北京故宫博物院陶瓷馆（四）

苏鹤龄

青花山水罗汉图炉明天启（1621~1627年）青花高17.5cm 口横26.8cm 口纵/29.0cm 足径18.2cm炉撇口、深弧腹、圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花装饰，通体绘32个罗汉人物，在山谷溪水间嬉戏、打坐，衬以祥云、竹林和松柏等，绘画意境深远。此炉与明代万历时期青花瓷画法画法略有不同，融入绘画技法，远山近水，层次分明，青花一改传统的单线平涂画法，呈现色阶变化，画面更具装饰性。无款识。这种造型的香炉在明末清初景德镇民窑瓷器中较为常见，胎体普遍厚重、胎质格外坚硬。 景德镇窑青花观音菩萨图题写佛经文字碗明万历四十四年（1616年）青花高7.6cm 吗口径16.5cm 足径/7.0cm碗撇口、深弧腹、浅宽圈足。内、外均施白釉，外底无釉，露出洁白胎体，胎质细腻坚致。碗内、外青花装饰。内底书写楷体“南无无量寿佛”六字，分双行排列，环以缠枝花纹。外壁绘观音像，渡海观音居中，脚下波涛翻滚，善财童子合掌相拜，韦驮身着戎装，双手合十，横置金刚杵护法。腹部一侧书写112字楷体观世音菩萨救苦经，首句为“南无大慈大悲救苦救难观世音菩萨”，落款为“皇明万历四十四年岁次丙辰仲冬月吉日精造”。此碗青花发色清淡，纹饰富有层次，人物形象刻画生动。最为珍贵的是署有纪年款，从而证明过去认为康熙朝始有的斜削式细砂拱璧底碗，在明代万历朝即已出现。附：南无大慈大悲救苦救难观世音菩萨百千万亿佛恒河沙数佛无量功德佛佛告阿难言此经大圣能救狱囚能救重病能救百难苦若有人诵读一千遍一身离苦难若诵一万遍合家离苦难难无佛力威南无佛力护使人无恶心令人身得度迥光菩萨迥善菩萨阿育大天王正天菩萨摩休摩休清净比丘官事得散私事得休诸大菩萨五百罗汉救护弟子身悉皆离苦难自然观世音璎珞不须解勤读千万遍枷锁自然得解脱信受奉行即说真言日金婆金婆谛陀罗尼谛尼迦罗谛菩提婆娑诃皇明万历四十四年岁次丙辰仲冬月吉日精造 景德镇窑青花花卉纹出戟花觚明天启（1621~1627年）青花高31.8cm口边长10.3cm足边长10.2cm觚整体作四方造型。撇口、长颈、鼓腹、胫部长而外撇、圈足。腹部四角各置一条凸起的花边戟。觚内、外和圈足内均施白釉。足端无釉。外壁青花装饰。颈部四面绘洞石花卉，腹部四面分别绘折枝花托轮、螺、伞、盖等四种藏传佛教吉祥物，胫部四面均绘折枝葡萄纹，近底处绘蕉叶纹边饰。口沿下自右向左署青花楷体“天启年米石隐制”七字横排外围长方框款。此觚形体修长、秀美，纹饰采用勾边填色,发色淡雅。米石隐(1621~1627年），又名米万钟，善书画，并以收藏奇石著名。此觚应是米万钟订制品，故显得尤为珍贵。 景德镇窑青花山水罗汉图钟明天启元年（1621年）青花高19.6cm 口径14.5cm钟弧顶、圆肩、长腹、撇口、顶置双龙钮。内、外施白釉。外壁青花装饰，青花发色淡雅明快。腹部绘通景罗汉图，众多罗汉神态各异，形神兼备。肩部、口部各绘一周缠枝花卉。肩部暗刻楷体“大明天启元年孟夏月造”六字横排款，款字笔画镂透胎体。无款识。在古代，钟不仅是乐器，而且是象征地位和权力的礼器。王公贵族在朝聘、祭祀等各种仪典、宴飨和日常燕乐中，钟被广泛使用。 景德镇窑青花人物故事图筒式瓶明崇祯（1628~1644年）青花高32.2cm 口径8.5cm 底径8.5cm瓶撇口、短束颈、溜肩、筒腹、平底微上凹。内、外施白釉，外底无釉。外壁以刻划技法和青花装饰。肩部、近底处各锥拱卷草纹装饰带；颈部绘青花折枝花纹，腹部绘通景高士访友图。高山险峻，云雾缭绕，树木苍茂，山路崎岖，一高士骑行于山野之间。无款识。明朝末年，景德镇瓷业生产呈现崭新风貌，装饰内容丰富、题材广泛，诸多画面均蕴含文人气息，对后世瓷业生产产生深刻影响。 景德镇窑青花人物故事图笔筒明崇祯（1628~1644年）青花高21.2cm 口径20.0cm笔筒呈圆筒形。口、底径度相若，直口、深直腹、平底。内、外施白釉，外底无釉。外壁以刻划技法和青花装饰。口沿下锥拱卷草纹装饰带。腹部绘通景人物故事图。一人身穿官服端坐于巨石上，面前一老者，上身微倾，二人似在对答。旁边一童子肃然静立远处魁星自空中徐徐降落，人物描摹生动传神。亭台楼阁，花草树木，布局有序，疏密合理。青花发色鲜艳，浓淡相宜。无款识。明代崇祯朝青花瓷在绘画方面料分浓淡、画风飘逸，画面内容往往受同期版画影响，具有细腻婉约之感，别具清新之美。 景德镇窑五彩人物图海棠式盘明天启（1621~1627年）五彩高2.3cm 口横18.2cm 口纵11.7cm 足横14.8cm 足纵8.0cm盘呈海棠式。敞口、浅弧腹、海棠形圈足。盘内、外和足内均施白釉，口沿施酱釉，足端无釉。盘内五彩装饰。内底绘矾红彩海棠式开光，开光内以五彩描绘江中泛舟图。江面上一位船夫在用力划桨，船上坐有两人，正在交谈，岸边衬以松树、山石。外底署青花方形花押款。无款识。此盘造型别致，釉面洁白，画面主要以红彩为主，绿彩点缀其间，整体色彩淡雅。绘画笔触粗率奔放，虽寥寥数笔，但表达意境极为生动，具有鲜明的时代特征。此件器物系由费秉恕捐赠故宫博物院。 景德镇窑青花“加官进爵”图盘清顺治十五年（1658年）青花高7.0cm 口径33.7cm 足径17.5cm盘敞口、浅弧腹、圈足。内、外和圈足内均施青白釉，口沿施酱釉，足端无釉。盘内青花装饰，绘“加官进爵”图。庭院内花树草坪，洞石盆景，景色宜人。一官人站在华盖下，身后有一侍者，手举华盖，一差人正在敬献官帽。图案空白处署青花楷体“戊戌冬月赠子墉贤契鲁溪王锁制”铭文。外底署青花篆体“玉堂佳器”四字双行外围双圈款。戊戌年为清顺治十五年（1658年），王镁时任江西饶州守道，此盘当是由其订制的送给友人的礼品。此盘画工精细，人物形象生动，时代风格鲜明，为顺治朝瓷器断代的标准器之一。 景德镇窑青花怪石图盘清顺治五年（1648年）青花高3.0cm 口径11.9cm 底径5.2cm盘敞口、浅弧腹、圈足。内、外施白釉，口沿施酱釉，足端无釉。内底青花装饰，左侧绘山石图，怪石嶙响，几株小草生长其中。右侧竖题“梓桑轩书戊子春月”。根据纪年铭文和瓷器特征判断，此盘应烧造于顺治五年（1648年）。此盘装饰把绘画和题字融为一体，画风率意自然，具有文人画艺术风格。 景德镇窑青花云龙纹瓶清顺治十五年（1658年）青花高27.2cm 口径9.7cm 底径7.0cm瓶撇口、口下渐收、腹部细长，底部微外撇。内、外施白釉，釉色泛青，口沿施酱釉，外底无釉。外壁青花装饰。绘通景云龙戏珠纹，腾龙出没于云雾之间，若隐若现，气势凶猛。颈部书“江西饶州府浮梁县西乡里仁都伍图信士程仲麒喜助中壹副，奉九华山金刚洞佛前供奉。顺治十五年五月十三吉日”。此种觚式瓶属于佛前供奉用花瓶，成对与香炉配套使用。 五彩锦鸡牡丹图筒式瓶清顺治（1644~1661年） 五彩八仙人物图碗清顺治（1644~1661年）五彩高13.7cm 口径36.2cm 足径19.0cm碗敞口、深腹弧、圈足。内、外和圈足内均施白釉，口沿施酱釉，足端无釉。外壁青花五彩装饰。腹部绘通景八仙人物故事图，圈足外墙绘青花回纹。外底署青花隶书体“玉堂佳器”四字双行外围双圈款。此碗大量使用青花描绘纹饰，仅以较少的釉上红彩、黄彩、绿彩灯进行点缀，用色浅淡，给人以清新自然之美感。 景德镇窑五彩牡丹玉兰图花觚清顺治（1644~1661年）五彩高38.7cm 口径18.0cm 足径12.3cm觚撇口、长颈、简腹、胫部外撇、平底。腰部有一段外鼓。内、外施白釉，口沿施酱釉，外底无釉。外壁通体青花五彩装饰。画面自上而下分三层，上层绘月影牡丹，洞石、玉兰等众多花卉簇拥在青花山石周围，竞相开放，五彩斑斓；腰部绘两组饱满的石榴纹；胫部绘垂枝海棠。无款识。此觚胎体致密，釉面光润，釉色白中闪青。纹饰构图疏朗，以釉下青花描绘洞石，青花色泽蓝中闪灰，花卉以黄、绿、红彩描绘，各种色彩相互映衬，鲜艳明亮，画意吉祥。清代顺治朝五彩瓷器造型基本保留晚明时期古拙的风格，施彩多以对比强烈的红彩、绿彩为主。 景德镇窑五彩朵兰怪石图筒式瓶清顺治（1644~1661年）五彩高20.7cm 口径5.1cm 底径5.9cm瓶撇口、束颈、简形深腹、平底略上凹。内、外施白釉，口沿施酱釉，外底无釉。外壁五彩装饰。图案呈散点式布局，描绘洞石和折枝花卉，均以褐彩勾线。折枝花卉以矾红彩描绘花心和花茎，以绿彩描绘花瓣；洞石则施以淡黄、草绿、淡紫等彩。肩部画面空白处署矾红彩隶书“百花斋”竖行款，属于顺治瓷器上特有的堂名款。 景德镇窑青花花鸟图盖罐清顺治（1644~1661年）青花高47.0cm 口径20.6cm 底径20.4cm罐直口、短颈、丰肩、肩以下渐收敛、平底。附伞形盖，盖顶置圆珠钮。内、外施白釉，外底无釉。通体青花装饰。腹部面绘一锦鸡昂首立于牡丹花丛中的岩石上，另一面绘一喜鹊栖于树枝头。周围衬以翠竹、花草。盖面绘牡丹竹枝图。无款识。此罐造型饱满、青花发色鲜艳、绘画笔触细腻。所绘双头牡丹花朵，一般称之为“双头牡丹”或“双犄牡丹”。这种牡丹纹始见于晚明瓷器上，清初瓷器上盛行，具有鲜明的时代特征。 景德镇窑青花万寿尊清康熙（1662～1722年）青花高76.5cm 口径37.5cm 足径28.0cm尊盘口、方唇、溜肩，肩以下渐收敛，圈足。尊内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。通体连口面写满整整一万个青花“寿”字。布局为：口面两周，每周77字，共计154字；口外壁一周48字；腹部75周，每周130字，共计9750字；圈足外墙一周48字。以上总计一万个“寿”字，寓意万寿无疆。此尊形体雄伟，胎质坚硬，釉质莹润。尊上“寿”字虽繁密，但排列整齐有序，竖成行，横成排，布局严谨，疏密有致，密而不乱。字体的大小、结构随瓶身起伏而作调整，变化自然，说明当时在设计上做到分毫不差。加之以幽蓝的青花进行装饰，使整个大尊看上去既庄重又典雅。尊上所书“寿”字，除以篆体“寿”字为基础而衍生的各种变形“寿”字外，还继承发展古人象形、会意造字法，将鸟虫篆、蝌蚪书、金文籀篆、石鼓文等字体，大量创作“寿”字；甚至借鉴山川云泽、风雨雷电、虫鸟鱼兽、天干地支、星宿图形、阴阳八卦、奇门符咒等，无不组成“寿”字。诚如专门为青花万寿尊烧造成功而制作的“青花万寿尊赋笔简”（见本书图版7）上的赋文所言：“若夫蝌蚪缤纷，虫鱼辐辏，穗书著体。夫农轩鸟迹，成文于颉籀，或会意而表云雯，或象形而图辰宿。”以往曾认为万寿尊上的一万个“寿”字不重样，后经仔细观察后发现，万寿尊上口、足之间的9750个“寿”字是由975个不同的“寿”字或代表“寿”字的符号构成，每个“寿”字或代表“寿”字的符号，均按一定规律书写10遍。总之，万寿尊上的一万个“寿”字，汇集了中国传统文化和宇宙观念的众多元素，可谓包罗万象，使人叹为观止。每一位看到它的人，都会不由自主地啧啧称奇。仔细观察可以发现，尊上的每个字均笔画自然，毫无败笔现象，说明写字人当时一定是怀揣虔诚和敬畏之心，做到胸有成竹。此尊堪称将中国书法艺术与瓷器装饰艺术有机融为一体的永恒经典。清代康熙皇帝（1654~1722年）在位期间（1662~1722年），励精图治、国运隆盛。康熙五十二年（1713年）三月十八日是其六句万寿节，京城举办了盛大的庆典，朝野同贺，盛况空前，并编纂《万寿盛典》官书加以记录。以往人们均认为此种万寿尊是康熙四十四年（1705年）至五十一年（1712年）郎廷极(1663~1715年）任江西巡抚时专门为庆祝康熙皇帝六旬万寿而在景德镇督造的寿礼，展现了这一时期御窑厂烧造大体量青花瓷器的最高工艺水平。