歌声传友情（3）日 本 文 学 诗 歌 和 歌 起源之争

了然于夕

在正式讲解和歌之前，必须说说日本古代歌谣。因为全人类任何民族，最初诞生的文学形式都是民谣，日本也不例外。

　　天灾人祸，生老病死，他们念咒语驱除厄运；生儿育女，鸾凤相娱，他们以吟唱抒发情怀；撒网捕鱼，插秧捣米，他们用歌声减轻劳累………。

　　劳作与生活，催生并抚育了日本古代民谣。欢庆时，欣喜若狂，歌舞的节奏轻松欢快；忧伤时，如怨如诉，谣曲的节律忧郁沉缓。

　　在神秘莫测的大自然面前，在颠簸不定的现实生活中，无论是劳动的呼号，还是聚会的欢歌，无论是悲伤的咏叹，还是思恋的低吟。他们都是有感而发，即兴而作。因此，日本的古代民谣是没有硬性规则与古板节奏的。

　　但是，到了公元8世纪，有一位生辰年月不详猝于公元785年的名叫大伴家持的日本人，可能花了10年左右的时间，大概是在公元759年前后，把上自天皇，下至百姓的歌谣作品汇拢编辑成一部“万人之集”，收集整理的作品总数大约是4540首，也有4516首之说。命名为《万叶集》。

　　老朽把《万叶集》的历史价值归纳为以下三条：

第一条，今人可以通过这部日本现存的最古老的诗集，窥探日本远古社会的情况；

第二条，它把汉字作为“表音文字”结束了日本没有文字的历史；

第三条，首创了日本和歌5句31个假名的形式和5、7、5、7、7的节拍，使日本的古代民谣升华成了代表日本民族诗歌的“和歌”。

梳理归纳，认真深究日本和歌的成因，就会发现，实际上是存在不同说法的，严肃地说，是存在重大分歧的。

　　 有人说，和歌的拍节与格式来自古代日本人从事农耕与捕鱼时的劳动节奏。此说力图从日本舞蹈的步调与音律之间的关系，或者日本人说话的间歇习惯中找出和歌的成因。他们力主和歌的成因是自然而然的，如果说是因受什么影响才形成的，那也是受日本古人劳动和生活方式及语言习惯的影响，而不是什么外来文化的影响。

我们不妨称此说为“自然形成说”。

　　 很明显，持“自然形成说”的人，是在极力排除，甚至妄图否认唐诗对和歌的重大影响。

　　 值得庆幸的是，此说并没有成为日本学界的主流。日本学者古桥信孝教授在其著作《三十一字の謎》一书中将其称为“俗说”。

绝大多数日本学者们也普遍认为，这种“俗说”是不正确的，不予接受。

　　但是，令老朽百思不得其解的是，我们自己内部竟然出了个非常高调，但很不正常的自成“一家”的说法。

　　 国家某一流研究所的某位享受相当高职称待遇的权威“学者”公然说，和歌的“自然形成说”符合“马列主义劳动创造一切”的论述。

　　 老朽无论如何也不敢苟同此说！！！绝对绝对不肯容忍此说 ！！！因为此说尽管打出“主义”的招牌，但难以掩盖其拾人牙慧，数典忘祖的底色！！！

老朽断然秉持这般决绝的态度最根本的原因是，此说完全不符合史实！

史实是什么？

　　 史实是日本古人。欢庆时，欣喜若狂，节拍轻松欢快；忧伤时，如怨如诉，节律忧郁沉缓。

那呼号，那欢歌，那咏叹，那低吟。都一直是有感而发，即兴而作。确实是自然而然，但形成的根本就不是“5、7、5、7、7”的节拍。而是随心所欲的，无规则的，信马由缰的，无固定拍节的。

　　因此，科学的客观的结论只能是。日本和歌的节拍不是自然而然形成的，是出于对唐诗佳句的崇拜模仿而人为规定的。

　　有根据吗？

当然有！根据有二：

　　第一，名列《万叶集》开篇位置的雄略天皇的长作，就不守“57577”的拍节，

第二，万叶假名把汉字当成表音文字，写的不是假名，而是一个一个的汉字。这意味着，《万叶集》为和歌规定的57577的节拍，就是五个、七个、五个、七个、七个汉字的排列，极其明显，这是在模仿唐诗的五言七言。

　　日本雄略天皇的一首长诗，是《万叶集》的开卷首篇。前半段共8句，38个汉字，一个汉字表示一拍。分别是3、4、5、6、5、5、5、5。后半段共9句，48个汉字，一字一拍，分别是4、7、5、6、5、6、5、3、7。

分明就是一首没有墨守日本和歌所定5、7、5、7、7拍节，随意自由的古老歌谣。

　　雄略天皇的在位时间是，公元456年至479年。就是说，《万叶集》的开篇之作证实，日本直到公元5世纪，民谣依然是不羁之作，并没有因岁月流逝“自然而然”地形成固定的节拍。

　　呜呼，敬请权威在为“自然形成说”念叨“主义”之前，您最好还是先琢磨琢磨客观“史实”和您的”立场”吧！

　　昨晨一眼看到外孙女的书桌上放着刚买的一本精装版的《西游记》，使我猛然间想起了毛主席一句经典诗句：“金猴奋起千钧棒，玉宇澄清万里埃。”

就让我们再听一遍那首脍炙人口的《敢问路在何方》吧。

本期到此结束。

下期再见！