魅力维也纳之二

MGC

　　维也纳历史中心是维也纳的“心脏”，1996年被列入《世界遗产名录》，其范围是以19世纪建成的环城大道为界的“内城”—这里是维也纳最古老的区域，保留了从中世纪到19世纪的完整城市格局，它是哈布斯堡王朝的政治中心，集中了从中世纪到19世纪的标志性建筑，每座建筑都是欧洲艺术风格演变的“活标本”，被称为“活的欧洲历史博物馆”。

一、霍夫堡皇宫（Hofburg Imperial Palace）：

霍夫堡是哈布斯堡王朝统治欧洲600余年的“王室居所”，并非单一建筑，而是从中世纪到19世纪不断扩建的“宫殿群”，从最初哈布斯堡家族13世纪建造的城堡，到占地24万平米，包括18个翼、19个庭院、2600个房间的“城中城”。从哈布斯堡王朝的皇宫（冬宫）到现代的总统府，其建筑功能的传承印证了维也纳历史的连续性。

照片中这座弧形的宏伟建筑就是新霍夫堡，它怀抱着的广场叫英雄广场。

　　新霍夫堡宫前的欧根亲王骑马雕塑是英雄广场上的标志性纪念像。欧根亲王是哈布斯堡王朝最传奇的军事统帅之一。他曾三度击败奥斯曼帝国军队，为奥地利扩张东南欧领土立下不朽功勋。青铜雕塑整体高6米，1865年落成，是维也纳皇宫范围内唯一为非皇室成员树立的纪念碑，彰显了欧根亲王“平民出身却凭战功跻身王朝核心”的传奇性。

　　英雄广场因欧根亲王与卡尔大公两座骑马雕塑而得名，二者共同构成哈布斯堡王朝“军事荣耀”的象征。卡尔大公像是位纪念他在1809年5月的阿斯帕战役中击败拿破仑率领的法军，这也是拿破仑统兵作战以来的第一次惨败。该雕像于1860年落成，马的双前蹄扬起，整个雕像只靠马的两条后腿支撑，令人印象深刻。

　　旧霍夫堡宫（Alte Burg），是霍夫堡最古老的建筑群，也是哈布斯堡王朝早期权力中心。

　　霍夫堡内庭广场中矗立着弗朗茨一世的纪念像，由意大利雕塑家于1846年制作，角上的四尊女像分别代表帝国推崇的四项美德：和平、信仰、力量和正义。正面基座上的拉丁文写的是：吾爱吾民。纪念像的后方是16世纪修建的阿玛利亚堡，18世纪时因阿玛利亚皇后在丈夫约瑟夫一世死后孀居于此而得名。

　　17世纪神圣罗马帝国皇帝利奥波德一世下令在西侧建造巴洛克风格的“利奥波德翼”，将北侧的阿玛利亚堡与瑞士翼连接起来，如今的利奥波德翼是奥地利总统办公楼。

　　冬宫骑术学校。

　　圣米歇尔翼，白色弧形立面，中央矗立着绿色铜顶大圆顶（高54米），顶部有金色皇鹰雕像。位于米歇尔广场南侧，连接冬宫骑术学校与旧宫，是霍夫堡的“礼仪入口”。

　　米盖尔翼恢宏的大门上方装饰着弗朗茨·约瑟夫一世的盾徽，门两侧为展现赫拉克勒斯功绩的雕像。从左至右依次为：赫拉克勒斯杀死九头蛇许德拉；赫拉克勒斯打败亚马孙女人，命女王希波吕忒交出腰带；赫拉克勒斯解救了被锁在高加索山上的普罗米修斯；赫拉克勒斯制服冥府看门犬克耳柏洛斯。

　　下图左侧白塔金顶的就是圣米歇尔教堂，始建于13世纪，72米高的哥特式尖塔，塔身纤细，四面设钟，是维也纳内城的视觉地标。 该教堂里保存着54位哈布斯堡家族成员的心脏。教堂前就是米歇尔广场。

右侧的雕塑是“反战与法西斯纪念碑”，表面雕刻挣扎的人体、破碎的武器与象征苦难的浮雕，隐喻战争对人性的摧残。底座不规则，周围散落黑色青铜“废墟”雕塑，强化“毁灭与重生”的主题。

