赏 "情感书写" - 王世霖书法

妙文堂-武石

人的性格分为两种，一为张扬一为内敛，与从事的职业和事业没有绝对的关系，如果都是一种性格的话那才奇怪了。被称为 "华夏第一城池" 的湖北襄阳有一位很低调的书法家，外界很少有人知晓他，就连他的准确年龄都无从查出，我只是判断他大概率是1962年人，他就是王世霖先生。

王世霖、号玄楼，曾在襄阳书画院从事创作研究工作，为国家二级美术师，中国书协会员，襄阳市书协副主席兼学术委员会主任、顾问，擅长书法与绘画创作及理论研究‌。其对书法之热爱四十余年不减，无论是习书作画还是吟诗搞理论研究都一丝不苟，津津乐道。先生的书法以行草见长，临习王羲之、张旭、怀素、苏东坡的各种名帖，尤其对孙过庭的法书用功最深，采众家之长融己之意，形成了个人面目。

先生的书法追求一种古朴自然的艺术之美，不主张以 "技" 作为炫耀的资本。且看我藏先生的这幅佳作，上个世纪九十年代无意间在一熟人处看到这幅卷轴作品，刚好与我的藏品规格相符，其书体为版桥体的 "乱石铺街" ，用笔娴熟练度，结体拙中生巧，章法错落有致，大小穿差，不用打格自然分为三块。内容为先生游览本省四大古桥时所作之诗，正文与诗名注释以大小字区分，给人以明了之感。姿态迥异，有的似醉汉打拳，有的似大娘舞剑，有的似金鸡独立，有的似灵蛇出洞，有惊无险，妙趣横生，虽字字独立却相互照应、和谐统一，满纸氤氲、生动活泼，只有细品才会有无穷之奥妙。

先生不主张书法炫技推崇用情去书写，认为书法是情感的自然流露，很是看重孙过庭 "达其情性，形其哀乐" 的论‌理。且看先生对书法创作的认识："没有激情的艺术活动只能是一个古板的样式或者是一副毫无真意的腔调。就书法而言，对点画线条简约和条畅的极度经营，其最大用途就是供情感融入和流出的。尤其是行草书，简约和流畅与情感无碍表现出极度的契合。如果说，绘画及其他造型艺术在情感的表达上尚有形迹可索的话，而书法对于点画的提炼则蜕去了许多视觉认知的‘形模’，其形式的纯粹就构成了率意和直接的性质，它使尽情书写获得了独特条件。在生活中，我欲表达情感，首先想到的就是书法的尽情书写，它能让人在不刻意中得到书法的快乐。那种情感与点画线条合并的幻象是多么美妙啊！春光明媚的喜悦，夏雨淋漓的畅快，秋风萧索的悲凉，冬雪苍茫的怅惘"……

先生的书法作品曾入展中国·襄阳米芾书风书法展，中国书法名城系列联展，获 "书圣杯" 国际书法大赛优秀奖等。论文入选全国第三届青年书学讨论会、全国第八届书学讨论会等。在《中国书法》、《书法报》、《书法导报》、《书法之友》等发表论文多篇。其中论文《康有为"异态"说与碑学书法形式美学基础构建》获第十届湖北文艺评论奖二等奖。有湖北美术出版社出版的《当代书画家作品集·王世霖卷》行世，自作诗书法作品和国画《富贵神仙图》被襄阳市美术馆收藏。先生还参与 "文化进军营" 等公教活动，与鞠太运、边广兰等艺术家共同推动地方文化发展‌，起到了模范带头作用。

先生对于书法的热爱也有所描述："朝夕不抚弄笔墨，就如吃饭没有了筷子，这可能就是‘书法生活化’了吧！因此，每遇情感的发泄，多数都交付于笔墨，任其汩汩流淌。我从内心感觉到书法与情感的奇妙关系。这些情状告诉我，对书法技法熟稔之后，留下的艺术空间就是尽情书写。这也是我的书法观"。

　　先生在平时的日常写作、组稿、文词中均以书法的形式呈现，养成了书法生活化的习贯。他集创作、理论、绘画、教育于一身，是一位综合型艺术家，其作品与理念在湖北书画界具有显著影响力。愿先生退休后的生活更加丰富多彩，书法生活化更浓。