摄影讲座丨为文学爱好者普及摄影,摄影视觉语言元素的诗学诠释

火客

<p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"><i>序:</i></b><i style="font-size:20px;">为人民存照,为时代画像;以光影铸魂,以镜头传情</i></p> <p class="ql-block"><i>注:除注明火客摄以外,其它图片和视频由"即梦AI"和"豆包"生成,也系创作。</i></p> <p class="ql-block"><b>说话</b>,凭借人类语言来传达信息、表达情感;<b>摄影</b>,则依靠视觉语言来传递<b>画面世界</b>内容、引发共鸣。那么,<b>视觉语言</b>究竟是什么呢?它是通过<b>色彩(色调)、光线、构图、景别、拍摄方向和高度</b>等核心元素,在画面中构建起独特的表意体系,无需言语,却能让观者直观地感受到拍摄者想要传达的情绪、思想与故事,如同人类语言般丰富且富有感染力。</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">摄影者所面对的是一个“客观世界”,而他所创造的却是另一个“画面世界”,源自孔祥竺《摄影构图》。</span></p> <p class="ql-block">我将摄影的视觉语言置于文学与诗词的苍穹之下,以文字的意象与韵律,重新诠释其核心要素的重要性。</p> <p class="ql-block">一、<b>构图:文章的谋篇布局与诗词的格律章法</b></p><p class="ql-block"><b>文学角度</b>:构图如文章的<b>结构</b>。是“总-分-总”的严谨,还是意识流的散漫?是小说般层层递进的叙事,还是散文形散神聚的意境?它决定了气韵的流动与节奏的快慢。<b>三分法</b>如骈文的对仗工整;<b>对称构图</b>如律诗的颔颈两联,庄重典雅;<b>引导线</b>则如文章中的伏笔,暗中牵引读者的视线与心绪。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>诗词意象</b>:&gt; <b>“窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船</b>。” (杜甫)</p><p class="ql-block">此句便是一幅绝妙的<b>框架构图</b>。“窗”与“门”是画框,将“千秋雪”与“万里船”的宏大时空收纳于一景之中,有界无边,意蕴无穷。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>构图,便是为万象定边界、立规矩,于方寸之间经营出天地万物的秩序与平衡。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船。” (杜甫)</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">此句便是一幅绝妙的框架构图。“窗”与“门”是画框,将“千秋雪”与“万里船”的宏大时空收纳于一景之中,有界无边,意蕴无穷。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">"窗含西岭千秋雪"(杜甫)——是为框架构图,以窗为界,纳天地于方寸。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">"两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天"——暗合三分法则,天地人三才各得其所。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">"大漠孤烟直,长河落日圆"(王维)——堪称几何构图,直圆相生,气象万千。</span></p> <p class="ql-block"><b>二、景别:叙事的详略取舍与情感的疏密远近</b></p><p class="ql-block"><b>文学角度</b>:景别是叙事的<b>焦距</b>,决定了笔墨的浓淡。<b>远景</b>是史诗的开篇,定下时代背景与山河气象;<b>全景</b>是人物出场,交代身份与动作;<b>中景</b>是小说中的对白与情节推进;近景是细腻的心理描写;而<b>特写</b>,则是那句直击灵魂的独白或一个意味深长的“道具细节”(如《红楼梦》中宝玉的通灵宝玉),一切尽在不言中。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>诗词意象:&gt; “孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流。</b>” (李白)</p><p class="ql-block">这是<b>大远景</b>,人物(孟浩然)已融于天地,唯余浩渺的江流与无尽的离思。情绪在“空”与“尽”中得以升华。而 &gt; “<b>和羞走,倚门回首,却把青梅嗅。” </b>(李清照)</p><p class="ql-block">这则是<b>近景</b>乃至<b>特写</b>,将少女的娇羞情态凝于一瞬,极尽细腻传神。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>景别,是情感的尺度,远则苍茫,近则灼人。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流。” (李白)</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">这是大远景,人物(孟浩然)已融于天地,唯余浩渺的江流与无尽的离思。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">和羞走,倚门回首,却把青梅嗅。” (李清照) 这则是近景乃至特写,将少女的娇羞情态凝于一瞬,极尽细腻传神。