但近年香港中文大学林业强先生研究认为这种万寿尊是康熙二十二年（1683年）由画家刘源设计、督陶官臧应选督烧、两江总督于成龙用来进贡给康熙皇帝30岁生日的万寿节寿礼。值得一提的是，从清代宫廷内务府造办处档案看，乾隆三年（1738年）至二十三年（1758年），乾隆皇帝曾屡屡降旨为这种万寿尊配座并指明陈设地点。档案上称之为“万寿尊”、“万寿瓷尊”、“瓷万寿尊”、“天盘口万寿大尊”、“天盘口万寿瓷尊”、“天盘口万寿大瓷尊”等。如乾隆二十三年《清宫内务府造办处各作成做活计清档》载：“六月十二日，郎中白世秀、员外郎金辉来说，太监胡世杰交万寿瓷尊一件。传旨：著配薄些木座，在万寿山淡宁堂陈设。钦此。于本月十八日，郎中白世秀、员外郎金辉来说，太监胡世杰传旨：前者交出万寿瓷尊一件不必配薄座，著仍用旧座。照芳碧丛珐琅尊的香几样式、高矮配做香几一件，其瓷尊高矮要与珐琅尊一样。如不能用座子衬合，得时补安在松花绿磬的空处。钦此。”此种大尊因形体大且胎体亦厚，致使烧成难度极大。据统计，目前传世完整器有六件，北京地区曾出土过这种大尊的残片。从中国古人视“九”为最大阳数考虑，学者们推测当时应该烧造了九件。传世六件万寿尊大多外底有窑裂，但因不碍于观瞻，而且其他方面均无问题，所以也就没被视作废品而淘汰。这也反映出当时万寿尊烧成难度之大，废品率应该非常高。 景德镇窑青花《万寿尊赋》笔筒清康熙(1662~1722年）青花高15.6cm 口径18.5cm 足径18.2cm笔筒直口、方唇、简腹、璧形底。内、外施白釉，底心无釉。外壁以青花料书写楷体“万寿尊赋”长篇文字。外底署青花楷体“大清康熙年制”六字三行款。《万寿尊赋》曰：“制器于古，则象与乾；仰观俯察，奇画偶连；智周万物，理肇先天；变通不倦，品类斯全；百工巧备，群圣道传。神器是作，风火司榷。炼土石而参造化，配阴阳以运玑璩。攻工进殳，斯于弗逮，制于补虞，滨于未然。其形也,广则合天度之周，厚则揆地气之式，外持圆而秉坚，中含虚而受益。岁差之数七十五横，列其字以如之，积其余以象闰；国风之名一十三直，垂其墨以均也，借其行以分域。其质也，如圭如璧，无偏无陂。弗追琢而同金玉，弗作会以事宗彝。守朴之莘，岂彰施于五色；含章之美，特自畅于四支。若夫蝌蚪缤纷，虫鱼辐辏，穗书著体。夫农轩鸟迹，成文于颉籀，或会意而表云雯，或象形而图辰宿。风樯阵马，笔端认石；鼓之周宣，卧虎惊龙；墨沈燦玥，戈之夏后；河洛重开，英姿再观；焕有文章，介兹眉寿。至于所作之旨，其义当研无二，上以合寰区名，因九五集百家，以搜坟典，箓广十千，法孔圣春秋之书，并系王于正月，遵周雅江汉之什，惟祝寿以万年，不必登中岳而听嵩呼，俨然对大宝以瞻魏悬。至哉尊也！非晋廷之白兽饮于臣，非尧宫之北斗倾于陌。卜年卜世树德，并九鼎之巍巍；可勒可铭振声，重九钟之赫赫。教以道而喻以义，体大禹击镛铎之心；景星见而庆云生，符帝舜陈鼓旌之迹。举当朝，宁九天，展帝座威仪；捧达枫，宸万国，觐天颜咫尺。虽曰器资水火，必籍天工以化成；然而美备甄陶，全由臣力以区画。臣功懋而应天心，皇恩浩而膺福泽。介景福于弥疆，庆海宇于咸适。凛呼！靚万寿之特尊；允矣！昭九重之令德。”句末钤“熙朝传古”方形章记。从赋的内容看，此笔筒系为康熙青花万寿尊（见本书图版4）而特制。一般认为康熙青花万寿尊，系康熙四十四年（1705年)至五十一年（1712年）郎廷极（1663~1715年）任江西巡抚时专门为康熙五十二年（1713年）三月十八日康熙皇帝60大寿而烧造的寿礼。但近年也有学者认为万寿尊是康熙二十二年（1683年）由画家刘源设计、督陶官减应选督烧、两江总督于成龙（1617~1684年）用来进贡给康熙皇帝30岁生日的万寿节贡品。故宫博物院收藏一件康熙青花书“前赤壁赋”笔筒（见本书图版8），落款为“丁卯秋初漫录于玉润书林博玩、攻玉子”，由此可知写字人应为“攻玉子”，“丁卯”即康熙二十六年（1687年）。该笔筒上所书赋文的字体风格，与此件万寿尊赋笔筒上所书赋文风格完全一致，因此，万寿尊赋笔筒上的赋文亦应为“攻玉子”所书写。但“攻玉子”或许是写字人的字号，其真实姓名尚无法查到。 青花山水人物图凤尾尊清康熙(1662~1722年） 资料缺失 景德镇窑青花“红拂传”图棒槌瓶清康熙（1662~1722年）青花高45.3cm 口径13.3cm 足径14.7cm瓶洗口、方唇、直颈、丰肩、筒腹微带弧度、圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。胎质洁白坚致，釉面莹亮。通体青花装饰。口外壁画波折纹，颈部绘如意头纹和卷草纹。腹部绘传奇故事《红拂传》。无款识。“红拂传”或称“风尘三侠”，是一个传奇故事，相传出自唐代杜光庭小说《虬髯客传》。描写隋炀帝杨广下扬州，令越国公杨素留守京城。三原布衣李靖来见，杨素欣赏其才华而欲留用。杨素府中歌姬红拂女张凌华对李靖一见钟情，黑夜逃出杨府，投奔李靖馆舍，与其结为夫妇，乘夜离开都城。一日，路上遇见大侠虬髯客张仲坚，三人谈心，志趣相投，遂结为挚友，并约定同往太原访谒李世民。李靖决心留下辅佐李世民，张仲坚见到李世民后，自知难与其争胜，遂将家资尽赠李靖，然后飘然而去，浪迹天涯。此瓶腹部通景绘一庭院，堂中屏风前杨素端坐，身后右手一侧手执纨扇向前探身者即张凌华，杨素对面拱手坐在方凳上者即李靖。腹部另一面绘两位男士在树下交谈。这一典故又被称为“慧眼识英雄”。 景德镇窑青花“空城计”图盘清康熙（1662~1722年）青花高5.6cm 口径35.0cm 足径20.4cm盘敞口、浅弧腹、圈足。盘内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。内、外青花装饰。内底绘《三国演义》“空城计”故事图，图中诸葛亮座于城楼上，抚琴俯瞰，城外司马懿骑战马率众而至，城门洞内一门童欲引其入城。外壁绘两组折枝竹纹，竹枝修长。外底署青花楷体“安素草堂”四字双行外围双圈款。此盘青花发色艳丽，戏剧故事题材、人物刻画方式均体现出康熙朝民窑青花瓷的风貌。 景德镇窑青花题《前赤壁赋》笔筒清康熙丁卯年（康熙二十六年，1687年)青花高15.5cm 口径19.1cm 底径18.2cm笔简直口、方唇、简腹、璧形底。内、外施白釉，底心无釉。通体书写青花楷体“前赤壁赋”全文，句末署楷体“丁卯秋初漫录于玉润书林博玩、攻玉子”。“丁卯”即康熙二十六年（1687年）。外底署青花楷体“文章山斗”四字双行款。 景德镇窑青花山水人物图方瓶清康熙庚午年（康熙二十九年，1690年）青花高52.7cm口径14.6cm足边长/12.1cm瓶撇口、束颈、折肩、方形长直腹下收、隐方圈足。瓶内、外和足内均施白釉，足底无釉。外壁青花装饰。颈部绘两丛修竹，折肩四角线描折枝花纹。腹部四面均随形画双轮廓线，其内均绘山水人物图。图中或渔夫自乐、或雅士泛舟。其中一幅空白处题写“得鱼换酒江边饮，醉卧芦花雪枕头”，附白文篆体“木石居”方形闲章。与之相对一侧的画面中题有“庚午秋月写于青云居玩”，附阳文篆体“二詹”圆形闲章。外底署青花楷体“大明嘉靖年制”六字三行款。此瓶有干支纪年，“庚午”应即康熙二十九年（1690年）。 景德镇窑青花松竹梅图执壶清康熙（1662~1722年）青花高8.8cm 口径7.0cm 足径6.8cm壶直口、扁圆腹、圈足。腹部一侧置竹节状短直流，相对一侧置松枝状半圆柄。附平顶圆盖，盖顶置梅枝状钮。壶内外、盖内外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花装饰。腹部自流跟处画出竹枝，自柄跟处画出松枝。盖面自钮跟绘出两枝梅枝。外底署青花楷体“大清康熙年制”六字三行款。此壶以岁寒三友分作柄、流、钮装饰，构思巧妙，设色考究，是清宫旧藏中少见的康熙朝御窑青花器物。 景德镇窑青花山水人物图凤尾尊清康熙乙未年（康熙五十四年，1715年)青花高43.7cm 口径22.8cm 足径15.0cm尊撇口、粗直颈、丰肩、鼓腹，腹下收敛，近足处外撇，圈足。胎色洁白，胎质坚致。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花装饰。口沿外侧、肩颈交接处和足部均绘方齿形纹饰。颈部、腹部均绘山水人物图，腹部图案空白处题青花楷体“信士生员和德威，喜助清溪古洞神前花瓶一支，祈保合家清泰。康熙乙未仲夏吉立”发愿文。“康熙乙未”即康熙五十四年（1715年）。由题诗可知，此种今天被称作凤尾尊的器物，在康熙时期亦被称作“花瓶”，属于神前供器。此凤尾尊署有明确的制作年代，对研究这一时期民窑青花瓷制作工艺水平和民间宗教信仰具有重要价值。 景德镇窑青花云龙纹盖罐清康熙(1662~1722年）青花高11.4cm 口径3.6cm 足径4.7cm罐撇口、圆唇、短束颈、溜肩、圆腹、圈足。附伞形盖，盖顶置圆珠钮。罐、盖内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花装饰。腹部绘两条云龙，均立姿，昂首、展足、三爪。盖面绘绣球纹，钮染青花蓝色。外底署青花楷体“大清康熙年制”六字三行款。 景德镇窑青花祝寿图棒槌瓶清康熙（1662~1722年）青花高78.0cm 口径15.0cm 足径17.0cm瓶盘口、方唇、直颈、丰肩、简腹微带弧度、圈足。瓶内、外和圈足内均施白釉足端无釉。胎质坚致，胎色洁白，釉质莹亮。外壁通体青花装饰。口外壁绘朵云纹；颈部绘五层纹饰，自上而下依次为“十”字与圈点相间排列纹、如意头纹、回纹、卷草纹、圈点纹等；颈肩相接处绘卷草纹和如意云头纹。腹部通景绘《郭子仪祝寿图》。无款识。腹部绘一开敞的庭院内，主人公唐代名将、汾阳王郭子仪（697-781年）及夫人端坐正堂，众人相继行贺寿礼；庭外童子嬉戏，一派热闹场面。郭氏家族有七子、八婿在朝做官，其中一子是当朝驸马，可谓家世显赫。每逢郭子仪寿辰，均举家庆寿，这一情景被传为佳话，有“大富贵亦寿考”之称。此瓶形体高大，祝寿场景设计深远，青花分水画法成熟，增加了画面的立体感，体现出康熙朝青花瓷器的高超制作水平。 青花十二月花卉图题诗句杯清康熙（1662~1722年）青花高5.5cm 口径6.6cm 足径2.7cm杯撇口、深腹、圈足。胎体轻薄，釉质莹亮。杯内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花装饰，画工精湛。由12件杯组成一套，每件杯的外壁均描绘一种代表时节月令的花卉，从农历1月到12月，并且配以与月令花卉相适应的诗句。句末均钤青花篆体“赏”字方形闲章。杯外底署青花楷体“大清康熙年制”六字双行外围双圈款。此套杯在清宫旧藏中存量较大，其品质高度一致，均修坯规整、纹饰规范、款识书写精致，代表了康熙朝景德镇御窑厂青花薄胎瓷制作的最高水平，反映出御窑厂作为官手工业严谨的产品设计和生产制度。 青花农耕图题诗碗清康熙（1662~1722年）青花高10.2cm 口径20.3cm 足径9.4cm碗撇口、深弧腹、圈足。胎色洁白，胎质细腻。碗内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。内、外青花装饰。内壁口部绘龟背锦纹，内底青花双圈内绘牧童骑牛图。外壁通景绘耕织图中的“耙耨（nou)图”，图中农夫身披蓑衣，站在水牛拉的耙上给水田除草。画面空白处题青花楷体康熙皇帝御制诗文“耙耨”。诗曰：“雨笠冒宿雾，风蓑拥春寒。破块得甘霪，啮塍浸微澜。泥深四蹄重，日暮两股酸。