文房瓷韵

Ali Saqqaf

篆刻：半文不值我知道是仿的假的，瓷的属性是真的，艺术美学是存在的。 《文房瓷韵》精心收集了作者多年来珍藏的各类瓷质文房宝贝。这里有造型古朴的瓷砚台，纹理细腻，散发着淡淡墨香余韵；灵动精巧的笔洗，似在诉说着笔墨间的故事；还有那精致小巧的印泥盒，色彩温润如玉。这些瓷类文房物件，不仅是实用的书写工具，更是传统文化的璀璨结晶。它们承载着古人的智慧与审美，每一道纹路、每一抹色彩都蕴含着深厚的历史底蕴，仿佛能带我们穿越时空，领略作者的风雅情趣。 清代文房小九件之一的‌青花山水葫芦形笔舔‌，又称“笔觇（chān）”。这可是古人调墨理毫的“掌上雅器”呢！‌‌全长仅巴掌大（约10厘米），却藏着“一笔两用”巧思—上半小凹槽可舔笔锋，下半大凹面能匀墨色。‌池内面釉下青花绘远山近水，红彩点缀山间红果，笔触虽简却有“分水皴”效果，墨色浓淡像极了文人画里的烟雨江南‌。‌葫芦暗藏吉祥码‌：葫芦谐音“福禄”，清代文人案头摆它，既实用又讨彩头，难怪乾隆时期连皇帝都爱用它当书房摆件‌。‌清代还有树叶形、荷叶形笔舔，纹饰多蝙蝠、瓜蝶等吉祥图案‌。 瓷口陶底笔洗沿口边度瓷釉，内口描金。壁为陶， 清青花釉里孔雀碎纹盖置。亦当镇纸用。 青花瓷印泥盒这是一件青花人物故事图盖印泥盒。子母口咬合紧密。盖面绘人物故事图。底无款，年代不详。 粉彩瓷印泥盒是清代创烧的彩瓷品种，以粉润柔和、色彩丰富著称，图案绘制细腻。‌ 底款：慎德堂制慎德堂瓷器以道光时期(1831-1850年)为主，是道光皇帝在圆明园慎德堂的御用瓷器。慎德堂建成于道光十一年(1831年)，此后成为道光帝理政起居的主要场所，相关瓷器多署“慎德堂制”楷书款。‌‌‌其他时期‌：少量康熙、光绪年间的瓷器亦署“慎德堂制”款，但多为普通堂名款，与道光御用瓷器的工艺和地位差异显著。‌‌ 手绘青花老鼠型水滴 ‌青花瓷牡丹花水杯。 清代粉彩花鸟盖置，工笔画白鹤站在牡丹丛里，连羽毛的纹路都像用细毛笔描出来的。阳光透过粉彩，仙鹤的影子会投在白瓷茶具上，像两只真鹤在茶盘里跳舞。 青石材质的石鼓茶垫，表面有雕刻花纹。常用于茶席布置，放置茶壶、茶杯等，增添古朴雅致氛围。 ‌ 清代，卷缸。 白瓷貔恘镇纸 ‌瓷砚是以细密瓷土烧制的文房用具，其核心特征为砚心处不施釉以便研磨‌。瓷砚的历史悠久，最早出现在三国时期，经三国到魏晋南北朝趋于成熟，隋唐时期达到高峰。它是以瓷土为原料，经过成型、施釉、烧制等工艺制作而成的一种砚台。其主要流行于三国至唐代，宋代以后逐渐少见‌。在形制上，瓷砚多为圆形，早期受汉代石砚影响，西晋出现带三兽足的圆形砚台，南北朝发展为多足形态，隋唐时期典型的辟雍砚以环形凹槽蓄水、底部设十余柱状或兽形足支撑‌。工艺演变上，六朝时期形成“南瓷北石”格局，青瓷砚成为主流，唐代南北方窑口均有生产，明清则以青花瓷砚为主‌。瓷砚不仅具有实用价值，还承载着丰富的文化内涵。其形制演变体现礼制文化影响，如辟雍砚造型源自周代辟雍学宫建筑形制‌。同时，瓷砚也是文人墨客赏玩、收藏的对象，体现了文人对砚台形制的多样化追求和艺术审美。 