当霞云飘过深圳湾

徐霞音乐工作室

——《情若天海》美评精选 　　今年是深圳经济特区成立四十五周年，由著名作曲家刘聪教授为徐霞“量身定制”的交响声乐套曲《情若天海》，以天海关系为隐喻，构建自然与自然与人、与城市的对话。音乐语言的创新是作品的锋芒，作曲家在传统音乐前沿再延伸与精进，采用印象派音乐语风与频繁的调性交替、游移为内驱力，呼应深圳“敢为人先”的精神。作品突破传统晚会颂歌范式，成为中国乐坛独特的“城市音乐传记”。第一乐章《凝望》中，“天是海的倒影，海是天的镜像”揭示人与自然共生智慧，“把爱心融入天海”传递特区建设者的大爱。第二乐章《依偎》以“激情化作海浪，慈爱宛若渔港”的歌词，诠释深圳开放包容的城市气质，让追梦者在此找到归属。第三乐章《炫舞》堪称城市精神缩影，“红树林绵延·凤来雁归·大鹏腾飞”融合生态、人才与地理符号；音乐上以圆舞曲为底色，融入爵士蓝调与弗利几亚调式，勾勒出异样的色调与城市的活力，被赞为“用音符搭建的深圳速度”。第四乐章终曲《咏叹》明暗调性对比隐喻深圳从渔村到都市的蜕变；前奏的南太平洋灵感、德彪西的色彩、瓦格纳的恢弘与中国五声性基因，成就“国际语汇讲中国故事”的典范。徐霞是深圳培养起来的音乐家，也是直接参与深圳建设、见证深圳成长的建设者，她的演唱彰显其深厚造诣与深圳独有的创新精神。四个乐章结构暗藏巧思，在多变节拍、节奏、调性、织体中收放自如，让技巧始终服务于情感。当旋律在天海之间回荡，我们听见的不仅是乐章华彩，更是这个时代突破创新发展的回声。《情若天海》注定成为镌刻特区基因的“音乐纪念碑”，为未来解读这一特定历史提供一把旋律钥匙。 《情若天海》主创团队作品由中国著名音乐家刘聪教授担任作词、作曲、编配演唱：徐霞演奏：亚洲爱乐乐团指挥：黄立杰缩混：邹铁夫导演：李舸艺术简历 刘聪著名作曲家，沈阳音乐学院教授。先后任教于音乐教育系、作曲系；历任大连艺术学院音乐系主任；大连爱乐交响乐团常任指挥、音乐总监；西北民族大学交响乐团特聘指挥；北京大学歌剧研究院特聘教授。代表作品：艺术歌曲《故园恋》，《鸟儿在风中歌唱》等。器乐作品：交响诗《长子情思》、《绿色咏叹》；管弦乐组曲《东北舞曲》（I舞风，II浪美，III情韵，IV大年）。大型作品：交响合唱套曲《珠联璧合》。歌剧《戎冠秀》、音乐剧《情姐下河洗依裳》、《阿歪寨》；作品、论文、专著、专辑，共计三百余件，编配管弦乐总谱，钢琴伴奏谱两千余首等。 徐霞歌唱家，乐评人，声乐教授。荣获2024年度中国文艺贡献人物奖。荣获2025年深圳特区四十五周年四十五位人物。荣获2022年第十七届中国十大发烧唱片榜首，并获得“年度十大唱片”、“年度最佳女高音专辑奖”、“年度最佳黑胶唱片奖”三项最大奖。2023年荣获深圳文化口碑榜卓越人物奖。毕业上海音乐学院声乐系及艺术管理研究生，江西师范大学艺术系、北京大学光华管理学院后EMBA研究生，师从著名音乐教育家周小燕先生与陈洪濂教授。深圳音乐厅创始人之一，历任深圳市音乐家协会副主席，深圳音乐厅艺术总监，深圳大剧院艺术总监。新疆喀什地区音乐家协会名誉主席，香港中文大学驻校艺术家，深圳大学客座教授，广西师范大学，武汉音乐学院等十一所专业院校客座教授、硕士生导师。 