《中国白·德化瓷：千年窑火，玉润东方》

杨萍

推开窗，就能望见德化瓷的白。那抹白，是家门口不足一公里的距离里，最清透的风景，是大师指尖流转的月光，是窑火里淬炼出的云影，更是老祖宗传下来的、带着土腥气又泛着玉光的乡愁。中国白·德化瓷北京国际艺展中心位于北京市丰台区，是中国首家陶瓷主题艺术文创园。北京丰台“中国白·德化瓷”展，落于小屯路3号。其以瓷为核，构建多元业态空间，300余件德化瓷精品陈列，从历史文化展区到创意体验空间，全方位呈现德化瓷千年魅力。 通过该展览，进一步推广德化“中国白”文化品牌，让更多人了解德化白瓷深厚的历史文化底蕴，领略中国陶瓷艺术魅力，加强了文化交流。 雀梦初醒作者：林灵月作品是林灵月以孔雀舞作品为基底，延伸创作，探索出系列作品之一，作品的主体造型是一位翩翩起舞的孔雀舞者，以其自然优美的姿态，展现了女性的柔美与力量，而她的国际舞者形象，更是女性自立自强的象征。舞者身上薄如轻纱的服装制作难度极大，薄胎技艺对瓷器的厚度与稳定性要求极高，林灵月将陶瓷这种坚硬的材料，创作出了丝绸纱巾般的柔软质感。 雀语吉祥作者：林灵月由杨丽萍老师的孔雀舞获得创作灵感，一个身穿羽衣跳着孔雀舞的女子。女子身段婀娜，手指纤纤，舞姿翩翩，那长及曳地的羽衣，是由手工捏成片片轻薄飘逸的羽毛，再细细镶嵌连缀起来。作品既寓意了心存梦想的高远追求，也展现了林灵月“人间巧艺夺天工”的蕙质兰心。作品中，女子身段婀娜，手指纤细，舞姿翩翩，跃然眼前，林灵月大师用女性的视角去承继和创造德化“中国白”瓷雕的传统。 云岫作者：林灵月 般诺 作者：苏献忠整体写意，以形写神，苏献忠大师的作品苏献忠的作品收放随意、自由、洗炼，抛开具象塑造无形，展现意境，又是一大创新。大量的“留白”也表现出很强的对话性和思想性。闪光的线条看起来必须是好像已展现出所有的细节，而且那种模糊性是由距离的瞬间印象造成的，整体呈现永远不停止之貌。无论这种运动是跳跃的还是猛烈的，或只是温柔的颜抖和闪烁，它对视者而言都是无休止的。 天女散花作者：许话目作品高110CM，运用國用、捏塑、楼空等工艺为主导的创作手法，不仅應录明代何相家力代表的德化瓷塑技艺又融入许氏家传“山滋祖”精雕缩刻的创作手法，艺术民格好現，S型打R圈，随风飞舞的飘带的映衬，体现出敦厚隨容的东方美人特有的的数与情满，使女性的无体美与维期的空灵感融为一体，从而使人感到神朗气清、的律畅扬，醇美的气息补雷而来，作底蒙型持色“捏塑长飘带”衬托天女期博身姿与了升感，败落的控壁花弃，头顶的键空花量供民天女慧元新轻盈与飞升感，彰显天女散花的主题与意境。 婵娟（薄胎）作者：苏福良《婵娟》这件作品用细腻瓷质雕琢出月亮女神坐于新月的姿态，她手持莲花，纯洁美好尽在其中。它将传统与现代完美融合，是艺术家对美的深刻诠释与精湛技艺的展现。正如宋代诗人张耒在《荷花》中所写：“芙蓉花开秋水冷，水面无风见花影。飘香上下两婵娟，云在巫山月在天。”《婵娟》作品里的莲花似秋水芙蓉，“婵娟”与明月相映。在快节奏的现代生活中，这件作品引领我们走进古老东方的美好世界，让心灵得到慰藉，在那片宁静中，感受艺术与文化的魅力。 国色天香作者：柯宏荣/陈桂玉 作品采用柏纹瓷（表面自然开裂如松柏树皮，并填入红色和黄色的稀土材料）制成，自然开片纹路自然.塑造杨贵妃身穿金乌锦袍雍容华贵的形象。金乌锦袍是唐玄宗和杨贵妃一起泡温泉的时候玄宗赐给杨贵妃的，有两件。金乌是上古神兽，生于太阳之中，火焰的宠儿，通体金黄。所以作品会使用红黄两色来表现这件锦袍。作者在塑造人物头发、衣饰和面部表情，与大写意的服饰做出粗细对1回托出杨贵妃的气质天成，雍容华贵。 梅花仙子作者：叶云凤 倾城（薄胎）北方佳女，绝世独立，倾国倾城。作者：苏福良 心经观音（薄胎）作者：苏福良观音神态庄严且慈祥。雅致清新的釉上彩工艺，恬静安详的观音造像，精微生动的细节刻画等，无不彰显出作品高超的造像工艺与无限的艺术价值。