云南建水游记特辑：建水紫陶

魚儿

建水这座滇南邹鲁之城，不仅有历史文化深厚的文庙、学政考棚、临安府衙和朱家花园，还有建水紫陶这颗灼灼夺目的明珠。其散发出的独特艺术魅力，受到了国内外的关注和广大民众的喜爰。

1953年，建水紫陶就被国家文化部列为中国四大名陶之一，与江苏宜兴紫砂陶、广西钦州坭兴陶、四川荣昌陶（现重庆荣昌陶）齐名。2008年，建水紫陶烧制技艺列为国家级非物质文化遗产。2019年，建水被评为“中国紫陶之都”，其紫陶文化产业园也获批国家级文化产业示范区。紫陶行业已成为红河州乃至云南省具有较高标识度的特色文化产业。

建水紫陶主要有三大类：

茶具类，如茶壶，茶杯、茶罐等；

生活艺术类，花瓶，艺术摆件（瑞兽、茶宠）等；

日用器具类，汽锅，陶碗碟，笔筒，水盂，砚台等。

漫步临安古城内，大大小小的紫陶商铺里陈列着着款式繁多的紫陶产品，吸引了不少的游客驻足，到店铺里观赏和挑选购买紫陶产品。我也常常在各个紫陶店留连忘返，被充盈着艺术感的紫陶产品深深吸引。

各种形状，价格高低不一的紫陶产品琳琅满目，看得人眼花缭乱。

建水紫陶无釉磨光明如水，润如玉。

紫陶常见的四种基础器型：瓦当、西施、龙蛋和瓦瓢。现在此基础款上演变出更加丰富的各种器型。

名家高端壶，价格不菲。

厚朴沉稳的柴烧紫陶，具有很强的历史感和生命力。

当代紫陶堆雕哑光壶，典雅清新。

各个窑口，或个人工作室都有自己的产品卖场，大小不一，遍布在古城的大街小巷中。

近几十年来，建水紫陶发展迅猛，截至2024年，建水县紫陶产值已达85.1亿元，2025年上半年产值突破50亿，成为县域经济增长的重要支柱，其即促进了地方多元化经济发展，又凭借紫陶产业，被授予中国陶瓷行业特色区域和产业集群。“建水紫陶”已成为云南文旅新名片，大大提升了建水的知名度和美誉度，吸引了更多游客和投资，为当地经济发展创造了良好的外部环境。大力推动着建水经济的发展。

8月日，我们专程到建水紫陶博物馆参观， 了解建水紫陶的发展历程，领略制陶大师的风采，感受大师紫陶作品的魅力。

建水紫陶起源于清道光年间（1821-1851年），其诞生地为建水县临安镇碗窑村。在此之前，碗窑村已有千余年成规模烧造陶器的历史，从宋代开始大规模使用龙窑烧造陶器，宋至元初多为灰胎青釉，元代以后烧造青花釉陶，明清时期陶瓷生产进一步发展，清光绪年间，建水紫陶最初主要制作烟斗、气锅、茶壶等生活陶器。从民国初年起，在紫陶上由名家书画，采用断简残帖等装饰方法，经雕刻填泥、高温烧制、无釉磨光后，呈现出典雅秀丽、别具一格的金石韵味，文玩艺术性。

新中国成立后至20世纪末 ：1953年，建水紫陶在北京举办的全国民间工艺品展览会上跻身中国四大名陶之列。此后，碗窑村成立陶器生产合作社，建水紫陶产量增加，产品多次参加国内外展览，并被选为国礼赠送外国元首。80年代，建水工艺美术陶厂因产品单一、创新不足等原因走向低迷。

2005年，建水县委、县政府大力支持紫陶产业发展，建水紫陶迎来复兴。2008年，其烧制技艺被列入国家级非物质文化遗产名录。近年来，建水县坚持数字赋能、科技赋能、文化赋能三向发力，从资源端、生产端到销售端实现全链条数字化跃升，建水紫陶产值从2022年的50亿元增至2024年末的85亿元，电商销售额从1亿元跃至4亿元，年均增速达100%，成为当地重要的特色文化产业和地域文化名片。

建水紫陶采用近郊五彩山的红、黄、青、紫、白五色陶土，经制泥、拉坯、装饰、刻坯、填泥、精修、烧制和无釉磨光等工序制成。“彩泥刻填”（又称阴刻阳填）和“无釉磨光”是其独特的两大特殊技艺。

建水紫陶含铁量高，使成器硬度高，强度大，表面富有金属质感，叩击有金石之声，有“坚如铁、明如水、润如玉、声如磬”之称，集实用性与观赏性于一身。

明代青花瓷

建水紫陶按照烧制的方式不同，又分为电烧，气烧，电气混烧和柴烧等品种。电烧和气烧烧制的时间较短，在一天左右，而柴烧则是要用果木柴火烧制七天，柴烧的产品合格率很低，最高只能达到百分之五六十，有的时候一窑出来全部烧塌。一无所获。

电气烧还可按入窑烧制次数分为单烧和复烧之分。复烧的产品多为釉红色，色泽更加纯正温润。

现存龙窑

残贴阴刻阳填无釉磨光紫陶双耳尊。

柴烧紫陶产品

国家级紫陶大师

省级紫陶大师（部分）

建水紫陶历年人才辈出，薪火相传，为建水紫陶发展做出很大贡献。下面是建水紫陶的代表性人物：

潘金怀 ：建水紫陶独特枝艺的重要创始人。清道光年间，他对土料进行精细加工，采用刻填和无釉磨光工艺烧造精细泥陶，开创了建水紫陶独特的制作工艺，其后代潘智安等也都是建水紫陶的传承艺人。