主要演出及成就：2017年9月29日，在深圳大剧院成功举办个人首场大型交响独唱音乐会——“我爱你中国”，并于同天出版专著论述《因乐有情》，特邀嘉宾：廖昌永等。出版专辑《一路走来》《那就是我》、《春天的故事》《最美遇见》徐霞艺术歌曲演唱CD及黑胶唱片专辑。携手国际著名音乐家汤沐海、林大叶等指挥家，在深圳、哈尔滨、沈阳、长沙、南昌，举办十余场大型交响独唱音乐会。2025年5月开启国际巡演，在美国洛杉矶圣盖博大剧院、旧金山硅谷剧场、芝加哥交响音乐厅举办《故乡的目光——徐霞独唱音乐会》。 指挥：黄立杰中国著名音乐家、指挥家，现任中国广播电视联合会音乐委员会执行副会长、中国声音艺术专业委员会副主任，亚洲爱乐乐团团长、艺术总监、首席，全国青少年音乐素养大赛总裁判长。电影音乐《一个都不能少》获56届威尼斯国际电影节“金狮奖”，《无间道》获香港国际电影节“金像奖”，《我的父亲母亲》获2000年柏林电影节“银熊奖”，《黄埔军人》获好莱坞国际电影节最佳电影音乐奖，《戏外人生》获法国红水晶国际华语电影节最佳华语音乐奖，《情笛之爱》获第九届亚洲国际青少年电影节 “亚洲国际青年影像盛典”单元“最佳音乐奖”，《让爱回家》获第49届休斯敦国际独立电影节“最佳音乐奖”，2006年获得格莱美音乐奖，2017年获得中国影视最佳演奏奖。 亚洲爱乐乐团Asian Philharmonic Orchestra由中国广播电视联合会音乐委员会执行副会长黄立杰先生创建于二十世纪末，注册于香港。乐团以世界著名乐团的演奏家，北京各大乐团首席及学院教授为核心力量，是中国最具影响力的音乐录音、制作乐团，为国内及国际录音市场做出重要贡献。乐团曾与美国好莱坞电影公司合作，录制百部电影音乐作品，为中国作曲家提供一个展现风采的平台，为亚洲及各国作曲家的音乐创作搭建一座通往世界的桥梁。 《一个都不能少》，获56届威尼斯国际电影节“金狮奖”；《无间道》，获香港国际电影节“金像奖”；《我的父亲母亲》，获2000年柏林电影节“银熊奖”。2008年，亚洲爱乐乐团受国家之约录制北京奥运会及残奥会开闭幕式音乐等，2009年录制国庆60周年阅兵仪式及大型国庆文艺晚会音乐。为祖国献礼，录制继《东方红》之后又一部大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》。2010年录制广州亚运会开闭幕式音乐。2011年录制建党90周年晚会及献礼影片《建党伟业》等。 缩混制作：邹铁夫独立音乐制作人，作曲家，音乐教育家，中国音乐家协会会员，中国社会艺术协会理事；中国金唱片首设制作人奖获得者。并多次应邀到中央音乐学院、原解放军艺术学院、北京现代音乐学院等十一所音乐院校进行音乐创作与制作讲座，并被聘为客座教授。还曾被咪咕音乐大平台四次邀请在线直播音乐创作与录音制作的契合关系讲座。先后为杨鴻基、廖昌永、才旦卓玛、魏松、戴玉强、莫华伦、徐霞、李玲玉，吕薇、王丽达、常思思，以及黑鸭子组合，吸引力组合，《中国印象器乐组合》等近百名著名歌唱家、演奏家策划、录制上百张深受人们喜欢的唱片。 导演：李舸资深媒体人、作家、导演、制片人、大舸传媒（深圳）有限公司董事长、广东南方电影工程技术研究院副院长、华南农业大学珠江学院特聘教授。