特别是应用薄胎工艺设计的薄如蝉翼，流畅自然的衣纹线条，仿如真纱般令人一时难以辨明真伪。 唐韵仕女一对作者：陈为坦 网络作者：曾素妹丝绸就如最早沿经纬之法演绎的网络，时时伴随人生以彰显人类华丽之美，丝绸的出现标志着人类进入了一个新的文明时代。如今的现代信息网络同样也时时伴随人生，赋予了人类新的身份符号，展现人类智慧之美，同样也标志着人类又进入了一个新的文明时代。 唐韵（手绘）作者：苏玉湖 第四届福建省工艺美术创意设计大赛获奖作品。 舞春风作者：杨德宝春天的气息总是新漾的，为了符合主题，作者在创作时，特意以年青女子的形象进行创作。裙摆随风飘扬，显现出作者对春天的期盼、以及欢喜。在边上巧手一捏，饰以一朵牡丹，更是增添了一份春天的气息。一位妙龄少女站在春天里感受着春风拂面，百花盛开，万物复苏，带来温暖的气息和生命的气息。春天是大自然的诗篇，是一幅五彩斑斓的画卷。在春天里，人们感受到生命的力量和希望的重生。 心经观音（薄胎）作者：苏福良观音神态庄严且慈祥。雅致清新的釉上彩工艺，恬静安详的观音造像，精微生动的细节刻画等，无不彰显出作品高超的造像工艺与无限的艺术价值。特别是应用薄胎工艺设计的薄如蝉翼，流畅自然的衣纹线条，仿如真纱般令人一时难以辨明真伪。 何萧 作者：苏献忠仕女五官清秀，瓜子脸，挂耳环，额前一撮刘海，煞为可爱。身段窈窕，穿戴整齐，举止优雅，一看便是大家闺秀。惟妙惟肖地表现出了江南女子的温柔和秀美。2014年《何萧》在中国（广州）民间工艺博览会上评为金奖；2014年《何箫》第四届大地奖陶瓷作品评比金奖。 侍女·80年代 贵妃神韵作者：陈为坦“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。”1200多年前李白笔下贵妃游园、人比花娇的意境，在当代瓷雕艺术中跨时空呈现。面容姣好、体态婀娜、衣带翩翩、裙裾飘飘，宛若仙人之态；一手持牡丹置于身侧，脑袋微微侧倾，另一只手举在胸前，像是要微微捂住被牡丹惊艳的小口，也像是要扶住无力支撑住的发髻，一派雍容娴雅。 富贵如意（牡丹）作者：王少真 簪花作者：林灵月作品是根据泉州簪花女性形象为灵感而进行的创作。泉州蜉埔簪花的制作历史悠久，技艺精湛，被誉为“东方古老的发饰艺术”。作为国家级非物质文化遗产，簪花最早可以追溯到唐代，繁盛于宋元、明三朝，至清朝遽然式微，至今已有千年历史。作品头上的捏花是瓷花制作最重要的一个环节，采用“捏、推、接、贴”的技法，用手或竹刀片取出白瓷泥，压成薄片，放在手掌上塑成大小不一的花瓣，最后将花瓣粘于花心周围。 风吹莲舟水湿衣作者：连德理该作品的薄纱瓷衣是采用“一种高韧薄胎瓷衣及其制备工艺”，为国家发明专利，经过1350度高温烧制而成，使在人物服饰处理上更具流畅性和动态感。通过写实的手法塑造身着薄纱的采莲女干净清纯的形象，同时又通过对莲舟的细节雕琢表现出风的轻柔、水的温润和莲的高洁，绘出一幅“风送往”“花迎人”的优美画卷，侧面反映出采莲女恬静淡然的心境。在当下物欲横流的社会中，作者希望以此作品呼唤“出淤泥而不染，灈清涟而不妖”的核心价值观。 贵妃醉酒作者：林灵月 作品中贵妃姿态柔媚，醉倒在牡丹花丛，身上薄纱，衣服，头上的簪花皆为陶瓷所作，完全达到了“只恐风吹去，还愁日炙消”的艺术效果。 麻姑祝寿作者：柯宏荣/陈桂玉麻姑，又称寿仙娘娘、麻姑元君、虚寂冲应真人，属于道教人物，道场位于麻姑山（现属江西省抚州市南城县）。柯宏荣及陈桂玉大师创作的这尊麻姑献寿大，精选上等瓷土素胎烧制而成；麻姑开脸清秀，体态优美；麻姑手捧盛满寿桃、灵芝、佛手和葡萄的果盘，在两只仙鹤的陪伴下缓缓地走向王母娘娘的祝寿大会。该作品细节处理到位，服饰上粘贴和刻画的传统饰纹古雅而精致；高洁温润的瓷质，加以整体构思缜密，完美表现了献寿的主题，是一件不可多得的吉祥作品。 