　　奥地利国家图书馆，1726-1735年建造，19世纪扩建。屋顶矗立“四马二轮战车”白色雕像（象征知识的胜利）。正门前是约瑟夫广场。

　　广场正中的雕塑是约瑟夫二世，他身着古典长袍，骑在缓步前行的马上，右手前伸作“亲民”姿态，呼应其废除农奴制、宗教宽容等改革理念，底座浮雕展现启蒙改革场景。

　　阿尔贝蒂娜博物馆，霍夫堡宫建筑群的组成部分，其前身是哈布斯堡家族成员的住宅与收藏场所。入口处四尊希腊女神像支撑门廊，屋顶装饰奥地利双头鹰徽章与“MDCCLXXXIII”（1783年）铭文。如今，阿尔贝蒂娜博物馆以全球最重要的版画收藏而闻名，馆内藏有6.5万幅素描、100万幅版画及印象派作品，里面有丢勒、伦勃朗、毕加索等大师的作品。

二、圣彼得教堂（Peterskirche）：

也称“新圣彼得教堂”，位于维也纳内城区彼得广场，紧邻格拉本大街。始建于1701年，1733年完工。浅米色立面搭配绿色铜质圆顶，整体呈巴洛克风格，模仿罗马圣彼得大教堂的设计。教堂前的圣彼得广场是当地人休闲聚会的场所，周边有许多传统咖啡馆和商店。

　　教堂外观简洁，内部华丽，穹顶高72米，祭坛由镀金铜饰和大理石构成，搭配水晶吊灯，尽显巴洛克的繁复与辉煌。祭坛上方的是油画《圣彼得在罗马布道》（1710年）。画作描绘了圣彼得（画面中央穿深蓝色外袍的使徒）在罗马街头的人群中宣讲教义的场景，背景中天使与云端的神圣意象交织，凸显“信仰的感召力”。

三、鼠疫柱：也叫黑死病纪念柱。

1693年建成的巴洛克雕塑，高21米，由大理石雕刻而成，顶部是圣母像，下方分层雕刻着皇帝、圣徒与鼠疫受害者的形象，基座刻有“祈求上帝结束鼠疫”的铭文。它是欧洲现存最精美的“鼠疫纪念雕塑”之一。它位于内城区的格拉西亚斯广场，周边是咖啡馆、珠宝店和名品店的聚集地。

四、旧圣彼得教堂（Alte Pfarrkirche St. Peter）

位于维也纳内城区的格拉本大街附近，靠近圣斯蒂芬大教堂。始建于1137年，是维也纳最早的教堂之一，传说4世纪由罗马军营改建。白色简洁立面，高耸的黑色尖塔（顶部饰金色十字），整体呈罗马式风格，外表朴素但历史厚重。莫扎特曾在此首演《C小调弥撒》。

五、维也纳国家歌剧院（Wiener Staatsoper）

位于环城大道上，靠近霍夫堡宫，初建于1869年。二战中被毁后1955年重建。正面高大的门楼有5个拱形大门，楼上有5个拱形窗户，窗口上立着5尊歌剧女神的青铜雕像，分别代表歌剧中的英雄主义、戏剧、想象、艺术和爱情。在门楼顶上，两边矗立着骑在天马上的戏剧之神的青铜塑像，象征歌剧艺术的崇高。

六、卡普齐纳教堂（也称嘉布遣会教堂）

教堂位于维也纳内城区，外观朴素小巧，容易被忽略，但教堂的9间地下墓室里却安葬着哈布斯堡家族的143位皇室成员（包括12位皇帝、19位皇后），是欧洲最著名的王室墓地之一。

哈布斯堡家族的葬礼遵循“遗体分置”的“一死三葬”仪式，遗体主体葬于卡普齐纳教堂地下墓穴；心脏装在银瓮中，安放在冬宫旁的奥古斯丁教堂；内脏存于铜质容器，埋在圣斯蒂芬大教堂地下墓室。据说这样能获得“神的三倍祝福”，可帮助亡者更快升入天堂，是天主教“神圣荣耀”的极致体现。卡普齐纳教堂的修士曾长期担任哈布斯堡宫廷牧师，与皇族关系密切。且该教堂地理位置核心，建筑低调不惹眼，也是原因之一。

七、维也纳城堡门：

位于霍夫堡皇宫英雄广场西侧，是维也纳历史中心仅存的中世纪城墙大门。五联拱券结构，顶部镌刻拉丁文，译为“弗朗茨一世，奥地利皇帝，1834年），下方铭文的意思是“1817年，军人的桂冠当之无愧”，以纪念1813年莱比锡战役中奥地利联军击败拿破仑的战绩。