代表作品：纪录片《我的行囊》获第25届中国纪录片盛典大奖、纪录片《方向》获第27届中国纪录片盛典大奖、第十届国际大学生微电影盛典一等奖；廉政系列短剧《清风茶馆》在中央纪委国家监委网站连续播出三季，播放量2个多亿。 制作公司大舸传媒（深圳）有限公司主创人员大多来自深圳广电集团的资深媒体人以及国内影视界的资深导演、摄影和大型活动策划人。主要业务专注于视频内容的深耕细作，包括纪录片、电影、电视剧、短视频、宣传片等。连续多年斩获各类国际级、国家级大奖，其中纪录片《方向》获第十届国际大学生微电影盛典一等奖、第27届中国纪录片学术盛典大奖和深圳青年影像节最佳人文类纪录片；纪录片《我的行囊》获第25届中国纪录片学术盛典大奖。公司主创团队常年参与各种大型电视剧的拍摄，如《新三国演义》、《开天辟地》、《光荣与梦想》、《乱世三义》、《借枪》、《前行者》、《南来北往》等。 *✩‧₊🎵•*¨*•.¸¸♪✧♫•*¨*•.¸¸♪ 专家评价 李昕中国著名作曲家代表作品：《好日子》《越来越好》 挚友刘聪的声乐套曲《情若天海》历经冬蕴，春播，夏耕直至秋收，终于由“唱啥像啥，唱啥有啥”的著名歌唱家徐霞用完美无瑕的表达，传导到追音逐乐的广大听众那颗颗多情驿动的心里。以前我曾在评论徐霞演唱时说过她“唱啥像啥，唱啥有啥”，因而备受歌迷喜爱。今天听了徐霞演唱的、由著名作曲家刘聪为其量身定制的具有挑战性的作品，再次应验了“唱啥有啥”的论断，并且刷新了我的认知，色彩斑斓的调性变化，起伏跌宕的情感表达，无不拿捏到位，游刃有余，不禁感叹能走进大众的徐霞深藏不露的英雄本色，不愧是声乐大师周小燕先生的高足！ 四个乐章既是有机整体，又各具特色：第一乐章《凝望》从飘逸的叙述，到深情的表白，再到心底的歌唱，无不准确到位，使得在首次亮相，就一反往日时光，令人刮目相看。第二乐章《依偎》更是深情满满，把海浪和沙滩的关系演绎得乡愁浓浓。第三乐章《炫舞》仿佛置身繁华的不夜城，把生活的率真、潇洒，甚至任性，都演绎得活力四射。第四乐章《咏叹》是套曲的集大成者，其中既柔和飘逸的抒情段，还有紧打慢唱的中国风，更有歌剧咏叹调的国际范儿。听过《情若天海》，我由衷地祝贺徐霞的演唱大获成功！同时也祝愿刘聪这部攀登中国艺术歌曲创作巅峰的套曲，既是里程碑又是新动能，唱得响、传得开、留得住！ 印青中国著名作曲家代表作：《走进新时代》《天路》等 从头到尾听了两遍，首先作品是很成功的。听过刘聪老师以前的艺术歌曲，这次有了新的突破，艺术性、思想性、哲学性和创作技巧得到了更深更宽和拓展，可以说是艺术歌曲的上乘之作。 您的演唱也十分出色，声情并茂，细腻感人，声线流畅，音色圆润。很好的表达出了作品的情感内涵。 乌兰托嘎 中国著名作曲家代表作：《父亲的草原母亲的河》《往日时光》等 交响声乐套曲四首都写的特别好，乐队的结构，对比非常精彩，专业程度之高，可以当教科书范本。同时这部作品对演唱者的技巧要求很高，每一首都很难唱，徐霞老师音色统一，情感丰富，完美呈现了刘聪老师的思想和意图，致敬刘聪和徐霞两位老师！ 熊纬中国音乐家协会副秘书长代表作：《是你一直想着我》 听了您在声乐套曲《情若天海》中的精彩演唱很感动，首先点上一个大大的赞！上次您在北京录音时我因有其他事情没能到现场欣赏感到遗憾，现热烈的祝贺您又演唱了一部好的大型声乐作品。