九歌山鬼作者：柯宏荣/陈桂玉《九歌·山鬼》是战国时期楚国伟大诗人屈原的作品。此诗叙述的是美丽的山鬼等待心上人，而心上人未来的情绪，描绘了一个瑰丽而又离奇的神鬼形象。这是作者所创白瓷手法的融合, 采用薄胎特艺瓷制作山鬼的衣袍，用柏纹瓷制作坐骑豹子。在体现山鬼体态的同时又用该姿势表达了她想首以盼苦苦等待的内心活动。（该衣袍采用变色稀土原料，在黄炽灯光下显色为粉色，在日光灯白光下淡蓝色。） 仕女作品塑造了初唐仕女神情动态亲切、愉悦。身材丰腴，富贵华丽又兼具了一些异域风情的特征。衣袍上上以青色釉，流动的釉水随着衣袍的纹路渐变，自然飘逸。 梅园鹿语作者：林灵月 作品以麋鹿为题材，极简洁，头上一对鹿角，道劲的梅枝，枝上绽满雪白的梅花，一色白，衬上灰黑的底座与背景墙，白得摄人心魄，不由得让人想起陈忠实《白鹿原》遁失的原上灵物。雌鹿口中横街一枝玫瑰花，温婉，端庄，贤淑；让人惊叹的地方在鹿角上的梅花，小小的花瓣，含香的花蕊，一簇簇开得义无反顾，叫人感动。 戏龙弥勒作者：陈为坦一条龙幻化为一道涌动的水浪高高荡起，浪尖便是龙头，一尊弥勒佛坐在龙头之上，一手捻珠，一手施印，那龙似乎瞬间伏顺，弥勒笑逐颜开。作品最大难度是在烧成，水浪翻涌形成“C”字形的底部，中空造型使得支撑点仅在底端，而作品上半部分却是很重，出现了德化白瓷烧制最怕的“头重脚轻”。作品获得第二届海峡两岸雕刻艺术大赛福雕奖最佳传承金奖。 海上丝路作者：朱芳芳《海上丝路》是一件以惠安女为主要题材的作品，一段沧桑斑驳的古城墙之上，一名窈窕的惠安女翘首望向远方。惠安女一手提篮，一手抬起轻轻按住斗笠边沿，身姿矫健，神态坚忍，朴实又不失风情。作品繁简结合，惠女的服饰、手钏配饰、鱼篮、斗笠都雕工细致、精湛到位，展现了海洋精神，表达对华夏构筑“海丝”新梦想的祝福与期待。这件作品获得了中国工艺美术“百花奖”金奖。 恋作者：徐才提徐才提大师在特种瓷土中加入了薄如蝉翼的手艺，用彩色画料点缀成物服饰，将薄如纱的服饰与厚胚体通过分段煅烧很自然地融合在一起，这是这件作品的难点也是作品的看点。 吉祥如意 童趣作者：陈为坦 欢喜佛作者：郑玉林 《一袋宽容》作者：郑建冰五福弥勒系列作品，开脸自然，憨态可掬，笑容满面，造型各异，栩栩如生。 文殊菩萨作者：郑金星 《忠义千秋》作者：郑建冰 以“左文战袍、右武铠甲”刚柔结合的手法表现关羽的文武双全；关羽微微侧身站立于岩石之上，体态挺拔，表情威严，自有一种威风凛凛的气场。作品曾获得2014年第十六届中国工艺美术大师精品博览会中国工艺美术金奖，中国工艺美术馆馆藏。 欣欣向荣 八仙舟作者：苏银溪八仙过海是一种流传最广的中国民间传说。八仙分别为汉钟离、张果老、韩湘子、铁拐李、吕洞宾、何仙姑、蓝采和及曹国舅。作品刻画出了八仙同坐一舟，共同赴宴的热闹场景，八仙表情生动，刻画细腻。 坐岩观音作者：庄少卿/黄明玉 观音自从传入中国后，几经演变，已经成为“善”和“美”的化身。人们称之为“救苦教难观世音菩萨”，“大慈大悲观世音菩萨”。《圣观音》以德化瓷为载体，作品朴素典雅，面部表情端庄秀丽优雅，自然从容，柔润流畅的衣纹线条，细刻划的头部、酥胸、象牙白的瓷质，以及奶油似的白釉将观音善良、正直、庄重的神态表现得维妙维肖。作品的雕瓷刀法圆软深秀，深浅得宜，准确地刻画出富有动感的衣纹线条和多层次随风飘曳的衣裙，线条简明流畅，生动神妙的气韵令人叹为观止。表现出观音生动传神的神韵。更展现了它的纯净高雅的魅力。 观音作者：苏尧堂 杨枝观音作者：杨德宝杨柳观音是三十三观音之一。又称药王观音。左手结施无畏印，右手持杨柳枝。若修杨柳枝药法，可消除身上之众病。作品瓷质细腻，油润透光，细节雕刻精致，观音手持杨柳，普度众生之相。 渡江达摩作者：连德理 第十一届中国工艺美术暨古典家具、收藏品博览会优秀作品评比金奖。此作品为仿瓷圣何朝宗的作品，达摩身披袈裟，前额宽大，鬓发卷曲，双眉紧锁，二目俯视，双手合抱于袖中，赤足立于汹涌的波涛之上，衣袂飘飘。