山河无恙 先烈安息—287班纪念抗日战争胜利80周年观影《南京照相馆》之感

袁健峰

各位家长:

在纪念中国人民抗日战争胜利80周年之际，我郑重倡议家长们带孩子观看历史题材电影《南京照相馆》。这部影片通过一家照相馆的视角，真实再现了南京大屠杀期间普通民众的生存状态，用影像艺术传递了铭记历史、珍爱和平的深刻主题。

特别提醒：影片部分场景可能引发情绪波动，请提前做好心理准备。让我们透过这间特殊的照相馆，看见历史的真相，照亮和平的未来。鼓励同学们写影评或者观后感。

　　走进影院，暮色如墨，暗房意象却如显影液中的底片，在我眼前浮动。1937年寒冬的金陵城，吉祥照相馆那盏幽微红灯下，一群蝼蚁般挣扎的生命，竟在血色暗房中显影成撑起民族记忆的巨人。这暗房是沦陷古都的微缩宇宙，更是一座灵魂的熔炉：邮差阿昌蜷缩柜台后，学徒林毓秀的水袖浸满药水，老板老金藏身地下室——被战争碾碎的普通人，在显影液浸泡下显出灵魂最坚韧的底色。

当日军记者伊藤的底片在盘中浮出“被刺刀挑着的孩童”与“堆叠如山的尸影”，蜷曲的脊梁骤然挺直：“我们洗的不是照片，是人命。”暗房此刻已成战场，显影盘化作血池，而他们浸泡同胞鲜血的手，正为历史缝合深可见骨的伤口。

最灼痛人心的，恰是平凡之躯迸发的细碎光芒：阿昌攥紧藏匿暴行底片的相机，汗水浸透布套如无声泪痕；林毓秀将胶片裹进水袖，绣花掠过日军军靴时睫毛未颤；老金徐徐展开绘着故宫与城隍庙的背景布，众人低念地名如宣誓般将破碎山河刻入骨髓。黑暗中，他们用血肉之躯构成一张不屈的星图——当宋班长用风中飘掠的城砖砸碎刽子手的头颅，砖块落地的闷响，竟比炮火更动人心魄。

影片以影像为刃，刺穿侵略者精密的谎言。旧军一面拍摄血腥砍杀，一面强迫百姓摆拍“亲善”假象，伊藤伪善的面具在显影液中剥落，露出半人半兽的狰狞—他们用相机粉饰地狱，用胶片捆缚真相。当老金将通行证塞给妻女，当林毓秀抱着婴儿从尸骸堆爬出，“金”“林”（陵）走出南京城，照相馆的托孤，传递着未熄的火种。

片尾“生而逢盛世，吾辈当自强”的字幕浮现时，影院外城市华灯初上，霓虹如星河奔流。这人间灯火，正是暗房外最珍贵的彩蛋——血染胶卷已汇入历史长河，显影液中的呼号终化为盛世警钟。照片会褪色，但历史不会。它只等待重新翻涌，在每一代人的凝视中显影。

走出影院，霓虹如星河奔流，街灯如昼。这人间灯火是历史暗房外最珍贵的彩蛋——血染胶卷已汇入长河，显影液中的呼号终化为盛世警钟。当老金展开绘着故宫殿堂的背景布，当众人低念地名如宣誓般将山河刻入骨髓，那一刻的暗房已成为灵魂的熔炉：被碾碎的生命在显影液中显影成民族的脊梁。

陈润泽

　　暑假的一个下午，我揣着一张电影票走进影院。本来约好的同学临时被家长叫走，票退不了，就成了我一个人的观影。影院里人不多，后排传来几声模糊的笑闹，卖品部的爆米花香味飘过来，甜得有些发腻，和我手里票根上印的“南京”两个字，总觉得不太搭。

灯光暗下来时，银幕上先亮起的是1937年的南京街景。青石板路上有挑着担子的小贩，巷口的茶馆飘着白汽，吉祥照相馆的木招牌在风里轻轻晃。老板老金正站在柜台后擦相机，黄铜镜头被他擦得发亮，穿的蓝布褂子袖口磨出了毛边。那时候的他，看起来就像小区门口修鞋的大爷，普通得扔进人堆里就找不着。

可平静没几分钟，日本兵的皮靴声就踏碎了这一切。他们闯进照相馆，把一叠底片拍在柜台上，命令老金赶紧冲洗。镜头拉近时，我看清底片上是烧着的房子，倒在地上的人。老金的手顿了一下，镊子夹着的底片差点掉在地上，他低头去捡时，我看见他后颈的肌肉绷得紧紧的。

中间有段戏，是日军逼着拍“亲善照”。一个日本兵把糖塞给哭着的小孩，另一只手却悄悄按着腰间的枪。老金举着相机，手指半天没按下去。暗房里，他把这些假照片和真的罪证底片摆在一起，显影液里，笑脸和血痕慢慢晕开，像一幅被弄脏的画。我坐在座位上，手指无意识地抠着扶手，电影院的空调明明开得很足，后背却有点发烫。

邮差阿昌的转变最让我意外。一开始他送信经过照相馆，总是低着头快步走，生怕惹上麻烦。可当老金把藏着真底片的相机套塞给他时，他愣了愣，接过的手在抖，却没说一个“不”字。后来他被日本兵拦住搜查，邮包被翻得乱七八糟，那个相机套就藏在最底下的旧信封里。他说话结结巴巴的，眼睛却一直盯着远处的城墙，像是在给自己打气。