优秀的声乐套曲近年来很鲜见，要演唱好这样的大型声乐作品，对歌唱家来说是具有挑战性的，需要很高的综合艺术修养。所以很敬佩您创新演绎、大胆呈现的魄力和精准驾驭的能力，最终达到艺术感染力满满。 桑楠中国著名作曲家代表作：《军人本色》、《绿色军衣》《情若天海》作为一部优秀现代艺术歌曲套曲的价值所在:它是著名作曲家刘聪深厚功力与艺术匠心的结晶，是著名歌唱家徐霞炉火纯青技艺与深刻艺术理解的完美呈现。它成功地在探索性、艺术高度与听众接受度之间架起了一座桥梁，“思想性、艺术性、欣赏性的完美统一”。这部作品不仅是一次震撼心灵的听觉盛宴，更因其在融合现代技法与抒情本质、提升艺术歌曲交响化表现力、拓展声乐艺术表现边界等方面的成就，而具有重要的学术引领和创作参考价值，是近年来不可多得的优秀现代艺术歌曲力作。 李云中中国著名音乐评论家主要著作：《笑傲乐坛-切利毕达克》2001 《替勒曼：理查•施特劳斯》2025《情若天海》是沈阳音乐学院刘聪教授的呕心之作，他一个人担任作词、作曲、配器，亚洲爱乐担任演奏，指挥：黄立杰，最后亲自监棚，与徐霞共同完成了录音。作品的构思精妙，既一气呵成，又独立成章，让人联想的德彪西的交响素描《大海》和格里埃尔的声乐协奏曲。《凝望》、《依偎》、《炫舞》、《咏叹》遵循了传统的起承转合脉络，按照既定的叙述节奏和逻辑推进。作为近年来，甚至近30年来少有的交响乐与人声的艺术歌曲套曲，《情若天海》不仅在音乐发展史上具有划时代的意义，也是深圳追梦人的诗意表白，更是深圳拓荒牛的豪迈宣言！历经十个月的创作打磨，这部惊世骇俗的作品已然呈现在我们面前！徐霞用歌声给自己最重要的人生段落做了一个别样的总结，唱出了她对深圳的万千情愫！ *✩‧₊🎵•*¨*•.¸¸♪✧♫•*¨*•.¸¸♪ 乐迷对《情若天海》的评论（节选） *✩‧₊🎵•*¨*•.¸¸♪✧♫•*¨*•.¸¸♪ 徐霞的交响声乐套曲《情若天海》——敢为人先的当代艺术丰碑 作者：张弢 交响声乐套曲《情若天海》是当今中国音乐的里程碑作品，是中国改革开放的重大成果，也是深圳处于改开最前沿的人文成果的新标高。 一、艺术形式的“敢为人先”：突破平庸的先锋性 1. 音乐语言的开拓性  《情若天海》融合圆舞曲、爵士蓝调，打破传统调性体系（如《凝望》中频繁的bB-G-bB调性转换，《咏叹》中9/8、12/8等复杂节拍），以临时变化音实现自然过渡，兼具德彪西的灵动与瓦格纳的恢弘。恰如深圳在城市发展中破除陈规的探索精神——从边陲小镇到国际化大都市，其“敢闯敢试”的基因在音乐中化为对艺术边界的挑战。 2. 技术与情感的极致平衡  徐霞的演唱需在大乐队伴奏中穿透声场（如《咏叹》D段交响合唱），精准把控复杂节奏与调性转换，被誉“中国声乐技巧天花板”。这种“技艺服务于情感”的突破，呼应了深圳科技产业“硬核创新与人文温度并存”的特质，恰如城市形象与追梦主题的融合。 二、创作历程的“敢为人先”：城市精神的音乐铭刻 1. 个人与城市的共振  徐霞定居深圳三四十年，亲历特区变革。她放弃北京转业机会投身深圳文化事业，将深圳“从娱乐标杆到艺术高地”的转型融入创作。《情若天海》四个乐章以“天海情缘”隐喻深圳开拓史，如《咏叹》ABABCD歌词结构与降E-F-G调性转换，象征城市从混沌到明朗的历程。 