通体施象牙白釉，釉质肥厚滋润。雕工深入锐利，衣纹飘逸流畅，浪花翻卷自如，颇富动感。达摩全名“菩提达摩”，是南天竺（今印度）人。梁朝普通元年(520年)，经海路抵达广州，梁武帝邀请他到金陵（今南京)论佛事，因话不投机，遂渡江去北魏洛阳。后又到河南登封市的嵩山少林寺，在少定山山洞中面壁趺9年，是禅宗第一祖。故禅宗又名“达摩宗”。艺术大师何朝宗正是抓住达摩渡江这一题材，通过各个细部的着意刻画来表现这位苦行圣僧为传播佛法、普救众生，而艰苦跋涉，不畏艰难的神韵。 普贤菩萨作者：杨德宝普贤菩萨，佛教菩萨名，梵文Samantabhadra的意译，也曾译为遍吉菩萨，音译为三曼多跋陀罗。普贤菩萨是中国佛教的四大菩萨之一，象征着理德、行德，与象征着智德、正德的文殊菩萨相对应，同为释迦牟尼佛的左、右胁侍。此外，毗卢遮那如来、文殊菩萨、普贤菩萨被尊称为“华严三圣”。 菩提作者：杨德宝菩提是梵文Bodhi的音译，意思是觉悟、智慧，用以指人忽如睡醒，豁然开悟，达到超凡脱俗的境界，作品表现了立于山海，藏于世俗，禅定的一种状态。 凤穿牡丹作者：林丽品作品结合传统捏塑与漆线雕手法，将漆线雕技艺与德化白瓷相结合，以龙凤为创作主题，妙笔生辉，才思敏捷之寓意用陶瓷装饰的技法雕刻出凤凰在牡丹丛中翩翩起舞的场景，作品做工精细雅致，形象生动逼真，风格古朴典雅。《凤穿牡丹》荣获2016年中国工艺美术“百花奖”银奖。 千里之行始于足下作者：李甲栈千里之行始于足下，语出老子《道德经》·第六十四章：“合抱之木，生于毫末；九层之台，起于累土；千里之行，始于足下”先贤告诉我们，凡事都是从迈第一步开始的。再艰难的事情，只要坚持不懈的行动必有所成。 济公喝酒系列作者：周德建 济公一生嗜酒如命，通过他一系列的喝酒姿态，也体现了人生的过程，应慢慢的品味。周德健专注于济公雕塑，创作的济公作品，表情丰富，神态夸张各异，动作秉然，神情飘酒脱俗，将喜乐、慈悲、睿智、关怀众生疾苦的形象通过竹刀刻画得淋漓尽致。 禅韵 禅思 马踏飞燕作者：蔡国海《马踏飞燕》是东方文化向西方文化推广的十件代表性作品之一，具有较高的艺术价值，可以看到作品悬空度较高，且重心点独特，用白瓷来表现难度极高，“具有一定烧成难度的陶瓷作品才是比较有价值的”本作品充分体现了大师的烧制技艺。 云水禅心作者：陈艺辉/简丽华 陈艺辉简丽华夫妇的作品大处写意，小处具象，写意处崇尚简约，具象处则细腻精致。 晚晴老人作者：庄少卿/黄明玉弘一法师，中国著名艺术家，艺术教育家，思想家，革新家，是中国传统文化与佛教文化相结合的优秀代表，中兴佛教南山律宗，为著名的佛教僧侣。在中国近百年文化发展史中，弘一大师李叔同是学术界公认的通才和奇才，作为中国新文化运动的先驱者，他最早将西方油画、钢琴、话剧等引入国内，且以擅书法、工诗词、通丹青、达音律、精金石、善演艺而驰名于世。被佛门弟子奉为律宗第十一代世祖。他为世人留下了咀嚼不尽的精神财富，他的一生充满了传奇色彩，他是中国绚丽至极归于平淡的典型人物。作品运用雕塑的技法，结合德化白瓷的特性，栩栩如生的把弘一法师神情端庄、慈祥的人物形像呈现我们眼前。 弘一法师作者：庄少题/黄明玉 弘一法师《弘一法师》由福建省工艺美术大师苏玉湖设计创作。作品以德化温润如玉的“中国白”为胎质，经1300多度高温烧制，胎体温润如玉。作品通过精雕细刻，细致地刻画出弘一师的神情，衣饰、佛珠、衣纹等所到之处无不精心处理。形象塑造生动，逼真自然，体现了弘一法师深邃、宁静、善良的内心世界。弘一法师衣纹线条柔美，流畅自然，精雕细刻，栩栩如生。 关公（坐像）作者：苏奕堂作品塑造的关公魁梧高大、双眼目视前方、不怒而威的关公，右手持刀，左手携起胡须、侧身而站，披风飘扬，既有山的壮阔，又有风的雄浑，气势如虹、贯穿寰宇。 