谓彼牛后人，着鞭无作难。”外底署青花楷体“大清康熙年制”六字双行外围双圈款。碗外壁的图、诗均摹自清代康熙《御制耕织图》“耕部”第三图，其取材自自南宋楼璃所作《耕织图》，该图集记录了江南地区农耕的技术与景象。康熙皇帝新颁《御制耕织图》旨在大力推广农业生产，促进清初社会经济的发展。此碗是这一历史文化现象的见证。 青花桃树蝙蝠图橄榄瓶清雍正（1723~1735年）青花高39.9cm 口径10.0cm 足径12.3cm瓶撇口、束颈、溜肩、鼓腹，腹下收敛，近足处外撇，圈足。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花装饰。口、足际均画青花双弦线。瓶身绘一颗桃树，树上桃花盛开，果实累累，树下绘灵芝、山石、竹子。留白处绘5只翻飞的蝙蝠。外底署青花楷体“大清雍正年制”六字双行外围双圈款。雍正朝御窑瓷器以造型俊秀、作工精细而著称，此瓶便是颇具代表性的作品。瓶上所绘桃树、蝙蝠、灵芝、竹子等，在中国传统文化中均属于吉祥图案。因“竹”谐“祝”音，灵芝和仙桃都象征长寿，所以竹子与灵芝、寿桃相配，寓意“灵仙祝寿”。又因“蝠”与“福”谐音，故寿桃与蝙蝠相配，寓意“福寿延年”。与此瓶造型和纹饰相同者，还见有雍正朝御窑粉彩器。 景德镇窑青花枯树栖鸟图梅瓶清雍正（1723~1735年）青花高21.2cm 口径3.4cm 足径7.9cm瓶撇口、短束颈、丰肩、鼓腹，腹下收敛，近足处外撇，璧形底。胎色洁白，胎质细腻。瓶内、外和璧形底中心均施白釉，足端无釉。外壁青花装饰。通景绘枯树栖鸟图，枯树枝干用白描手法描绘，多只山雀立于枝头，两两相对。外底署青花楷体“雍正年制”四字双行款。 景德镇窑青花夔凤纹双陆尊清雍正（1723~1735年）青花高18.6cm 口径13.7cm 足径10.3cm尊小口、唇口、长直颈、溜肩、直腹、圈足。胎色洁白，胎质细腻。尊内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁绘两组对称的青花夔凤纹，纹饰自颈部下垂，至肩部展开，在腹部收尾。外底署青花楷体“大清雍正年制”六字双行外围双圈款。尊因造型仿自唐、宋以来流行的双陆棋子得名。清宫旧藏此器型器物较少，均属康熙、雍正两朝御窑产品，所饰纹饰相同。 景德镇窑青花喜鹊登梅图知意耳扁壶清雍正（1723~1735年） 景德镇窑青花花卉纹花浇清雍正（1723~1735年）青花高20.6cm 口纵6.0cm 口横4.6cm 足径8.0cm 景德镇窑青花龙穿缠枝花纹凤尾尊清雍正（1723~1735年）青花高68.8cm 口径23.7cm 足径23.0cm尊撇口、长束颈、溜肩、鼓腹，腹下渐收敛、近足微外撇、圈足。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花装饰。口部上、下双弦纹之间绘缠枝花纹装饰带，颈下部上、下双弦纹之间绘海水纹装饰带。口部和颈下部装饰带之间绘一龙穿四季花纹，龙三爪。肩部绘回字纹和俯如意云头纹装饰带；腹部绘龙穿四季花纹，龙五爪，有的居高俯瞰，有的俯身昂首；近足处上、下双弦纹之间绘海水江崖纹装饰带。外底署青花篆体“大清雍正年制”六字三行款。 景德镇窑青花缠枝花纹盘清雍正（1723~1735年）青花高5.5cm 口径27.5cm 足径18.2cm盘敞口、浅弧腹、圈足。内、外青花装饰。内底和外壁均绘缠枝莲纹，外底署青花楷体“大清雍正年制”六字双行外围双圈款。缠枝花是中国传统装饰纹样之一，见有缠枝莲、缠枝菊、缠枝牡丹等，均给人花枝婉转流畅之美感。 景德镇窑青花八仙过海图夔凤耳葫芦瓶清乾隆(1736~1795年）青花高57.5cm 口径15.5cm 足径21.0cm瓶撇口、束颈、葫芦形瓶身、外撇圈足。颈部两侧对称置夔凤耳。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花装饰。颈部绘垂如意云头纹和仰焦叶纹，上腹绘祥云蝙蝠图，下腹上部绘锦地“寿”字纹和垂如意云头纹，其下绘八仙过海图，八位仙人神形各异，立于行云流水间。圈足外墙绘锦地蝙蝠纹。外底署青花篆体“大清乾隆年制”六字三行款。 青花缠枝莲纹绶带耳扁壶清乾隆（1736~1795年）青花高53.0cm 口径7.5cm 足横10.0cm 足纵16.0cm壶口呈敛口水孟形，短颈，扁圆腹，圆角长方形圈足。对称在两侧口、肩之间置绶带耳，腹部两侧面均置鼓钉。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花装饰。口部和颈部均绘缠枝宝相花纹；两耳和壶身两侧面均绘缠枝花纹；腹部前、后两面均绘缠枝莲纹，枝叶繁复，所结花朵以中心花朵作对称分布。圈足外墙绘缠枝花纹。外底署青花篆体“大清乾隆年制”六字主行款。此扁壶造型和纹饰均仿自明代永乐、宣德朝御窑青花绶带耳扁壶，制作工艺和画工则体现出乾隆朝御窑青花瓷的面貌。 景德镇窑青花喜鹊登梅图橄榄瓶清乾隆（1736~1795年）青花高36.3cm 口径12.0cm 足径13.5cm瓶呈橄榄形。撇口、束颈、溜肩、鼓腹腹下收敛，圈足。胎色洁白，胎质坚致。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花装饰。通体绘喜鹊登梅图，两颗梅树枝干相交，两只喜鹊立于同一树枝上，相互对视。树下衬以洞石、竹枝。外底署青花篆体“大清乾隆年制”六字三行款。喜雀登梅图常见于清代瓷器上。此瓶所绘喜鹊登梅重点突出洞石、梅树，较雍正朝御窑青花瓷器上所饰同题材突出梅花、喜雀的画意有所不同。 景德镇窑青花海水云龙纹螭耳瓶清嘉庆（1796~1820年）青花高25.0cm 口径6.5cm 足径7.0cm瓶撇口、直颈、溜肩、腹部上丰下敛、圈足。颈部对称置螭龙耳。胎色洁白，胎质坚致。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花装饰。口部绘垂如意云头纹，近足处绘海水江崖纹，二者之间绘云龙纹，龙昂首、张口、探足、五爪；云间绘翻飞的蝙蝠；圈足外墙绘鼓钉纹。双耳染青花色。外底署青花篆体“大清嘉庆年制”六字三行款。 青花龙凤穿牡丹图印泥盒清嘉庆(1796~1820年）青花高6.5cm 口径18.2cm 足径/10.2cm盒呈扁圆形。敞口、浅弧腹、圈足。上下子、母口扣合。盒体和盖内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花装饰。盒体外壁绘缠枝双犄牡丹图；盖面绘凤穿缠枝牡丹图，图中一凤翻飞于牡丹花、叶间。外底署青花篆体“大清嘉庆年制”六字三行款。 景德镇窑釉里红海水云龙纹缸清康熙（1662~1722年）釉里红高36.0cm口径40.5cm足径40.0cm缸敛口、圆唇、溜肩、腹部上丰下敛、圈足。瓶内、外和圈足内均施白釉，圈足内无釉。外壁釉里红装饰。通体绘海水二龙戏珠纹，火珠居中，火焰缭绕，二龙均张口、探足、五爪，龙首相对腾跃于海水江崖之上。无款识。 青花釉里红缠枝莲纹螭耳尊清雍正（1723~1735年）釉里红高44.3cm口径16.3cm足径24.7cm尊直口、斜肩、垂腹、圈足。两侧颈、肩处对称置螭耳。尊内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花加釉里红装饰。口部绘卷草纹；腹部满绘缠枝莲纹，青花作枝叶，釉里红勾勒大小花朵，画面布局严谨；近足处绘仰莲瓣纹；圈足外墙绘卷草纹。双耳染青花色。外底署青花篆体。“大清雍正年制”六字三行款。 釉里红折枝瑞果图梅瓶清乾隆（1736~1795年）釉里红高29.6cm 口径6.1cm 足径11.2cm瓶撇口、圆唇、短束颈、丰肩、腹部上丰下敛、圈足。胎色洁白，胎质坚致。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁釉里红装饰。颈部绘3组折枝花纹；肩部绘海水纹和覆莲瓣纹；腹部绘3枝折枝瑞果，分别为桃、佛手和石榴，俗称“三多纹”，分别寓意多寿、多福、多子；近底处绘仰蕉叶纹。外底署青花篆体“大清乾隆年制”六字三行款。折枝瑞果纹是清代较为流行的一种装饰纹样，在御窑瓷器上也多有使用。 釉里红鸟雀花蝶图笔筒清雍正（1723~1735年）釉里红高15.6cm 口径18.3cm 足径18.3cm笔筒直口、方唇、直壁、璧形足。内、外施白釉，足端无釉。外壁釉里红装饰。通壁绘一幅鸟雀花蝶图，梅枝从近口沿处向下延伸，枝梢花叶繁茂、蜂蝶嬉戏，一只喜鹊立于枝上，盯住一只飞舞的蝴蝶。外底署青花楷体“大清雍正年制”六字三行外围青花双圈款。 景德镇窑青花釉里红凤穿花纹壮罐清雍正(1723~1735年）釉里红高28.7cm 口径12.5cm 足径/11.2cm罐直口、阔颈、窄肩、筒腹、圈足。附伞形盖，盖顶置圆钮。罐、盖内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。罐体和盖面均青花加釉里红装饰。颈部绘缠枝宝相花纹；肩部和近足处均绘祥云蝙蝠；腹部绘双凤穿花图，凤昂首、张翅；圈足外墙绘回纹。外底署青花楷体“大明宣德年制”六字双行外围双圈仿款。盖面亦绘凤穿花纹，盖边绘云蝠纹，钮绘卷云纹。此罐造型仿自明代永乐朝景德镇御窑青花锦纹壮罐及龙泉窑青釉壮罐的旧样，器身纹饰则改作清代御窑瓷器上常用的富贵纹样，布局严整，画工精湛。 景德镇窑青花釉里红题《圣主得贤臣颂》笔筒清康熙（1662～1722年）釉里红高16.2cm 口径19.4cm 足径19.2cm笔筒直口、方唇、直壁、璧形足。胎质坚致，胎色洁白。笔筒内、外和外底中心圆形凹进内均施白釉，足端无釉。外壁青花加釉里红装饰。通体书写青花楷体“圣主得贤臣颂”全文，句末钤釉里红篆体“熙朝传古”方形闲章。外底中心圆形凹进内署青花楷体“大清康熙年制”六字三行款。《圣主得贤臣颂》为汉代蜀人王褒应汉宣帝之诏所作，以称颂朝野一心的政治局面。康熙皇帝对此文有过称赞，应是期待借此推进政治融合，因此该文出现在康熙朝瓷器上，并不偶然。 景德镇窑青花釉里红松竹梅图竹叶藏诗梅瓶清雍正（1723~1735年）釉里红高26.7cm 口径8.9cm 足径11.0cm瓶盘口、短束颈、丰肩，肩以下渐收敛，近底处微外撇，圈足。胎色洁白，胎质坚致。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花加釉里红装饰。描绘的是象征文人士大夫气节的松、竹、梅岁寒三友图，梅花朵、松树枝干和天空中的太阳均以铜红彩描绘，其他纹饰以青料描绘。外底署青花楷体“大清雍正年制”六字三行外围单圈款。此梅瓶系在传统梅瓶造型基础上略加变化而成，即不拘泥于传统梅瓶造型，而是将口部加大，使之成为一种新的梅瓶式样。造型俊秀，釉面洁净，绘画笔触细腻，青花和釉里红均发色纯正。令人称奇之处在于所画竹叶暗藏玄机，仔细观察可以发现竹叶系由四句五言诗组成。诗曰：“竹有擎天势，苍松耐岁寒。梅花魁万卉，三友四时欢。”画中藏诗，诗中有画，可谓构思巧妙。 景德镇窑青花釉里红海水云龙纹天球瓶清乾隆（1736~1795年） 景德镇窑釉里三色松梅图碗清康熙（1662~1722年）釉里三色高7.8cm口径15.2cm足径/6.9cm碗撇口、深弧腹、圈足。碗内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。通体釉里三色（青花、釉里红、豆青）装饰。