【李开读书随笔】桃妖与我:一场庄周梦蝶式的阅读——读邢之诺现代诗歌《艳若桃妖》随想

尘埃

文字/李开美篇昵称:尘埃美篇号:12177432插图:来自于网络 第一次读邢之诺的《艳若桃妖》，我有点恍惚。我找不到那个写诗的人在哪里。她好像藏起来了，或者说，她把自己变成了诗里的风、变成了露、变成了那个叫桃妖的影子。这种感觉，让我想起了庄子说的物我两忘。什么是物我两忘？说白了，就是读着读着，我忘了我是谁，也忘了诗里的桃妖是谁，我们俩好像融在了一起，分不清彼此。 一、诗人不见了，只剩下桃妖在说话你有没有注意，整首诗里，没有一个我字？这太奇怪了。我们平时写东西，总爱说我觉得、我看见，但这首诗的作者好像故意把自己藏起来了。比如那句 “露浸粉腮，减却清魂，无语脉脉。”这里的粉腮是谁的？是诗人的，还是桃花的？说不清。作者没有说我看到一个美人露水沾湿了脸，一脸愁容，她直接把镜头对准了那个粉腮，让我们自己去感受那份无语脉脉的悲伤。这时候，我这个读者，也跟着作者的镜头，直接走进了那个场景里。我不再是一个旁观者，我仿佛就是那滴露水，或者就是那片被露水打湿的花瓣。诗人的感受，变成了我的感受，也变成了桃妖的感受。我们三个人诗人、我、桃妖的界限，一下子就模糊了。最绝的是那句“艳若雪妖，含笑寂寞。”寂寞明明是一种心里感觉，可作者却说雪妖寂寞，而且还是笑着寂寞。这太奇妙了！她不是在说我很寂寞，而是在创造一种氛围，让寂寞本身成了一个看得见、摸得着的东西，像一层薄薄的雪，覆盖在雪妖身上。读到这里，我自己的那点小孤独、小伤感，好像也被这雪妖的寂寞给吸进去了，变得不再那么重要。我的情绪和诗里的景，彻底混在了一起。 二、我的伤心事，变成了世界的一场戏这首诗里，所有的情感都不是直接哭出来的，而是通过东西的动作表现出来的。这让我觉得，我的个人悲欢，其实也是整个世界运行的一部分。你看，“ 马蹄达达，敲灭，昨宵一席璀璨烟火。”多狠的一个词——敲灭！谁的心里没有过像烟火一样绚烂的回忆呢？可能是初恋，可能是一个梦想。但作者不说我的回忆熄灭了，她让冰冷的马蹄去完成这个动作。这就像在说：别把自己太当回事了，你的那些美好，在时间这匹马面前，就跟烟火一样，说没就没了。这种写法，一下子把我的个人失落直接放大了，我的失落不再是我一个人的失落，好像是天下所有人的失落。奇怪的是，这么一想，心里反而没那么难受了，好像和整个世界一起，坦然接受了这份失落。到了结尾， “凄了碧血，戏了红尘，惑了过客。”这个桃妖简直成了大魔王！她不再是一个可怜巴巴的受害者，反过来开始玩弄世界了。她能让碧血都感到凄凉，能把红尘当成一场游戏，还能迷惑像我这样的过客。读到这儿，我完全被她带进去了。我不再同情她，反而有点敬畏她，甚至有点羡慕她。我这个读者，就成了那个被她迷惑的过客。我和诗里的东西，位置完全调了个个儿。我不再是高高在上的欣赏者，反而成了被她玩弄于股掌之间的一个小角色。 三、最后，我成了她，她成了我最有意思的是中间那段： “某个普通的黄昏，转盼流光，环佩叮当，顾影曼歌。”你闭上眼睛想象一下这个画面。在黄昏的古道上，到底是谁在起舞？是那个桃妖的鬼魂，还是诗人自己进入了幻境？或者说，是我，作为读者，在想象中变成了她？根本分不清。转盼流光可以是眼神，也可以是夕阳的余晖；环佩叮当可以是首饰，也可以是风吹过树梢的声音。在这一刻，人、鬼、景、声，所有东西都搅和在一起了。我忘了我在读诗，也忘了诗里讲的是谁。我只感觉到一种极致的美，一种孤独又自由的气息。我就是那个在黄昏里顾影曼歌的影子，那个影子也就是我。这就是物我两忘最直接的体验——我消失了，但我的全部感觉和情感，都融入了那个画面里，获得了前所未有的自由和广阔。 所以，这首诗为什么这么打动我？因为它让我体验了一次庄子式的逍遥。它没有教我什么大道理，只是带着我做了一场梦。在梦里，我暂时忘掉了自己的烦恼、自己的身份，把自己交给了那个艳若桃妖的影子。当我读完诗，回到现实，心里虽然还有点怅然若失，但更多的是一种被洗净了的平静。因为我知道，我的那点喜怒哀乐，和诗里的春风、马蹄、烟火一样，都只是天地间流转的一部分。能偶尔忘掉自己，和万物融为一体，或许就是最好的安慰吧。最后附作者的原玉以共赏。 附原玉:《艳若桃妖》作者：邢之诺记：——听钢琴曲《野花》，又名《悲哀的结束》有感。呀，又一年春风，把梦吹破。远方的纸鸢，送来，归人传说。似曾相识兮双燕，无可奈何兮芳冢。马蹄达达，敲灭，昨宵一席璀璨烟火。露浸粉腮，减却清魂，无语脉脉。春、夏、秋、冬，枯了蕊瓣，韵了晚香，熟了青果。一树无情寒漠漠，冷极生魅，艳若雪妖，含笑寂寞。某个普通的黄昏，转盼流光，环佩叮当，顾影曼歌。摇曳在古道角落。凄了碧血，戏了红尘，惑了过客。