八、玛丽亚特蕾莎广场和雕塑：

玛丽亚特蕾莎广场紧邻霍夫堡皇宫，与英雄广场隔街相望，处于维也纳博物馆区的核心位置。广场的核心雕塑由德国雕塑家卡斯帕·冯·聪布施创作，耗时13年，于1888年5月13日（女皇诞辰171周年）时揭幕。广场东西两侧对称分布着维也纳艺术史博物馆和自然史博物馆，形成“博物馆夹广场”的独特格局。

　　玛丽亚特蕾莎雕塑：

雕塑总高19.36米，分为基座、碑体和女皇像三部分。女皇左手持象征皇权的权杖和1713年《国本诏书》，右手向前平展，象征对臣民的统治与关怀。基座四周环绕30余尊青铜塑像，包括：四位骑马将军：代表奥地利陆军统帅道恩、克芬许勒等军事领袖；政治与文化精英：首相考尼茨、医生和音乐家莫扎特等，体现其统治时期的政治智慧与文化繁荣。

九、艺术史博物馆：

由卡尔·冯·哈森诺尔与戈特弗里德·森珀于1871年设计，20年后的1891年竣工。新文艺复兴风格的砂岩外立面布满众神雕塑，60米八角穹顶俯瞰广场，内部以大理石楼梯、镀金穹顶和壁画构成戏剧性空间。它的总藏品数量约为72万件以上（主馆核心收藏），仅次于大英博物馆（800万件）、艾尔米塔什博物馆（约300万件）和大都会艺术博物馆（约200万件）。它是哈布斯堡王朝收藏的“集大成者”，500余年的王室积累使其成为“全球最富有的艺术博物馆之一”。

　　这是博物馆外墙上的部分雕塑。

　　维也纳艺术史博物馆是一座将建筑与艺术藏品熔为璀璨整体的圣殿，穹顶绘满流光溢彩的天庭画，金色饰边缠绕着大理石柱，浮雕与拱廊间尽是古典艺术的庄严气韵，因此博物馆本身就是一件最好的艺术珍品。这是美轮美奂的中央楼梯厅。

　　大理石雕塑《忒修斯与半人马》，作者：安东尼奥·卡诺瓦（意大利，1757–1822年），完成于1819年。卡诺瓦是新古典主义雕塑的巅峰代表，这件作品定格了忒修斯制服半人马的动态瞬间，是卡诺瓦晚期的力量型代表作。雕塑原受拿破仑委托，拿破仑战败后由奥地利皇帝弗朗茨二世收购，1891年迁入维也纳艺术史博物馆。

　　博物馆大楼梯穹顶的中心壁画是《文艺复兴的神化》，也叫《文艺复兴赞颂图》），由匈牙利画家米哈伊·蒙卡奇完成于1890年。画面以“穹顶被天堂之光打开”的透视效果为核心，展现文艺复兴巨匠（米开朗基罗、达·芬奇、拉斐尔、提香等）的象征性集会，寓意文艺复兴艺术的永恒影响力。

　　《莉薇娅·杜路希拉立像》：莉薇娅是罗马帝国第一位皇帝奥古斯都的妻子，雕像以白色大理石打造，表现她身着长袍、右手高举、左手轻握的庄严姿态。作品通过流畅的衣纹（如长袍的垂坠褶皱）与理想化的面部刻画，展现罗马贵族女性的优雅与权力，是罗马帝国早期肖像雕塑的典范。也是维也纳艺术史博物馆收藏的古罗马雕塑精品之一。

　　博物馆二楼的穹顶大厅是咖啡馆，高达30米的穹顶由壁画与鎏金雕饰环绕，大厅四周立着黑金色八角石柱，搭配红丝绒沙发与鎏金廊柱，营造出奥匈帝国时期的奢华氛围。这里曾是艺术家与知识分子的聚集地，现在是为游客服务的咖啡馆。

　　镇馆之宝 —《黄金盐罐》：完成于1543年，作者是意大利文艺复兴艺术家本韦努托·切利尼，被誉为“文艺复兴金工巅峰”。以海神尼普顿（象征盐）和地神泰勒斯（象征胡椒）的裸体形象为主体，不仅是实用的调料罐，更暗喻“世界起源”。作品采用黄金、珐琅等奢华材质，细节繁复精妙，人物体态优美，底座装饰有海怪、神庙等元素，被称为雕塑界的 “蒙娜丽莎”。它曾于2003年被盗，2006年失而复得，富有传奇经历。

　　镇馆之宝—《草地圣母》，又称圣母子与圣约翰 （1505-1506），是文艺复兴艺术三杰之一的拉斐尔在佛罗伦萨时期的巅峰之作，以金字塔构图将圣母、圣子与施洗者约翰的动态凝固在晨光熹微的草地上。背景中达芬奇式的朦胧远景，完美诠释了文艺复兴对和谐之美的追求。