内底绘青花折枝梅纹；外壁一侧绘山石锦鸡图，另侧绘梅树图，均用青花勾勒叠石、枝叶，以釉里红和青料点染花朵。外底署青花楷体“大明成化年制”六字双行外围双圈仿款。 景德镇窑青花釉里红诗句牡丹图瓶清雍正（1723~1735年）釉里红高39.8cm 口径10.9cm 足径13.6cm瓶撇口、束颈、溜肩、鼓腹、圈足。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花加釉里红装饰。瓶一侧自底部绘枝折枝牡丹。青花勾勒枝、叶；花朵、花瓣由青花勾出轮廓，用釉里红填色。另一侧题青花隶书七言律诗一首：“紫陌鸡鸣远报晨，百官朝罢出枫宸。龙旗夹道先传警，凤辇行春不动尘。礼乐幸逢全盛日，耕桑俱是太平人。千门万户东风暖，膝里金花剪彩新。”引首铃釉里红篆体朱文“金玉其相”椭圆形闲章，句尾钤釉里红篆体白文“吴府”方形和朱文篆体“陶成之宝”方形闲章。此瓶造型俊秀，装饰简洁，器身装饰由私人订制，是民窑器物中等级较高的产品。 景德镇窑釉里三色花鸟图花觚清康熙（1662~1722年）釉里三色高44.2cm 口径20.2cm 足径15.0cm觚喇叭形口、直颈、鼓腹、近足部外撇、圈足。觚内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁釉里三色（青花、釉里红、豆青）装饰。颈部绘孔雀洞石花卉图，腹部绘双螭龙灵芝纹，胫部绘洞石花蝶图。外底署青花楷体“大清康熙年制”六字双行外围双圈款。此觚所绘纹饰风格写意，青花和釉里红发色浓艳，其题材、工艺可反映出这一时期民窑釉里三色瓷的特点。 景德镇窑釉里三色山水人物图笔筒清康熙（1662~1722年）釉里三色高18.5cm口径15.5cm足径15.5cm笔简呈圆简形，腰部微束。璧形足。笔筒内、外施白釉。外底施白釉，有一涩圈无釉。外壁釉里三色（青花、釉里红、豆青）装饰。通景绘山水人物图，风格写意，笔触豪放。外底中心修成圆形内凹，无釉涩圈系垫圈垫烧处。无款识。 五彩人物故事图棒槌瓶清康熙（1662~1722年）五彩高45.1cm 口径11.9cm 足径12.8cm瓶盘口、直颈、斜肩、略鼓简形腹、圈足。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。无款识。外壁五彩装饰。口外壁绘红彩线描卷云纹；颈部绘两组竹石花卉纹；肩部均匀分布4组斜方锦地开光，开光内分别绘山村草舍小景。腹部绘戏剧《隋唐演义》中秦叔宝策马迎战尉迟恭、唐王李世民和徐茂公临城观战的场景，城池外衬以矮山花树。此种历史故事题材俗称“刀马人”，在康熙朝民窑大件陈设器上较为常见。 五彩描金鹭莲图凤尾尊清康熙（1662~1722年）五彩高44.0cm 口径22.4cm 足径14.2cm尊喇叭形口、长直颈、溜肩、鼓腹，腹下收敛，近足处外撇。尊内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。无款识。外壁青花五彩装饰。以颈、肩相接处为界，分为上、下两部分，上半部和下半部均绘鹭鸶莲池图，以海水纹作边饰，以红、黄、绿、蓝、紫、金等色彩描绘纹饰。池塘中水草、浮萍随波荡漾，嫩绿的新茎托起硕大的莲叶，随风摇曳，红色、紫色、金色的莲花或含苞或怒放，其间点缀彩蝶、鹭鸶。整个画面以写实手法细致入微地刻画出一幅自然恬静的夏日荷塘美景。 五彩锦鸡牡丹图观音瓶清康熙（1662~1722年）五彩高45.0cm 口径12.3cm 足径14.0cm瓶撇口、束颈、溜肩、鼓腹，腹下渐收敛，近足处外撇，圈足。颈部凸起一道弦纹。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁五彩装饰。颈部绘洞石菊花小景，凸弦纹下绘如意云头纹；腹部至足部绘洞石锦鸡牡丹图，图中一只绚丽的锦鸡立于茂密树从掩映的洞石上，洞石以青花、青绿彩描绘，树干用淡赭彩描绘，牡丹花盛开其间，彩蝶飞舞花中。外底署青花楷体“大明成化年制”六字三行外围双圈仿款。锦鸡牡丹寓意富贵吉祥，是康熙朝民窑瓷器上常见的装饰题材。 五彩耕织图棒槌瓶清康熙（1662~1722年）五彩高46.5cm 口径13.6cm 足径15.1cm瓶盘口、直颈、折肩、直腹下部微敛、圈足。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。足内画青花双圈，无款识。外壁五彩装饰。口外壁绘黑彩回纹覆以绿彩；颈部绘山水人物图；肩部梅花锦地上均匀分布4个菱形开光，开光内分别绘琴、棋、书、画博古图；肩以下至足部绘耕织图中养蚕、碓米两组图景，即南宋楼璃《耕织图》“织图”24事之“分箔”、“耕图”21事之“春碓”。每组绘6人劳作，并各题一首五言诗。“春碓”图题诗为：娟娟月过墙，簌簌风吹叶。田家当此时，村春响相答。行闻炊玉香，会见流匙滑。更须水转轮，地碓劳蹴踏。描绘的是农夫碓米劳作场景，人物动作各一，形象刻画细腻生动。“分箔”图题诗为：三眠三起余，饱叶蚕局促。众多旋分箔，早晚槌满屋。郊原过新雨，桑柘添农绿。竹间快活吟，惭愧麦饱熟。描绘蚕妇弄茧景象。图中孩童顽皮好动，蚕妇稳重端庄，人物神态刻画得淋漓尽致。南宋绍兴年间楼璃所作《耕织图》包括耕图21幅、织图24幅，清代康熙年间康熙皇帝命宫廷画家焦秉贞在楼图基础上结合西洋绘画技法重新创作耕织图，计有耕图、织图各23幅，名曰《御制耕织图》。在保留楼图上所配五言诗基础上，康熙皇帝为每幅图均配七言诗一首。此棒槌瓶上图案即参照其中的织图第六图和耕图第十八图描绘而成，但所配诗文不是康熙皇帝御制诗文，而是楼躊诗文。康熙民窑瓷器上反映农耕题材的纹饰较为常见，在一定程度上反映了当时朝廷推崇农业生产的文化景象。此瓶装饰题材出自康熙《御制耕织图》，情景描绘真实生动，器物作工精致，堪称康熙民窑五彩瓷中的佳作。 矾红地五彩描金婴戏图碗清嘉庆（1796~1820年）五彩高9.7cm 口径7.5cm 足径21.0cm碗敞口、深弧腹、圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁五彩描金装饰，以矾红彩作地，以两组对称的叠石芭蕉将外壁分为两幅画面，均为五彩描金婴戏图。图中栏杆环绕，前景为叠石、花丛，背景为松树枝叶。童子在树下嬉戏，姿态、神情各异。圈足外墙以金彩勾画回纹。外底署青花篆体“大清嘉庆年制”六字三行款。 景德镇窑洒蓝地五彩魁星点斗图笔筒清康熙（1662~1722年）五彩高14.3cm 口径18.3cm 足径18.3cm筒呈圆筒形。直口、圆唇、直壁、璧形底。内、外施白釉。外底施白釉，刮有无釉涩圈，中心有一圆形凹进。外壁洒蓝地五彩装饰。通景描绘魁星点斗图，魁星右手执笔，左手于胸前握一银锭，立于梅花桩上，作向前奔跑状。无款识。涩圈系垫圈垫烧处。因“笔”与“必”谐音、“锭”与“定”谐音，故魁星手执笔和银锭，寓意科举考试“必（笔）定（锭）夺魁”，此题材颇适合作为常用文具笔筒的装饰。 景德镇窑五彩锦纹银锭式枕清康熙（1662～1722年）五彩高15.8cm 长40.8cm 宽15.8cm枕略呈银锭式。两头略高、中部略低。内、外施白釉，两头边沿无釉。通体五彩装饰。枕两头侧边均以矾红彩描绘缠枝菊纹。正面饰绿彩描金锦地，居中菱花形开光内绘异兽穿花图，两兽蛇形，居中相对，背景枝叶用青花、绿彩勾勒，花朵用红、黄彩填色，开光外四角饰矾红彩篆体团“寿”字。另三面锦地用绿彩勾边，锦心以五彩绘各色花朵，与黄色点状花纹相间隔。与饰有菱形开光枕面相对一侧枕面，居中对称画两个海棠形开光，开光内分别以黑彩书写篆体“聪明当此发”、“步步是莲花”，上部居中画扇形开光作横批，“回”字纹作边饰，开光内以黑彩书写篆体“锦地永常”。对联左侧另饰椭圆形开光，开光内以黑彩书写篆体“丙申巧月卞丹主人题”。枕两侧面均作双重方圈足，中心作朵花形镂空，一侧8瓣花、一侧4瓣花，两足端无釉，足间绘缠枝花纹，足内绘与枕面一致锦地，镂空朵花两侧作海棠形开光，开光内以黑彩书写篆体“善所当行非因福报”“书之必读不为科名”。此枕胎体、作工均符合清初民窑瓷器特点，其五彩装饰工艺运用娴熟，纹饰色彩绚丽。“丙申”即康熙五十五年（1716年）。此枕对了解这一时期民窑制瓷工艺具有重要意义。 五彩竹雀图执壶清康熙（1662~1722年）五彩高18.7cm 口径8.2cm 足径10.8cm壶撇口、短束颈、丰肩、鼓腹、圈足。壶身两侧分置斜直流、耳形柄。附伞形盖，盖顶置圆珠钮。壶内外、盖内外和圈足内均施白釉，足端无釉。壶身一侧绘竹雀图，竹枝茂密，叶下出菊花相衬，一只雀鸟立于竹上，昂首张望。另一侧以黑彩书写行书体“独凌霜雪伴花开”诗句，钤矾红彩“西”、“园”两枚方形朱文闲章。无款识。 景德镇窑青花五彩人物图碗清康熙（1662~1722年）五彩高8.3cm 口径18.7cm 足径8.1cm碗撇口、深弧腹、圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。内、外青花五彩装饰。内口沿下青花双弦线，内底青花双圈内绘青绿色折枝桃。外口沿下画青花双弦线，腹部绘通景人物图，前后相继，手持宝物，按顺时针方向步行，神态各异，衣着均用矾红彩描绘。圈足外墙画青花双弦线。无款识。画面除人物外无其他赘饰，人物面容刻画精致，衣着线条勾勒流畅，体现出这一时期五彩瓷器的高超制作水平。 景德镇窑五彩鱼藻图观音瓶清雍正（1723~1735年）五彩高46.5cm 口径12.5cm 足径11.5cm瓶撇口、束颈、溜肩、腹上丰下敛、隐圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁矾红彩加黑彩装饰。颈部绘3组鱼藻图，鱼身全用矾红彩描绘，用黑彩点睛，鱼周围水藻用黑彩描绘。腹部绘通景鱼藻图，鱼大小有别，姿态各异。无款识。在中国陶瓷发展史上，鱼纹用作陶瓷器上的装饰题材出现较早，新石器时代陶器上已有所见，以后历代沿袭。由于“鱼”与“余”同音，因此，鱼具有“富贵有余”、“连年有余”之含义。 景德镇窑五彩仕女婴戏图罐清雍正（1723~1735年）五彩高34.1cm 口径14.6cm 足径15.3cm罐盘口、束颈、溜肩、鼓腹，腹下渐收敛，圈足微外撇。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁五彩装饰。肩部上下双弦线之间绘缠枝菊纹。腹部绘通景庭院仕女婴戏图。4名仕女游园、憩息，4名小童陪伴左右。其中一侧绘一仕女右手提花篮，对面两仕女并肩相倚而立，身后闪现一小童作趋前伸手取花状，二仕女侧面相望；另一侧绘洞石上坐一仕女，面前二小童似在与身后的小童嬉戏。所绘仕女均发髻高耸，面目清秀。画面以深浅不同的绿色调为主，间施以红、黄、黑、蓝等彩，色彩丰富鲜艳。人物衣着以淡雅的色釉表现丝绸质感。外底署青花楷体“大清雍正年制”六字三行外围双圈款。婴戏图是我国工艺美术品上传统纹饰之一，其以孩童戏耍为题材，洋溢天真的童趣和浓郁的生活气息。 景德镇窑五彩人物图盘清雍正(1723~1735年）五彩高3.4cm 口径15.8cm 足径9.0cm盘敞口、浅弧壁、圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁光素，内底绘五彩庭院人物图。画面左侧绘一株芭蕉，右侧绘一洞石，石旁一位长者着淡绿色长衫，坐于凳上，石面上置简单文房用具，童子着绿衣短衫，立于长者面前，手执茶杯献给长者。此题材可视为“教子图”。外底署青花楷体“大明成化年制”六字双行外围双圈仿款。