怀羽黄仍彬中国画 | 墨岭幽隐，静籁生烟

怀羽-大写意画(当随时代)

一、引：墨海初渡，邂逅奇崛

在传统水墨山水画的悠悠长河里，怀羽这幅作品如一颗独特的墨珠，溅起别样的涟漪。当目光初触画面，那突兀而立的墨岭便拽住心神，似要引领观者踏入一个墨色晕染的秘境，去探寻飞墨狂洒间藏着的山水新章。

二、构图：虚实相谐，呼吸之境

（一）留白与实体的对话

画面中，巍峨墨岭是实体的“骨”，以浓淡交织的墨色堆叠出险峻形态，轮廓在混沌中隐现，似有千万吨墨石压来。而四周大片留白，是虚的“气”，像轻柔的烟霭，又似无尽的空茫。留白并非空无一物，它与墨岭对话，墨岭的“实”因留白的“虚”而更显厚重，留白的“虚”借墨岭的“实”而生出悠远，二者相互拉扯又相互成全，构建出独特的呼吸节奏——墨岭如沉稳的呼吸主体，一呼一吸间，留白如气息延展，让画面有了生命的韵律，似这山水在静谧中缓缓吐纳，诉说着天地的悄悄话 。

（二）物象布局的韵律构建

墨岭上，几簇淡墨勾勒的林木，像是不经意点缀的音符。它们分布在岭之高处、侧畔，打破墨岭单一的块面感，让物象布局有了跳跃的韵律。下方墨色团块与主岭呼应，似大地的根基，托起这方山水舞台。整体布局无规整之态，却在错落中藏着秩序，墨与白、浓与淡、大与小的物象，如乐章里的不同声部，合奏出一曲跌宕又和谐的山水韵律，引领观者的视线在虚实间游走，在物象中穿梭，感受那独特的节奏脉动。

三、笔墨：飞墨狂洒，生命跃动

（一）墨色层次：混沌里的清晰

这幅画的墨色，是一场混沌与清晰的奇妙博弈。从最浓处的焦墨，如墨岭深处凝固的夜，厚重得要坠下；到渐淡的浓墨、重墨，似晨昏交替时的暗影；再到浅墨、淡墨，像清晨山间的薄雾。墨色层层递进又相互渗透，没有刻意的分界，却在交融中呈现出丰富层次。飞墨狂洒的痕迹里，墨色自然晕染，浓墨处似岩石皴裂的肌理，淡墨处如云雾轻笼的朦胧，这般墨色层次，是画家对山水灵魂的捕捉，让静态的墨岭有了动态的生命渐变，仿佛这山水是从墨汁里自然生长出来，带着原生的生命力 。

（二）用笔力度：狂放中的细腻

用笔上，飞墨狂洒尽显狂放姿态。勾勒墨岭轮廓时，笔锋似利刃，带着冲破纸面的力量，线条或粗或细，粗处如崩云裂石，展现山体的雄浑；细处若游丝牵藤，勾勒出岩石的褶皱与林木的枝桠。洒墨时，笔势如暴风骤雨，墨点、墨线、墨块肆意铺陈，可在这狂放里，又藏着细腻。看墨岭上那些细微的墨痕，像是岁月侵蚀的斑驳，是画家对山水纹理的精准拿捏；林木的勾勒，虽简却有神，几笔之间，树干的挺拔、枝叶的疏朗尽显，狂放用笔与细腻刻画交织，让墨色有了筋骨，让山水有了性格，每一笔都是生命律动感的释放，似这山水在墨笔的舞动中，挣脱纸面，要奔赴真实的天地 。

四、意境：墨隐幽籁，心归静隅

（一）诗意氛围营造

画面营造出的意境，如一首无声的山水诗。墨岭巍峨却不喧嚣，留白的空茫似无尽的思绪，林木淡逸如隐士的身影。当目光驻留，仿佛能听见山风穿过林木的簌簌声，能触到云雾在墨岭间游走的清凉。这是一种静谧到极致的诗意，没有世俗的纷扰，只有山水的低语，像古老的禅院钟声，轻轻叩响观者的心门，引领人踏入内心的静隅，去聆听自己灵魂的声音，在墨色里，寻得心灵的栖息之所 。

（二）心灵共鸣唤起

这般意境，极易唤起心灵共鸣。无论观者身处何地，是喧嚣都市还是宁静乡野，面对这幅画，都会被那墨里藏着的静籁吸引。它像一把钥匙，打开人们心底对自然本真、对宁静生活的向往。在这墨岭幽隐、静籁生烟的世界里，观者的烦恼会被水墨晕染开，心灵被山水的纯粹洗涤，与画中山水共呼吸，同那片墨色里的宁静融为一体，实现一场跨越现实与艺术的心灵对话，让疲惫的灵魂在水墨意境中暂得安歇 。

五、创新飞墨狂洒技法解析

（一）打破常规的墨法突破

传统水墨山水的用墨，多讲究循序渐进、笔笔相生的规整。而怀羽在此画中，以飞墨狂洒打破常规。飞墨时，不局限于中锋、侧锋的单一运用，而是让笔锋在纸面肆意翻滚、弹跳，墨汁随着笔的运动轨迹，或泼、或洒、或甩，形成不规则却极具张力的墨痕。这种墨法，挣脱了传统“墨分五色”的刻板呈现，让墨色在自由挥洒中，自然生成新的层次与肌理，如墨岭上那些看似无序的墨斑，实则是飞墨狂洒后，墨与水、笔与纸激烈碰撞的艺术结晶，为水墨山水的墨法创新开辟了新路径 。

（二）笔势驱动的动态构建

飞墨狂洒的关键，在于笔势的驱动。画家运笔时，似与天地同力，笔锋带着一股沛然之气，从画面一端席卷而来。起笔时的蓄势、行笔时的放势、收笔时的余势，连贯成一气呵成的动态轨迹。墨岭的形态，因这动态笔势而有了飞扬的生命力，不再是静态的山水描摹，而是动态的山水生长。笔势带动墨汁飞舞，让墨色有了速度与力量，如飞瀑般倾泻在纸面，构建出独特的动态山水景观，这是对传统山水“静穆”审美 的大胆突破，注入了现代艺术的动感与活力 。

（三）与传统皴法的融合创新

飞墨狂洒并非完全摒弃传统，而是与皴法巧妙融合。在墨岭的塑造上，能看到斧劈皴、披麻皴的影子，但又被飞墨重构。飞墨的狂放墨痕，替代了传统皴法的细腻笔触，却保留了皴法对山水纹理的刻画功能。墨岭上那些浓淡交错的墨痕，既是飞墨的肆意，又是皴法的变形，让山水的质感在新的墨法语言里，既有传统的筋骨，又有现代的不羁，实现了传统技法与创新墨法的完美联姻，为水墨山水的技法传承与创新提供了鲜活范例 。

六、结语：墨路探新，山水常新

怀羽这幅水墨山水画，以飞墨狂洒之姿，在构图、笔墨、意境上皆有突破。构图的虚实对话，让山水有了呼吸；笔墨的狂放细腻，让生命律动感跃然纸面；意境的幽隐静籁，让心灵有了归处；创新飞墨狂洒技法，为传统水墨注入新血。它是水墨山水探索路上的一个生动注脚，证明着传统艺术在当代仍可绽放新光彩，只要画家们敢于突破、善于融合，水墨山水的墨路就会不断延伸，山水常新的画卷就会永远铺展，让后人在墨色里，持续邂逅山水的无尽可能，持续聆听水墨与心灵碰撞的美妙声音 。