童年美术启蒙读物” 。

鲁迅曾着力于引进西方版画。

鲁迅的一生共介绍了近五十位国外的版画家，这些版画家来自于20世纪版画艺术的不同流派，其中德国现实主义和俄苏写实的版画家占绝大多数。鲁迅多次向中国的读者介绍他们的作品和生平，不遗余力地引进和推介西方创作版画，让西方版画成为中国新兴木刻运动的启蒙。

培育中国木刻青年。

鲁迅在文坛上的声望令许多文艺青年敬仰，随着左翼作家联盟、左翼美术家联盟的相继成立和开展活动，鲁迅也感受到青年们对追求进步文艺的渴望。当时国内的美术学校不设版画这门课，鲁迅得知后非常焦急，于是在1931年8月 17 日至22日，邀请内山书店老板内山完造的弟弟内山嘉吉来授课，举办了暑期木刻讲习班。鲁迅本人亲自担任翻译，并拿出珍藏的木刻原拓作为教材。这次讲习班培养了第一批中国新兴木刻家，洒下了中国新兴木刻运动的火种。因此，1931年后来被认为是中国新兴木刻运动的元年，8月17日往往作为中国新兴木刻运动的纪念日。

鲁迅不会木刻，自谦不懂木刻，但对木刻版画的鉴赏水平却比一般的木刻家更高。许多木刻青年，不论与鲁迅熟识还是素味平生，每有新作，都寄请鲁迅指导或推荐发表，所以鲁迅成了新兴木刻萌芽期青年木刻家版画最大的收藏家。 1934年8月，为了回顾总结这段时期中国版画的历程，鲁迅自费编印出版了中国新兴木刻的第一本选集-《木刻纪程·壹》。

1936年10月2日到8日，上海八仙桥基督教青年会举办“第二回全国木刻流动展览会”，尽管鲁迅那时已是病魔缠身，但他不顾家人劝阻，在8日展览最后一天前往展览现场，仔细观看每一件展品，评价这回“自然比前进步了”(注:陈烟桥著《回忆鲁迅的美术活动》人民美术出版社1979年版第139 页，“最后一次的会见-回忆鲁迅先生”)并告诫青年木刻家们:“刻木刻最要紧的是素描基础打得好！…"(注:陈超南、陈历幸著《与中华民族共同着生命的艺术家:陈烟桥传》中西书局2015年版，第120页) 。

那天，鲁迅谈兴很浓，与青年交谈达3小时之久，这是中国新兴木刻运动先驱与木刻青年们的最后一次欢聚，动人的场面被著名摄影师沙飞当场拍下，11天以后，鲁迅逝世。

每一代人、每一个人心中都有属于自己的鲁迅。

让我们每一个人都再想想。