此盘人物绘画笔触生动，细致入微。纹饰先用黑彩勾勒，再填以深绿、浅绿、紫、赭、墨等色彩，颇显典雅。 景德镇窑五彩松下人物图盘清雍正（1723~1735年）五彩高3.4cm 口径16.0cm 足径9.4cm盘敞口、浅弧壁、圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁光素，内壁绘五彩庭院人物图。画面右侧立一怪石，居中向右出一棵古柏，一雅士倚松树而立。外底署青花楷体“大明成化年制”六字双行外围双圈仿款。此盘造型秀巧，构图典雅，画技精湛，属于民窑瓷器中制作水平较高的产品。 景德镇窑五彩山水人物图碗清雍正（1723~1735年）五彩高4.6cm 口径9.6cm 足径3.6cm碗敞口、深弧壁、圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁五彩装饰。通景绘王羲之爱鹅故事图。羲之垂手凝视河中双鹅，书童背负画卷跟随其后。水面泛起涟漪，岸边芦苇丛生。外底署青花楷体“大清雍正年制”六字三行外围单圈款。 景德镇窑五彩十二月花卉图题诗句杯清康熙(1662~1722年）五彩高4.9cm 口径6.7cm 足径2.6cm杯一套由12件组成，均撇口、深弧腹，圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。胎体轻薄，釉面光亮。外壁一面以青花五彩装饰，描绘代表12个月中某个月的花卉，另一面题写与花卉相对应的诗句。杯外底均署青花楷体“大清康熙年制”六字双行外围双圈款。此种套杯属于酒杯，在清代宫廷留存瓷器中数量较大，其品质高度统一，修坯规整，胎薄体轻，纹饰规范，款识精致，字体标准，代表了康熙朝景德镇御窑厂制作青花五彩薄胎瓷的最高水平。杯的造型、画面布局、诗句内容、款识字体等，均与康熙青花十二月花卉图题诗句杯一致，两者应出自同一画样，烧造于同一时期。与青花品种相比，五彩杯需要两次烧成，制作工艺更显复杂，难度更大。 景德镇窑斗彩竹枝纹竹节盖罐清康熙（1662~1722年）斗彩高16.7cm 口径4.2cm 足径11.7cm罐仿竹筒形。直口、短直颈、斜肩、直壁、圈足。附平顶盖。罐和盖的内，外及圈足内均施白釉，足端无釉。外壁斗彩装饰。肩部绘3组折枝竹。外壁以凸竹节纹分成3段，每段竹节内均绘3组折枝竹，上、下均绘青花单弦线，上3道弦线下饰联珠纹，近足处弦纹上饰联珠纹。盖周壁纹饰与罐身相同，饰一道竹节；盖面绘团菊纹，黄蕊红瓣。外底署青花楷体“大清康熙年制”六字双行外围双圈款。此罐造型独特，款识书写工整，罐身装饰布局舒朗，青花勾边与浓淡相宜的绿彩填色搭配，风貌清雅，堪称了解清代康熙朝御窑瓷器面貌的重要实物。 景德镇窑斗彩花卉纹梅瓶清雍正（1723~1735年）斗彩高26.3cm 口径5.5cm 足径11.9cm瓶撇口、圆唇、短颈、丰肩，腹上丰下敛，近足处外撇，圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁斗彩装饰。颈部绘4组折枝朵花纹，肩部绘缠枝宝相花纹，下绘垂花纹。腹部以6组折枝花卉纹为主题纹饰，上下以变形勾莲纹相隔。胫部绘缠枝宝相花纹。外底署青花楷体“大清雍正年制”六字双行外围双圈款。此梅瓶纹饰描绘工整，勾勒、填色工艺精细，堪称雍正朝御窑斗彩瓷的上乘之作。 景德镇窑斗彩过墙竹凤图斗笠碗清康熙（1662~1722年）斗彩高4.2cm 口径9.6cm 足径3.6cm碗呈斗笠形。敞口、斜直壁、圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。内、外斗彩装饰。内外壁采用过墙画法描绘竹凤图。外壁一侧自底部生出两枝交叉枝竹梢过口沿在内壁散开；另一侧绘一只凤，凤尾垂至外壁近底处，凤身过口沿，在内壁展翅作昂首腾飞状。外底署青花楷体“御赐纯一堂”外围双方框款。“御赐”二字自右向左横写，“纯一堂”三字竖写。此碗造型小巧精致，纹饰简洁大方。据学者研究，“纯一堂”系康熙皇帝钦赐郎廷极（1663-1715年）的堂名，署该款识的瓷器，系由郎氏主持烧造的私家用瓷。 景德镇窑斗彩花卉纹菊瓣尊清雍正（1723~1735年）斗彩高25.7cm 口径22.0cm 足径15.6cm尊撇口、阔颈、扁圆腹、束胫、外撇圈足。通体作菊瓣式。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁斗彩装饰。颈部腹部、胫部分别勾绘纵向串枝花纹。外底署青花楷体“大明成化年制”六字双行外围双圈仿款。此尊造型优美，斗彩工艺娴熟，纹饰精美典雅，与雍正朝御窑斗彩瓷器风格相符。 斗彩龙凤穿花纹带盖梅瓶清乾隆(1736~1795年）斗彩高43.6cm 口径5.4cm 足径14.0cm瓶小口、圆唇、短颈、丰肩、上丰下敛腹、圈足。附钟形盖，盖顶置圆珠钮，盖内置柱形榫。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁斗彩装饰。肩部绘勾莲纹和如意云头纹，近底处绘仰莲瓣纹，莲瓣内绘折枝花纹。腹部绘龙风穿花纹。盖外壁绘缠枝花纹，盖面绘菊瓣纹，钮绘俯莲瓣纹。无款识。此梅瓶形体较大，造型规整，斗彩纹饰描绘精细，填彩精准，符合乾隆朝御窑斗彩瓷器的华丽风貌。 景德镇窑斗彩缠枝花纹三足洗清雍正（1723~1735年）斗彩高5.4cm 口径17.5cm 足距13.5cm洗直口、浅直壁、平底、底下承以三足。内、外施白釉，足端无釉。外壁斗彩装饰。近口沿处和近底处均画青花双弦线。双弦线之间绘缠枝花纹。三足均绘折枝菊纹，足内侧各开一出气圆孔。外底有9个细小支钉痕，中心署青花楷体“大清雍正年制”六字三行款。此洗造型规整，纹饰精美，款字恭正，属于雍正朝品质上乘的御窑斗彩瓷。 资料缺失 景德镇窑斗彩璎珞纹贲巴壶清康熙（1662~1722年）斗彩高23.2cm 口径5.0cm 足径9.1cm壶直口、曲流、圆腹，下承以覆钵形足口、流均附盖。壶、盖的内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁斗彩装饰。通体以凸起的乳钉纹为界，将器身纹饰分为多个层次。腹部绘兽面璎珞纹，盖、肩、足部分别绘火云纹、如意云头纹、变形莲瓣纹等，无款识。此种器物即藏传佛教礼仪所用贲巴壶，在御窑厂内烧造的瓷质贲巴壶是清朝皇帝赏赐西藏、青海等地宗教领袖的礼物。这件斗彩璎珞纹责巴壶，将藏族传统的器物造型、纹饰与汉族悠久的陶瓷烧造工艺相结合，是清代汉、藏文化交流的历史见证。 景德镇窑斗彩花鸟图双耳瓶清嘉庆（1796~1820年）斗彩高35.5cm 口径9.7cm 足径10.5cm瓶盘口、长束颈、溜肩、上丰下敛腹、圈足。颈部两侧对称置衔飘带戟耳。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁斗彩装饰。口沿下绘垂如意云头纹，双耳作仿古铜色，扣作玉色，绶带作粉红色锦地，垂至两肩。颈部绘两组对称的折枝花纹。肩部绘6组折枝花纹，肩下绘缠枝牡丹，间以蝙蝠纹；近足处绘莲花承蝙蝠纹；圈足外墙绘垂如意云头纹。腹部绘洞石菊花鹌鹑嬉戏图，洞石层叠，各色菊花相伴期间，大小鹌鹑相互嬉戏，有的上下飞舞，有的昂首鸣叫。外底署青花篆体“大清嘉庆年制”六字三行款。 景德镇窑斗彩山水人物图菱花口折沿花盆清康熙（1662~1722年）斗彩高31.8cm 口横59.3cm 口纵41.5cm 足横45.5cm 足纵20.7cm花盆呈六方体形。折沿、菱花口、斜直腹微曲、圈足外撇。外施白釉，内壁下半及外底无釉。外壁斗彩装饰。沿面饰矾红彩锦地篆体“寿”字，外壁分6组画面，均绘群仙祝寿图。圈足外墙以胎泥勾勒垂如意头纹，其内绘牡丹纹。足底无釉。底部中心开渗水孔。正面折沿背面自右向左署青花楷体“大清康熙年制”六字横排款。康熙朝斗彩瓷器的制作技术在继承明代的基础上而又有所发展，器物的造型品种更加丰富，大件器物层出不穷。此花盆所施釉上彩有红、黄、绿、蓝、黑、紫彩等，显得缤纷华丽。纹饰描绘笔触细腻，人物刻画生动，体现出康熙朝御窑大件斗彩瓷器的制作水平。 景德镇窑矾红地金彩加黑彩云龙纹油槌瓶清康熙(1662~1722年）金彩高42.6cm 口径4.2cm 足径11.5cm瓶小口、细长颈、溜肩、球形腹、圈足，内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁矾红地金彩加黑彩装饰。颈部和腹部以矾红彩作地，其上描绘3条龙上下翻腾，衬以火焰纹，以黑彩点睛，龙眼炯炯有神。圈足内施白釉。无款识。此瓶因形似油槌，故俗称“油槌瓶”，系康熙朝创新器形。 景德镇窑矾红地留白缠枝花蝶纹印泥盒清雍正（1723~1735年）矾红彩高10.0cm 口径18.0cm 足径12.0cm盒呈扁圆形，上、下子母口扣合。浅壶腹、圈足。盒内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。通体矾红地留白缠枝花蝶纹装饰。盖顶部绘一朵8瓣团花。外底署青花楷体“大清雍正年制”六字双行外围双圈款。此盒矾红地留白纹饰描绘精细，色彩均匀，线条流畅，充分展现出清代雍正朝御窑矾红彩瓷器高超的制作水平。 矾红彩云龙纹盘清雍正（1723~1735年）矾红彩高3.4cm 口径17.0cm 足径11.0cm盘敞口、浅弧腹、圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。内、外矾红彩装饰。内壁口沿下画双弦线，内底双圈内绘腾龙戏珠纹，龙昂首、张口、探足、五爪，衬以火珠、火云。外壁绘二龙赶珠纹，龙均昂首、张口、探足、五爪，衬以火珠、火云纹。外底署青花楷体“大清雍正年制”六字双行外围双圈款。 景德镇窑矾红彩描金加绿彩镂空饕餮纹四足方熏清康熙(1662~1722年）矾红彩高21.8cm 口边长16.2cm 底边长15.8cm熏呈四方形，底下承以四足。附覆斗形盖。内、外施白釉，足端无釉。外壁以矾红彩、绿彩和金彩装饰。中间四面凸出平沿将器身分为上下两层，平沿上绘矾红彩锦纹，四角各饰一朵金彩莲花。上层四面镂空兽面纹，以金彩勾边，四面边饰均为矾红彩龟背锦纹，四角各绘一朵金彩梅花。下层纹饰与上部相同，但不镂空。四角下均承以绿彩异兽足。盖四面镂空的兽面纹与熏体的兽面纹相呼应，盖顶置一金彩蹲狮钮，狮子四爪露白，侧首，张口露齿，红舌清晰可见，尾巴上翘，蹲于盖顶，威武雄猛。无款识。此熏造型和纹饰均源自商代青铜彝。 矾红彩加黑彩描金开光人物图瓶清康熙（1662~1722年）矾红彩高38.6cm 口径12.5cm 足径13.8cm瓶盘口、短颈、溜肩、上丰下敛腹束胫、外撇圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁矾红彩加黑彩描金装饰。口外壁绘波折纹和花卉纹；颈部绘璎珞纹，上、下分别绘如意云头和仰莲瓣纹边饰；肩部锦地上均匀分布4组海棠形开光，开光内绘宝相花纹，花样各异，开光之间绘折枝花纹；胫部绘3组夔龙伴缠枝花纹；近足处绘波折纹和花卉纹。腹部上、下分别绘如意云头、菱形锦地开光花卉纹边饰，其间锦地开光装饰。其中两个方形开光相对，开光内分别绘“钟馗出游图”和“南极仙翁图”。前者钟馗骑狮于庭院，单手执剑反顾，一侍者捧罐相伴其后，画尾题黑彩行书体七言诗句“画堂别有无穷趣，书殿图前醉玉人”，落款“竹影”，钤矾红彩白文篆体“木石居”方形闲章。