关公（站像）作者：苏奕堂 关羽(162年—220年），字云长，本字长生，别称美髯公，河东郡解县（今山西运城）人，东汉末年名将，被后世崇为“武圣”，与“文圣”孔子齐名。民间尊关帝为战神、商神、财神、文教神、农业神等各种神祇于一身的“万能之神”、“神上之神”。 弘一法师作者：苏玉湖 《弘一法师》由福建省工艺美术大师苏玉湖设计创作。作品以德化温润如玉的“中国白”为胎质，经1300多度高温烧制，胎体温润如玉。作品通过精雕细刻，细致地刻画出弘一师的神情，衣饰、佛珠、衣纹等所到之处无不精心处理。形象塑造生动，逼真自然，体现了弘一法师深邃、宁静、善良的内心世界。弘一法师衣纹线条柔美，流畅自然，精雕细刻，栩栩如生。 弘一大师德像作者：庄少卿/黄明玉弘一法师，中国著名艺术家，艺术教育家，思想家，革新家，是中国传统文化与佛教文化相结合的优秀代表，中兴佛教南山律宗，为著名的佛教僧侣。在中国近百年文化发展史中，弘一大师李叔同是学术界公认的通才和奇才，作为中国新文化运动的先驱者，他最早将西方油画、钢琴、话剧等引入国内，且以擅书法、工诗词、通丹青、达音律、精金石、善演艺而驰名于世。被佛门弟子奉为律宗第十一代世祖。他为世人留下了咀嚼不尽的精神财富，他的一生充满了传奇色彩，他是中国绚丽至极归于平淡的典型人物。作品运用雕塑的技法，结合德化白瓷的特性，栩栩如生的把弘一法师神情端庄、慈祥的人物形像呈现我们眼前。 千里江山，飞天圆梦作者：黄巧英作品以名画《千里江山图》雄伟壮阔和秀丽江山之美。千里与敦煌飞天艺术形象融合为一，寓意并寄托着人们善良的愿望，向上进取，飞天圆美好未来的梦想。而现代飞天，象征着我们祖国的伟大和富强，承载着神州飞船的中华精神。 麻姑祝寿作者：柯宏荣/陈桂玉麻姑，又称寿仙娘娘、麻姑元君、虚寂冲应真人，属于道教人物，道场位于麻姑山（现属江西省抚州市南城县）。柯宏荣及陈桂玉大师创作的这尊麻姑献寿大，精选上等瓷土素胎烧制而成；麻姑开脸清秀，体态优美；麻姑手捧盛满寿桃、灵芝、佛手和葡萄的果盘，在两只仙鹤的陪伴下缓缓地走向王母娘娘的祝寿大会。该作品细节处理到位，服饰上粘贴和刻画的传统饰纹古雅而精致；高洁温润的瓷质，加以整体构思缜密，完美表现了献寿的主题，是一件不可多得的吉祥作品。 麻姑鹿作者：柯宏荣/陈桂玉麻姑，又称寿仙娘娘、麻姑元君、虚寂冲应真人，属于道教人物，道场位于麻姑山（现属江西省抚州市南城县）。作品采用柏纹瓷（表面自然开裂如松柏树皮，并填入红色稀土材料）制成，麻姑开脸清秀，体态优美；麻姑手上提着盛满寿桃灵芝、佛手和葡萄的果篮，脚边有两只小鹿，嘴衔灵芝。刻画了一副麻姑携鹿前往王母娘娘寿宴的场景。 莲叶仙子作者：柯宏荣/陈桂玉作品以莲叶为伞，衣袍像莲叶般展开，衣服上纹饰雕刻了数片莲叶。少女微微仰头望向远方，充满了故事性。作品精选上等瓷土素胎烧制而成，瓷质细腻，洁白透亮，如脂似玉；在作者精湛的技艺及富有情感的表现手法下，韵味十足，极具欣赏价值和收藏价值。 印象江南少女面容温润，衣服的线条柔软流畅，额间的发饰、耳边的挂坠、甚至细小的头发丝都清晰可见。裙摆晕染着黄色，一枝梅花做然绽放，凑近看还有细小的颗粒。杨德宝大师用来给裙摆上色的是宜兴才有的紫砂泥，将紫砂和白瓷这两种材料结合在了一起，使得作品更加立体。作品以江南女子美好形象与大好河山的景象胜合创作，利用德化白瓷质地细腻的特性与宣兴粗旷紫砂点辍结合。裙摆利用浮雕写意来完美表现人物与景色关系。 五彩侧把壶·康熙 携手共荣 坐岩观音·明 刘海戏金蟾康熙出口荷兰 军持·宋 荷口牡丹瓶作者：寇富平作品《荷口花瓶》是寇富平先生选用独家配制的建白瓷泥料精制而成，白中泛黄、温润剔透，如脂似玉，宛如象牙；瓶口采用荷叶状，栩栩如生，瓶身双耳设计为吉祥双兽，富含传统文化元素，造型和谐，雕刻精细，庄重逼真，寓意吉祥。 永恒之美作者：曾素妹 第十届中国工艺美术大师博览会金奖。忠诚和忠贞不渝的爱情，天鹅保持着一种动物界中稀有的“终身伴侣制”，是世界上最钟情的生灵之一。