镇馆之宝—《巴别塔》是彼得·勃鲁盖尔于1563年创作的油画，被誉为北方文艺复兴的巅峰之作。画面取材《创世记》第11章：人类联合建造通天塔以扬名，上帝变乱语言导致工程失败。勃鲁盖尔以超现实手法重构场景，将塔基置于低地景观中，远处可见海岸线与城市建筑，暗示人类文明的扩张与脆弱。这幅作品至今仍堪称艺术史上跨越时空的杰作。

一楼：埃及与近东部，逾1.7万件藏品追溯至公元前3500年，3根6米高的古埃及纸莎草立柱支撑天花板，原属卢克索神庙，1869年由埃及总督赠予奥匈帝国皇帝。

　　左侧是《赫梯国王立像》约公元前13—前12世纪的砂岩石雕塑。人物肌肉发达、躯体壮硕，头戴王饰，面部有典型的赫梯式“棋盘格胡须”；姿态庄严，双臂微垂， 体现了“神的威严”与“人体力量感”。由于赫梯帝国雕塑存世极少，此像成为研究赫梯艺术“神人同形”风格的核心物证。

右侧是《法老奥索尔孔一世斯芬克斯像》，约公元前924—前889年。以一整块棕色玄武岩雕刻而成，呈现典型的狮身人面造型。头部刻画法老奥索尔孔一世的面容，头戴象征王权的 nemes 头巾，基座刻有象形文字，记录法老为“拉神之子”。

　　《保琳·波拿巴，作为胜利的维纳斯》：安东尼奥·卡诺瓦（《忒修斯与半人马》的作者）完成于 1805年至1808年。保琳·波拿巴是拿破仑的妹妹，后嫁给卡米洛·博尔盖塞亲王。卡诺瓦受委托将其塑造成“胜利的维纳斯”，实现了神话与贵族肖像的融合。保琳慵懒斜倚在躺椅上，身旁配有小爱神丘比特，强化“爱与美”的主题，是新古典主义雕塑的典范之作。

　　雕塑：《雨（Pluvia）》，意大利新古典主义雕塑家洛伦佐·巴托里尼完成于1820—1830年。雕塑以白色大理石表现一位裸体披纱的女性，右手高举水瓶，衣袍随“降雨”动态垂落，褶皱如流水般自然。巴托里尼通过细腻的光影处理将“雨”的轻盈与湿润具象化，是新古典主义“以古典形式表现诗意”的典范。是维也纳艺术史博物馆19世纪雕塑收藏的精品。

　　二楼绘画馆，按地域分为东西两翼，收藏15-19世纪欧洲大师真迹，其中最有名就是拉斐尔的“草地上的圣母”（见上面的介绍）。

　　左上：《玛丽·特蕾莎幼年肖像》，作者马丁·范·梅滕斯，完成于18世纪40年代。这就是日后成为奥地利女大公、匈牙利与波希米亚女王的玛丽·特蕾莎。她身着缀满蕾丝、金线与丝绸的宫廷童装，画家以极细腻的笔触还原了缎面的光泽、蕾丝的质感；背景的深红色帷幕、织锦地毯与精致家具，营造出了哈布斯堡王朝的宫廷气派。

右下：《西班牙公主玛格丽特·特蕾莎肖像》作者是西班牙王室的宫廷画家迭戈·委拉斯开兹大师，完成于1653年。这是他为西班牙公主玛格丽特·特蕾莎（后嫁为神圣罗马帝国皇后）创作的肖像之一。画面运用艺术的光影技巧，将公主身着带蕾丝、刺绣的华丽童装，手持小物件，身旁的蓝色桌布、玻璃花瓶与花卉，衬托出了公主人纯真的神态。这是博物馆馆藏中“西班牙黄金时代艺术”的核心代表作之一。

　　这是意大利文艺复兴盛期的著名画家提香·韦切利奥的两幅精品。

左侧是《尼古拉斯·科布勒肖像》完成于1533年。画中人物身着黑色貂皮镶边的长袍，手扶绿色桌沿，手持信件，背景简洁而有层次。提香以柔和的光影塑造出人物的立体感，传递出了人物的儒雅与权势。

右侧是《伊莎贝拉·德·埃斯特肖像》完成于1534年。伊莎贝拉身着黑色外袍配银线刺绣、毛皮披肩，头戴标志性的螺旋状发饰，珠宝点缀精致。展现了高超的写实技巧。伊莎贝拉是文艺复兴时期著名的艺术赞助人，这幅肖像因记录了这位传奇女性的形象而具有历史价值。

