刀石间的古韵新声一一苏梦辉篆刻艺术欣赏（逸箫）

逸箫

篆刻家：苏梦辉（梦飞） 　　刀石间的古韵新声一一苏梦辉篆刻艺术欣赏 逸箫 刀走虹云志，印传金石情。苏梦辉（梦飞）是厦门著名篆刻家，在省内及国内金石界亦有盛名。他的作品既有传统的深厚底蕴，又散发着现代审美意识的独特气息。 在一次笔会上，苏梦辉手执大笔，饱含浓墨，挥运熟练而大胆，起收干净利落。他是中书协会员，以草书笔意写大篆，速度极快，有痛快淋漓之感，令观者不禁为之叫好。 这种果断、自信、一气呵成的气魄，不仅体现在他的书法创作中，更是他篆刻艺术的真实写照。 苏梦辉曾工作于厦门市博物馆，他的篆刻作品多次入选全国青年书法篆刻展、全国第一届、第二届篆刻展、西泠印社全国篆刻评展等重大展览。传略和作品入编《当代中国书法艺术大成》和《中国篆刻大辞典》，彰显他在篆刻界的地位。 以下篆印均为苏梦辉作品 01 师古溯源，印宗秦汉 篆刻是一门古老的艺术，时至今日，“古意”仍是篆刻是否具有“高格”境界的重要基因。苏梦辉深谙此理，他的篆刻艺术扎根于中国传统印章的深厚土壤。 “印宗秦汉”被视为学习篆刻的不二法门。苏梦辉的作品中，我们能够看到他对秦汉印的深入研究与继承。这不仅体现在形式上的模仿，更是对秦汉印在阴阳荡摩、虚实变化中表现出的那种强烈的生命意识和高古格调的追求。 他在传统印式、字法、章法、刀法等方面下过苦功，特别是对秦汉印不拘一格的创造精神有深刻领会，这为他后来的创新奠定了坚实基础。 02 刀意淋漓，个性鲜明 集美大学张克锋教授认为，苏梦辉的篆刻作品有三个特点： 其一，具有鲜明的个人风格，“刀意”明显是其最为突出的特点之一。 他的用刀，或冲或刻，或方峻或尖利，不掩饰用刀的痕迹，不求圆润、匀净、宛转、含蓄的效果。这种外露的用刀痕迹，给人以果断、大胆、率真、力度强烈的感觉。 这种风格取法于汉将军印，是“凿印”的特点。近代以来，齐白石通过单刀直冲的刻法将其发扬光大，而苏梦辉在此基础上进一步融入了自己的理解和创造 03 追求自然，金石之趣 其二，苏梦辉篆刻艺术的第二个显著特点是对金石剥蚀和用刀过程中石材崩裂的自然之趣的追求。 剥蚀和崩裂都给人一种自然、古朴的感觉，这是篆刻艺术追求的核心美学趣味。但要完全用刻刀在石面上表现出岁月剥蚀和自然崩裂的感觉，需要高超的技巧和敏锐的审美感受。 苏梦辉在这方面表现出色，他能够巧妙地控制刀与石的互动，创造出既自然又有意趣的艺术效果。这种对自然之趣的追求，使他的作品超越了单纯的技术展示，达到了更高的艺术境界。 04 虚实相生，形式强烈 其三，苏梦辉篆刻艺术的第三个特点是虚实强烈对比、变化丰富。 他的篆刻作品（主要以白文为主）在章法上强化了线条和空白的对比。线条粗重且多紧密并置，甚至有意粘连而形成块面，造成“密处不使透风，疏处可以走马”的空间形式。 这种强烈的对比，使他的篆刻具有很强的视觉冲击效果，很符合现代人的审美习惯。与此同时，其篆刻所体现出的浑厚、苍茫、古拙、雄强的美学风格，又符合古人的审美情趣 05 承古创新，与古为新 除以上几点，我们能看到，苏梦辉的篆刻艺术最好地诠释了“与古为新”的创作理念。 这一理念出自晚唐诗人司空图的《二十四诗品·纤秾》，意思是“虽终古常见而光景常新”。对于篆刻艺术创作而言，“与古为新”是一个根本性的命题。 苏梦辉既深入传统，又不为传统所困；既尊重古法，又敢于突破创新。他的作品既有古意，又不乏现代意味；既秉承传统，又个性鲜明。这种对待传统的态度，正是篆刻艺术能够持续发展的关键。 06 字法为基，印化创新 字法是篆刻艺术创作的基础。历来的篆刻家都极为重视古文字方面的学习和研究，将古文字“印化”作为篆刻创作实践的基本遵循。 苏梦辉在这方面也有深入研究。他理解到秦、汉印风格截然不同的主要原因在于字法不同：秦玺以大篆入印，而汉印则以方形缪篆入印。 他在创作中既遵守“出新意于法度之中”的原则，注重文字起源流变，有出处有依据；又敢于在特殊情况下“创古人未尝刻之字”，根据章法需要，恰到好处地进行字法设计创新 07 厦门特色，地域文化 作为厦门市博物馆的工作人员和民盟厦门市文化委员会委员，苏梦辉的艺术创作不可避免地带有厦门地域文化的特色。 厦门地处闽南金三角，是中西文化交汇的重要港口城市，这种开放、包容的文化氛围也影响着苏梦辉的艺术创作。他的作品既有传统的厚重，又有海洋文化的开放与灵动。 