它们在繁殖期互帮互助，平时也是成双成对。 如意（瓷花）作者：曾素妹 刘海戏金蟾作者：吴志勇刘海戏金蟾典故出自道教，由传统的辟谷轻身的人物附会而成。金蟾是一直三足青蛙，古时认为得之可致富，寓意财源兴旺，幸福美好。作品将刘海五官刻画细腻，慈眉善目，富有神韵，招财金蟾嘴咬铜钱，寓意招财进宝，财源广进。采用传统的雕、刻、塑、手捏等制作手法，细节处理细腻，信手捏来，可谓匠心而制。 高浮雕龙戏珠花瓶作者：苏友德 作品运用中国德化白瓷瓷质细腻、光泽、温润的特点，采用高浮雕、浅浮雕等各种不同的浮雕技法创作而成。整件作品寓意吉祥如意。 禅定观音作者：刘铭志本作品用德化传统制作工艺流程，取德化的高白土做材料，以最具德化特色的传统瓷雕表现手法的捏、塑、雕、刻、刮、削、接、贴等技艺手法，使之衣纹线条结构层次分明，雕工细腻，形神兼备。作品观音禅定之后神情安稳，衣服纹路线条流畅，飘逸下坠。给人予一种宁静入定之感。 偶得清闲作者：许瑞峰作品整体长50cm、宽50cm、高25cm，采用德化优质高岭土历经1300度以上的高温烧制而成，衣纹流畅，线条简洁，神态逼真。作品所塑弥勒憨态可掬、肥头大耳、笑面迎人、袒胸露腹，双脚自然垂放，悠闲自在地倚靠在乾坤袋上怡然自得，因此得名“偶得清闲”。 伊人入梦作者：林荣献 桔中乐作者：柯宏荣/陈桂玉出自《玄怪录》，桔子里的一方小世界中，两位仙翁正在对弈，悠然自乐，自在桔中又在棋盘局中。作品别出心裁，将两位对弈仙翁的神态雕刻得栩栩如生。 羊头尊作者：寇富平作品《羊头尊》中“羊”即“祥”，因此，从岩画到商周青铜器再到历史艺术品，羊是各种文物艺术品特别喜闻乐见的题材。凤凰则是中国传统文化中最吉祥、富贵的神鸟，被大众喜爱。作品将中国传统文化中的两两个元素融入其中，作品器型经典大方，寓意深远，庄重吉祥。 喜上眉梢 作者：寇富平作品《喜上眉梢》中国民间多以喜鹊喻喜庆之事，“梅”与“眉”同音，故作“喜上眉梢”描述人逢喜事，神情洋溢。 童子拜观音作者：刘铭志 作品取观音菩萨作为主题，浪花的巧妙设计成如意的形状，以简洁明了的线条结构体现手法，把观音法相慈祥端庄、普照凡间，浪花的末端活泼可爱的散财童子立在莲花上成拜观音形态刻画的栩栩如生，使用德化的优质的高岭土作材质。2013年7月《童子拜观音》荣获第三届“大地奖”陶瓷作品评比金奖，2014年5月《童子拜观音》荣获中国工艺美术“百花奖”评比金奖。 自在观音作者：刘铭志 2011年11月故宫博物院德化白瓷藏品回归德化故里展出期间，作者有幸唯一应邀到德化县陶瓷博物馆现场表演操作德化传统瓷雕技艺，《自在观音》是第一尊现场临摹仿照故宫馆藏的“何朝水”作品制作而成，本作品用德化传统制作工艺流程，取德化的高白土做材料，以最具德化特色的传统瓷雕表现手法的捏、塑、雕、刻、刮、削、接、贴等技艺手法，使之衣纹线条结构层次分明，雕工细腻，形神兼备。特别是观音菩萨的脸部表情，岩石底座等等的深度刻画，精湛的刀工制作工艺，体现出创作者对传统艺术的执着追求。作品2012年被北京艺术博物馆收藏，2013年11月荣获第四届中国工艺美术精品博览会评比金奖。 芸水莲心作者：郑建忠 作品形式简约，人物表情肃穆，线条流畅，较为充分地表现了佛教文化的至善精神。荣获2020年中国“汉博杯”工艺美术创意大赛金奖并被福建中国闽台缘博物馆收藏。 《水月观音》作者：郑清海 创作者：林灵月《海神娘娘》福建省工艺美术大师，福建省陶瓷艺术大师，轻工“八闽工匠”，泉州市德化瓷烧制技艺传承人妈祖，亦称“天妃”“天后”，俗称“海神娘娘”，是传说中掌管海上航运的女神。作品的妈祖形象为头戴冕流、身着霞帔、手执如意，其神威显赫，雍容端庄，身坐龙椅，椅子的边上刻有蝙蝠图案，寓意福，脚边蹲着一只鹿，寓意禄。寓意福禄双全。 观自在作者：王代丁《观自在》作品借鉴了辽代木雕观音造像特征。