最让我鼻子发酸的，是他们偷偷看背景布的那段。老金拉开照相馆里那大块背景布，上面印着故宫的角楼、西湖的断桥、黄鹤楼的飞檐，都是他们再也没机会去看看的地方。几个人凑在布前面，有人用手指点着“西湖”两个字，轻声说：“听说那里的水，比镜子还亮。”另一个人接话：“等把这些东西送出去，说不定就能去看看了。”声音很轻，却像一颗小石子落在我心里，荡开一圈圈的涟漪。

电影结束时，片尾的字幕慢慢往上爬，影院里的灯亮了，刺眼得让人想眯起眼睛。我坐在座位上没动，看着银幕上最后定格的南京街景——和我去年去南京看到的不一样，没有车水马龙，没有亮闪闪的招牌，只有灰蒙蒙的天和断了的屋檐。可我知道，现在的南京，新街口的灯比星星还亮，老门东的巷子里满是奶茶和汤包的香味，那些他们没能等到的平静日子，我们正好好过着。

走出电影院，外面的太阳还是很晒，蝉在树上叫得声嘶力竭。我摸了摸口袋里的票根，上面的“南京”两个字被手心的汗浸得有点模糊。暑假还有很长，后面大概会和同学去看喜剧片，去吃冰西瓜，可这个下午，那个藏着底片的相机套，那块印着山河的背景布，大概会在我心里记很久很久。

贺瑞安

　　就在昨天，我观看了《南京照相馆》这部取材于真实事件的电影。在看完这部影片后，我想我不仅了解，认识到了真正的历史，更是从那一张张照片与一个个人物中，读出了刻在中国人骨子里的血性。

我从王广海的身上看到了“矛盾”和“爆发”。作为第二位登场的主要角色，很多关键事件皆围绕着他展开：救阿昌，为送林毓秀出城不择手段。同时，他作为给日军鞍前马后的翻译官的身份，也注定了这个角色的重要性。他的矛盾体现在许多方面，他在不多管闲事的同时又会尽其所能帮助像阿昌这样的幸存者,他在心存希望与良知时却只能面对现实委曲求全。他在戏中曾与林毓秀多次争论，但当林毓秀屡次说出，“万一小日本输了呢”的时候，他又会罕见地陷入沉默。在这里的确能看出前者的一种觉悟，但何尝又不能让人体会到，王光海身上的那一份挣扎与迷茫呢？最令我印象深刻的，还是这个角色的爆发时刻。当一名日军妄图对林毓秀为非作歹时，他从一开始的视若无睹，再到慢慢攥紧的拳头，直到他向日军挥出拳头那一刻，我明白，长久以来积累的不甘和愤怒终于爆发，而那颗本来深藏于暗处的爱国之心，也在此刻复燃。有人说他接下来的结局过于草率，但他于最后一刻的爆发却并非毫无意义。而这，就是中国人的血性。

我从宋存义的身上看到了“不屈”与“斗争”。他本是一名被炸掉一只耳朵的逃兵，但在最后关头，他的精神仍旧如钢铁般坚毅。他因装死在战场上逃过一劫，后被林毓秀送到照相馆养伤。这一期间，善解人意的照相馆老板大女儿多次给予其安慰。特别是当宋存义自嘲是名逃兵时，她说的那一句，即使仅仅登上战场，也需要很大的勇气啊，让我在愣住了的宋存义脸上，看到了一丝动容。但他思想的真正转变之时是在照相馆的暗房内，当他看见自己的亲弟弟被日军的刺刀穿透的照片时，疯狂撕扯照片的动作和止不住的泪水无不书写着他的崩溃。在最后的最后，他选择抗争，选择履行作为一名警察的责任。当看到他脸上最后的坚毅时，当看到他绝笔信上最后一句：“抗战必胜！中国万岁！”时，我在敬佩他的同时也明白了，他已不再是一名逃兵，而是一位真正的战士，不屈的英雄。而这，也是中国人的血性。

我从苏柳昌的身上看到了“转变”和“勇气”。阿昌本是一个普通的小邮差，因为没赶上逃离的车辆而被留在了南京城内。后来，他被迫开始帮日本人洗日军随军摄影师所拍下的照片。而照片上则记录着日军在南京犯下的种种滔天罪行。然后，他与照相馆老板一起计划，最终通过林毓秀将照片作为证据送了出去。这，是他的勇气。而他的转变，始终与电影剧情的逐渐发展中一同推动。他经历了和身边之人的一次次生死离别，也通过照片目睹了南京城如何一步步沦为“人间炼狱”。命令他洗照片的日本军官伊藤在一开始曾对阿昌反复强调“我们是朋友”这一洗脑观念，而当时的阿昌也只能敢怒不敢言。但在最后调换照片底片的计划成功，伊藤的刀尖刺入自己的心脏时，他也只是默默地注视着眼前被大火包围的的吉祥照相馆，平静却毅然决然地说：“我们不是朋友。”这句话不仅是对伊藤的嘲讽，更是对极恶的军国主义表明了，自己从一而终的立场。苏柳昌的邮编号是1213，代表着南京沦陷的日子。而他口中的“寸土不让”，也突显出苏柳昌，以及与他同样的人们所拥有的勇敢与决心。而这，更是中国人的血性！

这，即是“照片后的血性”。电影向我们述说了这么一段令人无限悲愤的历史，也同时表现了中国人刻在骨子里的血性。我们作为新时代的青少年，理应继承这背后的精神。无论是“不屈”和“抗争”还是“转变”和“勇气”，都值得我们去学习。而电影南京照相馆更是给了我们一个提醒，时值抗战胜利八十周年，它提醒我们不能忘记，逃避历史，更要永远铭记历史，并传承这些“照片后的血性”。不仅要“大好河山，寸土不让”，更要“血泪真相，寸土不让”！！！

李至善