2. 坚守敢闯敢试敢创新  作品也许会因先锋性被质疑“曲高和寡”，但主创坚持“不为街头传唱，而为历史留声”。面对“共情创业不被理解的常态”，这部交响声乐套曲孤独探索恰是深圳精神的缩影：改革初期“杀出血路”的勇气，在今日化为艺术领域的“甘当少数派”。 三、社会价值的“敢为人先”：文化丰碑的塑造 1. 标定文明坐标的定海神针  《情若天海》如维也纳歌剧院经典，超越流行传唱成为艺术坐标系。其意义以“年度视觉史诗”重塑城市叙事。徐霞以歌声熔铸深圳45年奋斗史，实现特区精神的可听化表达。 2. 先锋探索的文明微光  作品如深圳摩天楼群“沉默矗立”，证明“曲高和寡”是文明前行的火炬。不被理解的先锋，恰是城市最迷人的底色。《情若天海》的技术突破（如声乐套曲形式）与深圳“设计之都”的全球影响力，共同诠释“敢为人先”对人类想象力的拓展。 结论：《情若天海》是深圳精神的声乐化丰碑，其艺术突围、孤独坚守与文化标定，与特区“敢闯敢试、埋头苦干”的基因同频共振。那些甘于小众的探索，恰是文明向前的微光。这部作品不仅是中国音乐里程碑，更是深圳改革开放人文成果的巅峰写照。 *✩‧₊🎵•*¨*•.¸¸♪✧♫•*¨*•.¸¸♪ 深圳礼赞——情若天海的见证作者：草坪丝语写于2025年8月12日由著名作曲家刘聪教授作词作曲、并为著名歌唱家徐霞教授量身定制的交响声乐套曲《情若天海》，经多方倾心合作，耗时一年余精雕细琢、反复打磨，终于迎来高光时刻，于近日亮相乐坛，引发广泛关注。据悉，整个套曲共分四个乐章：1凝望、2依偎、3炫舞、4咏叹，是一部为深圳特区设立45周年献礼的大型作品。 作为张扬深圳特区的力作，套曲开篇凝望的不仅仅是天海之间诗情飞扬，或诉说这座改革开放鲲鹏展翅之城、日新月异的“变化容妆”，更在于面向未来的星辰大海——让生命超然坦荡！ 曾记得法国文豪维克多·雨果有句名言：世界上最广阔的是海洋，比海洋更宽阔的是天空，比天空更宽广的是人的胸怀。 我们如果说，海若有情、此情辽阔；天若有情、此情浩瀚；那么“情若天海”，则此情无疆！ 此刻，当凤凰亭的夕阳与红树林剪辑的晚霞交相辉映时，你倘若踏着动感的节拍在深圳湾炫舞，是否会追忆起昔日邓公画了一个圈的这片小渔村，是怎样以拓荒牛的雄性姿态，奇迹般地聚起座座金山，书写见证了属于这一代人的春天故事？ 如今，风雨兼程45载，是谁又一次在天海之间，让一抹新绿格外亮眼？ 这首由颇具阳刚之气的东北汉子刘聪教授、与有着“美丽星期天”艺术积攒的南国丽人徐霞教授，强强携手、拼力打造的《情若天海》——恰似又一个传奇，在这个被海风吹醒的城市，续写蓬勃了春天的故事！ 从勇立潮头的凝望、到搏风击浪的炫舞，所有这一切奋进不止的热血集结，最终汇聚咏叹成一曲自强于世界之林的时代交响——这，我想便是声乐套曲《情若天海》诞生的豪情、意义与全部魅力所在！ *✩‧₊🎵•*¨*•.¸¸♪✧♫•*¨*•.¸¸♪ 交响声乐套曲《情若天海》简评——音乐人陈其奇(Milo)由刘聪教授为徐霞量身打造的《情若天海》，以天海为喻，展现自然、人、城市的深情对话，四个乐章情感递进，构成一幅交响诗画。《凝望》如海天初见，旋律悠远，诉说着人与自然心灵的对望。