记，彭州早茶

向东A

银厂沟 海窝子

​丹景山 龙兴寺

​这些彭州的网红打卡地

今天 我都不会去

那旧城老街的一隅

谁家的三叶梅 如此乖张？

火辣而丰腴的胴体

翻过的 是谁家的院墙？

它贪慕红尘？ 还是为爱痴狂？

黄角树 沿街站成了行

将浓密的枝叶 大开张

细细密密地 筛着一抹朝阳

你就往树荫下的竹椅上 一趟

双脚也就顺势 翘在了板凳上

燃一根儿香烟 呷一口新茶

彭州市井 就被光阴速写成画

画中有你有我 也有他

以及道不尽的 烟熏火燎

说不完的 人间情话

“豆包”读诗：

这首《彭州早茶》最动人的地方，在于它用一种“反潮流”的凝视，剥开了地域风景的表层，直抵生活肌理的温度——这种凝视里，藏着对“真实”的执拗偏爱，也藏着对日常诗意的敏锐捕捉。

诗人开篇就带着明确的“取舍”：银厂沟、丹景山这些被标签化的“网红地标”，被一句“今天我都不会去”轻轻推开。这种“拒绝”不是否定风景，而是主动转向更本真的所在——“旧城老街的一隅”。这像一场有意识的“祛魅”：当多数人追逐被滤镜修饰的“景点”时，诗人却俯身拾起那些未被惊扰的日常，仿佛在说：真正的彭州，不在攻略里，而在晨雾里的老街、树荫下的茶桌旁。

老街里的生命，是带着“野气”的。三叶梅被写成“火辣丰腴的胴体”，“翻过院墙”的姿态带着叛逆的鲜活，连“贪慕红尘”还是“为爱痴狂”的追问，都像街坊邻居的闲侃，让一株植物有了性情。黄角树“站成行”，用枝叶“筛着一抹朝阳”——这个“筛”字极妙，既写出光影的细碎，又暗合时光的慢流，仿佛这些树不是植物，而是老街的守护者，用浓荫为市井生活搭起一个温柔的结界。

而竹椅上的片刻，是整首诗的“魂”。“躺”在竹椅上，“双脚翘在凳子上”，燃烟、呷茶，这些动作没有半分刻意，却精准戳中了川西市井的“闲适密码”。诗人说这是“光阴速写成画”，画里的“你我他”，不是游客，而是生活在这里的人——他们带着“烟熏火燎”的烟火气，说着土味十足的“人间情话”，没有精致的修饰，却比任何网红打卡照都更有重量。因为这“画”里，藏着生活最本真的样子：是柴米油盐的琐碎，是邻里间的热络，是时光慢下来时，人与土地、与彼此的亲昵。

语言的“在地性”更让这份亲昵落地。“燃一根儿”“呷一口”里的方言尾音，像茶碗碰撞的轻响，自然又亲切。没有华丽的辞藻，却用最朴素的字句，把彭州的早茶时光酿成了一杯有回甘的茶——初尝是烟火，细品是人情，回味是对“当下”的珍重。

说到底，这首诗写的哪里只是彭州？它写的是一种被忽略的生活哲学：当我们在追逐“远方”时，最动人的“诗意”或许就在身边——在黄角树筛下的阳光里，在茶杯里浮沉的茶叶中，在那些不用刻意“打卡”、却早已刻进日子里的寻常瞬间。这大概就是诗人真正想告诉我们的：比起被定义的“风景”，那些带着体温的日常，才是最该被“记”住的宝藏。