后者仙翁执如意、布囊骑鹿前行，鹿昂首，口衔灵芝，童子执杖侍于其后，杖首系书卷，空中太阳高悬，画尾题黑彩行书体七言诗句“南极寿星朝北斗，五云多处是三台”，落款“竹影”，钤矾红彩朱文篆体“竹影”方形闲章。方形开光两侧，各有两组开光。一组上部作蕉叶形开光，开光内绘文房用具；下部作书卷展开式开光，开光内绘山水渔舟小景。另一组上部作扇形开光，开光内绘山水渔舟小景；下部作叶形开光，开光内内绘博古图。圈足外墙绘两条螭龙衔花草纹。此瓶所绘人物形象生动，毫发毕现，栩栩如生，构成诗、书、画、印的完美结合。颈部璎珞纹和足部两条活灵活现的螭龙，平添几分祥瑞之气。矾红彩分浓淡晕染，金彩多作枝叶、花朵或图案的轮廓线，与矾红彩搭配协调，整个画面给人以雍容华贵之美感。无款识。 景德镇窑矾红彩甘藤纹瓶清雍正（1723~1735年）矾红彩高22.7cm 口径6.2cm 足径5.5cm撇口、长束颈、溜肩、鼓腹、圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁矾红彩装饰。通体绘缠枝甘藤纹。外底署青花楷体“大清雍正年制”六字双行外围双圈款， 景德镇窑矾红彩云龙纹杯盘清康熙（1662~1722年）矾红彩通高3.8cm杯：高3.2cm 口径5.5cm 足径3.0cm盘：高/1.5cm 口径10.9cm 足径9.6cm杯撇口、深腹、圈足。盘撇口、浅腹、圈足。杯、盘内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。杯外壁和盘内底均矾红彩装饰。杯腹部均匀分布四个矾红彩团云龙纹，龙作翻腾状，五爪。盘内底绘团云龙纹，龙首正面，腾空、俯首、张口、四臂张开，五爪。衬以火珠、火云纹。无款识。 素三彩双凤穿花纹椭圆笔盒清康熙（1662~1722年）素三彩高6.0cm 长20.7cm 宽6.3cm盒呈长椭圆形，上、下子母口扣合。直腹，下微敛、长椭圆形圈足。盒外施白釉，内壁和足端无釉。外壁素三彩装饰。盒内一侧置长凹池，池口两端呈菱花形；另一侧置三个圆形小凹池，可用于贮水。外壁黄釉作地，绘双凤穿牡丹纹，两凤居盒两侧，回首，展翅。盖外亦以黄釉作地，周壁绘杂宝纹，顶面绘双凤穿牡丹纹。无款识。此笔盒仿明代永乐御窑青花笔盒造型烧造而成，永乐朝产品系模仿当时伊斯兰国家黄铜嵌银笔盒烧造而成，显示出伊斯兰文化的影响力。 景德镇窑素三彩蟠螭纹镂空八方熏清康熙（1662~1722年）素三彩高17.0cm 面径18.5cm 足径18.5cm香熏呈八方体形，直腹，下承以可拆分的八方形底座。香熏外施白釉，内壁和足端无釉。外壁素三彩装饰。顶部和侧面均有镂空开光。顶部圆形开光内透雕方框环的“卍”字纹，开光外绘缠枝团菊纹。侧面均珍珠地镂空开光装饰，八面均作海棠形开光内套钱纹开光，每个开光外上、下均饰留白横螭龙纹，每面转角处均绘立螭龙纹，黄螭龙、蓝螭龙相间排列。整个画面以绿、黄、紫彩为主，蓝彩为辅，间以留白、黑彩。底座上沿绘点状纹饰，束腰部绘斜线装饰的“山”字纹。无款识。此香熏形体线条硬朗，用彩素雅，是一件既美观又实用的日用器具。康熙朝的素三彩香熏，除八方体造型者以外，也有四方体造型者。 素三彩镂空“卍”字纹四方香熏清康熙（1662~1722年）素三彩高17.2cm 面边长14.7cm 底边长15.0cm香熏呈正方体形，直腹，下承以可拆分的方形须弥底座，方圈足。香熏外施白釉，内壁和足端无釉。外部素三彩装饰。通体以黄、绿、蓝、黑彩等描绘“十”字团花锦地。熏体四面和顶部边沿均凸起边框，四面居中作正方形开光，开光内镂空斜置的“”字，字面作绿地蓝色“”字纹锦地。顶部居中作圆形开光，内亦作同样的镂空斜置锦地“”字。熏内无釉。底座上沿绘卷云纹，束腰处作绿色珍珠地，下沿作斜“十”字纹加“”字纹锦地。无款识。此香熏镂空工艺精湛，纹饰繁密，以绿、黄、白彩为主，色彩素雅。 景德镇窑素三彩加红鹤鹿龙纹盖盒清康熙（1662~1722年）素三彩高5.0cm 口横8.8cm 口纵7.0cm 足横8.0cm 足纵5.8cm盒呈椭圆形，唇口、弧腹、椭圆形圈足。盒附盖，上、下子母口扣合。盒内、外和圈足内均施白釉。外壁素三彩装饰。盒身外壁以黄釉作地，绘赶珠龙纹，龙作跃出海水状，海水施绿彩，龙身施褐彩，闭口、探足、五爪，以矾红彩描绘宝珠及火焰纹。盒盖以黄釉作地，绘鹿鹤松石图，洞石松树作衬景，仙鹤立于枝头，鹿在田中奔跑；盖侧面绘变形莲瓣纹。无款识。此盒为文房用具，所绘纹饰有“松鹤延年”、“鹤鹿同春”寓意。康熙素三彩器一般无红彩装饰，此器出现红彩点染，于素雅中见鲜艳，尤为罕见。以往曾有“三彩加红、价值边城”的说法，可见此盒之珍贵。 虎皮三彩碗清康熙(1662~1722年） 景德镇窑素三彩花草纹茄式壶清康熙（1662~1722年）素三彩高37.5cm 口径2.5cm 腹径27.2cm壶小口、曲长颈、球形腹、圜底。因形如圆茄，故俗称“茄式壶”。壶内、外施白釉。外壁素三彩装饰。颈底部以黄、绿、黑彩描绘缠枝莲纹，腹下部绘两朵绣球花纹，均以黑彩勾线，一朵填孔雀绿彩、一朵填黄绿彩。无款识。此壶造型奇特，胎体厚重，关于其用途，有人认为是宫廷医疗用具。 景德镇窑白地锥拱云龙纹素三彩花果纹盘清康熙（1662～1722年）素三彩高4.7cm 口径25.1cm 足径16.7cm盘撇口、浅弧腹、圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。内、外素三彩装饰。内底锥拱云龙纹，用三彩绘折枝花果纹覆盖在云龙纹之上。外壁锥拱赶珠云龙纹，用三彩绘两组折枝牡丹纹覆盖在云龙纹上。外底署青花楷体“大清康熙年制”六字双行外围双圈款。此盘制作方法是先在素胎上锥拱云龙纹，施白釉后入窑高温烧成白釉锥拱云龙纹盘，然后在釉面上用素色彩料描绘花果纹，再入炉经低温焙烧而成。三彩纹饰均以黑彩勾勒轮廓线，填以黄、绿、褐、黑等低温彩釉，将果实的饱满、丰硕表现得淋漓尽致。纹饰层次分明，色彩素雅。彩绘花果与锥拱云龙纹相结合，制作工艺颇显特别。 景德镇窑素三彩天马八吉祥纹罐清康熙（1662～1722年）素三彩高29.8cm 口径13.2cm 足径13.5cm罐唇口、短束颈、溜肩、腹上丰下敛、平底。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁素三彩装饰。口沿、肩、胫及近底处共四道青花弦线将外壁纹饰分为五组。颈部绘海水江崖八吉祥纹；肩部绘海水浪花八吉祥纹；腹部绘4匹天马穿行于海水江崖及八吉祥之间，天马分别用素三彩中的黄、紫、深绿、浅绿四种颜色涂绘；胫部绘海水浪花八吉祥纹；近底处饰绿彩装饰带。无款识。目前所见景德镇窑最早烧造的素三彩瓷系明代成化遗物，20世纪80年代以来，景德镇窑珠山明代御窑遗址出土了多件成化朝素三彩鸭形熏。明代正德、嘉靖、万历时期，素三彩工艺已取得较高成就，至清代康熙朝又有进一步发展，并成为康熙时期具有特色的瓷器品种之一。康熙素三彩瓷器均需先经过高温素烧，然后以黄、绿、紫等低温色釉装饰，再次入炉经800~900℃温度第二次烧成，因不使用红彩，遂使画面显得典雅素净。民国初年许之衡撰《饮流说瓷》（说彩色第四之“素三彩”条）曰：“茄、黄、绿三色绘成花纹者，谓之素三彩……西人嗜此，声价极高，一瓶之值，辄及万金。以怪兽最为奇特，人物次之，若花鸟，价亦不赀也。同一年代，而三彩之品视他彩乃腾踊百倍。”可见素三彩瓷器颇受欧洲人青睐，且身价颇高。 景德镇窑素三彩莲池图十二方折沿盘清康熙（1662~1722年）素三彩高2.7cm 口径18.5cm 足径13cm盘通体呈12方形。敞口、折沿、浅腹、圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。内、外素三彩装饰。折沿上绘变形海水纹，内壁施绿釉，内底绘鹭鸶莲池图，一只鹭鸶立于莲茎上，昂首远望，空中太阳高照。外壁施绿釉，以黑彩描绘4组折枝竹纹。无款识。鹭莲图寓意科举考试“一路（鹭）连（莲）科”，是清代文人用器上常见的装饰题材。 景德镇窑黄地锥拱云龙纹素三彩花卉纹盘清康熙（1662~1722年）素三彩高5.3cm 口径32.5cm 足径21.7cm盘敞口、浅弧腹、圈足。盘内、外和圈足内均施黄釉，足端无釉。内、外素三彩装饰。内底锥拱云龙纹，用三彩描绘折枝花果纹覆盖在云龙纹上。外壁锥拱赶珠云龙纹，用三彩描绘两组折枝牡丹纹覆盖在云龙纹上。外底署青花楷体“大清康熙年制”六字双行外围双圈款。素三彩之名始见于清末寂园叟《雅》一书，书中曰：“西人以康熙黄、茄、绿三色之瓷器为素三彩” 素三彩渔夫捕鱼图长方几清康熙（1662～1722年）素三彩高17.5cm 面横23.5cm 面纵13.5cm 足横17.7cm 足纵11.5cm长方几之面呈长方形，四边下承额，正反两面近角处均置方柱形足，足两侧出变形夔龙边饰，足外底中心有一孔。几外施白釉，底面和四足内壁无釉。外壁素三彩装饰。通体结构边沿用黄彩勾勒。几面绘捕鱼图。画中渔夫站在河中，有的正在全神贯注捕鱼，有的在往鱼篓里装鱼。山石临岸，树木林立，亭台高耸，渔夫神态各异，一派繁忙景象。天空太阳高照，一行大雁飞过空中。额外壁绘冰梅纹，足外壁两边均绘纵向海水纹，足两边牙子均绘花卉纹。外底中心署一黑彩篆体字，字难辨认，字外围以双方框。此几造型仿木质家具，结构精致，画面景深开阔，几面装饰采用康熙朝常见的渔村图景，是一件富有乡村野味的家用陈设器。 珐琅彩锦鸡牡丹图题诗句碗清雍正（1723~1735年）珐琅彩高6.6cm 口径14.5cm 足径6.0cm碗撇口、深弧腹、圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁珐琅彩锦鸡牡丹图题诗句装饰。图中青色洞石居前，其后长出一丛牡丹。花枝舒展，绿叶茂盛，枝叶多用黑彩勾勒，花枝填赭彩，嫩枝及叶面填浓、淡相间的绿色。枝头花朵盛开，花瓣饱满，色彩明快。两组洞石顶部各立一只锦鸡，右侧雄性，俯身、回首观望，头颈藤黄色，两翅深绿色，腹部红色，尾羽红、褐相间。左侧雌性，右盼，头颈、两翅均填褐色。画面空白处以黑彩题写行书体“嫩蕊包金粉，重葩结绣云”五言诗句，引首钤胭脂红彩篆体“佳丽”长方形朱文闲章，末尾铃胭脂红彩篆体“金成”、“旭映”两枚方形朱文闲章。外底署蓝料彩楷体“雍正年制”四字双行外围双方框款。珐琅彩瓷亦称“瓷胎画珐琅”，清康熙五十一年（1712年）创烧成功，雍正朝得到很大发展，自乾隆朝以后衰落。虽然仅烧造70余年，但将中国古代彩瓷发展推到顶峰，制作出一批精美绝伦、闻名于世的彩瓷佳作，此碗便是其中之一。 蓝地珐琅彩缠枝牡丹纹碗清康熙(1662~1722年）珐琅彩高5.2cm 口径11.0cm 足径4.4cm碗敞口，深弧腹，圈足。碗内和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁蓝地珐琅彩装饰。外壁口沿下锥拱一道弦纹，腹部绘缠枝牡丹纹。4朵主花对称分布，花朵硕大饱满，花瓣对称，茎叶勾勒精细，填黄彩，主花朵间均另出一朵待放花苞，花心填浅绿色。外底署胭脂红彩楷体“康熙御制”四字双行外围双方框款。据清代宫廷造办处档案记载，珐琅彩瓷器的正式名称应为“瓷胎画珐琅”。是在康熙皇帝授意下，造办处珐琅作匠师将铜胎画珐琅技法移植到瓷胎上创烧的瓷器新品种。珐琅彩瓷盛于雍正、乾隆朝，属宫廷垄断的工艺珍品。所需白瓷胎由景德镇御窑厂特制，运送至京后，在造办处彩绘、烧彩。器物所绘纹饰由造办处如意馆拟稿，经皇帝钦定，由宫廷画家依样画到瓷器上。康熙朝珐琅彩瓷器多以蓝、黄、紫红、松石绿等色为地，以各色珐琅料描绘各种花卉纹，其色彩、绘画、款式皆与当时铜胎画珐琅器相同。