云溪湾写生记

言十云云

一、初识云溪湾

2025年7月22日，我们有幸加入李醒老师带领的夏季写生团队，来到河北省平山县的云溪湾。车辆沿山而行，梯田层叠，山势渐起，山涧飞瀑时隐时现，水声清越。山间怪石嶙峋，在绿树掩映中更显苍劲。抵达时已近正午，天蓝得如同水洗，云朵饱满低垂，远山叠翠，俨然一派高原气象，大家纷纷笑说：“可以假装在西藏，哈哈！”

宾馆窗外即是神龙泉，泉水自孔洞涌出，泠泠成潭。浅滩处一石巍然，状若龙首，自康熙三十五年立碑定名以来，便始终如是。泉水清澈见底，汩汨不绝，与青石缠绵，偶有微风掠过，漾起縠纹细碎，静观良久，尘虑顿消。

二、范画与写生

李醒老师带来一批早年田园写生范画，不少曾历经火灾，纸缘泛黄，画面却愈发厚重。笔法老练、意境淳朴，令人叹服。随后她现场示范，从构图到运笔，一一讲解透彻。时间安排的很紧凑，示范完毕，当日午休后李醒老师便带领我们到山间寻找素材开始写生实践。

李老师鼓励大家寻找自己感兴趣的事物入手，这一点有别于其他老师的喜欢一刀切，一个统一模式来授课。有了兴趣驱使，让我们更有激情的投入自己的绘画。其实这样李老师是很累的，真正做到了因材施教。每每遇到困难，李老师便不厌其烦的帮助修正，谆谆教诲不绝于耳。

三、老房子的温度

我们拾级而上，步入山村深处。灰瓦木门的老屋错落于石阶两侧，墙垣斑驳，门楣低矮，檐下悬着箩筐或农具。院落里花木扶疏，卷丹正红，青果初结，南瓜攀藤，处处透出浓厚的田园气息。阳光穿过枝叶，在土墙上绘出晃动光斑。那些沉默的砖石梁木，仿佛仍在呼吸，低语着不曾老去的岁月。

这里的老屋有些已成为弃房，新一代的年轻人多走出了乡村，老屋像凝固了一个时代的史书，耐人寻味。

四、草木间的生命力

田埂坡边，野花遍地：淡紫的、明黄的、浅粉的，在风中轻轻摇曳，有些是小如米粒，经过微距摄影才拍清楚，让人想起“苔花如米小，也做牡丹开。〞清晨它们沾满晶莹露水，俯身细看，每片花瓣都有其姿态，每道脉络皆藏着生命的轨迹。铅笔在纸面游走，仿佛不只是描形，更是在与自然轻轻对话。

最值得一提的，就是这棵身披红丝带的800多年树龄的槲栎树。它被村民们赋予了神树的期许，常常有人到这里来祈福。它的主干需两三人合抱，虬枝垂地，盘根错节，一棵树就如同一片小森林，气势雄浑，令人敬畏，也成为到云溪湾必打卡的景点，在它面前就是一场穿越时空的交集。这棵树我居然足足画了它一天，仍然意犹未尽。

　　巧遇一只肥蝉落网，与巨大的蜘蛛过招挣扎片刻，便被蚕食。

五、农具与时光

有的院角倚着旧锄，木柄光滑，是被岁月与手掌共同打磨出的润泽。握上去，沉甸甸的，有阳光的温度，也有泥土的记忆。掌心与之相触，仿佛也能触摸到那些躬耕于地的清晨与黄昏。

六、农民大伯的本色

上山途中，偶遇一位肩扛农具的农民大伯。还有一位劳作之后悠闲的抽起了旱烟，黝黑的皮肤、朴素的衣着和憨厚的面容，极具感染力。令人顿生执笔写真的冲动。奈何行程匆忙，只得先行拍摄记录，盼能于画纸上延续这份相遇的触动。

六、画纸上的酣畅

铺展画纸那一刻，竟心生犹豫——景致太盛，何从落笔？山水屋木、花草岩泉，无一不牵动人心。最终以淡墨铺写远山，浓彩点染近树。作画中途，风过纸动，墨迹意外晕染，反成天然层次。原来创作一如人生，偶有偏离，反见惊喜。

七、花絮里的回味

此次写生，深感幸运。李醒老师的课堂穿梭于理论与实践、室内与户外之间。她虽已作画数十年，仍恪守“外师造化，中得心源”的古训，更以多次实地探访，为我们寻觅每一处自然之美。这份身体力行的执着，亦深深感染着每一位同行者。

每日晨起，不负这天然氧吧，我们还一起团练八段锦，然后再去“巡趟山”😊。这真令人气血贯通，精神饱满，画起画来也笔下生风呢。

写生活动结束后，大家有感而发，吟作几首小诗，略表心意，与大家分享。

太行山云溪湾李醒国画团队写生四日圆满志感 .（郑健姐）

太岳横霄翠作屏，

云溪湾里写峥嵘。

四天泼墨飞泉雨，

一径穿岚落涧声。

师指丹青云外意，

笔开碧落画中情。

从今艺苑添新境，

桃李千峰共峥嵘。

云溪湾写生（若愚姐）

国美李醒非等闲

率领众徒云溪湾

四日三夜忙不停

水墨山水谱新篇

《云溪湾写生再赋》（海白）

太行深处隐幽湾，

四日丹青意未阑。

雾锁层峦浮墨韵，

泉鸣危石落毫端。

师尊点染烟霞活，

弟子临摹丘壑宽。

最是归时回望处，

云溪犹映画中看。

离去时回望，此行虽短暂，却收获了珍贵的体验：当目光真正追随自然，当心灵与土地相连，画笔便成了延伸情感的触角。原来写生的意义，从不只在最终的画面，更在于这过程之中，让我们重新发现自然本真的美。

再次感谢李醒老师不辞辛苦，周密安排，耐心指教，让我们不虚此行，收获颇丰！