立秋风来 仿元人笔意

尚

　　时序流转，忽而至立秋。风自昨夜换了脾性，不复盛夏的燥烈，携着三分清冽，如元人小令里的笔触，俗中藏雅。

昔者元曲写秋，多借蝉残、叶坠、露凉为引，不尚雕琢，只取眼前实景。今循其法，观檐下蛛丝牵露，听树间蝉鸣渐迟，感衣袂风过带爽，皆为秋信。

此篇效元人笔意，撷一二日常光景，凑成立秋小记，以应时序。

　　《秋蕊香》 . 观立秋景

树影轻摇金浪，

云缕闲披天壤。

麦波翻处风痕酿，

染就一川新酿。

晴光漫把层林漾，

翠犹旺。

远丘浅卧青黄壤，

云外山眉微晃。

南曲曲牌【秋蕊香】格律及韵脚：

上阕：

平平仄仄平平，（韵）

平平仄仄平平。（叶）

仄平平仄仄平平，（叶）

仄仄平平平仄（叶）。

下阕：

平平仄仄平平，（叶）

仄平仄仄平平。（叶）

仄平平仄仄平平，（叶）

仄仄平平平仄。（叶）

　　南曲《秋蕊香》源于唐宋词牌，后融入南曲体系，成为戏曲唱段常用曲牌，多表达清雅、感慨类情感。

宋元时期，它已在南戏中出现，此时格律较为灵活，常依据剧情需要调整句式和节奏，为贴合舞台演唱，还会加入衬字。

明清时期，随着昆曲等地方戏曲走向成熟，《秋蕊香》被广泛运用，格律在传承中逐渐规范化，同时因剧种不同衍生出不少变体。

近现代，该曲牌仍保留于昆曲等古典剧目的经典唱段中，是研究南曲曲牌演变及戏曲音乐史的重要实例，至今在传统戏曲表演和研究领域得以延续。

韵脚标注中，“叶”指协韵，即该句韵脚与前面韵字同部相协，体现南曲押韵灵活又协调的特点，变体中还可添加衬字，一般不超过三字。

　　南曲《秋蕊香》除正体外，还有变体。

一种变体是双调四十八字，前后段各四句、四仄韵，以周邦彦《秋蕊香·乳鸭池塘水暖》为代表，其词句如“乳鸭池塘水暖，风紧柳花迎面”。

另一种变体是双调九十七字，前段十句五平韵，后段九句五平韵，以赵以夫《秋蕊香·一夜金风》为代表。不过，双调九十七字的变体相对少见，其将秋思从个人感怀升华为对生命本质的凝视，展现了词牌的更多可能性。

越调《天净沙》. 立秋

穹窿洗尽尘痕，

云丝细绾秋魂。

老柳轻摇暑褪，

露垂星吻，

一蝉嚼碎残温。

　　越调《天净沙》格律及韵脚：

中平中仄平平，（韵）

中平中仄平平，（韵）

中仄平平中仄。（叶韵）

中平中仄，

中平中仄平平。（韵）

　　越调 《天净沙》属元曲越调曲牌，起源与民间小调及早期戏曲相关，元代前期定型，《太平乐府》等曲集收录甚多，马致远《天净沙·秋思》为早期经典。

元代时，乔吉、白朴等皆有创作，多写景抒情，保持“六六六四六”句式与押韵特点。明清虽曲坛重心转移，朱有燉、徐大椿等仍沿用其格律，内容扩至题画、赠别等，形式基本循元。

后世题材从边塞、秋景等拓展到四季风物、日常闲情，风格突破苍凉，衍生清新闲适等。现代成为文学研究对象与创作范本，意象常被化用，生命力持久。

　　越调《天净沙》除正体外，还有变体。

其正格为单调二十八字，五句四平韵、一叶韵，第一、二、三、五句押平韵，第四句叶仄韵。变体则为五句三平韵、两叶韵，第一、二、五句押平韵，第三、四句叶仄韵，如马致远的《天净沙·秋思》。此外，还有第四句不用韵的情况，也属于变体形式。《广正谱》《九宫大成南北词宫谱》还录有其他变格，虽有增减二字，但也不出规范。

