东西欧游（8）维也纳掠影，金色大厅

朱元红

游览完维也纳国会大厦后，我们来到不远处的人民公园，曾是霍夫堡皇家花园。

立刻便被各种花圃造型吸引。

园丁在辛勤的劳作。

人民公园中的玫瑰园是世界上最美的花园之一。

相传，茜茜公主生前对玫瑰情有独钟，她将他人所赠送的玫瑰都悉心栽种于此，逐渐形成了这片迷人的“玫瑰园”。茜茜公主离世后，她的丈夫弗兰兹·约瑟夫皇帝为了缅怀爱妻，特意在玫瑰园中树立了茜茜公主的雕像，以此寄托无尽的思念。

人民公园（Volksgarten）里种了很多花，都是单株种植的。每株花下面都有个小牌子，写着培育或栽种它的人的名字，还有花朵的名字。

奥地利著名剧作家、诗人格里尔帕策的雕像。

人们漫步于林间小径，缓步轻移；或闲坐草地之上，享受着片刻的宁静；

人们倚靠座椅休憩，沉浸于书籍的世界；又或是置身于花丛之中拍照留念，沉醉于这美景之中，流连忘返，浓郁的花香与古朴的氛围仿佛帝国遗风再现………

皮埃特罗·诺比尔仿雅典赫菲斯托斯神庙建造的忒修斯庙（1823年），成为人民公园内标志性建筑。

约瑟夫·穆勒1921年创作的"年轻运动员雕像"。

公园内中的喷泉也很有历史：是文艺复兴时期的作品，以希腊神话中的海神特里同用肩膀托起神女为题材的海神喷泉，耸立在公园中央。

从人民公园来到英雄广场。

远处的建筑，是维也纳市政厅。

维也纳市政厅，这座新哥特式风格的建筑，自1872年动工至1883年竣工，由德国建筑师精心设计。它高耸入云，尽管设计上矮于感恩教堂2米以示对上帝的敬意，但其98米的高度依旧令人瞩目。市政厅的塔尖上，一尊高达3.4米的“市政厅铁人”屹立于此，更增添了其威严与壮观。

卡尔大公（卡尔·路德维希·约翰·洛伦茨）是奥地利帝国元帅、军事理论家，18世纪末至19世纪初活跃于欧洲战场。他首次挫败拿破仑军队，并在阿斯珀恩-埃斯林战役中使拿破仑首次受挫，成为欧洲军事史上的重要人物。

由意大利雕塑家庞贝·马切斯（1789-1858）于1846年制作，纪念神圣罗马帝国末代皇帝弗朗茨二世（后改称奥地利帝国皇帝弗朗茨一世）。雕像基座刻有拉丁文“吾爱吾民”，四角女神像象征和平、信仰、力量与正义。‌‌

霍夫堡皇宫。

莫扎特（德语：Wolfgang Amadeus Mozart，1756年1月27日～1791年12月5日），出生于奥地利萨尔茨堡，古典主义时期奥地利作曲家，维也纳古典乐派代表人物之一。

莫扎特在短短的35年生活历程里完成了600余部（首）不同体裁与形式的音乐作品，包括歌剧、交响曲、协奏曲、奏鸣曲、四重奏和其他重奏、重唱作品，大量的器乐小品、独奏曲等，几乎涵盖了当时所有的音乐体裁。他的音乐体现了古典主义时期的风格，完善了多种音乐体裁形式，并与海顿一起，确立了维也纳古典乐派。

霍夫堡宫是奥地利哈布斯堡王朝的宫苑，又称冬宫，坐落在首都维也纳的市中心。在1918年以前一直由皇室居住，13世纪时它是一座城堡，后来随着哈布斯堡家族权力的扩张和统治地域的扩大，这座城堡被扩建成为了豪华的皇宫。