《依偎》情感柔美，以海浪亲吻沙滩的意象，描绘城市的包容与温暖，旋律在多调性交错中流动，声线温润动人。《炫舞》节奏欢跃，充满现代感，象征深圳的青春活力，展现舞动的海岸之光。《咏叹》如海的回响，悠长庄严，将作品推向情感与哲思的顶峰，成为一曲心灵的祈愿。整部作品结构严谨、情感真挚，徐霞以深情演唱贯穿始终，赋予作品灵魂。这不仅是对城市的礼赞，更是一场诗意与音乐的深度交融。 *✩‧₊🎵•*¨*•.¸¸♪✧♫•*¨*•.¸¸♪ 听声乐套曲《情若天海》有感—乌鲁木齐艺术剧院·张太雷 假如爱有天意，那生活在深圳的每一个人都是幸福的人。从渔村到都市，从国际化的繁华楼群，到浪花为媒、鸟语红林的温馨港湾。画中的大鹏，心中的深圳：有开放的豪迈，也有包容的豪情；有跨越式的高度，也有早午晚茶烟火的温度。这座城，她不仅快，也有慢。作为深圳人想为她歌唱，作为中国人要为她自豪。 全新原创声乐套曲《情若天海》不禁表达出对深圳最深的爱。有度的磅礴、大气的深沉、歌颂的诉说，宛若天的广海的阔。我心遨游，我心也归所。 刘聪老师把高深学术巧化成心间词曲，徐霞老师把高难乐谱融化为入心雅唱，邹铁夫老师把恢宏乐章幻化到我们耳旁。 三人行，知音情。享受、赞叹、感动，不觉印心上。 *✩‧₊🎵•*¨*•.¸¸♪✧♫•*¨*•.¸¸♪ 深深致敬徐霞老师、刘聪老师及《情若天海》创作团队：尊敬的老师们以声乐史诗为深圳经济特区立传，让《情若天海》成为跨越时空的"城市音乐纪念碑"。徐霞老师以"人声交响化"的极致演绎和对深圳无限的热爱，将天海张力与城市魂魄熔铸于喉，娴熟技巧与浓厚情感的完美交融，成就中国声乐的里程碑巅峰展现；刘聪老师突破传统范式，以印象派语风与多元调性为笔，在创新与共鸣间寻得精妙平衡，让音符成为勾勒深圳精神的灵动线条。创作团队共同构建的四乐章世界，以天海为喻，融自然哲思、城市气质与时代精神于一炉，用国际语汇讲好中国故事，为乐坛开辟新境。老师们的创作，是艺术对伟大时代的深情应答，是旋律对经济特区的永恒礼赞！（程奎） *✩‧₊🎵•*¨*•.¸¸♪✧♫•*¨*•.¸¸♪ 徐老师，刚在高速开了很远的路，整部套曲循环再循环。到了停车场，坐在黑暗里半天动弹不得。这曲子别人真唱不了。不是技术问题，是您声音里藏着深圳特有的"韧"。四十五岁的我，听着您为四十五岁的深圳而歌，就像独坐于天海之间的一叶小舟，劈波斩浪的壮怀激烈，靠岸时分的霞光柔软，都在您换气声里藏着，像无形的唱针一圈圈擦过我与这座城市共振的年轮。而刘聪教授写的又哪里是海？分明是我们这代人在特区成长的心潮。《凝望》的超然，像深圳湾的晨雾，永恒却温柔包容每一个赶早的人；《依偎》的温暖，像科技园深夜的灯火，是守望着所有异乡人的家乡月亮；《炫舞》的蓬勃，像华强北流动的芯片海，每个音符都在创造春天；《咏叹》的深邃，像梧桐山的夜空，装得下所有追梦人的星河。无数普通人用青春熬成了这座城的骨血。而您的声音也带着同样的浓烈——不仅有天鹅绒的华美，更有木棉飞花的无畏，那么浓的一抹红，即便纵身跃入狂风，也要用完整的尊严划出一抹虹。刚刚在夜色里行路，我在歌声中见到了云开月明。此刻车灯熄灭，余音仍包裹着我宛如母亲的双手轻拂我心。明日太阳升起，这旋律或许又会伴我追着引擎前方某片奔腾的云——天地空明，心怀朗照。