青花是砚品中代表砚石精华的天然纹理，其细密程度直接影响石质等级。青花纹理需浸水观察才能显现波面微尘般的隐现效果，呈现水中藻荇浮动的视觉特征。在砚品分级体系中，微尘青花被列为最上品，鹅毛、蚁脚等次之，形成了完整的鉴赏标准‌。‌青花瓷砚‌：如清光绪青花瓷砚，是以青花工艺装饰的瓷器砚台，兼具实用与陈设功能。其形制与纹样组合反映当时制瓷工艺与文人审美趣味的融合‌。青花砚台在中国文房用具中占有重要地位，不仅是文人墨客书写、绘画的必备工具，也是他们寄托情感、彰显品味的艺术品。青花砚台的历史悠久，不同朝代的青花砚台在工艺、风格上都有所不同，反映了当时社会的文化、审美和工艺水平。同时，青花砚台也承载着丰富的历史文化信息，是研究中国古代文化、艺术、工艺的重要实物资料。 “寿”字纹样的青花瓷砚 底无款中央开片碎纹 这件古意盎然的器物，圆鼓造型配环形鼓钉纹，顶部还卧着小巧的笔架，活脱脱一件能研墨的“文房小摆件”呢！‌‌底部鼓钉纹象征古代礼器的庄重，砚面平滑处负责磨墨，边缘凹槽能储墨，实用又风雅‌。触摸砚面感受“滑不拒墨，涩不留笔”的质感，数数鼓钉数量(传统多为12-24足)。‌古人称砚台为“即墨侯”，把研墨看作修心养性—磨墨时“人磨墨，墨磨人”，这方小砚台里藏着中国文人的慢生活感受。 大清嘉庆年制，青花鱼形砚台，保存完好。 长16cm,宽9.8cm，高50cm 瓷砚，砚池有凸起蝙蝠图案。四周有姜夔-“杨州慢”诗书法 扬州慢作者：姜夔淳熙丙申正日,予过维扬。夜雪初霁,荠麦弥望。入其城则四壁萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟。予怀怆然，感慨今昔,因自度此曲。千岩老人以为有《黍离》之悲也。淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏、清角吹寒，都在空城。杜郎俊赏，算而今、重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在, 波心荡冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生。 青花瓷发财砚，形如官材。四边有回形纹蜗牛纹。原件似有盖，盖缺。底无款 白瓷砚 瓷鼓形砚四周有杜甫的《咏怀古迹五首》的第一首“咏惊古迹”支离东北風麈际飘泊西南天地間三峽樓臺淹日月五谿衣服共雲山羯胡事主終無賴詞客哀時且未還庾信平生最萧瑟暮午詩賦動江関 杜甫的《咏怀古迹五首》作于唐肃宗至德二载(757年)，当时杜甫因安史之乱避难于四川，他在流亡的生活中写下了这组诗。《咏怀古迹五首》是杜甫在夔州(今重庆奉节)时所作，主要表达了对历史人物、古迹的怀念与自身的身世之感，表现了他对国家命运的关切和个人遭遇的感慨。这首诗是组诗的第一首，诗中通过对古迹的描写，表达了杜甫对现实的无奈和对历史的感慨。诗人把自己的经历与古代文人的遭遇联系起来，通过缅怀庾信，表达自己漂泊无依、心境萧瑟的情感。