　　皇宫依地势而建，分上宅、下宅两部分。上下两宅各有一个花园。上宅是帝王办公、迎宾和举行盛大活动的地方，下宅作为起居接借宿用。自1275年至1913年间，经过多次修建、重建，最终才演化成了现在这个由18个翼、19个庭院和2500个房间构成的迷宫。

奥地利皇帝，弗朗西斯一世。

皇家花园。

歌德出生于美因河畔法兰克福的富裕市民家庭，早年学习法律但志在文学。1774年发表的《少年维特之烦恼》引发全欧轰动，奠定其文学地位。1776年起服务于魏玛公国，晚年完成历时60年创作的史诗剧《浮士德》，成为德国文学巅峰之作。‌‌

歌德曾言：‌“人们宁可忍受不安逸的生活，也不甘忍受无意义的生活”‌，反映其对生命价值的深刻思考。‌‌

金色大厅的全称是维也纳音乐协会金色大厅，又称黄金厅，是维也纳最古老、最现代化的音乐厅，也是全世界有影响力的音乐厅之一，与柏林爱乐厅、莱比锡布商大厦音乐厅、阿姆斯特丹大会堂以及波士顿交响乐大厅并称为世界五大音乐厅。

金色大厅并非一座独立的建筑，而是维也纳音乐协会大楼中最大的音乐厅。整个大楼始建于1867年，1869年竣工。意大利文艺复兴式建筑，外墙红、米黄、灰三色相间，正立面由三尊音乐女神雕像，古典别致。

金色大厅是维也纳爱乐乐团的常年演出地，一年一度著名的维也纳新年音乐会都在金色大厅举办，每年都有全球几十个国家和地区卫星转播，据说有10多亿人收看。

这座建筑由建筑师奥托·瓦格纳和特奥多尔·冯·汉森共同设计，融合了文艺复兴、巴洛克和新古典主义等多种建筑风格，展现出一种独特的时代美感。大厅内部以金色为主色调，镶嵌着无数金箔和精美雕刻，每当灯光照耀，整个空间仿佛被金色的光芒所包围，因此得名“金色大厅”。

自建成以来，金色大厅便成为了维也纳爱乐乐团和其他世界级音乐团体的常驻演出场地，见证了无数音乐史上的重要时刻。从贝多芬到莫扎特，从约翰·施特劳斯到卡拉扬，无数音乐巨匠曾在这里挥洒激情，留下了不朽的旋律。

这里不仅是古典音乐的圣地，也是现代音乐探索的摇篮，每年吸引着来自世界各地的音乐家、乐团和观众，共同见证音乐的无限魅力。

玻璃厅是新建的四个音乐厅之一，时常被用作练习，彩排，这里可以容纳380个座位。

金色大厅呈长方形，金碧辉煌，美轮美奂。

金色大厅长48.80米、宽19.10米，高17.75米。共有1744个座位，300个站位，像一个长方形的鞋盒，它的声音流动性特别好。

天花板上的精美油画描绘了阿波罗、缪斯和音乐天使的画面，莫扎特、勃拉姆斯、施特劳斯等著名音乐大师的雕塑像在这里都可以找到。

金色大厅的木质地板和墙壁就像是小提琴的共鸣箱一样，使乐队演奏的声音在厅内振动和回旋，余音袅袅，称得上是世界上音响效果最出色的音乐厅。

屋顶是平顶镶板，两侧有楼厅和音乐女神的雕像，这些具有美学意义的装饰物使直接撞击到墙壁上的音乐有延长和舒缓的作用。

金色大厅之所以能成为世界级的音乐殿堂，其卓越的音响效果功不可没。大厅的声学设计极为讲究，墙面和天花板的材料选择、形状设计以及座位布局，都是为了最大限度地减少声音反射和干扰，确保音乐能够清晰、均衡地传播到每一个角落。

在这里，无论是弦乐的细腻柔美，还是管乐的雄浑壮阔，都能得到完美的呈现，让每一位听众都能沉浸在音乐的海洋中，感受到前所未有的震撼与感动。

阿尔贝蒂娜现代美术馆。