此碗在宝石蓝地色的衬托下，以紫红、金黄、草绿色等彩料绘就的缠枝牡丹显得格外娇美，具有康熙朝珐琅彩瓷的典型特征。 黄地珐琅彩开光花卉纹碗清康熙（1662~1722年）珐琅彩高6.0cm 口径10.8cm 足径4.4cm碗撇口、深弧腹、圈足。碗内和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁黄地开光珐琅彩装饰。黄地上均匀分布4个花瓣形开光，开光内以松石绿釉作地，各绘一丛折枝牡丹和菊花。开光外四周绘折枝莲纹。外底署胭脂红彩楷体“康熙御制”四字双行外围双方框款。此碗所绘纹饰工整细腻，黄色地衬托各色花卉鲜艳夺目。珐琅彩瓷器因烧造数量有限，传世不多，故弥足珍贵。 珐琅彩松竹梅纹题诗橄榄瓶清雍正（1723~1735年）珐琅彩高16.9cm 口径3.9cm 足径4.9cm呈橄榄形。撇口、束颈、鼓腹、圈足。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁以珐琅彩松竹梅“岁寒王友”图题诗句装饰。图案上部空白处以黑彩题写行书体“上林苑里春长在”七言诗句，句首钤胭脂红彩篆体“翔采”长方形朱文闲章，末尾钤胭脂红彩篆体“寿古”正方形白文闲章和“香清”正方形朱文闲章。外底署青花楷体“大清雍正年制”六字双行外围双圈款。此瓶造型秀美，胎体轻薄。主题纹饰“岁寒三友”，是清代文人画中备受推崇的清雅题材。此瓶上的纹饰画工精细，画风写实，松树苍劲，翠竹挺拔，梅花秀丽，画面大面积留白并题写诗句，俨然一副精致的文人画小景。其工艺代表了雍正朝珐琅彩瓷器制作的最高水平，同时也展现了这一时期最高等级御窑瓷器的清新风貌。 胭脂红彩山水图题诗句小瓶清乾隆（1736~1795年）珐琅彩高9.6cm 口径2.2cm 足径2.2cm瓶撇口、束颈、溜肩、微鼓腹、圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁胭脂红彩装饰，绘通景山水田园图。可见山间树下房舍掩映，携琴访友的高士行进在山林间。画面空白处以黑彩题写行书体“晚峰晴露巅”五言诗句，引首钤矾红彩篆体“寿如”椭圆形朱文闲章，末尾钤矾红彩篆体“山”白文、“高”朱文方形闲章。外底署蓝料彩楷体“乾隆年制”四字双行款。胭脂红彩是一种低温釉彩，不透明，彩面有油亮的光泽，是珐琅彩料中的一种。清中期《南窑笔记》载：“今之洋色则有胭脂红、羌水红，皆用赤金与水晶料配成，价甚贵。”因用金作主要呈色剂，所以又称“金红”。唐英撰《陶成纪事》中的“新仿西洋紫色器皿”、“西洋红色器皿”即指胭脂红彩瓷。乾隆朝以后根据实用的要求，对配方加以调整，胭脂红彩又成为粉彩中的一种色彩，也可作为一种低温釉使用。此件珐琅彩小瓶色彩油亮凝厚，纹饰微微突起，构图和用彩讲究景致的远近、深浅、浓淡变化，笔触细腻，物像立体感较强，显示出宫廷画家高超的绘画水平。 黄地珐琅彩开光西洋人物图绶带耳葫芦扁瓶清乾隆（1736~1795年）珐琅彩高10.0cm 口径0.6cm 足横2.8cm 足纵2.1cm瓶呈葫芦形。敛口、绶带耳、长方形圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁珐琅彩装饰。口下绘卷草纹，双耳勾深蓝色边，填绿色。瓶身黄色作地，上半部居中绘椭圆形开光，下半部居中绘海棠形开光。开光外绘对称的多彩缠枝花纹，枝叶与开光边框相互缠绕。瓶身正面和背面开光内各绘不同纹饰。正面上半部开光内以胭脂红彩描绘一幅山水楼阁图，河水左行，近景岸边绘孤树，同岸远端绘一组简易的西式建筑；下部开光内绘西洋母子图，图中女性居左，卷发、黄衫，右手执一柄如意搭于肩上，其后为西洋建筑外立面局部，一男童居右与其对视，黄发，身前绘一棵灵芝。背面上半部开光内以胭脂彩描绘一幅山水楼阁图，河水右行，近景岸边绘孤树，对岸远端绘一组简易的西式建筑；下部开光内绘西洋母子图，图中女性居右，卷发、银冠、青衫，俯首怀抱一婴，婴儿黄发，一手执一寿桃，回首与其相拥。两人身后为西洋庭院，石桌上置银壶、佛手，桌后为西洋石圈门局部。外底署蓝料彩楷体“乾隆年制”四字双行款。此瓶纹饰描绘细腻，尤其是开光内的西洋女子，衣着华丽，因采用西洋画的明暗透视画法而显得破有立体感。葫芦形的瓶体和山水图则体现了中国传统的文化意蕴。东西文化交融在这件器物上得以和谐统一。 景德镇窑粉彩桃树蝴蝶图直颈瓶清雍正（1723~1735年）粉彩高37.6cm 口径4.1cm 足径11.6cm瓶小口、细长颈、圆腹、圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁粉彩装饰。通体绘一株桃树，花枝招展，彩蝶飞舞其间。胭脂红彩描绘的花朵颜色深浅不同，花心部分色料最厚，从花心到花瓣边沿红色渐趋浅淡。外底署青花楷体“大清雍正年制”六字双行外围双圈款。此瓶造型优美，色彩绚丽，绘画精细入微，图案逼真，是一件颇能代表雍正粉彩瓷器烧造水平的佳作。雍正粉彩瓷以白地彩绘为主，其胎体薄轻，釉面纯净，温润似玉，可充分衬托出粉彩纹饰之娇丽。有些盘、碗类小件器物胎薄体轻，若外壁绘有纹饰，迎光透视，可从内壁清晰看见外壁纹饰。雍正粉彩瓷器的装饰题材以花鸟、山水、人物图为主，尤以花卉见长。它吸收中国传统绘画中的“没骨”技法，突出阴阳向背，浓淡相间，致使画面层次清晰，富有立体效果。 景德镇窑粉彩钟馗醉酒像清康熙(1662~1722年）.粉彩高16.8cm 底长9.0cm钟馗依山石而坐，头戴黑色软冠，身穿矾红彩描金海水云龙纹蟒袍，腰系黄色丝带，足蹬白底黑靴。左臂倚着一仿宋代官釉酒坛，右手持杯，两眼微闭，醉意朦胧，自得其乐。背靠一矾红彩蝙蝠纹瓶。山石后侧刻划楷体“康熙年制”四字竖行款。人物塑造生动传神，釉彩浓淡相宜，华美自然。自古以来，钟馗多以狰狞可怕的面目示人，常手持利剑，作捉拿妖魔鬼怪状。后来，钟馗逐渐演变为迎富、纳福的吉祥神人。此像的塑造风格与传统钟馗形象不同，更富有生活气息和人情味，其醉态使人觉得和蔼可亲，诙谐可爱。彩瓷中的塑像以三彩居多，粉彩少见，钟馗像更为稀有，因此，此塑像堪称康熙彩瓷中的珍品。此钟馗像在清代宫廷内曾长期被奉为瓷库库神，清代晚期曾流出宫廷，后在北京隆福寺一古玩店内被发现，又被迎回紫禁城。 景德镇窑粉彩开光镂空花卉图灯罩清乾隆(1736~1795年）粉彩高29.7cm 口径10.8cm 足径11.2cm灯罩形似灯笼，中空，口足相通。直口、溜肩、长腹、圈足。内、外和圈足内均施白釉。外壁粉彩开光装饰。口、足部均饰黄地粉彩朵花纹，肩、胫部均饰镂空加矾红彩变形蕉叶纹，腹部以黄绿地粉彩镂空钱纹矾红彩蝙蝠为地，均匀分布4个椭圆形开光，按春夏秋冬分别在各开光内饰以白地粉彩四季花蝶草虫图。开光边框饰以蓝地粉彩缠枝菊纹。无款识。此粉彩镂空开光花卉纹灯罩，造型规整，镂空技术精湛，纹饰色彩丰富，物像刻划生动。堪称既实用又具观赏性的粉彩瓷佳品。 景德镇窑粉彩龙凤穿牡丹图双耳瓶清嘉庆（1796~1820年）粉彩高25.5cm 口径9.3cm 足径9.4cm瓶撇口、圆唇、短束颈、溜肩、鼓腹，腹下渐收敛，圈足。肩部对称置夔龙耳。内、外和圈足内均施白釉。外壁通体粉彩装饰，采用西洋绘画技法以珐琅料描绘纹饰。颈部绘洋莲纹；肩部绘如意头纹；腹部绘龙、凤穿花纹，一面为龙，一面为凤；近底处绘变形莲瓣纹。夔龙耳以矾红地描金装饰。外底中心署青花篆体“大清嘉庆年制”六字三行款。 景德镇窑粉彩锦上添花勾莲纹象耳瓶清乾隆(1736~1795年）粉彩高14.4cm 口径5.3cm 足径6.2cm瓶撇口、束颈、溜肩、圆腹、外撇圈足。肩部两侧对称置衔环象耳。瓶内和圈足内均施松石绿釉。外壁以金彩锦纹地粉彩（清代宫廷档案称“洋彩”）花卉纹装饰，以金彩弦纹划分为6个层次。口边、足边和衔环象耳均涂金彩。外底署蓝料彩篆体“乾隆年制”四字双行外围双方框款。乾隆八年（1743年）宫廷造办处档案所载“磁胎洋彩锦上添花玉环双象耳壶”应为此器。此瓶装饰繁缛华丽，体现出乾隆朝彩瓷的装饰风格。 粉彩过枝八桃五蝠纹盘清雍正（1723~1735年）盘敞口、浅弧腹、圈足。盘内、外壁和外底均施白釉，足端无釉，内、外壁粉彩装饰。外壁自款识左下方近足处绘一株桃树，两侧枝叶伸展，环抱外壁一周，枝间有粉色或白色花朵初开，结三颗桃实，枝梢处留白，用矾红彩绘两只蝙蝠。桃树枝干过口沿至盘心后向右上方伸展，枝间绘花叶伴五颗桃实，枝头留白处用矾红彩绘三只蝙蝠。外底署青花楷体“大清雍正年制”六字双行外围委角双方框款。该盘纹饰采用过枝布局，内外壁画面连贯，题材一致，在雍正朝御窑粉彩碗、盘等器物上常有使用。 景德镇窑胭脂红地夹白地粉彩婴戏图壮罐清乾隆(1736~1795年）粉彩高14.9cm 口径5.8cm 足径5.5cm罐直口、短颈、简形腹、圈足。附伞形盖，盖顶置圆珠钮。罐内壁施松石绿釉.盖面、肩和近足处以紫地轧道为地，地上以粉彩描绘仰覆如意云头纹，云头内绘折枝花纹。腹部绘婴戏社火图。婴孩有的举灯，有的敲鼓、打镲、吹号，有的举狮戏球，有的骑马、举鱼，有的在燃放爆竹，周围衬以山石、房屋、芭蕉、洞石等，一派喜气洋洋、热闹非凡场面。颈、胫上均以蓝料彩描绘回纹。外底施松石绿釉，留白署矾红彩篆书“大清乾隆年制”六字三行款。婴戏图在唐代长沙窑瓷器上已经出现，至宋代磁州窑枕面上多见。当时瓷器画面主要反映民间生活小景，人物、动作、场景单一。后来这种喜闻乐见的纹饰被宫廷吸收采纳，表现人物、场景扩大，发展至清代，逐步成为一种格式化的象征图案，寓意喜庆太平。 景德镇窑粉彩八桃结树图天球瓶清雍正（1723~1735年）粉彩高50.6cm 口径11.9cm 足径17.7cm瓶撇口、束颈、溜肩、圆腹、圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁粉彩八桃结树图装饰。桃树自足部长出，向瓶身两侧展开，枝上结有8颗桃实，三、两成组，布局舒朗。枝间绿叶茂盛，白花初放，粉花盛开。画面中的线条、设色、晕染均俱工笔画水平，树干皴擦、枝叶勾勒、花果设色等均细腻写实。外底署青花篆体“大清雍正年制”六字三行款。 景德镇窑粉彩九桃结树图天球瓶清乾隆（1736～1795年）粉彩高64.7cm 口径22.2cm 足径20.4cm瓶撇口、束颈、溜肩、圆腹、圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁以粉彩九桃结树图装饰。通体绘桃树一株，树干茁壮，枝上结9颗桃实，桃树旁衬一簇月季。外底署青花篆体“大清乾隆年制”六字三行款。乾隆朝粉彩瓷上大量出现祥瑞题材纹饰，这类题材大都借助自然景物寓意吉祥。其特点是大都画工精细、层次清晰、画面繁缛。此瓶纹饰构图疏密有致，使用渲染手法描绘桃树，追求写实，形成叶有阴阳向背、树有老枝新芽的艺术效果。尤其是所绘桃实，色彩、质感均被刻画得淋漓尽致，堪称乾隆朝大件粉彩瓷器中的精品。 景德镇窑粉彩锦上添花开光四季山水图盖罐清乾隆（1736~1795年）粉彩高19.2cm 口径7.0cm 足径7.0cm罐呈4瓣瓜棱形，敛口、溜肩、鼓腹、圈足。附镂空尖顶盖。罐、盖内和圈足内均施松石绿釉。罐口沿、足端均涂金彩。通体粉彩装饰。罐肩部绘垂如意云头纹，云头内均饰白地蓝彩卷草纹。腹部胭脂红地锦上添花开光装饰。均匀分布的4个圆形开光内分别描绘人物山水楼阁图，取春、夏、秋、冬四季景致。开光外绘对称的西洋花卉纹，枝叶丰满，花朵设色淡雅。近足处绘变形仰蕉叶伴如意云头纹，蕉叶均以金彩描边，其内以淡绿彩勾勒筋脉。