亲爱的徐老师，您的作品珍贵，几句话的短信实在太轻，我给您写着这封信，在车里睡了又醒，怕打扰了您。我看您的演出一场接一场，请好好保重身体，您的好声音是深圳人共同的宝藏。（光线摄影·杨蕙君） *✩‧₊🎵•*¨*•.¸¸♪✧♫•*¨*•.¸¸♪ 老师您真了不起，早就听说您一直精耕这组套曲，没想到它确实有深度和难度！已发点评。这是一组学院派风格的作品，作词作曲和演唱都具有深厚的艺术内涵，具有专业性。我觉得这组套曲既能让我们霞迷们欣赏喜爱、养耳养心，它又是专业声乐工作者的学习范本！刘聪和徐霞老师的这套套曲，说不定就是一种新型音乐形式诞生的范本和鼻祖，随着时间推移，一定会有深远意义（陈杭）徐霞老师的演唱堪称艺术与技术完美融合的典范！在《情若天海》这部宏大的交响声乐套曲中，她以深厚的艺术造诣将作曲家精心设计的音乐密码转化为震撼人心的情感语言。尤其在《依偎》乐章里，她纯净如海浪般的音色与多变调性相得益彰，每个技术难点都在她举重若轻的演绎中化作动人的音乐叙事。徐霞老师将深圳的城市气质注入每个乐句——既有"奔腾海浪"般的国际视野，又带着"温馨渔港"的人间烟火气。她既展现了学院派歌者严谨的音乐素养，又以温暖真挚的表达让抽象的音乐结构拥有了触手可及的温度，真正实现了自然、城市与人文的三重对话，为深圳45周年献上了最具艺术高度的声音礼赞！（刘晓媛）收藏并认真学习了，非常感人，特别是阅读了徐霞老师的笔记后再听每一章，眼前都有画面感（圆梦）《情若天海》在中国音乐史的长河里，为声乐界又留下了一笔深深的浓墨重彩。四首诗乐：可谓是一幅精典的华美乐章，更是一项伟大的音乐工程，为人们留下了一抹精美绝伦的宝贵财富。（森林之子）这一套曲，听了好感动！为徐霞老师这部史诗级的作品点赞，感谢词曲等艺术家们为这个时代写出的华美乐章点赞（朱迪）刘聪老师的歌曲总有一种高级感，而徐霞老师温暖而独特的声线不仅把歌曲演绎的优美动听，更有种直击人灵魂的穿透力量，两位艺术家的联袂创作真是珠联璧合（泽仁拉姆） 为徐老师这部史诗级的作品点赞，感谢词曲艺术家们为这个时代写出的华美乐章（梁新平）为徐老师这部史诗级的作品点赞，感谢词曲艺术家们为这个时代写出的华美乐章！大气磅礴！令人陶醉仰望！（河畔金柳）老师能把“情若天海”唱到如此炉火纯青一定是藏着对深圳的一往情深和美好祝福！表达着对祖国对万物的大爱！（周愚）一首专业性极强，高难度的歌，能演绎得如此游刃有余，老师是把对深圳的爱，对这个时代的爱融进了每一个音符里（璇子）致敬刘聪老师、徐霞老师[抱拳][抱拳][抱拳]，《情若天海》中传递的这份对深圳特区城市的爱恋、对艺术的执着，以及对时代的礼赞，化为对深圳四十五周岁和来到城市打拼的奋斗者最动人的祝福，也传递出对国家繁荣、伟大时代、人民安康的赤诚祈愿（关莉萍） 反复聆听了好几遍，那种渐入佳境的感觉非常美好！仿佛感受到了平凡的人们为了建设美好家园的那种积极向上，努力拼搏，坚韧不拔的精神，以及大自然给予人类的恩赐正如徐霞老师所说，这样的作品未必有一见钟情的惊艳，但却犹如醇厚的陈年老酒，历久弥新！感谢刘聪和徐霞两位大师用心创作打磨演唱的这组如史诗般的华美乐章！在这浮躁的时代，能够静下心来，认真聆听与体验，让疲惫的身心得以一丝安宁，似乎也成为了一种奢侈的享受这是我个人聆听后的感受，与大家分享！