<p class="ql-block">主讲老师/陌上花开</p><p class="ql-block">讲义原文/文平</p> <p class="ql-block">第七讲填词要点·《一剪梅》 </p><p class="ql-block">今天主要跟大家学习和交流两个问题。</p><p class="ql-block">一、填词要点《词源》卷下附有杨守斋（缵）《作词五要》，为南宋格律派词学的重要论著。下面我们来作一下简单介绍。</p><p class="ql-block">第一要择腔。腔不韵则勿作，如《塞翁吟》之衰飒，《帝台春》之不顺，《隔浦莲》之寄煞，《斗百花》之无味是也。这段话的意思也就是说用什么曲调表达什么样的情调及情感。词的曲调失传后，音乐没了，但对词体的影响仍存在。《二泉映月》表达是忧愁、悲切；《喜洋洋》表达的是欢快、喜悦；《满江红》适合于描写壮志、悲壮；《长相思》《忆江南》适于怀旧；《踏莎行》适于描写雅情等，反之就达不到应有的效果。</p><p class="ql-block">第二要择律。律不应月则不美，如《十一月调》须用正宫，《元宵词》必用仙吕宫为宜也。这个“律”就是指的词的宫调。元人燕南芝庵的《唱论》，最早附刊于元杨朝英所编的散曲选《阳春白雪》卷一。他谈到宫调时说：“大凡声音，各应于律吕，分于六宫十一调，共十七宫调：仙吕调清新绵邈，南吕宫感叹伤悲，中吕宫高下闪赚，黄钟宫富贵缠绵，正宫惆怅雄壮，道宫飘逸清幽，大石风流蕴藉，小石旖旎妩媚，高平条畅晃漾，般涉拾掇（duō）坑堑（qiàn），歇指急并虚歇，商角悲伤宛转，双调健捷激枭，商调凄怆怨慕，角调鸣咽悠扬，宫调典雅沉重，越调陶写冷笑。”虽然有些表述后人还不能完全明白它的意思，但此观点在文学界亦有较大影响，而被后来许多学者所认可。总的来说，认为一定的感情内容和一定的宫调形式之间存在着一些联系，这仅供参考。</p> <p class="ql-block">第三要填词按谱。自古作词能依句者已少，依谱用字者百无一二，词若歌韵不协，奚取焉！或谓善歌者融化其字则无疵，殊不知详制转折，用或不当则失律，正、旁、偏、侧、凌犯他宫，非复本调矣。诗可以个别字不遵格式，然后在本句或下句用拗救来符合格律。词不同，词谱上标平、标仄处是不可通融、不可改变的。即便是标中（可平可仄）的地方，也要谨慎处理。</p><p class="ql-block">第四要随律押韵。如越调《水龙吟》，商调《二郎神》，皆合用平入声韵。古词俱押去声，所以转折怪异，成不祥之音，昧律者反称赏之，是真可解颐而启齿也。词的押韵要符合规范，不能乱来，否则就会贻笑大方。</p><p class="ql-block">第五要立新意。若用前人诗词意为之，则蹈袭无足奇者，须自作不经人道语。或翻前人意，便觉出奇；或只能炼字，诵才数过，便无精神，不可不知也。更须忌三重四同，始为俱美。</p> <p class="ql-block">我们都知道，诗言志，词言情。因为词从诞生之日起，就与诗有着明确的分工。词中，多表现的是离情别恨。要写情，首先要在作品中注入作者自己的真情实感，惟有这样，方能成就有新意的作品。一首好的作品，是作者人格的写照，也是作者思想的彰显。其中更是满载着作者的精神和灵魂。那么，这些东西是如何进入作品中去的呢？当然在于作者对其作品所注入的情感是否真切了。如何去看待和品味词中的“情”呢？赋情于词，手法是次要的，用心才是首要的。“词婉于诗”。“婉”是指词可以更自然朴实地表达人之本性的真情实感。清浅道白，花前月下，不必介意你写的多么缠绵悱恻。只要是真情实感，而不是要虚情假意的堆砌强凑。这就需要大家平时多读、多写、多悟，只有这个办法，才能创作出好的词作来。勤能补拙说的就是这个道理。</p> <p class="ql-block">二、学习词牌《一剪梅》</p><p class="ql-block">1、词牌简介《一剪梅》又名《腊梅香》《玉簟秋》此调以周邦彦词、吴文英的词为正体。双调六十字，前后段各六句，周词三平韵，吴词四平韵。区别在于第四句是不是押韵。</p><p class="ql-block">2、格式《一剪梅》，双调六十字，前后段各六句、三平韵，周邦彦</p><p class="ql-block">一剪梅花万样娇。 斜插疏枝， 略点梅梢。