怀羽黄仍彬中国画《墨峦隐舍听泉声》:飞墨狂洒技法下的水墨新境

怀羽-大写意画(当随时代)

<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">引言</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">在水墨山水画的艺术长河中,创新技法的涌现如同激起的一朵朵浪花,不断为这一古老艺术形式注入新的活力。怀羽黄仍彬的这幅纯水墨山水画《墨峦隐舍听泉声》,以独特的飞墨狂洒技法,在构图、笔墨、意境等方面展现出别样的艺术魅力,为水墨山水画的笔墨研究提供了新的样本。接下来,我们将从构图、笔墨、意境以及飞墨狂洒技法的具体呈现等维度,深入鉴赏这幅作品。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">一、构图:虚实相生,构建呼吸韵律</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">(一)留白与实体的对话</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">画面中,实体的山峦以浓淡不一的墨色堆积、晕染,而大量的留白并非空无一物,而是与实体山峦形成奇妙的对话关系。留白之处,似云雾缭绕,又似澄澈虚空,给人以无尽遐想。山峦的布局并非规整排列,而是错落有致,如同自然生长般构建起独特的呼吸感。左侧较为稀疏的山峦与右侧厚重的墨峦形成对比,中间穿插的留白,仿佛是山峦间的气息通道,让整个画面有了韵律节奏。画面下方的屋舍、树木等小景,点缀在留白与实体的衔接处,既打破了大面积留白的单调,又强化了虚实相生的意境,使观者的视线在虚实之间游走,感受构图带来的独特艺术张力。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">(二)物象布局的生命节奏</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">从物象布局来看,山峦的形态虽抽象却暗含生命节奏。大的墨峦如同巨人伫立,小的墨团似灵动的精灵依附,它们相互呼应、相互支撑。屋舍的低矮与山峦的高耸形成对比,却又在墨色的呼应中和谐共存,仿佛屋舍是山峦孕育出的宁静港湾,在这水墨构建的世界里,一切物象都遵循着独特的生命节奏,缓缓诉说着自然的故事。这种布局没有刻意的对称与规整,却在看似随意中达成了一种动态的平衡,如同天地间自然生长的万物,有着自身的秩序与韵律。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">二、笔墨:飞墨狂洒,晕染生命律动</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">(一)飞墨狂洒的技法呈现</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">飞墨狂洒是这幅作品最为突出的技法亮点。画家以饱含墨汁的笔锋,肆意挥洒,让墨汁在宣纸上自然流淌、晕染。那些看似随意的墨点、墨线,实则是画家对墨性精准把握后的艺术表达。飞墨过程中,墨汁的浓淡、干湿在宣纸上自然交融,形成了丰富的墨色层次。有的地方墨色浓重,如深邃的山谷,蕴含着无尽的神秘;有的地方墨色清淡,似山间的薄雾,缥缈而灵动。狂洒并非毫无章法的肆意,而是在画家心中构图与意境的指引下,将墨的特性发挥到极致,让墨在宣纸上“活”起来,成为传递情感与生命律动的载体。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">(二)墨色层次与用笔力度</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">在墨色层次上,这幅作品展现出了水墨艺术独特的魅力。从最浓的焦墨到最淡的宿墨,层层递进,如同光谱般丰富。飞墨狂洒产生的墨色变化,不是简单的渐变,而是在碰撞、交融中形成的复杂而美妙的层次。用笔力度方面,画家时而重按,让笔锋陷入宣纸,留下厚重的墨痕,表现出山峦的雄浑;时而轻提,让墨线灵动飞舞,勾勒出云雾的轻盈。重与轻、浓与淡的对比,使笔墨间蕴含的生命律动清晰可感,仿佛能看到画家创作时的激情与豪迈,以及对水墨艺术的深刻理解。每一笔墨都不是孤立存在的,它们相互交织、呼应,共同构建起这幅作品的笔墨骨架,支撑起整个水墨世界的生命气息。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">三、意境:墨峦隐舍,静聆泉声诗意</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">(一)画外之境的探寻</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">《墨峦隐舍听泉声》营造出的意境,是一种可感可悟的画外之境。画面中的墨峦并非单纯的山水符号,而是画家精神哲思的寄托。墨峦的厚重与神秘,仿佛承载着岁月的沧桑与自然的伟力;隐于其间的屋舍,是人类对宁静、安居的向往,在这水墨山水间,屋舍虽小却成为精神的栖息之所。观者透过画面,仿佛能听到山间的泉声潺潺,那声音不是来自画面的具象描绘,而是从水墨营造的意境中“生长”出来的,是心灵与自然的对话,是画外之境给予观者的独特馈赠。这种意境超越了画面的二维空间,将观者带入一个更广阔的精神世界,让人们在喧嚣的现实中寻得片刻宁静,感受自然与心灵的交融。