景别,是情感的尺度,远则苍茫,近则灼人。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">和羞走,倚门回首,却把青梅嗅。” (李清照) 这则是近景乃至特写,将少女的娇羞情态凝于一瞬,极尽细腻传神。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">和羞走,倚门回首,却把青梅嗅。” (李清照) 这则是近景乃至特写,将少女的娇羞情态凝于一瞬,极尽细腻传神。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">"欲穷千里目,更上一层楼"(王之涣)——恰似景别转换,由近及远,境界顿开</span></p> <p class="ql-block"><b>三、光线:文笔的质感与诗词的意境营造</b></p><p class="ql-block"><b>文学角度</b>:光线是文字的<b>质感与氛围</b>。<b>顺光</b>是白描,清晰直白;<b>侧光</b>是浮雕式的刻画,凸显人物的复杂性与故事的戏剧张力;<b>逆光</b>是剪影,是留白,富于象征与诗意;<b>顶光</b>如哥特小说中的探照灯,揭示诡异与不安;<b>黄金光</b>则是浪漫主义的笔触,为一切镀上理想与怀旧的金辉。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>诗词意象:&gt; “返景入深林,复照青苔上。</b>” (王维)</p><p class="ql-block">这是一缕<b>侧逆光</b>,它穿越森林,精准地照亮了幽暗中的青苔,瞬间点亮了整首诗的禅意与静谧。&gt; <b>“云破月来花弄影”</b> (张先)</p><p class="ql-block">则描写了<b>光线的动态变化</b>(破、来、弄),瞬间赋予画面灵动的生命感。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">光线,是舞台的追光灯,是情绪的调色盘,它定义了这个世界的温度与表情。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">返景入深林,复照青苔上。” (王维)</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">这是一缕侧逆光,它穿越森林,精准地照亮了幽暗中的青苔,瞬间点亮了整首诗的禅意与静谧。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">云破月来花弄影” (张先)</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">则描写了光线的动态变化(破、来、弄),瞬间赋予画面灵动的生命感。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">云破月来花弄影"(张先)——此乃侧光之妙,刻画花姿月影。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">"半江瑟瑟半江红"(白居易)——实为黄金时刻之光,染就天地文章。</span></p> <p class="ql-block"><b>四、色调:文本的情感基调与诗文的意象群</b></p><p class="ql-block"><b>• 文学角度</b>:色调是贯穿全文的<b>情感基调</b>。<b>暖调</b>是《边城》的淳朴温情;<b>冷调</b>是《故乡》的萧瑟悲凉;<b>橙调</b>是回忆录的旧纸张;<b>蓝调</b>是科幻小说的金属冷感;<b>糖果色</b>是童话世界的甜美幻想;<b>霓虹色</b>是都市小说的迷离与喧嚣。它不着一字,却奠定了全篇的感情色彩。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>• 诗词意象:&gt; “晓来谁染霜林醉?总是离人泪。</b>” (王实甫)</p><p class="ql-block">此问此答,直接将<b>枫叶红色调</b>(霜林醉)与<b>离人之泪</b>(悲)的情感绑定,色彩即是情绪。&gt; <b>“记得绿罗裙,处处怜芳草。</b>” (牛希济)</p><p class="ql-block"><b>绿色调</b>从此成为爱人的象征,形成了一个深情的意象群。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>色调,是披在现实身上的情感外衣,是观者进入画面世界的情绪通道。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">晓来谁染霜林醉?总是离人泪。” (王实甫)</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">此问此答,直接将枫叶红色调(霜林醉)与离人之泪(悲)的情感绑定,色彩即是情绪</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">记得绿罗裙,处处怜芳草。” (牛希济)</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">绿色调从此成为爱人的象征,形成了一个深情的意象群</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">"寒塘渡鹤影,冷月葬花魂"(《红楼梦》)——乃冷色调之典范,借色温诉悲凉</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">"日出江花红胜火,春来江水绿如蓝"(白居易)——实为对比色调,浓墨重彩绘江南</span></p> <p class="ql-block"><b>五、方向与高度:叙事的视角与作者的立场</b></p><p class="ql-block"><b>文学角度</b>:拍摄方向与高度是叙事的<b>视角</b>(POV)。