　　这是彼得·保罗·鲁本斯（1577-1640）的两幅精品。鲁本斯是17世纪最具影响力的巴洛克画家之一，他的画以动态构图、绚丽色彩和丰腴人物著称，被誉为“巴洛克艺术的集大成者”。

左侧是《圣若瑟与圣玛达肋纳的会面》，完成于1615–1620年。这幅画面中央，圣若瑟身披鲜红色长袍，衣褶如波浪般流畅且充满雕塑感；左侧的圣玛达肋纳身着暖黄色长袍，姿态温婉，小天使飞舞在她身旁，增添了神圣氛围。鲁本斯以精湛的人体解剖学功底和色彩层次，展现了他对宗教题材“诗意化”与“视觉化”的巅峰造诣。

右侧是《天使报喜》，完成于1610年，画面中，天使加百列俯冲向下，暖金色的羽翼与衣褶如火焰般流动；圣母玛利亚身着标志性的蓝白长袍，姿态谦卑而庄重，将“圣灵感孕”这一神圣时刻转化为富有张力的视觉效果。

三层是“珍奇阁”和“钱币馆”还有“鲁道夫二世的奇珍柜”。

　　这是亨利四世青铜胸像，作者：阿德里亚诺·德·韦拉佐（意大利雕塑家），完成于1600年。胸像以青铜铸造，亨利四世身着华丽铠甲，甲胄上錾刻雄狮、纹章等符号，底座由肌肉虬结的男性躯干支撑，充满力量感。韦拉佐是法国宫廷雕塑家，擅长将意大利文艺复兴的写实与法国王室的庄严融合。这座波旁王朝开国君主的纪念像，是维也纳艺术史博物馆“王室肖像收藏”的核心之一。

1、马约利卡碗《所罗门的审判》，意大利法恩扎工坊（16世纪末）的锡釉陶。内壁描绘了圣经中所罗门王断案的场景，边缘饰以金色阿拉伯式花纹。马约利卡工艺是在陶胎上施锡釉后绘彩。

2、马约利卡大盘《伊丽莎白一世肖像》，也是意大利法恩扎工坊的锡釉陶。大盘中心绘伊丽莎白一世侧面肖像，周围环绕狄安娜狩猎、阿波罗与缪斯等神话场景。它是英奥外交的见证，也是马约利卡工艺中罕见的“政治肖像+神话叙事”结合的作品。

3、马约利卡盖盒《天体神话图》，意大利乌尔比诺工坊（16世纪）的锡釉陶。盖盒描绘阿波罗驾战车穿越天际、十二星座（如射手座、摩羯座）和四季神的场景。它展现了当时对宇宙的浪漫想象。

　　走出这由大理石与金箔构筑的艺术殿堂，回望这些哈布斯堡皇族用五个世纪收藏的艺术珍品，真是觉得还有很多珍品没有看完，限于时间安排，只能带着些许遗憾离开。

十、维也纳金色大厅：全称“维也纳音乐协会金色大厅”，建成于1870年 ，从1939年开始每年1月1日在此举行维也纳新年音乐会，它也是维也纳爱乐乐团的常年演出场地 。凭借其顶级的声学效果、悠久的历史和重要的音乐地位，吸引着全球众多顶尖音乐家来演出。更有来自中国的大量游客在此游览参观。

十一、维也纳城市公园：

维也纳城市公园，它的修建可以追溯到1862 年，是维也纳第一座向普通民众开放的公园。公园里最有名的建筑是小约翰·施特劳斯雕像和维也纳城堡剧院。其花钟也是四季鲜花盛开，常年走时准确。

　　小约翰·施特劳斯雕像，1921 年建成并揭幕。由奥地利雕塑家埃德蒙·黑尔默设计。雕像是小约翰·施特劳斯的金色全身像，他手持小提琴，仿佛正在演奏。雕像周围环绕着白色大理石雕刻的拱门，上面雕刻着众多形态各异的人物浮雕，象征着音乐的不同元素和情感。周边配以精心修剪的绿植和花坛，环境优美。

　　维也纳城堡剧院，也叫“小剧场”，1888 年建成。其建筑风格为新文艺复兴风格，外观庄重典雅，淡黄色的外墙搭配精美的雕塑和装饰线条，窗户采用拱形设计，具有浓厚的古典美感。曾有许多世界著名的戏剧作品在此上演，培养和造就了众多杰出的戏剧人才。

　　再见了，维也纳！下一站：捷克斯洛伐克的最美小镇—克鲁姆洛夫（CK小镇）。

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