（冰_北京）徐霞老师，恭喜您当选深圳45年中的45人之一！这些年，您用歌声传递着美好与热爱，从初到深圳时的满心憧憬，到如今在音乐领域的熠熠生辉，您的每一步都坚定而有力。您为深圳留下了许多精彩的作品，就像《情若天海》，那是您献给这座城市的深情告白。希望未来您能继续绽放光芒，在音乐道路上不断前行，为我们带来更多触动心灵的旋律，艺术之树永远常青！（Xin）徐霞老师在深圳工作生活了35年，对深圳文化和声乐艺术发展做出了一定的贡献。她用一首首动人心弦的歌声来表达对深圳这块热土的热爱和深情厚意，她的歌声总能引起我们霞粉的同频共振，徐霞老师近期与著名作曲与作词艺术家刘聪老师合作创作的交响乐声乐套曲《情若天海》是对深圳建立45周年的一部史诗级别的巨作献礼，徐霞老师荣登深圳经济特区45人“当之无愧，实至名归”！（映日荷花）从学唱《鸟儿在风中歌唱》这首歌知道了作曲家刘聪，当时就觉得曲调写得太好听了！把那种凄凉的悲伤、绝望的呼喊表现得淋漓尽致，特别感人。后来开始关注他写得歌曲，都是艺术性很高又难唱的作品。《情若天海》是部登峰造极的作品，我不懂乐理，但歌曲强大感染力能冲破乐理知识地樊篱直达灵魂和情感，我感叹刘聪老师把雄浑、激昂和细腻、深情完美地结合在一起，加上徐霞老师美妙绝伦的歌唱，简直是珠联璧合，给人莫大的精神享受，我觉得能听到这般音乐简直太荣幸了，感恩遇见！（茉莉Lily）徐霞老师在深圳工作生活了35年，她用一首首动人心弦的歌声来表达对深圳这块热土的热爱和深情厚意，她的歌声总能引起我们霞粉的同频共振，徐霞老师近期与著名作曲与作词艺术家刘聪老师合作创作的交响乐声乐套曲《情若天海》是对深圳建立45周年的一部史诗级别的巨作献礼，徐霞老师荣登深圳经济特区45人“当之无愧，实至名归”（映日荷花）徐霞老师太值得我们去诉说与歌颂啦！她扎根深圳35年，用一首首动人旋律，把对深圳这片热土的深情，融进音符里；对祖国的热爱、对家乡的眷恋，也都藏在歌声中，无论是《我爱你中国》的炽热，还是《故乡的目光》的深情，每一曲都满是她对歌唱事业的执着。尤其是和刘聪老师合作的《情若天海》，作为深圳特区45周年的献礼，更是史诗般的精彩！ 能把大家对老师的敬爱、对这些动人作品的共鸣传递出来，我也超开心。咱们就一路追随着徐老师的歌声，感受她对深圳、对祖国、对家乡的炽热，为她的每一份热爱欢呼，让这份对老师的崇敬和对音乐的热爱，一直闪闪发光下去。未来也一起继续当老师音乐路上最忠实的听众，见证更多美好旋律和歌声。（馥郁芬芳）《情若天海》套曲是献给鹏城的深情告白。它以如天海般辽阔的胸怀，徐霞老师唱出了深圳独一无二的魂魄摩天楼群的国际化速度与浪花红林的自然温情并存；改革浪潮的磅礴豪情与市井茶点的烟火温度共生。这正是这座城的动人之处，在恢弘的高度里藏着生活的慢板，于开放的包容中沉淀着家的眷恋。三位著名的艺术家刘聪、徐霞、邹铁夫的联袂堪称“知音协奏曲”词曲的巧思化作心底流淌的共鸣，学术的厚度转为入耳的雅颂，恢弘的编配融成萦绕的华章。他们的默契配合，将“情若天海”的主题演绎得既磅礴又深挚，让听者在享受艺术之美时，内心也涌动着作为深圳儿女的自豪。这般诗意而宏阔的礼赞，不独为一座城歌唱，更是对一种奋斗精神与生活美学的动人回响。（徐巧玲） 编辑制作：木子