技法还是运用德化特有的传统手法相结合。观音容颜丰腴端庄，五官清秀细腻，双眼低垂，似凝神静思，表现出安然慈祥的表情。观音着袒领宽袖衣，胸前饰串珠，把面庞烘托得越发秀润娴静。整件雕塑衣褶层次清晰，自然舒卷，流畅飘拂。下部为石岩底座，卷起浪花。 惜罇空作者：李甲栈人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。李甲栈大师运用精湛的雕塑工艺塑造了诗仙李白举杯望月的动作，神态闲适，姿态随意通过与陶瓷艺术的结合将李白酒脱不羁的形象跃然眼前。 清音悠扬作者：苏献忠伎乐天形象是指在天宫奏乐的乐伎，在莫高窟经变画中亦指香音之神，她们飞行于天空，手持乐器，蹁跹飘舞，故又称“天乐神”，被作为古代吉祥图案是欢乐吉祥的象征。吹笛飞天女神上身半裸，肌肤白晳（用德化白瓷表现正好），她正专注地吹奏横笛，拖着长长的飘带纷纷扬扬，轻盈地飞来，形成一种视觉上的悠然与缓慢，这恰好体现出雍容与惬意的美。 吉祥如意 人比黄花瘦作者：朱芳芳 作品灵感来源于李清照诗词《醉花阴》中“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”女子一个人喝酒，一个人赏菊，有淡淡的愁绪萦绕。 春分·棋作者：颜松柳春分，昼夜平分之意，排二十四节气之四，此时太阳直射赤道，春暖花开，莺飞草长，宜农作，田间管理；观光出游等。作品表现春天到来，唐朝仕女带上宠物于户外游玩嬉戏，下棋作乐，一年之计在于春，春天是生机，是希望，棋者，奕也。下棋者，艺也。棋艺带来的启悟和内涵被无限拓展，棋盘之外的天地被融合为一。以德化优质的中国白瓷泥为材料，电窑烧成，历经18小时的升温、恒温、保温，烧成温度达到1320度。白瓷温润的泥性更好地表现人物无拘无束、欢快幸福的氛围，2013年9月获第十六届唐山中国陶瓷博览会名家名作展评比：金奖。 福建三女作者：曾素妹曾素妹大师以其细腻敏感的女性视角，结合德化特有的中国白材质，塑造了福建三女共同在船上织网的场景（福建三女指的是惠安女、浔埔女、湄洲女）作品汲取了福建三女传统的服装穿着方法，采用写实的手法，以独特的捏塑技艺，通过衣纹的走向、折变表现福建沿海传统女性的婀娜多姿。福建三女共同编制的福线体现了的贤惠和勤劳的精神内涵。 茶圣作者：李甲栈 陆羽一生嗜茶，精于茶道，以著世界第一部茶叶专著——《茶经》而闻名于世。是唐代著名的茶学家，被誉为“茶仙”，尊为“茶圣”，祀为“茶神”。 喜乐开怀作者：林超程 祥云观音作者：王代丁 王代丁创作的观音像，裙带蹁跹、面容圆润、慈眉善目，有何朝宗之神韵，又有很鲜明的个人特色。 送子观音作者：苏友德 《妙法莲华经》云：“若有女人，设欲求男，礼拜供养观世音菩萨，便生福德智慧之男；设欲求女，便生端正有相之女”。送子观音像即典出于此。作品中观音面容慈祥，庄严中带着深邃，似慈悲俯视人间众生相，祥和安宁，怀内抱一双髻稚子，正开怀大笑，幼稚可爱。 浮雕瓷板“自在观音”作者：陈文君瓷板雕刻艺术创作是在制作好的瓷板素胎上采用浮雕技法，刻画出艺术形象，然后施釉、浴火淬炼，最后形成瓷、象合一的艺术作品。 开心一笑（开心如意）作者：柯宏荣/陈桂玉作者采用柏纹瓷的手法来塑造传统的弥勒佛形象，紫色的纹路是填入了紫色的稀土。在创新手法的同时兼顾了传统的理念，一改传统繁复的衣服纹路，用柏纹瓷制造了圆融的弥勒形象，表达出对世事自然圆满的心态。 昭君出塞作品展现出了对人物形象的精确把握。在人物的表情方面，细微的表情线条被生动雕刻。昭君面容秀美典雅，眉目清晰细腻，双眼明亮有神，微笑的嘴角流露出温柔和善良，使得观者能够感受到她的情感和内心世界。在人物的服饰方面，每一处细节都被刻画得栩栩如生，使服饰显得真实而立体。衣襟、下摆等部分的纹饰清晰而精细，使得服饰富有质感，令人惊叹。人物身躯优美、曲线流畅，体态端庄却不失柔美，把王昭君这样一个历史人物塑造得温婉且动人。