庾信(513年－581年)，字子山，南朝梁、陈及北朝北周、隋时期的著名诗人和文学家。他早年在南朝梁任职，因政局变动，北周占领江南，庾信被迫北迁，晚年居于长安，生活凄凉。他的诗赋多表达思乡之情和对现实的不满。羯胡事主—羯胡指的是古代北方的胡人部落。杜甫在诗中提到羯胡，是对当时藩镇割据、胡人政权混乱局面的讽刺与批判。杜甫一生忠于唐朝，反对藩镇割据和胡人入侵，他的诗文多次表现出这种情感。杜甫此诗深沉悲壮，道出了流落他乡的身世之感与家国之忧。 砚有环形水池，砚面有三条导墨浅沟，意“君子不噐，三思而后行。 底为陶色，无釉无款 清乾隆青花蘇慕遮砚台砚眉有《鹊踏枝·梅落繁枝千万片》，南唐词人冯延巳所。鹊踏枝梅落繁枝千万片，犹自多情，学雪随风转。昨夜笙歌容易散，酒醒添得愁无限。楼上春寒山四面，过尽征鸿，暮景烟深浅。一晌凭栏人不见，红绡掩泪思量遍。 仿瓦砚形底款：大清乾隆年制 太极图方形白瓷砚 8x8cm 高2.7cm。多为道士画符用，携带方便。 砚心太极造型下图是AI生存太极砚图 清末青花瓷砚台边有青花青蛙图 底有图无款 ‌宋越窑刻蝠纹长寿龟砚台这个造型灵动的‌龟形砚台‌，可是古代文人案头的“祥瑞精灵”！它整体呈龟形，龟首昂首前伸，四足伏地，龟背还带着精美的纹饰。‌千年“砚田”密码‌：龟在古代象征长寿与通灵，唐代特别流行龟形砚，咱们这方砚台腹藏储墨空间，龟背还能当盖子，实用又吉祥‌龟甲纹饰深浅有致，腹部前低后高形成自然砚池，研磨时手腕发力超顺手，古人的“人体工学”智慧藏在细节里‌。这类砚台常藏于文房专题展厅，搭配古代书法作品一同欣赏。 龟形砚起源于汉代陶砚。后期出现玉石龟形砚。 砚台通体采用整块石料雕刻而成，整体造型为龟形，龟四足缩于壳中，头伸向前方。砚台为太极图案。 底部无款 大清雍正款酱釉口青花瓷砚台 清雍正青花牡丹砚台：圆形，四周有水槽，砚周为青花云纹，发色为翠毛兰。 此文我和同事高老夫子探讨，他点评：大作拜读。为你文采斐然和才思俊逸叫好！亦为你的精心收藏点赞！收藏是一门学问，其文化对人们构成的诱惑太大。因此面对琳琅满目的文物，大部分人会手足无措。你却分门别类且博古旁通加以佐证，实为喜欢文物的人打开了一扇窗户。至于真假问题只要不是投资，已无大碍。享受其中乐趣才是最重要的。我回复：谢谢您的朴实点评。没有变现的欲望，欣赏也是快乐。 我的发小苏宏哥说；仿品再现而还原过去，是让你了解了过去历史中这些物品的内涵及知识。让这些历史真品原貌及含义内容和不为人知的故事再现，它的精湛工艺以及独特内涵和久远的文化被了解。只要不以谋利为目的，它本身就是对物件的真情。 陶土，在烈烈火焰中，经历着裂变与蜕变，终成瓷之华美。这过程，恰似生命在苦难中的磨砺与升华。那高温下的煎熬，如同人生困境，是痛苦，却也是重塑的契机。当陶土幻化为瓷，细腻温润的质感，精美绝伦的纹路，无不震撼心灵。它让我明白，历经磨难方能成就非凡。每一次挫折，都是成长的淬炼；每一滴汗水，都在为蜕变积蓄力量。这裂变蜕变，是自然的奇迹。精美的瓷砚上，画痕，字迹墨痕巳干。曾经的风风雨雨，只映射朝阳的光芒。在欣赏，收藏者眼里，是传诵的故事……