</p><p class="ql-block"> 中仄平平中仄平韵 中中中中句 中仄平平韵</p><p class="ql-block">轻盈微笑舞低回， 何事尊前， 拍手相招。</p><p class="ql-block"> 中平中仄仄平平句 中仄平平句 中仄平平韵</p><p class="ql-block">夜渐寒深酒渐消。 袖里时闻， 玉钏轻敲 （钏chuàn四声）</p><p class="ql-block">中仄中平中仄平韵 中中平中句 中仄平平韵</p><p class="ql-block">城头谁恁促残更。 银漏何如， 且慢明朝。</p><p class="ql-block"> 中平中仄仄平平句 中仄平平句 中仄平平韵</p><p class="ql-block">吳文英 上下阕各四平韵《一剪梅》双调六十字，前后段各六句、四平韵 吴文英 </p><p class="ql-block">远目伤心楼上山。愁里长眉，别后蛾鬟。</p><p class="ql-block"> 仄仄平平平仄平韵平仄平平句仄仄平平韵</p><p class="ql-block">暮云低压小阑干。教问孤鸿，因甚先还。 </p><p class="ql-block">仄平平仄仄平平韵平仄平平句平仄平平韵</p><p class="ql-block">瘦倚溪桥梅夜寒。雪欲消时，泪不禁弹。</p><p class="ql-block"> 仄仄平平平仄平韵仄仄平平句仄仄平平韵</p><p class="ql-block">剪成钗胜待归看。春在西窗，灯火更阑。</p><p class="ql-block"> 仄平平仄仄平平韵平仄平平句平仄平平韵</p><p class="ql-block">再看龙榆生式词谱，周邦彦格式</p><p class="ql-block">；中仄平平中仄平（韵）。中中中中，中仄平平（韵）。中平中仄仄平平，中仄平中，中仄平平（韵）。中仄平平中仄平（韵）。中中平中，中仄平平（韵）。中平中仄仄平平，中仄平平，中仄平平（韵）。其中第二句：中中中中。说一下，这句平仄在正版《钦定词谱》是：⊙◎⊙⊙，⊙本仄可平；◎本平可仄。那么，为什么词谱标注的都是可平可仄呢？这是因为本词牌有许多作品可校对，这些作品的这个位置有的平，有的仄。但是，具体到一首词，它肯定是遵守平仄规律的，起码上下片2、4位置的字的平仄是相同的。我们填的时候，可不能不管平仄，不能填成：平平平平，仄仄平仄；也不能填成：仄平平平，平仄仄仄，等等。并且上下片最后一个字的平仄要相同。以后碰到其它词牌这样的情况，一定要分析一下正确的格式。因为我们填出来的作品，一首就是一首，一首词不可能是几首词的综合，没有什么互相校对的问题。一定要符合起码的平仄规律。这也是审词牌的一项重要工作。吴体只是第四句押韵，其余和周体相同。</p><p class="ql-block">还有一点要注意：吴体格式里没有可平可仄。</p><p class="ql-block">仄仄平平平仄平韵 平仄平平句 仄仄平平韵</p><p class="ql-block">仄平平仄仄平平韵 平仄平平句 平仄平平韵</p><p class="ql-block">仄仄平平平仄平韵 仄仄平平句 仄仄平平韵</p><p class="ql-block">仄平平仄仄平平韵 平仄平平句 平仄平平韵</p><p class="ql-block">我们填的时候非得严格按这个格式吗？不完全是。前面格式中标了可平可仄的地方，可以参照处理。有一些词牌正体的格式里也没有可平可仄，那是因为修订词谱的时候，本词牌没有其它作品可校对，仅此一首，或者几首平仄都一样，只能严格按它的平仄来填。有两个值得注意的地方：一是整句都是可平可仄，二是整首都没有可平可仄，第一种情况，不可以不管平仄，第二种情况，不是没有可平可仄，而是没有标出，我们可以参考本词牌的第一首处理。其它情况，可以参考我们上一讲的内容：当我们遇到这样的平仄标注“中”的时候，一定不要以为这些“中”字处可随便填，要查正版钦定词谱，看看这些“中”字处，本来应该是平是仄，以避免出现“平仄平平平平平”这样的句子，仍然不能三平尾、三仄尾、孤平等等，词没有这些专门的要求，但遇到“诗句”的时候，就尽量避免。</p><p class="ql-block">3、词例又一体 双调六十字，前后段各六句，六平韵，蒋捷。</p><p class="ql-block">一片春愁待酒浇，江上舟摇，楼上帘招。 </p><p class="ql-block">仄仄平平仄仄平韵平仄平平韵平仄平平韵</p><p class="ql-block">秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。</p><p class="ql-block"> 平平平仄仄平平韵平仄平平韵仄仄平平韵</p><p class="ql-block">何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。</p><p class="ql-block"> 平仄平平仄仄平韵平仄平平韵平仄平平韵</p><p class="ql-block">流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。</p><p class="ql-block"> 平平平仄仄平平韵平仄平平韵仄仄平平韵</p><p class="ql-block">我们看蒋捷的这首《一剪梅》句句带韵，这就是变格，上下阕六句六平韵。没有标出可平可仄的地方。那我们就可以参照周体也就是周邦彦的正格来处理。这个词牌变格很多，钦定词谱中以周词吴词为正格，也有的词谱以李清照词为正格。目前网络上以蒋捷的词为正格较常见！这次我们来讨论蒋捷这首：一片春愁待酒浇，江上舟摇，楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又潇潇。何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。本词第四句有两种版本：《钦定词谱》：秋娘容与泰娘娇。网上大多情况：秋娘渡与泰娘桥。蒋捷到底是写的什么？没有确定的结论。秋娘渡、泰娘桥，都是吴江的地名，一个是渡口，一个是桥。至于如何去理解这不同的两句，秋娘渡与泰娘桥，舟行经过的两个地方，当然这秋娘与泰娘两个形象使作者想起了家乡的妻子。秋娘容与泰娘娇，按字面意思，是说秋娘与泰娘长的一样的娇美，但联系到吴江，其实说的还是这两个地方的秋娘渡和泰娘桥，还是想起了家乡的妻子。</p><p class="ql-block">4、审词牌下面我们来分四步来审《一剪梅》这个词牌。</p><p class="ql-block">1）押韵现在大家继续看这首词的韵字：一片春愁待酒浇，江上舟摇，楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又潇潇。何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。请大家找出韵字：浇、摇、招、桥、飘、潇、袍、调、烧、抛、桃、蕉。《词林正韵》第八部平声 二萧三肴四豪 通用（上声 十七筱十八巧十九皓 去声 十八啸十九效二十号 通用），句句押韵，一韵到底。 这里有两点值得注意：风又飘飘，雨又潇潇。这里的“飘”“潇”同韵，都是韵字重叠使用，我们把这种韵字重叠使用，用韵方式叫做叠韵。叠韵分两种：一是叠字韵就像“风又飘飘”“雨又潇潇”，“飘飘”是叠字，在韵脚上就是叠字韵。二是叠韵母，比如“逍遥”是韵母相同，如果在韵脚上也视为叠韵。概括地说：同韵母的两个字同时出现在一个韵脚，就都属于叠韵。我们再看李清照这首词：</p><p class="ql-block">红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。</p><p class="ql-block">云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。</p><p class="ql-block">花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。</p><p class="ql-block">此情无计可消除，才下眉头，却上心头。</p><p class="ql-block">这里的才下眉头，却上心头。相邻的两句连用两个“头”字作为韵字，这叫做重韵，凡是韵字重复使用的都叫做重韵，这种用韵方式在律诗中是绝对不允许的，但在很多的词牌中，却是出彩的亮点，比如：《长相思》汴水流，泗水流......《如梦令》：知否、知否......争渡、争渡......