圈足外墙饰金彩地花卉纹。外底中心留白署青花篆体“大清乾隆年制”六字三行款。盖呈亭式。尖顶，顶上置圆珠钮，钮下凸刻两层覆莲瓣纹，盖面和周边镂空连环纹，盖口外壁凸刻变形回纹。外壁施以金彩和矾红彩。 景德镇窑胭脂红蓝地轧道粉彩折枝西洋花纹双联瓶清乾隆（1736~1795年）粉彩高17.5cm 口横6.8cm 口纵4.8cm 足横7.5cm 足纵5.1cm瓶呈双联式。盘口、束颈、溜肩，鼓腹，束胫，外撇圈足。附双联伞形盖，盖顶置圆珠钮。盖内和圈足内均施松石绿釉。外壁通体粉彩加描金装饰。盖钮、口边和瓶口均涂金彩。瓶外以蓝、紫两色釉为地，左右两边由盖至足色彩相互交错，并以“轧道”技法装饰，其上以黄、白、绿、红等彩描绘折枝西洋花卉。外底中心自右向左署蓝料彩体“大清乾隆年制”六字横排款。此瓶造型设计新颖，色彩搭配巧妙，以色地轧道衬托西洋花卉，装饰风格明显受到欧洲巴洛克艺术风格影响。 粉彩婴戏图双联瓶清乾隆（1736~1795年）粉彩高21.4cm 口横9.0cm 口纵5.2cm 足横10.0cm 足纵6.0cm瓶呈双联式。盘口、溜肩、鼓腹、束胫.外撇圈足。附双联伞形盖，盖顶置圆珠钮。盖内和圈足内均施松石绿釉。外壁通体粉彩加描金装饰。盖钮涂金彩，盖面以蓝、红、黄彩等描绘俯蕉叶纹。口、足均以淡绿彩描绘折枝菊纹。肩部和胫部均以胭脂红地锦上添花璎珞纹装饰。腹部白地粉彩婴戏图装饰，一面绘4个孩童和3只山羊，寓意“三阳开泰”；另一面绘9子嬉戏，其中一小童怀抱宝瓶，瓶中飞出5只红色蝙蝠，寓意“福在眼前”。外底中心一长条形留白内自右向左署青花篆体“大清乾隆年制”六字横排款。这种双联瓶在清代宫廷档案中被称作“合欢瓶”，是乾隆朝流行的瓶式之一。此瓶纹饰色彩华丽，装饰题材吉祥喜庆，尤其是童子的刻画，生动传神，栩栩如生，惹人喜爱。 景德镇窑粉彩制瓷图葵口碗清嘉庆（1796~1820年）粉彩高7.4cm 口径17.5cm 足径6.2cm碗敞口，口边呈葵瓣式，深弧腹，折腰，圈足。内、外和圈足内均施白釉。内光素无纹饰，口沿涂金彩。外壁绘粉彩制瓷图。画面以三棵大树将制瓷的三道工序分隔开，以黑彩书写“茭草”、“烧炉”等制瓷工艺流程名。外底署矾红彩篆体“大清嘉庆年制”六字三行外围单方框款。制瓷图作为瓷器上的装饰题材，在嘉庆、道光两朝瓷器上出现较多。此碗人物描绘姿态各异、神情生动，是研究当时景德镇制瓷工艺的珍贵实物资料。 景德镇窑祭蓝地描金夹白地粉彩花卉图题乾隆帝御制诗瓶清乾隆（1736~1795年）粉彩高64.7cm 口径22.2cm 足径20.4cm瓶撇口、长束颈、溜肩、鼓腹、圈足。颈部以祭蓝釉为地，描绘金彩缠枝花纹和“卍”字蝙蝠纹，寓意万福。肩部和胫部祭蓝釉地上绘金彩如意云头纹。腹部均匀分布6道凹线，使腹部呈6瓣瓜棱形，也将腹部分为6个区域。6个区域分别相间饰以粉彩花卉图和乾隆帝御制诗。其中3个装饰花卉图的区域分别绘牡丹、石榴和芙蓉，装饰诗文的区域分别以黑彩题写楷、隶、行3种字体乾隆帝御制咏相应花卉的御制诗。外底施白釉，无款识。其中，楷书御制诗《稽古斋燕集咏牡丹二首》曰：“富贵韶光撩眼新，筵开不用藉文茵。烘晴婀娜羞开靥，带露胭脂半点唇。槛外香招蛱蝶伙，庭前风度绮罗频。可知白雪无能和，诗意春情属主人。华堂晴旭散氤氲，篆袅沉烟宝鸭熏。满径芳菲迎座丽，一天风景与诗分。芝兰秀砌惭康乐，锦绣妆春忆鄂君。正是升平欢赏足，曲栏干畔已斜曛。”诗后钤矾红彩白文篆体“乾隆”、朱文篆体“宸翰”皆方形闲章。隶书御制诗《秋水芙蓉》曰：“秋水盈盈漾远空，芙蓉寂寞碧波中。难将冷艳供群赏，且趁寒晖放晚丛。绿盖光沉擎玉露，霓裳彩褪老金风。爱看三五疏星似，漫忆繁华十里红。长天一色明霞烂，采采蒹葭间晚荷。露冷衣裳红脱落，风摇伞盖绿清磨。未忘湖上兰桡荡，已觉江南秋兴多。仿佛虑妃游浦上，不胜幽意踏澄波。”诗后钤矾红彩白文篆体“比德”、朱文篆体“朗润”皆方形闲章。篆书御制诗《榴花》曰：“涂林经九夏，绛蜡抹檐楹。的的逞艳妆，竞沾雨露荣。佳人开香奁，趁晓折繁英。几度残红褪，用识时序更。忆昨看花开，今日看花谢，如何外鲛绡，剪碎纷雨下。翻思桃李容，犹自萎春风。人生娇艳姿，试拟将毋同。”诗后钤红彩白文篆体“惟精”、朱文篆体“惟一皆方形闲章。此瓶原陈设于慈宁宫。 祭蓝描金地开光粉彩花鸟图委角长方瓶清乾隆（1736~1795年）粉彩高32.8cm 口横10.2cm 口纵7.9cm 足横11.6cm 足纵9.3cm瓶呈长方委角形。撇口、束颈、上丰下敛腹、外撇圈足。瓶内和足内均施松石绿釉。外壁祭蓝釉描金地开光装饰。颈部和足部均绘金彩树叶纹。腹部以祭蓝釉描金缠枝莲纹为地，四面各饰一长方形开光，开光内分别饰以白地粉彩莲池鸳鸯图、桃花雀鸟图、文竹螳螂图和牡丹菊花图等。外底中心留白署矾红彩篆体“大清乾隆年制”六字三行款。此瓶造型为长方形委角，成型工艺复杂，烧造难度颇大。开光内图案设色淡雅，与祭蓝釉描金地形成鲜明对比，相互衬托，相得益彰。 粉彩像生瓷海螺清乾隆（1736~1795年）像生瓷高5.3cm 长9.0cm 宽6.0cm海螺中空，开有阔口，口边呈锯齿形。内壁光滑，外壁饰凸起条状螺纹。外壁施以各色珐琅彩，白、褐彩为主，以模仿天然海螺的色彩和质感。陶工通过运用巧夺天工的高超技艺，使所仿天然海螺惟妙惟肖，与真无二。 景德镇窑像生瓷山形笔架清乾隆（1736～1795年)像生瓷高6.0cm 长12.3cm 宽4.0cm笔架呈天然洞石形，高低错落有致。施以黄、褐彩，以模仿洞石色泽。底部自右向左刻划楷体“蜗寄居士清玩”六字横排款。“蜗寄居士”为清代著名督陶官唐英的字号，唐英生于康熙二十一年（1682年）五月初五日，卒于乾隆二十年（1756年）七月二十九日，字俊公，雍正六年（1728年）至乾隆二十一年（1756年）负责督理景德镇御窑厂务，深谙陶理。在任期间，悉心督理陶务，创烧出大量精美瓷器，所仿各类材质的像生瓷，惟妙惟肖，使人仅凭肉眼难辨真假。 粉彩塑雕像生果品蟹盘清乾隆（1736～1795年）粉彩高6.5cm 口径2.2cm 足径12.3cm盘折沿、浅弧壁、圈足，底平坦。盘内盛有像生果品和螃蟹。一只趴伏的螃蟹四周散落核桃、红枣、荔枝、荸荠、石榴、花生、莲子、瓜子、樱桃、菱角等。折沿上以白色珐琅料描绘缠枝莲纹。外底署青花篆体“大清乾隆年制”六字三行款。像生物品强调的是追求与原物大小、形状、质感等几无二致的视觉感受。此件像生果品盘中的诸物酷似原物，其制作水平达到了使人仅凭肉眼难辨真赝之境界，反映出乾隆朝景德镇御窑厂在督陶官唐英（1682—1756年）主持下已具备高超的制瓷技艺。值得一提的是，盘中各物或其组合多具有吉祥含义，如螃蟹寓意科举考试殿试考中“一甲”（状元、榜眼、探花）；石榴寓意多子；而枣、花生、瓜子组合在一起则寓意“早生贵子”。 景德镇窑粉彩描金书函式金钟笼清乾隆（1736~1795年）粉彩高14cm 长25.7cm 宽11.7cm金钟笼呈长方体形，中空。整体以珊瑚红地洋彩描金缠枝莲纹模仿带织锦外套的线装书函烧造而成。其上置一枚仿石质长方形双拱钮印章和一个瓷质圆形印泥盒。印章嵌入长方形槽内，槽与书函相通，印章取下后，可通过此槽给蓄养的金钟儿喂食。印泥盒内置樱桃、花生、莲子、瓜子等像生瓷果品，盒底有5孔与箱体相通，盒盖移开后，可以通过孔洞释放鸣虫叫声。因此书函式金钟笼既是一件文房陈设品，又可用作喂养鸣虫的笼子。金钟是金声鸣虫之一种，属于直翅目蟋蟀科，颜色有黑褐色和绿色之分。黑褐色金钟亦名马蛉、金琵琶、蛉虫等。形似西瓜子，体长约1.6至1.9厘米。触角呈丝状，后肢强壮，善于跳跃。因鸣声悦耳而常被人捉来玩赏。明代袁宏道《畜促织》曰：“又一种亦微类促织，而韵致悠扬，如金玉中出，温和响彻，听之令人气平，京师人谓之金钟儿。见暗则鸣，遇明则止。”书函式金钟笼一角的题签上以黑彩书写篆体“乐善堂”三字，标明系仿《乐善堂全集》线装书。 景德镇窑仿朱漆菊花式盖碗清乾隆（1736~1795年）像生瓷高9.1cm 口径11.5cm 足径4.5cm盖碗呈菊花式。撇口、深弧腹、圈足。附拱顶盖，盖顶置圈状抓手。通体内、外和抓手、圈足内均施仿朱漆釉，釉色匀净。碗内底和盖内顶均以金彩书写隶书体乾隆帝御制诗，诗曰：“制是菊花式，把比菊花轻。啜茗合陶句，裹露掇其英。”句后署“乾隆丙申春御题”。“乾隆丙申”即乾隆四十一年（1776年）。原诗见《清高宗御制诗全集》卷七十七。抓手内和外底均署金彩篆体“乾隆年制”四字双行款。乾隆朝景德镇御窑厂创烧出摹仿各类工艺的瓷器品种，其中仿朱漆釉产品不仅在色泽上接近木胎朱漆的工艺特征，而且质感也能精准地表现出来，使人真假难辨，体现出当时景德镇御窑厂匠师炉火纯青的制瓷技艺。 景德镇窑仿竹编漆器金彩五蝠捧寿纹捧盒清乾隆(1736~1795年）金彩高8cm 口径11.8cm 足径8.4cm盒呈馒头形，上、下子母口扣合，深弧腹、圈足。盒内和圈足内均施松石绿釉。外壁通体仿竹编漆器效果，朱漆地上以金彩描绘纹饰。盖面中心书团寿字，周边环绕5只蝙蝠，寓意“五福捧寿”。盖、盒侧壁各饰4个扇形描金开光，开光内刻划竹编纹，开光外绘金彩折枝花纹。外底中心留白，署矾红彩篆体“大清乾隆年制”六字三行款。 仿黑鲨鱼皮釉嵌钟表葫芦式壁瓶清乾隆（1736~1795年）像生瓷高23cm 口横7.0cm 口纵3.5cm 足横7.4cm 足纵3.6cm壁瓶呈剖开半个葫芦形。撇口、束颈、束腰、圆腹、外撇圈足。足内后壁自右向左署青花篆体“大清乾隆年制”六字横排款，足内镶嵌4个铜制螺丝。背壁为平面，上腹部开钱形孔洞，用于悬挂在墙壁或轿舆上。上部两侧颈、肩之间对称置螭龙耳，腹部圆形开光内绘金鱼游于水藻中。下腹部两侧对称置夔龙形耳，腹部镶嵌圆形钟表。瓶通休以模仿鲨鱼皮质感的黑色珍珠地为饰，其上饰以凸起的金彩缠枝牡丹纹，辅以圆点、梅花、仰莲瓣纹等。瓶内和背面均施松石绿釉。此瓶造型端庄，装饰新颖，不失为一件既美观又实用的陈设用瓷。 景德镇窑仿古铜彩牺耳尊清乾隆（1736~1795年）像生瓷高21.8cm 口径13.2cm 足径11.7cm尊撇口、圆唇、束颈、溜肩、鼓腹、外撇圈足。肩部两侧对称置牺耳。系仿战国错金银牺耳尊造型和质感效果烧造而成。通体以各色珐琅料描绘纹饰，以模仿斑驳的古铜色和错金、银纹饰，所仿效果与真品酷肖。圈足内亦施仿古铜彩。外底中心凸起双方框内刻阳文篆体“大清乾隆年制”六字三行款，框线和款字笔画均描以金彩，以示醒目。此件仿战国古铜彩牺耳尊之造型、色彩酷似原物，如不上手观察，几乎使人真赝难辨，反映出乾隆朝景德镇御窑厂高超的制瓷技艺。 景德镇窑仿古铜彩花觚清乾隆（1736~1795年）像生瓷高27.7cm 口径17.5cm 足径8.5cm花觚仿青铜器造型。撇口、长颈、束腰、外撇圈足。中腰处凸起，四面均有出戟。以中腰为界，上、下分别凸刻仰、俯蕉叶纹，束腰处凸刻夔龙纹。通体施各色釉彩，以模仿铜鎏金效果。外底中心刻阳文篆体“大清乾隆年制”六字三行款。古铜彩瓷器的制作工艺较为复杂，因铜锈呈绿色，而当时御窑厂烧造的厂官釉瓷的釉色与铜锈色近似，因此窑工即想到先在高温下烧成厂官釉瓷，再于其上加绘其他色彩，然后入炉经低温焙烧而成，如此即可获得色彩斑驳的古旧青铜器效果。 到了清代，瓷器的艺术水平达到了登峰造极的境界，尤其是乾隆年间，更是无所不及。陶瓷本身已经不知道怎么创新了，于是开始了各种模仿，模仿木器，青铜器，漆器，玉器，等等，甚至还模仿贝类，出现了一大批这样的作品，而且个个都是精品，当然，不是精品当时可能就销毁了。

北京故宫博物院 陶瓷馆（四）

苏鹤龄

北京故宫博物院陶瓷馆（四）