这些细节的准确刻画和精致处理使整个作品充满了生动和艺术魅力，为观者带来了视觉享受和情感共鸣。 丝路瓷语作者：朱芳芳 作品的创作灵感就是源自建设“新丝绸之路”的战略构想。作品以德化窑“中国白”为材质，并结合惠安女的人文形象，展现海洋精神，祝福华夏，构筑海丝新梦想。作品，以极简的“白”展现惠安女坚韧的神态，矫健的身姿，朴实而又不失风情的形象。无论是惠女服饰、手钏配饰、鱼篮、斗笠都雕工细致，繁复与简约配合，色泽明悦典雅，惠女神态精湛到位，淋漓尽致地展现了德化窑“中国白”的材质美和大师手工极巧。 创作者：林灵月《海神娘娘》福建省工艺美术大师，福建省陶瓷艺术大师，轻工“八闽工匠”，泉州市德化瓷烧制技艺传承人妈祖，亦称“天妃”“天后”，俗称“海神娘娘”，是传说中掌管海上航运的女神。作品的妈祖形象为头戴冕流、身着霞帔、手执如意，其神威显赫，雍容端庄，身坐龙椅，椅子的边上刻有蝙蝠图案，寓意福，脚边蹲着一只鹿，寓意禄。寓意福禄双全。 坐岩观音作者：连德理 《坐岩观音》荣获第十四届全国工艺品、旅游品、礼品博览会暨国际珠宝、书画艺术品博览会优秀工艺美术作品评比金奖。 自在观音作者：刘铭志 2011年11月故宫博物院德化白瓷藏品回归德化故里展出期间，作者有幸唯一应邀到德化县陶瓷博物馆现场表演操作德化传统瓷雕技艺，《自在观音》是第一尊现场临摹仿照故宫馆藏的“何朝水”作品制作而成，本作品用德化传统制作工艺流程，取德化的高白土做材料，以最具德化特色的传统瓷雕表现手法的捏、塑、雕、刻、刮、削、接、贴等技艺手法，使之衣纹线条结构层次分明，雕工细腻，形神兼备。特别是观音菩萨的脸部表情，岩石底座等等的深度刻画，精湛的刀工制作工艺，体现出创作者对传统艺术的执着追求。作品2012年被北京艺术博物馆收藏，2013年11月荣获第四届中国工艺美术精品博览会评比金奖。 倾城（薄胎）北方佳女，绝世独立，倾国倾城。作者：苏福良 招财辟邪作者：吴思善作品的貔貅嘴含钱币，有进不出，在民间貔貅是凶猛的瑞宠，且护主心特别强，有招财纳福、镇宅避邪作用，它以财为食的，能食四方之财。所以一般用貔貅来主招财、镇宅、辟邪。作品的龙头、马身、麟脚，形象生动，独具风格。 国色天香作者：王少真 龙行天下作者：曾素妹 作品采用德化白瓷，以德化陶瓷文化为底蕴，以古代中国龙舟为蓝本，结合泉州海丝文化而创作，配合泉州海丝申遗和纪念郑和经泉州港下西洋六百周年，同时融入了浮胜、镂雕、圆雕、捏雕、堆雕等技法，造型精美鲜活，粗犷的龙舟和精致的亭台楼阁相称，虚实结合，生动传神、引人遐想、恢弘大气。世界瓷都德化以艺术瓷胜《龙行天下》，围绕“一带一路，共谋发展”这一主题，助力海上丝绸之路。龙是中华民族勤劳、智慧、奋进、勇敢、自强的象征，它吉祥高贵，充满力量，为百姓所钟爱。 柴烧花器 柴烧花器 普天同庆作者：林思剑这件展品以我国民间艺术舞狮为创作对象，采用雕、刻技艺刻画狮头，展现了民间舞狮时普天同庆的欢乐氛围。 恭喜福作者：林建胜 《恭喜福》作品由第二届轻工“大国工匠”林建胜设计创作，以德化玉黄瓷与传统恭喜、福文化相结合雕刻而成。作品雕刻精细，弥勒佛脸带笑容，袒胸露腹，丰颐大耳，双手相合显恭喜之势手握福字中国节，面容饱满，显开口欢笑。作品线条柔美，简练，衣纹翻转自然，深具何派艺术风格特点，整件作品构思巧，更把弥勒刻画得喜庆、生动、传神，也将恭喜与福文化的美好寓意表现得淋漓尽致。所谓笑口常开，大肚能容者，“恭喜”也。 北京丰台“中国白·德化瓷”展，位于丰台区小屯路3号，交通便利、免费开放。展厅面积大，业态多元、展300余件德化瓷、含大师作品等，艺术价值高。还举办嘉年华等活动，兼具文化传播与产业助力意义，推动京德文化产业融合。原来最珍贵的艺术，从不用刻意追寻。它就落在寻常巷陌，融在日常烟火里，像德化的白瓷一样，素净，却经得起日日打量。 2025.08.08参现拍摄