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">(二)诗意语言的意境描述</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">用诗意的语言来描述这幅画的意境,便是“墨峦如黛拥幽舍,飞瀑似琴吟泉声” 。墨色渲染的山峦如同深青色的眉黛,环绕着静谧的屋舍,仿佛在守护着一方宁静。那飞墨狂洒形成的墨韵流转,恰似飞瀑流淌,在无声的画面中,仿佛能听到如琴音般的泉声悠悠传来。这是一种宁静而悠远的意境,没有世俗的纷扰,只有自然的静谧与心灵的安适。画家通过水墨的语言,将自然之美与内心的诗意融合,让观者在欣赏作品时,如同置身于这水墨构建的世外桃源,沉醉于其中的宁静与美好,感受着水墨山水画独特的意境魅力。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">四、飞墨狂洒技法的创新价值</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">(一)传统技法的当代转化</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">飞墨狂洒技法在这幅作品中,实现了传统水墨技法的当代转化。传统水墨强调笔墨的程式与韵味,而怀羽黄仍彬在继承传统笔墨精神的基础上,以飞墨狂洒的方式打破了一些传统的创作模式。他不再拘泥于细腻的勾勒与层层渲染的固有程序,而是让墨汁在宣纸上自由驰骋,利用墨的自然特性创造出独特的艺术效果。这种转化并非摒弃传统,而是在传统的土壤中培育出新的艺术之花,让水墨山水画在当代语境下焕发出新的生机。通过飞墨狂洒,传统水墨的笔墨韵味与当代艺术追求的自由、个性表达相结合,拓宽了水墨山水画的创作边界,为后来者提供了新的创作思路与借鉴。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">(二)材料、语言、观念的突破</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">从材料上看,宣纸的特性与飞墨狂洒技法相互成就。宣纸的渗化性让墨汁的流淌、晕染自然天成,而飞墨狂洒又充分挖掘了宣纸这一特性,将材料的优势发挥到极致。在语言表达上,飞墨狂洒创造出了新的水墨语言符号,那些看似随意的墨痕成为独特的艺术语言,传递着画家的情感与思想。在观念层面,这种技法体现了画家对水墨艺术创新的探索精神,打破了传统水墨创作中相对保守的观念,强调艺术家个体的自由表达与对墨性的大胆探索。这种在材料、语言、观念上的突破性探索,为水墨山水画的发展注入了新的活力,推动着这一古老艺术形式在当代不断前行与创新。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">五、细节剖析:从局部看整体艺术特色</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">(一)墨峦的细节:生命的褶皱</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">聚焦画面中的墨峦,那些由飞墨狂洒形成的墨色变化与笔触痕迹,如同生命的褶皱。有的地方墨色堆积厚重,形成山峦的陡峭岩壁,每一道墨痕都像是岁月风化的痕迹;有的地方墨色轻薄,如同山峦的缓坡,蕴含着生长的生机。这些细节并非孤立,而是相互关联,共同构建起墨峦的整体形态与精神气质。从墨峦的细节中,我们能看到画家对自然山水的观察与理解,以及通过飞墨狂洒技法对山水精神的提炼与升华,它们是整体艺术特色的微观体现,却折射出宏大的自然与人文意境。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">(二)屋舍与树木的细节:宁静的符号</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">画面下方的屋舍与树木,虽小巧却充满细节。屋舍的轮廓以简洁的墨线勾勒,却准确传达出其形态与宁静的氛围,仿佛能感受到屋舍内的静谧与祥和。树木的枝干以枯笔写出,墨色干涩却富有生命力,每一根枝条都像是在微风中轻摆,与周围的墨峦形成动静对比。这些细节是画面意境的重要支撑,它们以小见大,在墨峦的宏大背景下,成为宁静与生命的符号,让观者在感受水墨狂放的同时,也能捕捉到细腻的情感与自然的温情,使整个画面的艺术特色更加丰富多元。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">结语</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">怀羽黄仍彬的这幅《墨峦隐舍听泉声》,以飞墨狂洒技法为核心,在构图、笔墨、意境等方面展现出卓越的艺术特色。通过对构图虚实相生、笔墨生命律动、意境诗意悠远的深入挖掘,以及对飞墨狂洒技法创新价值与细节的剖析,我们看到了这幅水墨山水画独特的艺术魅力。它不仅是画家个人艺术探索的成果,更是水墨山水画在当代创新发展的一个生动案例。在水墨艺术不断求变求新的今天,这样的作品为我们理解水墨山水画的笔墨研究提供了新的视角,让我们看到传统与创新融合后产生的强大艺术生命力,也期待更多这样富有创新精神与艺术深度的水墨山水画作品涌现,继续书写水墨艺术的崭新篇章。</p>