<b>正面</b>是第一人称“我”的直面与倾诉;<b>侧面</b>是第三人称“他”的客观观察;<b>背面</b>则是引领读者代入的“你”的视角,一同探寻。</p><p class="ql-block"><b>平视</b>是平等对话;<b>仰视</b>是英雄史诗般的敬仰;<b>俯视</b>是上帝视角的怜悯、批判或沉思。它决定了作者(摄影师)与主体、读者(观者)三者之间的权力关系和心理距离。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>诗词意象:&gt; “举头望明月,低头思故乡。</b>” (李白)</p><p class="ql-block"><b style="font-size:18px;">一仰一俯</b><span style="font-size:18px;">之间,完成了从浩瀚宇宙到内心乡愁的时空转换与情感收放。&gt; </span><b style="font-size:18px;">“欲穷千里目,更上一层楼。</b><span style="font-size:18px;">” (王之涣)</span></p><p class="ql-block"><b>高度的提升</b>带来了视野的开阔与境界的升华,这是最直观的哲学隐喻。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">方向与高度,是观看世界的哲学态度。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">举头望明月,低头思故乡。” (李白)</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">一仰一俯之间,完成了从浩瀚宇宙到内心乡愁的时空转换与情感收放</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">举头望明月,低头思故乡。” (李白)</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">一仰一俯之间,完成了从浩瀚宇宙到内心乡愁的时空转换与情感收放</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">欲穷千里目,更上一层楼。” (王之涣)</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">高度的提升带来了视野的开阔与境界的升华,这是最直观的哲学隐喻</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">"举头红日近,回首白云低"(寇准)——此仰拍之伟岸,显山岳之雄奇</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">"会当凌绝顶,一览众山小"(杜甫)——乃俯拍之开阔,见天地之壮阔</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">"蓦然回首,那人却在,灯火阑珊处"(辛弃疾)——是为背面视角,留无尽遐想</span></p> <br>摄影,是以光为墨、以影为文的书写。<br><br><b>构图</b>是其<b>文法结构,</b>承转起合,皆有定数。<br><br><b>景别</b>是其<b>叙事节奏</b>,详略疏密,皆关情意。<br><br><b>光线</b>是其<b>文笔气韵</b>,浓淡干湿,皆生质感。<br><br><b>色调</b>是其<b>情感基调</b>,冷暖喜怒,皆定乾坤。<br><br><b>方向与高度</b>是其<b>叙述视角</b>,俯仰正背,皆见立场。<br><br>至此,摄影师便不再是匠人,而是诗人、是小说家。他执镜头为笔,取万象为词,在时间的断章中,凝刻下光的诗篇。 火客摄影作品 <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">《茶宠》一虚一实、手机摄影</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">《宁洱街》蓝调 手机摄影</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">《普洱山云海》火客摄</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">《大美宁洱_盟誓之城》火客摄</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">《这是宁洱》火客摄</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">《普洱山日出云海》火客摄</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">《日出东门山》火客摄</span></p> <p class="ql-block"><b>作者简介:</b></p><p class="ql-block"><i>火客(许时斌),云南石屏许氏山如公十九代,云南大学英语本科毕业,中国文化院"中外文化比较研究班"一期毕业,普洱中学退休教师,现为县政协十届文化界别委员、云南省摄影家协会短视频及航拍委员会委员、普洱市摄影家协会副主席、宁洱县摄影家协会主席。公开发表"图说体"作品八百五十多篇。从一名人民教师到政协委员,从教书育人到为人民存照做了许多实事。</i></p>