《钗头凤》：错、错、错；莫、莫、莫等。还是举《长相思》的例子看看：汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡头，吴山点点愁。思悠悠，恨悠悠，恨到归时方始休，月明人倚楼。”（白居易）这个词牌不但有重韵还有叠韵，大家读一下，是不是很流畅的感觉。很多资料把重韵也归到叠韵里面，这个大家明白就好，这是审词牌必须注意的一点。</p><p class="ql-block">2）句式上下片都是7，4，4，7，4，4 ，先看里面的7字句，我们打出来，且注上平仄：</p><p class="ql-block">一片春愁待酒浇，中仄平平中仄平（韵）</p><p class="ql-block">秋娘渡与泰娘桥，中平中仄仄平平（韵）</p><p class="ql-block">何日归家洗客袍？中仄平平中仄平（韵）</p><p class="ql-block">流光容易把人抛，中平中仄仄平平（韵）</p><p class="ql-block">像不像一首的七绝？它只是第三句也用了韵--袍，如果我们把这个“袍”字改一下，比如改成“枕”就是：一片春愁待酒浇，秋娘渡与泰娘桥， 何日归家清客枕，流光容易把人抛，四个七言句，像极了一首七绝，而整首词看起来就是一首七绝每句后面加两个四字句相对。所以前人把词也叫做诗馀。从这里我们也可以看出，所谓诗馀，并不是说它是“诗之剩馀”，而是说它是在诗的基础上加字加句而成。加字加句是为了与旋律相协，同时，加了字句，形象会更加丰富，更加生动。</p><p class="ql-block">3）对偶和重字下面我们再看四字句有什么特点，每两个四字句都有对偶，这个特点，不管用谁的格式都一样的，每两个四字句对偶。有不对偶的吗？有！如李清照的“雁字回时，月满西楼”；吴文英的“教问孤鸿，因甚先还、雪欲消时，泪不禁弹、春在西窗，灯火更阑”等等。但它们有一个共同的特点，就是前后两句是因果关系或时间空间的顺序关系，有人把这叫做“流水句”。“流水句”，不是流水对，流水对是对仗，而“流水句”不是对仗。“流水句”只是有因果关系或时间空间顺序关系的上下两个句子。但它是可以代替对仗或对偶的，所以，如果《一剪梅》此处没有对偶，就一定要用“流水句”。注意这个词牌对偶的特点：不但不拘平仄，而且有意用了重字：“江上舟摇，楼上帘招。”“风又飘飘，雨又潇潇。”“银字笙调，心字香烧。”“红了樱桃，绿了芭蕉。”这里的“上、又、字、了” 每一个对偶句都有重字，而且都在同一位置，这显然是作者有意这样做的，这样做的目的是为了增强语气，同时读起来有一种韵律回环的美感，这是这个词牌独有的特点。词中允许重字，但是重字都很有规律，无论对联、写诗、填词都把不规则重字视为硬伤。我们用时要用的好，要让人感觉比不重字更好。比如苏东坡的《蝶恋花》：墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。这里重复了好几个字，“墙”字用了四次，甚至“笑”作为韵字也重复到词里面，这在写诗中都是不允许的，但苏轼在词里用来却流畅自然，妙手天成，这就是驾驭文字的能力！</p><p class="ql-block">4）题材大家看以下的词例：一剪梅（周邦彦）一剪梅花万样娇，斜插疏枝，略点梅梢。轻盈微笑舞低回，何事尊前，拍手相招。夜渐寒深酒渐消，袖里时闻，玉钏轻敲。（钏chuàn）城头谁恁促残更，银漏何如，且慢明朝。应该是感伤的情调。再看： 一剪梅·赠友人（吴文英）远目伤心楼上山，愁里长眉，别后峨鬟。（鬟huán）暮云低压小阑干，教问孤鸿，因甚先还。瘦倚溪桥梅夜寒，雪欲消时，泪不禁弹。剪成钗胜待归看，春在西窗，灯火更阑。 这个好懂，第一句就说伤心了。</p><p class="ql-block">再看：一剪梅（李清照）</p><p class="ql-block">红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。</p><p class="ql-block">云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。</p><p class="ql-block">花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。