向逢春（1895-1964） ：集制泥、拉坯、装饰等技艺于一身，首创紫陶上的梅、兰、竹、菊等装饰，其作品造型古朴雅致、书画精湛高古、色泽腻如古董，有“向氏三绝”之誉。1933年，其汽锅作品在美国“芝加哥世界博览会”上荣获美术大奖，二十世纪五、六十年代，其作品常作为国礼赠送。1984年文化部将其作品定为三级文物，不准出国。他推动了建水紫陶从实用陶器上升为“诗书画融为一体”的艺术品，使其成为中国四大名陶之一，对建水紫陶的传承和发展做出了巨大贡献。建水紫陶能成为中国四大陶瓷之一，其功不可没。他流传下来的作品，价值不菲。

向福功，向逢春之子，是建水紫陶领域承前启后的大师，"向氏三绝”的传承人。也是现代建水紫陶家喻户晓的四大元老（陈绍唐、谭知凡、袁应德和马成林）的师傅。他的作品把文人书画发挥到了淋漓尽致，风格拙雅、古朴而有情趣。其书法形成了“明”“拙”“健”的艺术风格，契合建水紫陶金石趣味，既有审美价值，又因简化传统书画而具有实用价值。向福功的作品极其珍贵，一件难求，如他的直口瓶等作品，在市场上备受追捧。从其历史地位和稀缺性来看，他流传下来的作品收藏价值极高。

陈绍康 ：1939年生，云南省工艺美术大师，第二批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人，也是建水紫陶唯一一位国家级非物质文化遗产传承人。1995年被联合国教科文组织和中国民间艺术协会授予“民间工艺美术家”称号。

谭知凡是建水紫陶残贴、断卷传统装饰工艺的重要突破人，紫陶泥坯阴刻、阳刻一次性完成的新型工艺创新人，紫陶雕刻制作工艺空心刀的重要发明人。1978年，他参与北京人民大会堂大花缸制作，提高了建水紫陶的知名度。他还曾荣获轻工部“大国工匠”称号，是云南省工艺美术大师、传统工艺美术专业高级工艺美术师。

袁应德：建水紫陶烧制技艺省级代表性传承人，云南省高级工艺美术师，中华传统工艺大师，13岁开始学习制陶，是当代建水紫陶大师之一。他精通各道工序，尤以拉坯造型技艺精湛非凡。他拉制的玉兰瓶为建水制陶一绝。2003年，袁应德退休后，成立了袁应德紫陶坊。他坚持用传统土窑烧制，追求天然偶得的“窑变”色泽。

袁应德培养了众多新人，截至2021年，共收徒正式拜师徒弟14人，徒弟中有云南省高级工艺美术师3人，中级工艺美术师3人，建水紫陶州级非遗传承人3人，县级传承人5人。他还曾指导过红河学院、红河州民族师范、红河州特殊教育学校的学生。

其作品多次在国家级、省级工艺美术作品展中获奖，如《如意壶》获云南省首届“工美杯”工艺美术精品博览会金奖，《茶壶套件》获云南省第三届“工美杯”工艺美术精品博览会银奖等。

马成林，彝族，1954年生人，他是中国陶瓷艺术大师、中国工美行业艺术大师、云南省级非物质文化遗产传承人。他曾在福建省工艺美术学院深造，成为建水紫陶全能型科班人才。他将汉、彝文化融合升华成个性紫陶，其作品风格独特，极具民族特性，多次荣获省级、国家级大奖，如《彝族图腾花插》获全国民族民间工艺美术展示会金奖，“仿青铜台灯”被中国工艺美术馆收藏。

2004年退休后成立建水紫陶成林工作室。培养了大批紫陶学生，其中包括外籍学生。

向炳成是云南省级非物质文化遗产传承人、云南省高级工艺美术师，创新了窑变烧制工艺，独创绞泥彩填技术。2008年，其作品《彩填天球梅瓶》获“天工艺苑·百花杯”金奖，2010年作品《宝相梅瓶》获“天工艺苑•百花杯”银奖。他还自筹资金新建了贝山陶庄，2011年贝山陶庄被列为“第一批国家级非物质文化遗产生产性保护示范基地”。

　　徐荣洪 ：中国陶瓷艺术设计师、云南省高级工艺美术师、国家级非物质文化遗产建水紫陶烧制技艺云南省代表性传承人。2000年引进梭式窑炉，解决了建水紫陶烧制难题，2004年创建“陶然苑”，专注于传统制陶技艺传承和研究

随着建水紫陶的快速发展，新一代的省市级制陶大师如雨后春笋般的不断涌现，他们在继承了传统紫陶的古朴典雅的基础上，创新出多元素，个性化的古典与现代元素相结合的作品，获得不少的大奖和许多荣誉。建水紫陶正迎来了万紫千红的繁荣景象。

仿青铜紫陶产业发展条例鼎

建水除了建水博物馆以外，还有一些个人的紫陶博物馆，比如张明博物馆，玉皇阁里长期展出的建水窑青花瓷展等，制陶人的个人工作室也是比比皆是。

玉皇阁长期展出建水窑青花瓷展

　　　 昨日之紫陶，底蕴深厚；今日之紫陶，日新月异；未来之紫陶，更加繁华美好。