在2013年“厦门首届篆刻艺术展”上，苏梦辉的作品 “澄怀观道” （32mm×32mm）出展，专家评论时强调了刀法在篆刻中的重要地位：“笔墨的形、力、神要是没有较好的刀法来支撑，笔墨就无从谈起” 08 艺术人生，修心养性 篆刻对于苏梦辉来说，不仅是艺术创作，更是修心养性的过程。 篆刻创作需要艺术家具有深厚的传统文化修养、丰富的古文字学知识、开阔的胸襟、独立的艺术个性等多方面的修为和才能。这些素养的形成非一朝一夕之功，需要长期的积累和锤炼。梦辉对篆艺涉及的诸多领域都潜心学习，深入琢磨，有着极高的艺术素养。他不仅专篆刻，擅书法，亦精萨克斯演奏，一副好嗓唱得百曲好歌，他性情爽朗，言语幽默，平易近人。 苏梦辉在篆刻艺术上的成就，正是他多方面修养的综合体现。他的作品背后，是他对中国传统文化的深刻理解，对古文字学的深入研究，以及对生活的独特感悟。 梦辉悟道 结语梦辉的篆刻作品如今被收录在多部重要辞书中，成为后学者研究的对象。此文浮光掠影，谈的是个人肤浅印象。他的篆刻，既有古意，又不乏现代意味，既秉承传统，又个性鲜明，此语算是简单概括一一看似简单而又能做到极致，形成独特的风格，很难，但那是真艺术！ 逸箫赏印 《刀尖上的春秋》（歌词）一一写给鹭岛篆刻家梦飞兄 逸箫石屑簌簌散落指尖刻刀游过秦汉的峰巅沙坡尾潮声沁入窗沿方寸间惊蛰了历史的云烟 游龙在寸石间盘桓闽南的风被刻成线每一道裂帛的纹路里都藏着金石千年的积淀 甲骨文跌出字典你挑落商周遗落的标点斑驳岁月凝成落款刀锋里航行着智慧的桅杆 当朱砂吻上泛黄的画卷心情在印章里排列展览月光明亮在窗前晨曦开始奇袭地平线 指腹摩挲过沧桑的棱边鹭岛的潮声在凹痕里蜿蜒那些刚说出的心事站在刀尖变成了永远2025.1.14于鹭岛不孤斋 秋日观印有感（一） 戒之在得 逸箫孔子春秋传圣学，一生三戒语高绝。少时戒色壮不斗，年老勿贪戒在得。2021.8.24 秋日观印有感（二） 何事惊慌 逸箫人生何事直惊慌？瀚海潮头翻巨浪。涛去舟归帆影定，老街高唤卖银鲳。 秋日观印有感（三） 心迹 逸箫老岭刻心迹，石坚似铁皮。钨锋开洞府，恍见仙人仪。2021.8.24 秋日观印有感（四） 香如故 逸箫寻芳千百度，但冀香如故。众盼花开好，谁知雨与雾？2021.8.24 秋日观印有感（五） 修篱种菊 逸箫修篱种傲菊，且效园田居。阖牖远车马，开橱近画书。躬耕庐北外，直饮舍南初。何论功名事？安康得自如。22021.8.25 　　秋日观印有感（六） 荡气回肠•知青 逸箫犹记行包甩上膀，目光坚定向前方。男儿不悔当年志，荡气回肠干一场！ 秋日观印有感（七） 此心安处 逸箫此心何处安？天地浑茫间。乱世战不歇，强毒疫犹牵。海峡起恶浪，崖岸喷劲烟。何日得一统?九州开笑颜！2021.8.25 秋日观印有感（八） 闲抱琵琶 逸箫芙蓉滴水雾遮帘，倩女倚阑懒探看。闲抱琵琶寻旧曲，不知何日到长安。2021.8.25 观印即题一一赠随堂苏兄逸箫方寸之中有洞天，藏奇匿异在毫巅。古来刀客隐踪事，总话江湖酒盏间。2022.7.16于厦门不孤斋 观印题赠梦飞兄逸箫锲而不舍几秋冬，两鬓侵霜无倦容。刀笔经年犁厚道，晚潮戏鹭惊晨钟。2020.12.24于鹭岛不孤斋 见印题赠梦飞 逸箫鹭岛终年雪不征，寻芳苦煞众梅卿。群园踏遍身疲处，蓦见随堂石幻英。2021.2.22 观印题赠梦飞兄 逸箫绝艺知何如？萧萧见朗疏。避俗不杵臼，逐雅有穹庐。潜意守孤志，专心检众书。秉刀耕石界，本色乃当初！2021.2.27正月十六于鹭岛不孤斋 观印偶题并赠逸箫立春又到花开红，大蕊小葩香不同。鹭岛无冬街巷静，一堂花瓮暖清风。2021.2.6立春后三日 观印感题赠随堂 逸箫老之将至拾游屐，遍睹名山难尽为。花动流岚湛露聚，叶飘险隘清潭漪。澄怀舒阐幽观道，净魄安笃静拜师。冠盖纷尘向四隅，妙门造化总来迟。2020.11.13晚于鹭岛不孤斋注：①澄怀观道，始见于《南史•隐逸传》。《南史•隐逸传》载：宗炳“好山水，爱远游，西涉荆、巫，南登衡岳，因结宇衡山，欲怀尚平之志，有疾还江陵，叹曰：‘老疾将至，名山恐难遍睹，唯澄怀观道，卧以游之。’凡所游履，皆图之于室，谓之“抚琴动操，令山水皆响”。②何为“观道”？就是‘生命本身’体悟‘道’的内涵及过程。‘道’具象于生活，礼乐制度，山河湖海……。‘道’犹表象于‘艺’。灿烂的‘艺’赋予‘道’以形象和生命，‘道’给予‘艺’以深度和灵魂。“中国人对‘道’的体验，是‘于空寂处见流行，于流行处见空寂’，唯道集虚，体用不二，这构成中国人的生命情调和艺术意境的实相。”（宗白华：《美学散步》） 逸箫与梦辉