</p><p class="ql-block">此情无计可消除，才下眉头，却上心头。</p><p class="ql-block">这个是什么情调？还是伤感。 </p><p class="ql-block"></p><p class="ql-block">一剪梅 （蒋捷）</p><p class="ql-block">一片春愁待酒浇，江上舟摇，楼上帘招。</p><p class="ql-block">秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又潇潇。</p><p class="ql-block">何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。</p><p class="ql-block">流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。</p><p class="ql-block">这个第一句一看就有愁了。综合以上四个最有名的词例，我们可以发现：《一剪梅》这个词牌，所填的内容都是略悲伤的，都有些愁苦，相思啊，送友啊，郁闷啊之类的，但是，都没有到死去活来的程度。所以我们填的内容也要略伤感一些、缠绵一些。</p> <p class="ql-block">本讲提纲：</p><p class="ql-block">一、作词要点</p><p class="ql-block">二、《一剪梅》 </p> <p class="ql-block">学号昵称：7005文平</p><p class="ql-block">词班第7讲作业</p><p class="ql-block">填《一剪梅》一首，题目自拟，韵部自选。一剪梅 双调六十字，前后段各六句、三平韵 周邦彦</p><p class="ql-block">词牌格式（词谱）： 双调六十字，前后段各六句、三平韵 周邦彦</p><p class="ql-block">词谱：</p><p class="ql-block">中仄平平中仄平韵。中中中中句，中仄平平韵。</p><p class="ql-block">一剪梅花万样娇 斜插疏枝 略点梅梢</p><p class="ql-block">中平中仄仄平平句，中仄平平句，中仄平平韵。 </p><p class="ql-block">轻盈微笑舞低回 何事尊前 拍手相招</p><p class="ql-block">中仄中平中仄平韵。中中平中句，中仄平平韵。</p><p class="ql-block">夜渐寒深酒渐消 袖里时闻 玉钏轻敲</p><p class="ql-block">中平中仄仄平平句，中仄平平句，中仄平平韵。</p><p class="ql-block">城头谁恁促残更 银漏何如 且慢明朝 </p><p class="ql-block">评阅要点：</p><p class="ql-block">1、平仄格式：用搜韵来检查作品的平仄格式是否正确。</p><p class="ql-block">2、句式：744 744，744 744 ，吕调。</p><p class="ql-block">3、对偶：上下阕的第2 3句，第5 6句均要求对偶或者是流水，四字句：中中中中的地方要注意。</p><p class="ql-block">4、用韵：周邦彦体上阕六句三平韵，下阕六句三平韵。</p><p class="ql-block">5、这首词的格式要求，上下阙格式相同。</p><p class="ql-block">6、内容都是略悲伤的，都有些愁苦，相思啊，送友啊，郁闷啊之类的。</p><p class="ql-block">7、脉络是否清晰。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">一剪梅. 相见难</p><p class="ql-block">词/文平</p><p class="ql-block">灯火阑珊晓月残。醒也难安，卧也无眠。</p><p class="ql-block">悔将爱恋种心田。梦中承欢，梦外应怜。</p><p class="ql-block">慵坐妆台对镜看。两渊清潭，一袭幽兰。</p><p class="ql-block">与卿情愫付琴弦。爱起波澜，恨却缠绵。</p>