南吕宫《金字经》. 立秋后

云缕裁轻素，

风丝曳浅凉。

阶下梧桐试淡妆。

芳。

荷衣半褪香。

蝉声软，

新萤点夜长。

　　南吕宫《金字经》正体格及韵脚：

中仄平中仄，（叶仄韵）

仄平平仄平。（平韵）

平仄平平中仄平。（平韵）

平。（平韵）

仄平中仄平。（平韵）

平平仄，（叶仄韵）

仄平平仄平。（平韵）

　　南吕宫《金字经》为元曲曲牌，《钦定词谱》载《太平乐府》注其属“南吕宫”。元代马致远、张可久、卢挚等曲家皆有创作，如马致远《金字经·夜来西风里》、张可久《金字经·水冷溪鱼贵》等，使其在元代曲坛流传。

其发展中，以张可久作品为正体，格律为单调三十一字，七句五平韵、一叶韵，另有变体如《太平乐府》中徐失名的《金字经·犀箸丝鱼脍》等。

后世延续上，《金字经》被收录于《钦定词谱》等典籍，详述其格律与变体。音乐领域亦有传承，苏州地区道教法事以其为步罡配乐，1446年太监王振供养的佛乐班子至今仍依明代工尺谱演奏。

　　南吕宫《金字经》除正体外有变体，暂无异体相关记载。

《金字经》以张可久《金字经·水冷溪鱼贵》为正体，为单调三十一字，七句五平韵、一叶韵。其变体有两种：一种是单调三十二字，七句五平韵、一叶韵，以《太平乐府》中徐失名的《金字经·犀箸丝鱼脍》为代表；另一种是单调三十四字，七句四平韵、两叶韵，以《太平乐府》中徐失名的《金字经·紫燕寻旧垒》为代表。

　　正宫、仙吕宫《醉太平》. 秋园实熟



枝头果紧，（仄韵）

篱边枣金。（平韵，与上句对仗）

架间紫颗坠寒阴，（平韵）

风传香隐。（仄韵）

丹榴裂壳含秋韵，（仄韵，鼎足对一）

红楂缀树凝霜印，（仄韵，鼎足对二）

黄梨压枝摇轻粉。（平韵，鼎足对三）

年丰自振。（仄韵，）

正宫《醉太平》正体格律及韵脚：

平平仄仄（韵，仄声）

仄仄平平（韵，平声）

平平平仄仄平平（韵，平声）

平平仄仄（韵，仄声）



仄平平仄平平去（韵，仄声，去声）

仄平平仄平平去（韵，仄声，去声）

仄平仄仄仄平平（韵，平声）

平平去仄（韵，仄声）

　　元曲正宫、仙吕宫《醉太平》正体源于唐代教坊曲，后演为词牌，元代定型为曲牌，入正宫、仙吕、中吕等宫调，可用于剧曲、套数及小令。其正体格律为每句入韵，平仄混押，首二句对仗，五至七句为鼎足对。

元代是其鼎盛期，张可久、钟嗣成等曲家创作颇丰，作品或讽刺世态（如《讥贪小利者》），或描绘景致（如《寒食》），风格质朴泼辣，广泛反映社会风貌与民情。

明清时散曲衰落，《醉太平》作品减少，风格趋向清丽典雅，豪放尖锐之气渐减，但作为传统曲牌仍被部分文人沿用，延续了其艺术生命。

　　元曲正宫、仙吕宫《醉太平》除了正体外，还有变体。

北曲正体每句入韵，平仄混押，首二句须对，五、六、七句鼎足对。其变体主要体现在字数和用韵上，如有的作品会在正体基础上添加衬字，使字数增多，句式更加灵活多变。此外，南曲中的《醉太平》与北曲正体也有所不同。

　　暮色渐合，檐角蛛丝凝露已重，树间蝉鸣歇于晚风。阶前梧叶坠阶，携来几分清寂，恰如元人笔下“秋声落枕”的闲致。

此番拾掇秋信，未敢妄添藻饰，只将檐露、蝉迟、风爽录入笔端，仿小令之体，凑成数行。时序流转不居，立秋一瞬的清欢，恰似曲中短韵，虽浅淡却入味。

夜渐深，月上窗棂，衣襟犹带新凉。且将这篇元曲小记收束，待来日枫红菊黄，再续秋声。

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